Rugăciuni

Moartea Katerinei este un protest spontan împotriva ordinelor opresive ale societății. Protestul Katerinei Câteva eseuri interesante

Protestul Katerinei în drama lui Ostrovsky Furtuna A.N Ostrovsky, autorul a numeroase piese despre negustori, creatorul repertoriului pentru teatrul național rus, este considerat pe bună dreptate cântărețul vieții de negustor. Și stă, sculptat de sculptorul Andreev, la intrarea în Teatrul Maly, și ne amintește de lumea trecută, întunecată, amuzantă și cumplită a numeroșilor săi eroi Glumov, Bolșov, Podkhalyuzins, Sălbatic și Mistreți. Reprezentarea lumii Moscovei și a comercianților provinciali, cu mâna ușoară a lui Dobrolyubov numită regatul întunecat, a devenit tema principală Creativitatea lui Ostrovsky.

Idramul The Thunderstorm, publicat în 1860, nu face excepție. Intriga piesei este simplă și tipică pentru acel mediu și epocă: o tânără căsătorită, Katerina Kabanova, care nu a găsit un răspuns la sentimentele ei la soțul ei, s-a îndrăgostit de o altă persoană. Chinuită de remușcări și nedorind să accepte moralitatea regatului întunecat al Fă ce vrei, atâta timp cât totul este cusut și acoperit, își mărturisește public actul în biserică După această mărturisire, viața ei devine atât de insuportabilă, încât se comite sinucidere.

Imaginea Katerinei este cea mai frapantă imagine din piesa Groz a lui Ostrovsky. Dobrolyubov, analizând în detaliu imaginea Katerinei, a numit-o rază de lumină într-un regat întunecat. Viața Katerinei în casa părinților ei a fost bună și lipsită de griji. Aici se simțea liberă. Katerina a trăit cu ușurință, fără griji, cu bucurie Și-a iubit foarte mult grădina, în care se plimba atât de des și admira florile. Mai târziu, povestea lui Varvara despre viața ei în casa ei, spune Yazhila, că nu s-a întristat de nimic, ca o pasăre. liber de libertate. Mama m-a îndrăgostit, m-a îmbrăcat ca o păpuşă, m-a făcut să lucrez, orice îmi doream, făceam asta. Katerina diferă de toți reprezentanții regatului întunecat prin profunzimea sentimentelor, onestitatea, veridicitatea, curajul și determinarea ei.

Crescută într-o familie bună, ea a păstrat toate trăsăturile minunate ale caracterului rus. Este o fire pură, sinceră, înflăcărată, un suflet deschis care nu știe să înșele. Nu știu să înșel, nu pot ascunde nimic, îi spune Varvarei, care susține că totul în casa lor se bazează pe înșelăciune.

Aceeași Varvara o numește pe eroina noastră un fel de sofisticată, minunată. Katerina este o fire puternică, hotărâtă, cu voință puternică. Din copilărie a fost capabilă fapte curajoase. Vorbind despre ea însăși cu Varvara și subliniind natura ei fierbinte, ea spune că s-a născut o Katerina atât de fierbinte, iubea natura, frumusețea ei, cântecele rusești De aceea, discursul ei - emoționant, entuziast, muzical, melodios - este impregnat de înaltă poezie și uneori. ne amintește de un cântec popular.

Crescând în casa ei, eroina noastră a acceptat tradițiile vechi de secole ale familiei ei: supunere față de bătrâni, religiozitate, supunere față de obiceiuri Katerina, care nu studia nicăieri, îi plăcea să asculte poveștile rătăcitorilor și a mantiselor și a perceput totul. prejudecățile lor religioase, care i-au otrăvit viața tânără, obligând-o pe Katerina să-și perceapă dragostea pentru Boris ca pe un păcat teribil din care încearcă și nu poate scăpa. Odată intrat noua familie, unde totul se află sub stăpânirea celui crud, dur, grosolan, despotic Kabanikha, Katerina găsește o atitudine simpatică față de ea însăși. Visătoare, sinceră, sinceră, prietenoasă cu oamenii, Katerina ia deosebit de greu atmosfera apăsătoare a acestei case. Treptat, viața în casa lui Kabanikha, care insultă constant demnitatea umană a Katerinei, devine insuportabilă pentru tânără.

În sufletul ei începe să se ridice un protest plictisitor împotriva împărăției întunecate, care nu i-a oferit fericire, libertate și independență.

Acest proces se dezvoltă și Katerina se sinucide. Astfel, ea a dovedit că are dreptate, o victorie morală asupra regatului întunecat, Dobrolyubov, în articolul său, evaluând imaginea Katerinei, a scris: Iată adevărata forță de caracter, pe care te poți baza în orice caz! Aceasta este culmea la care atinge viața noastră națională în dezvoltarea ei! Faptul că actul Katerinei a fost tipic timpului ei este confirmat de faptul că un incident similar a avut loc în Kostroma în rândul familiei de comercianți Klykov.

Și mult timp după aceasta, actorii care jucau rolurile principale din piesă s-au machiat, astfel încât să poată fi văzute ca seamănă cu Klykovs.

Ce vom face cu materialul primit:

Dacă acest material ți-a fost util, îl poți salva pe pagina ta de pe rețelele sociale:

Mai multe rezumate, cursuri și dizertații pe această temă:

Drama emoționantă a Katerinei bazată pe piesa lui Ostrovsky „Furtuna”
Suflet, ce este? Sufletul este adânc în interior și există în fiecare persoană. Este frumoasă și tandră când Katerina este tânără. Katerina este diferită în machiaj.. Katerina însăși spune Da, aici totul pare să fie din captivitate Spre deosebire de.. Continuând despre vise, spune Și parcă zbor, și zbor prin aer. . Căsătorită devreme, încearcă să se înțeleagă...

Imaginea Katerinei din drama „Furtuna” de A.N. Ostrovsky
Rezultatul acestei călătorii a fost jurnalul lui Ostrovsky, care dezvăluie multe în percepția sa despre viața din regiunea provincială Volga Superioară. „Începe cu Pereyaslavl.. Aici nu vei mai vedea un bărbat mic îndoit sau o femeie în costum de bufniță.. Aici trece scoarța, iar sunetele fermecătoare abia se aud de departe; din ce în ce mai aproape, cântecul crește și curge în sfârșit...

