Slide 17

ARHITECTURA PEISAJISTICA

Amenajarea arhitecturii peisagistice a pietelor, bulevardelor, parcurilor, foișoarelor, podurilor, fântânilor.

Slide 18

URBANISTICĂ

Planificarea urbană este crearea de noi orașe și orașe, precum și reconstrucția (reînnoirea) așezărilor vechi.

Slide 19

ARTE DECORATIVA SI APLICATA

„Decor” (latină) înseamnă „a decora”, iar „aplicat” indică faptul că lucrurile pot fi folosite în viața de zi cu zi. Acestea sunt obiecte proiectate artistic pe care o persoană le folosește în viața de zi cu zi (vase, mobilier, țesături, unelte, arme, îmbrăcăminte, bijuterii, covoare).

Din cele mai vechi timpuri, meșterii populari s-au ocupat de artele decorative și aplicate (DAA), individual, uniți în artele meșteșugărești, ateliere, ateliere, sau prin formarea meșteșugurilor populare.

Vizualizați toate diapozitivele

Descrierea prezentării prin diapozitive individuale:

1 tobogan

Descrierea diapozitivei:

2 tobogan

Descrierea diapozitivei:

Toată lumea știe ce este arta. Toată lumea vorbește despre artă, își exprimă opiniile, judecățile, își face aprecierile, dar nimeni nu poate spune clar ce este arta. Nu există o definiție a art. Mulți gânditori au studiat acest fenomen. Aristotel, Socrate, Hegel, Leonardo da Vinci, Kant, Belinski, Cernîșevski, Tolstoi, Plehanov, Kandinski, Malevici, Mironov... Nu a existat o definiție satisfăcătoare a artei.

3 slide

Descrierea diapozitivei:

4 slide

Descrierea diapozitivei:

În primul rând, arta este un mijloc de transmitere a sentimentelor artistului, ne permite să păstrăm experiența spirituală acumulată de umanitate pentru generațiile viitoare. Datorită artei, are loc un schimb de gânduri, sentimente, aspirații, fără de care existența umană este de neconceput. Astfel, datorită geniului lui Homer, Rafael, Șostakovici, devenim mai deștepți, mai ageri și mai bogați spiritual. Aceasta este așa-numita funcție comunicativă (din latinescul comunicatio - mesaj) a artei.

5 slide

Descrierea diapozitivei:

6 diapozitiv

Descrierea diapozitivei:

Funcția educațională a artei joacă un rol uriaș. Oricare dintre noi poate recunoaște că i-a făcut plăcere să învețe multe informații vii și de neuitat din lucrările artistice ale lui A. Dumas, J. Verne, M. Sholokhov. Chiar și grecii antici au observat o proprietate uimitoare a artei: de a preda în timp ce se distra. N.G Chernyshevsky avea și el în minte această trăsătură a artei când spunea că arta este un manual de viață pe care chiar și cei cărora nu le plac alte manuale îl citesc cu plăcere. F. Engels a remarcat că din romanele lui Balzac a aflat mult mai multe despre istoria societății franceze decât din lucrările specialiștilor. Dar și mai importantă este capacitatea artei de a dezvălui secretele lumii spirituale a unei persoane, datorită cărora devine nu numai un mijloc de cunoaștere, ci și un instrument de autocunoaștere. Dezvăluind în fața noastră lumea spirituală eroii săi, artistul ne oferă posibilitatea de a ne cunoaște pe noi înșine, de a înțelege în noi înșine ceea ce fără ajutorul artei nu am fi observat sau înțeles niciodată.

7 slide

Descrierea diapozitivei:

8 slide

Descrierea diapozitivei:

Toată lumea a experimentat funcția educațională a artei. Educând, arta se adresează nu numai gândurilor noastre, ci și sentimentelor noastre; cere de la noi nu numai înțelegere, ci și empatie, iar aceasta din urmă se scufundă în adâncul conștiinței noastre. Arta ne permite să simțim și să trăim ceva ce nu ni s-a mai întâmplat niciodată. viata reala, și astfel ne educă, forțându-ne să facem o alegere și să luăm anumite poziții. Astfel, arta devine un mijloc de educație nu numai emoțională, ci și ideologică.