Sinuciderea Katerinei în drama lui Ostrovsky: Forță sau slăbiciune?
Să luăm în considerare această problemă mai detaliat. În primul rând, trebuie să determinați apartenența la gen Ce este această dramă, așa cum scrie Ostrovsky în.. Drama, fără îndoială, seamănă în multe privințe cu tragedia, dar conflictul are loc doar.. Conflictul Katerinei este o problemă personală, deoarece ea se împacă cu ordinele care domnia printre nobili. Undeva în adâncuri...

Problema demnității umane în drama de A.N. Ostrovsky „furtună”
Unul dintre ei personifică puterea opresivă a regatului întunecat. Acesta este Dikoy și Ka-banikha. Un alt grup îi include pe Katerina, Kuligin, Tikhon, Boris, Kudryash.. Mama afectuoasă care o adora, îngrijind florile ei preferate, pe care le avea.. Uneori se cufunda în niște vise, asemănătoare cu viziunile de basm despre care vorbește Katerina copilărie și copilărie, o..

Imaginea Ecaterinei, semnificația sa ideologică în drama lui A.N. Ostrovsky „Furtuna”
Pentru ea și-a scris Katerina și ea a jucat-o. Cu toate acestea, actrița nu a răspuns iubirii de foc a scriitorului - o iubea pe altul care... Dar apoi, în 1859, Lyubov Pavlovna a jucat ca și cum ea. destinul, trăit în moduri care i-au fost de înțeles.. Să înșel nu știu să ascund, nu pot ascunde nimic, îi spune Varvarei Și să trăiesc în familia soțului meu, fără să știu să mă prefac.. .

Satira asupra clasei de comercianți în drama lui A. Ostrovsky „Furtuna”
În filistinism nu veți vedea decât grosolănie și sărăcie nespusă. Și nu vom scăpa niciodată de această crustă. Și oamenii nu locuiesc aici, suferă.. Își subminează meseria unul altuia, și nu atât din interes personal, cât din invidie.. Înțeleg asta, dar ce îmi spui să fac cu mine când inima este asa! spune despre sine. Și Kabanova...

Imaginea Katerinei din piesa lui Ostrovsky Groz
Relevanţă.În programa școlară se studiază opera lui A.N. Ostrovsky, dar, din păcate, nu suficient. Ţintă. Luați în considerare imaginea Katerinei mai detaliat. Obiectul de studiu este.. Și în piesă nu este doar un fenomen natural, ci o imagine vie a luptei interne care a început în viața întunecată a unui comerciant.

Imaginea Katerinei din piesa lui A.N. Ostrovsky „furtună”
După cum vedem, în această perioadă lipsită de griji, Katerina era în primul rând înconjurată de frumusețe și armonie, „a trăit ca o pasăre în sălbăticie” printre dragostea maternă și... A locuit cu mama ei în sat. Copilăria Katerinei a fost veselă, fără nori.. Iubea totul și pe toți cei din jurul ei: natura, soarele, biserica, casa ei cu rătăcitori, cerșetorii pe care i-a ajutat.

Imagine a orașului în drama lui Ostrovsky „Furtuna”
În orice caz, dintre cele cinci acțiuni, doar una, a doua, se desfășoară în interiorul unei încăperi din casa soților Kabanov, restul sunt publice, urbane... Aici, de-a lungul malului înalt al Volgăi, există o graniță între miracolul naturii Trans-Volgă... Se pare că deja a suferit mult și aproape că s-a împăcat cu asta. Într-adevăr, ceva teribil și neplăcut se întâmplă în mod constant...

Sensul numelui dramei de A.N. Ostrovsky „Furtună”
Kuligin spune Morav crud, domnule, in orasul nostru, crud! Ordinea în Kalinov este stabilită de doi oameni principali și bogați, conform... Într-adevăr, la prima apariție a lui Marfa Ignatievna pe scenă, auzim autoritățile... Amândoi sunt oameni răi, cruzi, dar Diky se distinge. de lăcomie fără margini. Și-a luat banii...

0.036

Cunoscuta unitate frazeologică „O rază de lumină în regatul întunecat”, care a fost formată din titlul unui articol al lui Nikolai Aleksandrovich Dobrolyubov dedicat piesei „Furtuna”, a depășit mult timp. a acestei lucrări. Și asta nu este o coincidență. Întreaga poveste a piesei de la început până la sfârșit spune povestea încercării acestei raze de a străpunge întunericul și deznădejdea „regatului întunecat”. Putem observa acest lucru în diferite sfere și în diferite situații de viață, fraza încăpătoare și precisă aleasă de Dobrolyubov caracterizează lupta Katerinei și lumea putredă a lui Kalinov, lumea Kabanovilor și a Sălbaticilor. Și acest protest este logic - incompatibilitatea fundațiilor Katerinei și Kalinov duce inevitabil la conflict, compromisul este imposibil aici.

Cine a câștigat această confruntare? Acest lucru nu este atât de important, ceea ce este mai important este că Katerina este chiar acea rază, deși prima, deși mică și abia sesizabilă, dar care va începe totuși să sfințească întunericul „regatului întunecat”, prima, dar nu și cea. ultima, iar într-o zi aceste „raze” vor distruge lumea minciunii și a ipocriziei, a cruzimii și a neiubirii, lumea în care ea este forțată să trăiască și să încerce să construiască fericirea în ea.

Copilăria Katerinei, așa cum pare la început, nu este însă foarte diferită de viața ei actuală în Kalinov personajul principal notează corect că înainte de căsătorie ea avea principalul lucru pe care nu îl are acum - libertatea. Libertatea, liberul arbitru, capacitatea de a alege este o valoare fundamentală pentru înțelegerea imaginii Katerinei fără aceasta nu există personalitate; De aceea se stinge, lâncevește în această înfundare, în strânsoarea lipsei de libertate și a disperării.

Katerina este o personalitate lipsită de ambiguitate, integrală (spre deosebire de Varvara, nu știe să se prefacă), a fost creată pentru a iubi și a se bucura, nu poate înțelege cum poate fi lumea crudă dacă este atât de frumoasă. În felul ei copilăresc de naiv, ea este cu adevărat incapabilă să înțeleagă de ce sunt atât de cruzi cu ea, de ce trebuie să ducă o viață dublă, să fie o persoană înșelătoare și crudă. Oameni precum Katerina pur și simplu nu pot supraviețui în „regatul întunecat” aici trebuie fie să se adapteze și să joace roluri diferite, așa cum fac Varvara, Kudryash și parțial Tikhon, fie să fie cruzi și neînduplecați, precum Kabanova și Dikoy. Nu există a treia alegere și, prin urmare, Katerina alege moartea. Ar fi imposibil ca o Katerina cinstită și bună să mintă, iar adevărul ar distruge-o pur și simplu.

Katerina este o persoană poetică, ea admiră sincer frumusețea lumii, miracolul bisericii și ceea ce în mod clar nu-i pasă lumii lui Kalinov. Religia pentru Katerina este un refugiu, o bucurie, este cel mai bun lucru din lumea asta. Pentru lumea lui Kalinov, și mai precis pentru Kabanova, acesta este un ritual lipsit de sens, un viciu în care este conținut păcatul, o anumită dogmă, un fel de cușcă, ca întregul Kalinov și credințele locuitorilor săi. O pasăre liberă este incapabilă să trăiască într-o cușcă, iar Katerina este incapabilă să trăiască în închisoare, sub strânsoarea de fier a soacrei ei și a convingerilor dominante ale lui Kalinov. Sfârșitul inevitabil al luptei Katerinei nu este un sfârșit clar, fasciculul a făcut o gaură în „regatul întunecat”, ceea ce înseamnă că nu totul este pierdut.

Câteva eseuri interesante

    Pocăința poate fi numită unul dintre sentimentele fără de care este greu să ne imaginăm un reprezentant al rasei umane. Chiar dacă persoana susține că nu a făcut niciodată greșeli în viața lui

    Mâncarea a fost foarte gustoasă și nu numai mie, ci și tuturor invitaților mei mi-a plăcut. Ne-au adus o înghețată foarte gustoasă.

  • Tema cresterii si educatiei in comedia Nedorosl Fonvizin

    Eseu despre literatură pentru clasa a 8-a. Creșterea și educația joacă un rol imens în viața fiecărei persoane.

  • Eseu bazat pe pictura lui Popovich Scrisoare către bunicul (descriere)

    Băiatul trebuie să scrie o scrisoare bunicului său. El nu o pictează încă în imagine, ci doar discută cum să începi și de unde să începi. Primul lucru pe care îl văd în poză este o fotografie a bunicului meu, el arată sever, îmbrăcat în costum și pălărie.

  • Analiza povestirii lui Cehov Dragul eseu

    Scrisă în 1898 și publicată în revista „Familie”, povestea lui A. P. Cehov „Darling” a fost inclusă în al 9-lea volum al lucrărilor colectate ale scriitorului. Personajul principal, Olga Semyonovna Plemyannikova, locuiește în casa părinților ei, nu departe de grădina Tivoli din Tsyganskaya Slobodka

Imaginea Katerinei este cea mai frapantă imagine din piesa lui Ostrovsky „Furtuna”. Dobrolyubov, analizând în detaliu imaginea Katerinei, a numit-o „o rază de lumină într-un regat întunecat”. Viața Katerinei în casa părinților ei a fost bună și lipsită de griji. Aici s-a simțit „liberă”. Katerina a trăit ușor, fără griji, cu bucurie. Își iubea foarte mult grădina, în care se plimba atât de des și admira florile. Povestindu-i mai târziu lui Varvara despre viața ei acasă, ea spune: „Am trăit, nu m-am îngrijorat de nimic, ca o pasăre în sălbăticie, m-a îmbrăcat ca pe o păpușă, nu m-a obligat să lucrez , orice mi-am dorit, s-a întâmplat și fac”.

Katerina diferă de toți reprezentanții „regatului întunecat” prin profunzimea sentimentelor, onestitatea, veridicitatea, curajul și determinarea ei. Crescând într-o familie bună, ea a păstrat toate trăsăturile minunate ale caracterului rus. Aceasta este o natură pură, sinceră, arzătoare, un suflet deschis care nu știe să înșele. „Nu știu să înșel, nu pot ascunde nimic”, îi spune ea Varvara, care susține că totul în casa lor se bazează pe înșelăciune. Aceeași Varvara o numește pe eroina noastră un fel de „sofisticată”, „minunată”. Katerina este o persoană puternică, hotărâtă, cu voință puternică. Din copilărie, a fost capabilă de acțiuni îndrăznețe. Povestindu-i lui Varvara despre ea însăși și subliniind natura ei fierbinte, ea spune: „M-am născut atât de fierbinte!” Katerina iubea natura, frumusețea ei și cântecele rusești. Prin urmare, discursul ei - emoționant, entuziast, muzical, melodios - este impregnat de înaltă poezie și ne amintește uneori de un cântec popular.

Crescând în casa ei, eroina noastră a acceptat toate tradițiile vechi ale familiei ei: supunerea față de bătrâni, religiozitatea, supunerea la obiceiuri. Katerina, care nu a studiat nicăieri, îi plăcea să asculte poveștile rătăcitorilor și mantiselor rugătoare și le percepea toate prejudecățile religioase, care i-au otrăvit viața tânără, obligând-o pe Katerina să perceapă dragostea pentru Boris ca pe un păcat teribil, de la care încearcă și nu poate. evadare. După ce s-a găsit într-o nouă familie, în care totul se află sub stăpânirea lui Kabanikha crud, dur, nepoliticos, despotic, Katerina nu găsește o atitudine simpatică față de ea însăși. Visătoare, sinceră, sinceră, prietenoasă cu oamenii, Katerina ia deosebit de greu atmosfera apăsătoare a acestei case. Treptat, viața în casa lui Kabanikha, care insultă constant demnitatea umană a Katerinei, devine insuportabilă pentru tânără. În sufletul ei începe să se ridice un protest mut împotriva „regatului întunecat”, care nu i-a oferit fericire, libertate și independență. Acest proces se dezvoltă... Katerina se sinucide. Astfel, ea a dovedit că are dreptate, o victorie morală asupra „regatului întunecat”.

A. N. Ostrovsky, autorul a numeroase piese despre negustori, creatorul repertoriului teatrului național rus, este considerat pe bună dreptate „cântărețul vieții negustorești”. Și stă la intrarea Teatrului Maly, sculptat de dalta sculptorului Andreev, și ne amintește de trecut, de lumea întunecată, amuzantă și teribilă a numeroșilor săi eroi: Glumov, Bolșov, Podkhalyuzins, Dikikhs și Kabanikhs. .

Reprezentarea lumii Moscovei și a comercianților provinciali, pe care Dobrolyubov a numit-o „regatul întunecat” cu o mână ușoară, a devenit tema principală a operei lui Ostrovsky.