Slide 9

Descrierea diapozitivei:

Pentru omul obișnuit pare clar și de înțeles că arta este o manifestare a frumuseții; iar frumusețea îi explică toate întrebările de artă. L. Tolstoi

Descrierea prezentării prin diapozitive individuale:

1 tobogan

Descrierea diapozitivei:

2 tobogan

Descrierea diapozitivei:

3 slide

Descrierea diapozitivei:

Arta este o formă de activitate umană, creativitate artistică, manifestată sub diverse forme – pictură, arhitectură, sculptură, literatură, muzică, dans, teatru, cinema, activitate de design. Acesta este un mod special de a înțelege și de a reflecta lumea. Cu ajutorul lui și cu ajutorul științei, omul încearcă să înțeleagă, să reflecte și să transforme lumea. Arta este studiată de știința esteticii (din grecescul asthetikos - senzual, sentiment) - studiază esența și formele frumuseții în creativitatea artistică, legile generale ale artei, manifestate în moduri diferite.

4 slide

Descrierea diapozitivei:

Caracteristici: Arta se caracterizează printr-o percepție senzorială a lumii înconjurătoare. Arta este subiectivă - doar prin trecerea prin lumea din jurul său poate o persoană să revendice titlul de creator. Imaginile artei - este crearea unei imagini artistice care distinge arta. Pentru un artist, mijlocul de înțelegere a lumii este o imagine artistică - o percepție individuală a realității născută din imaginația artistului.

5 slide

Descrierea diapozitivei:

Tipuri: literatură, pictură, sculptură, arhitectură, muzică, teatru, cinema etc. Ele se disting prin mijloacele și metodele de creare a unei imagini artistice. Tipurile sunt combinate în grupuri: Spațial - ocupă o parte a spațiului, nu se modifică în timp și sunt în mișcare (pictură, arhitectură, sculptură) Temporal - se schimbă în timp în timp ce se bucură de ele (literatură, muzică, teatru) Vorbire și vizual Vizual și auditive Arte sintetice - caută să îmbine realizările altor tipuri.

6 diapozitiv

Descrierea diapozitivei:

Mișcări artistice - romanic, gotic, baroc, clasicism, romantism, realism etc. Există un amestec de mișcări - modernism, expresionism, avangardism, abstractionism, suprarealism, postmodernism etc. Se disting prin apropierea imaginilor pe care le folosesc pentru a-și transmite propria viziune asupra lumii la realitate. modernism gotic

7 slide

Descrierea diapozitivei:

DIRECȚII, TENDINȚE ȘI STILURI DE ARTĂ. DIRECȚII DE ARTĂ CUNOAȘM MULTE DIRECȚII DE ARTĂ ISTORICĂ: SILURI ROMÂNICE ȘI GOTICĂ, BAROC, CLASICISM, ROMANTICISM, REALISM ARTĂ MODERNISM, EXPRESIONISM, AVANTGARDISM, M, SURREALISM, POSTMODERNISM. DIFERENTA DINTRE EI ESTE REALITATEA IMAGINII DE TRANSMITERE A VIZIUNII SUPRA LUMII.

8 slide

Descrierea diapozitivei:

ARTA CONTEMPORANĂ ARTA CONTEMPORANĂ NU ARE CANON STRICT ARTĂ MODERNĂ

Slide 9

Descrierea diapozitivei:

ÎN ARTA MODERNĂ, CREATORUL ÎȘI CONSTRUEȘTE LUMEA ILUZORII, EL SCHIMBĂ PROPRIA ȘI PERCEPȚIA NOASTRĂ A LUMII. TOTUL CONDUCE LA ÎNȚELEGEREA INFINITĂȚII LUMII POSIBILITĂȚILOR UMANE, ASTFEL ARTA CONTEMPORANĂ ESTE O ROAȚĂ SPECIALĂ, MISCĂTORĂ, CU UN PUNCT DE VEDERE ÎN MOD CONSTANT. ÎNSĂȘI PROCESUL DE PERCEPȚIE A OPEREI DE ARTĂ SE TRANSFORMĂ ÎNTR-UN „DECODIFICARE” DE COMBINAȚII SEMNIFICATIVE SIMBOLICE. DAR ACEST FACE ARTA CONTEMPORANĂ CU ADEVĂRAT INTERNAȚIONALĂ.