Drama „Furtuna”, publicată în 1860, nu face excepție. Intriga piesei este simplă și tipică pentru acel mediu și epocă: o tânără căsătorită Katerina Kabanova, care nu a găsit un răspuns la sentimentele ei la soțul ei, s-a îndrăgostit de un alt bărbat. Chinuită de remușcări și nedorind să accepte moralitatea „împărăției întunecate” („Fă ce vrei, atâta timp cât totul este cusut și acoperit”), își mărturisește acțiunea public, în biserică. După această mărturisire, viața ei devine atât de insuportabilă încât se sinucide.

Imaginea Katerinei este cea mai frapantă imagine din piesa lui Ostrovsky „Furtuna”. Dobrolyubov, analizând în detaliu imaginea Katerinei, a numit-o „o rază de lumină într-un regat întunecat”.

Viața Katerinei în casa părinților ei a fost bună și lipsită de griji. Aici s-a simțit „liberă”. Katerina a trăit ușor, fără griji, cu bucurie. Își iubea foarte mult grădina, în care se plimba atât de des și admira florile. Povestindu-i mai târziu lui Varvara despre viața ei acasă, ea spune: „Am trăit, nu m-am îngrijorat de nimic, ca o pasăre în sălbăticie, m-a îmbrăcat ca pe o păpușă, nu m-a obligat să lucrez , orice mi-am dorit, s-a întâmplat și fac”. Katerina diferă de toți reprezentanții „regatului întunecat” prin profunzimea sentimentelor, onestitatea, veridicitatea, curajul și determinarea ei. Crescând într-o familie bună, ea a păstrat toate trăsăturile minunate ale caracterului rus. Aceasta este o natură pură, sinceră, înflăcărată, cu un suflet deschis, care nu știe să înșele. „Nu știu să înșel, nu pot ascunde nimic”, îi spune ea Varvara, care susține că totul în casa lor se bazează pe înșelăciune. Aceeași Varvara o numește pe eroina noastră un fel de „sofisticată”, „minunată”. Katerina este o persoană puternică, hotărâtă, cu voință puternică. Din copilărie, a fost capabilă de acțiuni îndrăznețe. Povestindu-i lui Varvara despre ea însăși și subliniind natura ei fierbinte, ea spune: „M-am născut atât de fierbinte!”

Katerina iubea natura, toată frumusețea ei și cântecele rusești. Prin urmare, discursul ei este emoționant, entuziast, muzical, melodios, impregnat de înaltă poezie și ne amintește uneori de un cântec popular. Crescând în casa ei, eroina noastră a acceptat toate tradițiile vechi ale familiei ei: supunerea față de bătrâni, religiozitatea, supunerea la obiceiuri. Katerina, care nu a studiat nicăieri, îi plăcea să asculte poveștile rătăcitorilor și mantiselor rugătoare și le percepea toate prejudecățile religioase, care i-au otrăvit viața tânără, obligând-o pe Katerina să perceapă dragostea pentru Boris ca pe un păcat teribil, de la care încearcă și nu poate. evadare. Aflându-se într-o nouă familie, în care totul este sub stăpânirea crudului, dur, nepoliticos, despotic Kabanikha, Katerina nu găsește o atitudine simpatică față de ea însăși. Visătoare, sinceră, sinceră, prietenoasă cu oamenii, Katerina ia deosebit de greu atmosfera apăsătoare a acestei case.



Treptat, viața în casa lui Kabanikha, care îi insultă în mod constant demnitatea umană, devine insuportabilă pentru ea. Un protest mut împotriva „regatului întunecat”, care nu i-a oferit fericire, libertate și independență, începe deja să se ridice în sufletul ei tânăr. Acest proces crește... Katerina se sinucide. Astfel, ea a dovedit că are dreptate, o victorie morală asupra „regatului întunecat”. Dobrolyubov în articolul său, evaluând imaginea Katerinei, a scris: „Aceasta este adevărata forță a caracterului, pe care, în orice caz, te poți baza! Aceasta este înălțimea la care atinge viața noastră națională!”

Faptul că actul Katerinei a fost tipic pentru vremea ei este confirmat de faptul că un incident similar a avut loc în Kostroma în familia de comercianți Klykov. Și mult timp după aceasta, actorii care jucau rolurile principale din piesă s-au machiat, astfel încât să poată fi văzute ca seamănă cu Klykovs.



A. N. Ostrovsky

De partea cui este dramaturgul? (bazat pe piesa lui Ostrovsky „Furtuna”)

Piesa lui A. N. Ostrovsky „Furtuna” a fost scrisă pe baza materialelor din călătoria lui Ostrovsky din 1856 de-a lungul Volgăi. Dramaturgul plănuia să scrie un ciclu de piese despre comercianții provinciali, care ar fi trebuit să se numească „Nopți pe Volga”. Dar, din păcate, întregul plan nu a fost niciodată realizat. În 1859, a fost scrisă prima dramă din acest ciclu - drama „Furtuna”, iar numai 10 ani mai târziu - „Zestrea”.

În „Furtuna” autoarea ne-a arătat viața într-o familie de negustori, care era poziția unei rusoaice în ea. Când citești „Furtuna”, aștepți involuntar apariția personajului principal. Prima cunoștință cu Katerina ne spune cumva imediat că autoarea este de partea acestei femei dulci, dar mândre. Era necesar să ai un caracter puternic pentru a răspunde la insultele unei soacre bătrâne și crude. Katerina nu este obișnuită cu umilirea și insulta demnitatea umană. De ce? Da, pentru că a fost crescută diferit. Autor cu sentiment iubire profundă iar respectul pentru Katerina ne spune în ce mediu, sub influența căruia s-a format un puternic caracter feminin. Katerina locuia în casa mamei sale, ca o pasăre în sălbăticie. Și această pasăre liberă, care nu cunoaște limite în zborul liber, ajunge într-o cușcă de fier, în casa lui Kabanova. Așa cum o pasăre care tânjește după libertate nu va putea niciodată să se împace cu captivitatea ei și va lupta pentru libertatea sa până la capăt, chiar dacă va muri, așa Katerina și-a dat imediat seama că nu va putea locui în casa lui Kabanova. pentru mult timp. Introducând imaginea unei păsări în piesă de mai multe ori, autorul arată că își iubește eroina și tânjește alături de ea în captivitate. Multă vreme m-am întrebat dacă Ostrovsky o justifica pe Katerina să meargă la o întâlnire cu Boris. Îmi este greu să judec asta. Dar, după ce am citit articolul „O rază de lumină într-un regat întunecat”, mi-am dat seama că justifică și este imposibil să nu o justific. La urma urmei, Katerina s-a căsătorit cu Tikhon fără să-l iubească deloc. Și sentimentul s-a trezit în ea când l-a cunoscut pe Boris. Și aici, desigur, autorul nu a putut-o reține, arătând astfel că doar o femeie care „trebuie să fie plină de autoafirmare eroică, care trebuie să decidă orice și să fie pregătită pentru orice” ar putea face acest lucru. Dar cum m

îndrăznește să faci asta, fiind în casa lui Kabanikha, unde totul tremură sub strigătul imperios al soției negustorului. Și Ostrovsky, vorbind despre actul Katerinei, subliniază că aspirațiile naturale ale naturii umane nu pot fi distruse. Și acest fapt sugerează că autorul este de partea Katerinei.

De ce a apărut conflictul dintre Katerina și Kabanova? Cred că la această întrebare este ușor de răspuns. Da, iar Ostrovsky ne spune asta. Katerina nu poate accepta opiniile și înclinațiile mediului în care se află. Prin urmare, la propunerea lui Varvara de a minți și preface, Katerina răspunde: „Nu știu să înșel, nu pot ascunde nimic”. Autoarea subliniază cu mândrie că Katerina nu va face niciun compromis. Ea evocă același sentiment în noi, cititorii. Devine clar că, dacă Katerina vrea să realizeze ceva, își va atinge scopul cu orice preț: aici se va manifesta forța caracterului ei.

Ar fi putut autorul să lase un astfel de personaj în casa lui Kabanova? Desigur că nu. Prin urmare, cred că Ostrovsky justifică ultimul act al Katerinei, fiind de acord cu moartea ei. Autorul subliniază încă o dată doar că om puternic. Odată cu moartea ei, Katerina, și cu ea și autorul, au contestat toată puterea tiranului. Nu va mai fi victima unei soacre fără suflet, nu va mai lâncevi după gratii. E liberă! Desigur, o astfel de eliberare este amară și tristă, dar această femeie nu a avut altă opțiune. Este bine că a găsit puterea să facă acest act teribil. De aceea, Dobrolyubov a numit-o pe Katerina „o rază de lumină în regatul întunecat”.

Un alt critic, D.I. Pisarev, în articolul „Motivele dramei ruse”, nu este de acord cu Dobrolyubov, considerând că actul Katerinei este lipsit de sens și comparând-o cu o rază în întuneric. El nu vede că actul Katerinei a schimbat sau a subminat cumva „fundamentele regatului întunecat”, el crede că, după sinuciderea Katerinei, totul va reveni la normal, va merge ca de obicei.

Oricum ar fi, indiferent de modul în care criticii evaluează actul Katerinei, ea evocă, fără îndoială, simpatie printre cititori și telespectatori. Și Ostrovsky însuși nu ar fi scris piesa dacă nu ar fi simpatizat și empatizat cu eroina sa.

A. N. Ostrovsky

Semnificația numelui dramei „Furtună”

După ce drama lui Ostrovsky „Furtuna” a fost publicată și pusă în scenă, contemporanii au văzut în ea un apel la reînnoirea vieții, la libertate, pentru că a fost scrisă în 1860, când toată lumea aștepta abolirea sclaviei și iobăgiei în țară.

În centrul piesei este un conflict socio-politic: stăpânii vieții, reprezentanți ai „regatului întunecat” cu victimele lor.

Pe fundalul unui peisaj frumos, este înfățișată viața insuportabilă a oamenilor obișnuiți. Dar imaginea naturii începe să se schimbe treptat: cerul este acoperit de nori, se aud tunete. Se apropie o furtună, dar acest fenomen are loc doar în natură? Nu. Deci, ce vrea să spună autorul prin furtună?

Există un sens profund ascuns în acest nume. Pentru prima dată acest cuvânt a fulgerat în scena de rămas bun de la Tihon. El spune: „... Timp de două săptămâni nu va fi nicio furtună peste mine.” Tikhon vrea să scape de sentimentul de frică și dependență, măcar pentru o vreme. În lucrare, o furtună înseamnă frică și eliberare de ea. Aceasta este frica condusă de tirani, frica de pedeapsa pentru păcate. „O furtună ne este trimisă ca pedeapsă”, ne învață Dikoy Kuligina. Puterea acestei frici se extinde la multe dintre personajele dramei și nici măcar nu trece pe lângă Katerina. Katerina este religioasă și consideră că este un păcat că s-a îndrăgostit de Boris. „Nu știam că îți era atât de frică de furtuni”, îi spune Varvara. „De ce, fată, nu-ți fie frică!” răspunde Katerina „Toată lumea ar trebui să se teamă că te va ucide, dar că moartea te va găsi așa cum ești, cu toate păcatele tale...” Numai unui mecanic autodidact Kuligin nu se temea de o furtună, vedea în ea un spectacol maiestuos și frumos, dar deloc periculos pentru o persoană care își putea calma cu ușurință puterea distructivă cu ajutorul unui simplu paratrăsnet. Adresându-se mulțimii, cuprins de groază superstițioasă, Kuligin spune: „Păi de ce ți-e frică, te rog spune-i acum fiecare iarbă, fiecare floare se bucură, dar noi ne ascundem, frică, de parcă un fel de nenorocire!.. sunt toți într-o furtună!.. Din toate „V-ați dat o sperietură. Eh, oameni nu mă tem”.

Dacă în natură a început deja o furtună, atunci în viață abordarea sa este vizibilă din evenimentele ulterioare. Regatul întunecat este subminat de rațiunea și bunul simț al lui Kuligin; Katerina își exprimă protestul, deși acțiunile ei sunt inconștiente, dar nu vrea să se împace cu condițiile dureroase de viață și își decide singur soarta; ea se repezi în Volga. În toate acestea se află semnificația principală a simbolului realist, simbolul unei furtuni. Cu toate acestea, nu este clar. Există ceva elementar și natural în dragostea Katerinei pentru Boris, la fel ca într-o furtună. Totuși, spre deosebire de furtună, dragostea aduce bucurie, dar nu este cazul Katerinei, fie și doar pentru că este o femeie căsătorită. Dar Katerinei nu se teme de această iubire, la fel cum Kuligin nu se teme de furtuni. Ea îi spune lui Boris: „...Dacă nu mi-a fost frică de păcat pentru tine, îmi va fi frică de judecata omenească?” Furtuna este ascunsă în însuși caracterul eroinei, ea însăși spune că chiar și în copilărie, jignită de cineva, a fugit de acasă și a plecat singură într-o barcă de-a lungul Volgăi.