10 diapozitive

Descrierea diapozitivei:

Arta, fiind accesibilă publicului, necesită de la o persoană o anumită abilitate, stăpânire a percepției frumosului - cultură estetică. Înțelegerea frumuseții și armoniei nu se dă de la naștere, ea trebuie hrănită.

11 diapozitiv

Descrierea diapozitivei:

CULTURA ESTETICĂ. CULTURA ESTETICĂ - CAPACITATEA Persoanei de a PERCEPTĂ O ÎNȚELEGERE EXCELENTĂ A FRUMUSEȚII ȘI A ARMONIEI TREBUIE EDUCATĂ, NU SE DĂ DE LA NAȘTERE.

12 slide

Descrierea diapozitivei:

Artistul a primit libertatea de exprimare, iar consumatorul a primit libertatea de alegere. Din subteran, cultura a intrat pe piață și a fost nevoită să răspundă cerințelor publicului și să genereze profit – să fie autosusținut. În această situație, piața rusă a fost ocupată de produse occidentale. În timpul primei crize economice, statul și-a slăbit sprijinul pentru sectorul cultural; noile condiţii au forţat o schimbare a infrastructurii culturale. Viața culturală concentrat la Moscova si marile orase. În această perioadă, mulți au apelat la credințe religioase. Schimbările în orientările culturale au fost dureroase, dar au reprezentat provocări pentru societate în ceea ce privește atmosfera spirituală și morală din țară.

Slide 13

Descrierea diapozitivei:

S-a găsit o cale de ieșire a problemei: este nevoie de sprijin material pentru infrastructură, management bine stabilit, reglementare și finanțare. Consolidarea și actualizarea sistemului de învățământ, refacerea mijloacelor și modalităților de atragere a maselor către procesele culturale. Sprijin pentru arta autohtonă, dezvoltarea cercetării științifice. Încurajarea toleranței împreună cu susținerea tradițiilor naționale. Autodezvoltare.

Slide 14

Descrierea diapozitivei:

STRUCTURA ART. TIPURILE DE ARTĂ POT FI DIFERENȚATĂ PE MEDIUL ȘI MATERIALUL ÎN CARE SUNT REALIZATE IMAGINIILE ARTISTICE. SUNET ÎN MUZICĂ, LINIE ȘI PALETA ÎN PICTURA FILOZOF GERMAN F. SCHELLING - CLASIFICARE - ÎN ARTE IDEALE ȘI REALE. REAL - MUZICA, PICTURA, IDEAL - POEZIE, LITERATURA. POEZIA ESTE CEA MAI ÎNALTĂ FORMĂ DE CREATIVITATE. CLASIFICARI: 1. SPAȚIAL SAU PLASTIC - ARHITECTURĂ, ARTE FELICE. 2. TEMPORAR SAU DINAMIC - LITERATURA ȘI MUZICA. 3. SPAȚIAL-DINAMIC SAU SINTETICE SAU Spectacol - TEATRU, CIRCUL, ETC. CLASIFICARE SOCIOLOGICĂ - ELITĂ, FOLK, MASĂ.

Centrul de educație estetică a copiilor Departamentul de teatru „Oreshki”.

articol

Subiectul 2. „Tipuri de artă”

fotografie

circ

arte si meserii

sculptură

dans

artă

arta populara

muzică

etapă

pictura

teatru

arhitectură

film

Tipuri de art - acestea sunt forme stabilite istoric activitate creativă

Fiecare tip are capacitatea individuală reprezentarea artistică a lumii reale

Fiecare tip are propriul mod de implementare a planului:

• cuvânt în literatură
• sunet în muzică
• materiale plastice și coloristice în arte plastice
• mișcarea de dans etc.

Diferite tipuri de artă - live, distribuite, difuzate, fie în spațiu, fie în timp. Sau poate totalitatea spațiului și timpului, atunci arta se referă la spațio-temporal.

Clasificarea speciilor

Spațial (plastic)

Temporar (dinamic

Spațio-temporal

LA spațială tipurile de artă ar trebui să includă acele tipuri de artă care trăiesc în spațiu, răspândite în spațiu. Aceasta este în primul rând arte frumoase, grafică, arhitectură, sculptură, etc.

Temporar artele sunt acele tipuri de artă care se răspândesc în timp și anume: muzică, dans, expresii faciale. Timpul nu are nicio legătură cu sculptura, arhitectura sau pictura, deoarece aparțin grupului de arte spațiale.