Piesa a fost percepută de contemporani ca o denunțare ascuțită a ordinii existente în țară. Dobrolyubov a spus asta despre drama lui Ostrovsky: ... „Furtuna” este, fără îndoială, cea mai decisivă lucrare a lui Ostrovsky... Există ceva revigorant și încurajator în „Furtuna”. Acest „ceva” este, în opinia noastră, fundalul piesei, indicat de noi și dezvăluind precaritatea și sfârșitul apropiat al tiraniei...”

Dramaturgul însuși și contemporanii săi au crezut în asta.

Întreaga, cinstită, sinceră, este incapabilă de minciună și de minciună, motiv pentru care într-o lume crudă în care domnesc mistreții și mistreții, viața ei se desfășoară atât de tragic. Protestul Katerinei împotriva despotismului lui Kabanikha este o luptă a strălucitorului, purului, uman împotriva întunericului, minciunilor și cruzimii „regatului întunecat”. Nu e de mirare Ostrovsky, care a acordat o mare atenție selecției numelor și numelor de familie personaje, a dat acest nume eroinei „Furtuni”: tradus din greacă „Ekaterina” înseamnă „veșnic pur”.

Katerina este o persoană poetică. Spre deosebire de Kalinovii nepoliticoși, ea simte frumusețea naturii și o iubește. „Obișnuiam să mă trezesc devreme; Dacă este vară, voi merge la primăvară, mă spăl, voi aduce apă cu mine și gata, voi uda toate florile din casă. Am avut multe, multe flori”, spune ea despre copilăria ei. Sufletul ei este atras constant de frumusețe. Visele ei erau pline de viziuni minunate, fabuloase. A visat adesea că zboară ca o pasăre. Ea vorbește despre dorința ei de a zbura de mai multe ori. Cu aceste repetări, dramaturgul subliniază sublimitatea romantică a sufletului Katerinei și aspirațiile ei iubitoare de libertate. Căsătorită devreme, încearcă să se înțeleagă cu soacra ei și să-și iubească soțul, dar în casa soților Kabanov nimeni nu are nevoie de sentimente sincere. Și blânda și poetică Katerina „s-a ofilit complet” în această atmosferă sumbră. Ca o pasăre mândră care nu poate trăi într-o cușcă, ea moare în casa lui Kabanikha.

Poezia și puritatea spirituală a Katerinei se manifestă în fiecare cuvânt al ei. „Unde să mă duc, săracul? De cine ar trebui să mă apuc? Părinților mei, pieri!” - spune ea, luându-și la revedere de la Tikhon. Cu câtă simplitate și acuratețe naturală transmit aceste cuvinte starea ei! Tandrețea care-i umple sufletul nu găsește nicio ieșire. Dorul uman profund răsună în visul ei de copii: „Dacă ar fi copiii cuiva! Eco vai! Nu am copii: aș sta în continuare cu ei și i-aș distra. Îmi place foarte mult să vorbesc cu copiii - sunt îngeri.” Care soție iubitoare si ar fi fost mama in diferite conditii!

Katerina este religioasă. Având în vedere impresionabilitatea ei, sentimentele religioase insuflate în copilărie au pus ferm stăpânire pe sufletul ei. Dar cât de diferită este religiozitatea sinceră și copilăroasă a Katerinei de religiozitatea sanctimonioasă a lui Kabanikha! Pentru Kabanikha, religia este o forță întunecată care suprimă voința omului, dar pentru Katerina este lume poetică imagini de basm. „...De moarte mi-a plăcut să merg la biserică! „Exact, s-a întâmplat să intru în rai și nu am văzut pe nimeni și nu mi-am amintit ora și nu am auzit când s-a terminat slujba”, își amintește ea. În Kalinov, nimeni nu s-a rugat la fel de sincer ca Katerina. „Oh, Curly, cum se roagă, dacă ai arăta! Ce zâmbet angelic are pe față, iar fața ei pare să strălucească”, spune Boris, iar Kudryash stabilește imediat, fără greșeală, că vorbim despre Katerina.

Și apoi Același timp. religia este o cușcă în care „regatul întunecat” a închis sufletul Katerinei. La urma urmei, frica de „păcat” o chinuie chiar mai mult decât opresiunea lui Kabanikha. Și faptul că a reușit să-l depășească mărturisește forța morală a Katerinei.

În centrul protestului Katerinei împotriva opresiunii „regatului întunecat” se află o dorință firească de a apăra libertatea personalității sale. Bondage este numele principalului ei dușman. În exterior, condițiile de viață din Kalinov nu sunt diferite de mediul copilăriei Katerinei. Aceleași rugăciuni, aceleași ritualuri, aceleași activități, dar „aici”, notează eroina, „totul pare să fie din captivitate”. Robia este incompatibilă cu sufletul ei iubitor de libertate. „Și robia este amară, o, ce amară!” – spune ea în scena cu cheia, iar acest gând o duce la decizia de a-l vedea pe Boris. Cu toată ființa ei, Katerina a simțit că a trăi în „regatul întunecat” este mai rău decât moartea. Și ea a ales moartea în locul captivității. „Tristă, amară este o astfel de eliberare”, a scris Dobrolyubov, „dar ce să faci când nu există altă cale de ieșire”.

În comportamentul Katerinei, potrivit lui Dobrolyubov, a fost dezvăluit un „caracter rus decisiv, integral”, care „se va rezista singur, în ciuda oricăror obstacole, iar când nu este suficientă putere, va muri, dar nu se va trăda”. Dobrolyubov a remarcat că personajul Katerinei, constituind „un pas înainte nu numai în activitatea dramatică a lui Ostrovsky, ci și în toată literatura noastră”, reflectă o nouă fază în dezvoltarea limbii ruse. viata populara. Este nevoie de oameni cu caracter hotărâtor care să traducă cererea generală de adevăr și drept în acțiune decisivă. Katerina a fost primul tip de astfel de persoană din literatura rusă. Prin urmare, Dobrolyubov a comparat-o cu o rază de lumină, luminând nu numai ororile „regatului întunecat”, ci și semnele sfârșitului său apropiat.

Marea actriță rusă Glikeria Nikolaevna Fedotova a vorbit despre întruchiparea scenică a imaginii Katerinei: „Joc acest rol de când eram tânăr, dar abia acum înțeleg cum să-l interpretez. Și nu am înțeles deloc înainte că Katerina este o rază de lumină într-un regat întunecat. Și este necesar ca prin fiecare cuvânt, fiecare mișcare să fie vizibilă undeva această rază strălucitoare, care se străduiește să străpungă întuneric. Și lăsați-o pe Katerina, negăsind drumul către o viață strălucitoare și veselă, să moară: nu neputința, nici tristețea sau devastarea interioară duce la acest scop. Dimpotrivă - un impuls luminos. Și abia acum nu are nicio cale de ieșire din regatul întunecat, dar într-o zi, în curând va fi... Așa a conceput-o Ostrovsky pe Katerina, așa ar trebui să fie jucată.” Minunatele actrițe ruse L.P. Nikulina-Kositskaya, prima interpretă a rolului Katerinei, P.A Strepetova, M.N. Ermolov, au lăsat portrete de neuitat ale Katerinei în istoria teatrului rus.