Teatru, ca la cinema , ocupă o poziţie intermediară între grupul artelor temporare şi grupul artelor spaţiale. Pentru că această artă este sintetică. Astfel, clasificăm teatrul drept o artă spațiu-timp.

Arta este la fel de multifațetă ca realitatea, acesta este sufletul unei persoane .

Ce este arta?

Ce tipuri de artă cunoașteți?

Care sunt formele spațiale de artă? De ce se numesc asa?

Care sunt formele temporare de artă? De ce?

Ce sunt artele spațiu-timp?

Fiecare formă de artă are propria sa mijloace de exprimare. Care crezi?

Ce tip de artă te interesează cel mai mult? De ce?

Teme creative

Folosind mijloacele expresive ale oricărui tip de artă, creați-vă propria operă mică.

Mult succes in creativitatea ta !

Slide 1

Tipuri de artă și clasificarea lor

Slide 2

Arta este o reflecție creativă, reproducerea realității în imagini artistice.
Arta există și se dezvoltă ca un sistem de specii interconectate, a căror diversitate este determinată de versatilitatea lumii reale în sine, reflectată în procesul creativității artistice.
Tipurile de artă sunt forme consacrate istoric de activitate creativă care au capacitatea de a realiza artistic conținutul vieții și diferă prin metodele de întruchipare materială a acesteia (cuvinte în literatură, sunet în muzică, materiale plastice și coloristice în artele vizuale etc. ).

Slide 3

arte spațiale sau plastice
temporară sau dinamică
vederi spatio-temporale sau sintetice, spectaculoase
Existența diferitelor tipuri de artă se datorează faptului că niciuna dintre ele, prin mijloace proprii, nu poate oferi o imagine artistică, cuprinzătoare, a lumii. O astfel de imagine poate fi creată doar de toți cultura artistica umanitatea ca întreg, constând din tipuri individuale de artă.
fotografie de arhitectură artistică
literatura muzicala
coregrafie teatru cinema
TIPURI DE ART

Slide 4

ARHITECTURĂ
Arhitectura (greacă „architecton” - „maestru, constructor”) este o formă de artă monumentală, al cărei scop este de a crea structuri și clădiri necesare vieții și activităților omenirii, satisfacând nevoile utilitare și spirituale ale oamenilor.
Formele structurilor arhitecturale depind de condițiile geografice și climatice, de natura peisajului, de intensitatea luminii solare, de siguranța seismică etc.

Slide 5

ARHITECTURĂ
Arhitectura este mai strâns legată de dezvoltarea forțelor productive și de dezvoltarea tehnologiei decât alte arte. Arhitectura poate fi combinată cu pictura monumentală, sculptură, decorativă și alte tipuri de artă. Baza compoziției arhitecturale este structura volumetrico-spațială, relația organică a elementelor unei clădiri sau ansamblu de clădiri. Amploarea structurii determină în mare măsură natura imaginii artistice, monumentalitatea sau intimitatea acesteia.
Arhitectura nu reproduce direct realitatea, nu este picturală, ci expresivă.

Slide 6

ARTE FRUMOASE
grafică
sculptură
pictura
Arta plastică este un grup de tipuri de creativitate artistică care reproduc realitatea percepută vizual. Operele de artă au o formă obiectivă care nu se schimbă în timp și spațiu.

Slide 7

GRAFICĂ
Grafica (tradusă din greacă - „Scriu, desenez”) sunt, în primul rând, desene și lucrări artistice tipărite (gravură, litografie). Se bazează pe posibilitatea de a crea o formă artistică expresivă prin utilizarea liniilor, liniilor și petelor de diferite culori aplicate pe suprafața foii.
Grafica a precedat pictura. La început, omul a învățat să surprindă contururile și formele plastice ale obiectelor, apoi să distingă și să reproducă culorile și nuanțele acestora. Stăpânirea culorii a fost un proces istoric: nu toate culorile au fost stăpânite deodată.

Slide 8

GRAFICĂ
Specificul graficului este relațiile liniare. Reproducând formele obiectelor, transmite iluminarea acestora, raportul dintre lumină și umbră etc. Pictura surprinde relațiile reale ale culorilor lumii și prin culoare exprimă esența obiectelor, valoarea lor estetică, verifică scopul lor social, corespondența sau contradicția lor cu mediul.
În procesul de dezvoltare istorică, culoarea a început să pătrundă în desen și grafica tipărită, iar acum grafica include desenul cu cretă colorată - pastel și gravura color și pictura cu acuarele - acuarelă și guașă. În diverse literaturi despre istoria artei, există puncte de vedere diferite cu privire la grafică. În unele surse: grafica este un tip de pictură, în timp ce în altele este un subtip separat de artă plastică.