Protestul Katerinei împotriva despotismului lui Kabanikha nu a fost doar de natură personală în contextul luptei împotriva iobăgiei, ci a avut o mare semnificație revoluționară, deși Katerina însăși a acționat complet inconștient, apărând doar libertatea propriei personalități.

    • În general, istoria creării și conceptului piesei „Furtuna” este foarte interesantă. De ceva timp a existat o presupunere că această lucrare se bazează pe evenimente reale care au avut loc în orașul rus Kostroma în 1859. „În dimineața devreme a zilei de 10 noiembrie 1859, burgheza Kostroma Alexandra Pavlovna Klykova a dispărut din casa ei și fie s-a repezit în Volga, fie a fost sugrumată și aruncată acolo. Ancheta a scos la iveală drama tăcută care s-a jucat într-o familie nesociabilă care trăiește îngust cu interese comerciale: […]
    • Evenimente dramatice ale piesei de A.N. „Furtuna” de Ostrovsky are loc în orașul Kalinov. Acest oraș este situat pe malul pitoresc al Volgăi, de pe stânca înaltă a căreia se deschid ochiului vastele întinderi rusești și distanțe nemărginite. „Privederea este extraordinară! Frumuseţe! Sufletul se bucură”, se bucură mecanic local Kuligin autodidact. Imagini cu distanțe nesfârșite, răsunând într-un cântec liric. Printre văile plate”, pe care fredonează, au mare valoare pentru a transmite un sentiment al posibilităților imense ale rusului […]
    • Alexandru Nikolaevici Ostrovsky a fost înzestrat cu un mare talent ca dramaturg. Este considerat pe bună dreptate fondatorul teatrului național rus. Piesele sale, cu tematică variată, glorificau literatura rusă. Creativitatea lui Ostrovsky avea un caracter democratic. El a creat piese de teatru care arătau ură față de regimul de iobăgie autocratică. Scriitorul a cerut protecția cetățenilor asupriți și umiliți ai Rusiei și a tânjit după schimbarea socială. Meritul enorm al lui Ostrovsky este că a deschis lumina [...]
    • În „Furtuna”, Ostrovsky arată viața unei familii de negustori ruși și poziția femeilor în ea. Personajul Katerinei s-a format într-o familie de negustori simpli, unde dragostea a domnit și fiicei i s-a oferit libertate deplină. Ea a dobândit și a păstrat toate trăsăturile minunate ale caracterului rus. Acesta este un suflet pur, deschis, care nu știe să mintă. „Nu știu să înșel; Nu pot ascunde nimic”, îi spune ea Varvara. În religie, Katerina a găsit cel mai înalt adevăr și frumusețe. Dorința ei pentru frumos și bine a fost exprimată în rugăciuni. Ieșind […]
    • În drama „Furtuna” Ostrovsky a creat un foarte complex din punct de vedere psihologic imagine - imaginea Katerinei Kabanova. Această tânără fermecă privitorul cu sufletul ei imens, pur, sinceritatea copilărească și bunătatea. Dar ea trăiește în atmosfera mucegăită a „regatului întunecat” al moralei comercianților. Ostrovsky a reușit să creeze o imagine strălucitoare și poetică a unei femei ruse din popor. Povestea principală a piesei este un conflict tragic între sufletul viu și sentimental al Katerinei și modul de viață mort al „regatului întunecat”. Sincer și [...]
    • Katerina Varvara Caracter Sincer, sociabil, amabil, cinstit, evlavios, dar superstițios. Tandru, moale și, în același timp, hotărâtor. Aspru, vesel, dar taciturn: „... nu-mi place să vorbesc mult.” Decisiv, poate riposta. Temperament Pasionat, iubitor de libertate, curajos, impetuos și imprevizibil. Ea spune despre ea însăși: „M-am născut atât de fierbinte!” Iubitoare de libertate, inteligentă, prudentă, curajoasă și rebelă, nu se teme nici de pedeapsa părintească, nici de pedeapsa cerească. Educație, […]
    • „Furtuna” a fost publicată în 1859 (în ajunul situației revoluționare din Rusia, în epoca „pre-furtunii”). Istoricismul său constă în conflictul însuși, contradicțiile ireconciliabile reflectate în piesă. Ea răspunde spiritului vremurilor. „Furtuna” reprezintă idila „regatului întunecat”. Tirania și tăcerea sunt aduse la extrem în ea. O adevărată eroină din mediul oamenilor apare în piesă și descrierea personajului ei este cea care primește atenția principală, în timp ce mica lume a orașului Kalinov și conflictul în sine sunt descrise într-un mod mai general. „Viețile lor […]
    • Katerina - personajul principal Drama lui Ostrovsky „Furtuna”, soția lui Tikhon, nora lui Kabanikha. Ideea principală a lucrării este conflictul acestei fete cu „regatul întunecat”, regatul tiranilor, despoților și ignoranților. Puteți afla de ce a apărut acest conflict și de ce sfârșitul dramei este atât de tragic, înțelegând ideile Katerinei despre viață. Autorul a arătat originile personajului eroinei. Din cuvintele Katerinei aflăm despre copilăria și adolescența ei. Iată o versiune ideală a relațiilor patriarhale și a lumii patriarhale în general: „Am trăit, nu despre [...]
    • „Furtuna” de A. N. Ostrovsky a făcut o impresie puternică și profundă asupra contemporanilor săi. Mulți critici au fost inspirați de această lucrare. Cu toate acestea, nici în vremea noastră nu a încetat să fie interesant și de actualitate. Ridicată la categoria dramei clasice, ea încă trezește interes. Tirania generației „mai în vârstă” durează mulți ani, dar trebuie să aibă loc un eveniment care ar putea rupe tirania patriarhală. Un astfel de eveniment se dovedește a fi protestul și moartea Katerinei, care a trezit alte […]
    • Istoria critică a „Furtuna” începe chiar înainte de apariția sa. Pentru a argumenta despre „o rază de lumină într-un regat întunecat”, a fost necesar să deschidem „ Regatul Întunecat„. Un articol sub acest titlu a apărut în numerele din iulie și septembrie ale lui Sovremennik pentru 1859. A fost semnat cu pseudonimul obișnuit al lui N.A. Dobrolyubov - N. - bov. Motivul acestei lucrări a fost extrem de semnificativ. În 1859, Ostrovsky aduce în discuție rezultatul intermediar activitate literară: apar lucrările sale colectate în două volume. „Considerăm că este cel mai [...]
    • În The Thunderstorm, Ostrovsky, folosind un număr mic de personaje, a reușit să dezvăluie mai multe probleme deodată. În primul rând, acesta este, desigur, un conflict social, o ciocnire între „părți” și „copii”, punctele lor de vedere (și dacă apelăm la generalizare, atunci două epoci istorice). Kabanova și Dikoy aparțin generației mai în vârstă, care își exprimă în mod activ opiniile, iar Katerina, Tikhon, Varvara, Kudryash și Boris generației mai tinere. Kabanova este sigur că ordinea în casă, controlul asupra a tot ceea ce se întâmplă în ea, este cheia unei vieți sănătoase. Corect […]
    • Un conflict este o ciocnire între două sau mai multe părți care nu coincid în opiniile și viziunile lor asupra lumii. Există mai multe conflicte în piesa lui Ostrovsky „Furtuna”, dar cum poți decide care este principalul? În epoca sociologiei în critica literară, se credea că conflictul social era cel mai important în piesă. Desigur, dacă vedem în imaginea Katerinei o reflectare a protestului spontan al maselor împotriva condițiilor constrângătoare ale „regatului întunecat” și percepem moartea Katerinei ca urmare a ciocnirii ei cu soacra ei tirană, unul ar trebui […]
    • Piesa „Furtuna” de Alexander Nikolaevich Ostrovsky este istorică pentru noi, deoarece arată viața filistinismului. „Furtuna” a fost scrisă în 1859. Este singura lucrare din seria „Nopți pe Volga” concepută, dar nerealizată de scriitor. Tema principală a lucrării este o descriere a conflictului care a apărut între două generații. Familia Kabanikha este tipică. Negustorii se agață de vechile lor moravuri, nedorind să înțeleagă generația tânără. Și din moment ce tinerii nu vor să urmeze tradițiile, sunt suprimați. Sunt sigur, […]
    • Să începem cu Katerina. În piesa „Furtuna” această doamnă este personajul principal. Care este problema cu această lucrare? Problematica este principala întrebare pe care autorul o pune în opera sa. Deci întrebarea aici este cine va câștiga? Regatul întunecat, care este reprezentat de birocrații unui oraș de provincie, sau începutul strălucitor, care este reprezentat de eroina noastră. Katerina este curata la suflet, are o inima tandra, sensibila, iubitoare. Eroina însăși este profund ostilă acestei mlaștini întunecate, dar nu este pe deplin conștientă de asta. Katerina s-a născut […]
    • Un erou special în lumea lui Ostrovsky, care aparține tipului de funcționar sărac cu stimă de sine, este Yuliy Kapitonovich Karandyshev. În același timp, mândria lui este hipertrofiată în așa măsură încât devine un substitut pentru alte sentimente. Larisa pentru el nu este doar fata lui iubită, ea este și un „premiu” care îi oferă posibilitatea de a triumfa asupra lui Paratov, un rival șic și bogat. În același timp, Karandyshev se simte ca un binefăcător, luând drept soție o femeie fără zestre, parțial compromisă de relația […]
    • Alexandru Nikolaevici Ostrovsky a fost numit „Columbus din Zamoskvorechye”, o regiune a Moscovei în care locuiau oameni din clasa comercianților. El a arătat ce viață intensă, dramatică se desfășoară în spatele gardurilor înalte, ce pasiuni shakespeariane fierb uneori în sufletele reprezentanților așa-numitei „clase simple” - negustori, negustori, mici angajați. Legile patriarhale ale unei lumi care devine un lucru al trecutului par de nezdruncinat, dar o inimă caldă trăiește după propriile sale legi - legile iubirii și bunătății. Personajele piesei „Sărăcia nu este un viciu” […]
    • Povestea de dragoste a funcționarului Mitya și Lyuba Tortsova se desfășoară pe fundalul vieții din casa unui negustor. Ostrovsky și-a încântat din nou fanii cu cunoștințele sale remarcabile despre lume și limbajul uimitor de viu. Spre deosebire de piesele anterioare, această comedie conține nu numai producătorul fără suflet Korshunov și Gordey Tortsov, care se laudă cu bogăția și puterea sa. Ei sunt în contrast cu oameni simpli și sinceri dragi inimii pochvennikilor - bunul și iubitor Mitya și bețivul risipit Lyubim Tortsov, care au rămas, în ciuda căderii sale, […]
    • Drama are loc în orașul Bryakhimov din Volga. Și în ea, ca peste tot, domnesc ordine crude. Societatea de aici este aceeași ca în alte orașe. Personajul principal al piesei, Larisa Ogudalova, este o femeie fără adăpost. Familia Ogudalov nu este bogată, dar, datorită persistenței Kharita Ignatievna, fac cunoștință cu puterile existente. Mama o inspiră pe Larisa că, deși nu are zestre, ar trebui să se căsătorească cu un mire bogat. Iar Larisa acceptă deocamdată aceste reguli ale jocului, sperând naiv că dragostea și bogăția […]
    • Accentul scriitorilor secolului al XIX-lea este pe o persoană cu o viață spirituală bogată și o lume interioară schimbătoare. Noul erou reflectă starea individului într-o eră a transformării sociale dezvoltarea psihicului uman de către mediul material extern Principala caracteristică a descrierii lumii eroilor din literatura rusă este psihologismul, adică capacitatea de a arăta o schimbare în sufletul eroului „în plus […]
    • Nu degeaba romanul „Maestrul și Margareta” este numit „romanul apusului” al lui M. Bulgakov. Timp de mulți ani și-a reconstruit, completat și șlefuit lucrarea sa finală. Tot ceea ce M. Bulgakov a trăit în viața sa – atât fericit cât și dificil – și-a dedicat acestui roman toate gândurile sale cele mai importante, tot sufletul și tot talentul său. Și s-a născut o creație cu adevărat extraordinară. Lucrarea este neobișnuită, în primul rând, în ceea ce privește genul ei. Cercetătorii încă nu pot determina acest lucru. Mulți consideră Maestrul și Margarita un roman mistic, citând […]