Slide 9

Pictura
Pictura este o artă plată, al cărei specific constă în reprezentarea, folosind vopsele aplicate la suprafață, a unei imagini a lumii reale, transformată de imaginația creatoare a artistului.
frescă monumentală (din Fresco italiană) - pictură pe tencuială umedă cu vopsele diluate în mozaic de apă (din franceză mosaiqe) o imagine din pietre colorate, smalt (Smalt este sticlă transparentă colorată.), plăci ceramice.
șevalet (de la cuvântul „mașină”) - o pânză care este creată pe un șevalet.

Slide 10

Genuri de pictură. Portret.
Sarcina principală este de a transmite o idee despre aspectul exterior al unei persoane, de a dezvălui lumea interioară a unei persoane, de a sublinia individualitatea, imaginea psihologică și emoțională a acesteia.
Peter Paul Rubens. „Portretul cameristei infantei Isabella”, c. 1625, Schitul
Vasily Andreevich Tropinin Portretul lui Pușkin

Slide 11

Genuri de pictură. Peisaj.
Peisaj - reproduce lumea înconjurătoare în toată diversitatea formelor sale. Imaginea unui peisaj marin este definită de termenul de marineism.
Claude Monet. „Irisi în grădina lui Monet”. 1900
Isaac Levitan.

"Primăvară. Apă mare.” 1897

Slide 12
Genuri de pictură. Natură moartă.
Natura moartă - reprezentare a obiectelor de uz casnic, unelte, flori, fructe. Ajută la înțelegerea viziunii asupra lumii și a modului de viață al unei anumite epoci.
Willem Kalf. Natura moartă cu vază de porțelan, ulcior de argint aurit și pahare, c. 1643-1644.

Henri Fantin-Latour. Natura morta cu flori si fructe.

Slide 13
Genuri de pictură. Istoric.
Genul istoric este un gen de pictură care își are originea în Renaștere și include lucrări nu numai bazate pe evenimente reale, ci și picturi mitologice, biblice și evanghelice.

Ultima zi a Pompeii, 1830-1833, Bryullov

Slide 14
Genuri de pictură. Intern. Genul de zi cu zi - reflectă viata de zi cu zi
oameni, caracter, obiceiuri, tradiții ale unui anumit grup etnic.
Pictură murală cu scene cotidiene, depozitul funerar al lui Nakta, Egiptul Antic

Atelier de caligrafi și maeștri miniaturi, 1590-1595.

Slide 15
Genuri de pictură. Iconografie.
Iconografia (tradusă din greacă ca „imagine de rugăciune”) este scopul principal de a ghida o persoană pe calea transformării.
„Sfânta Treime” de Andrei Rublev (1410)

Hristos Pantocrator, una dintre cele mai vechi icoane ale lui Hristos, secolul al VI-lea, Mănăstirea Sinai

Slide 16
Genuri de pictură. Animalitate.
Animalismul este imaginea unui animal ca personaj principal al unei opere de artă.
Albrecht Durer. „Iepurele”, 1502

Franz Marc, „Calul albastru”, 1911

SCULPTURĂ
Slide 17

Sculptura este o artă vizuală spațială care explorează lumea în imagini plastice. Principalele materiale folosite în sculptură sunt piatra, bronzul, marmura și lemnul. În stadiul actual de dezvoltare a societății și a progresului tehnologic, numărul materialelor utilizate pentru crearea sculpturii a crescut: oțel, plastic, beton și altele.

SCULPTURĂ
Slide 18
monumental
monumente monumente memoriale
şevalet
concepute pentru inspecție de aproape și destinate decorațiunilor interioare.
decorativ

folosit pentru decorarea gospodăriei (articole mici din plastic)

Slide 19
Arta decorativă și aplicată este un tip de activitate creativă pentru crearea obiectelor de uz casnic menite să satisfacă nevoile utilitare și artistice și estetice ale oamenilor.
Artele decorative și aplicate includ produse realizate dintr-o varietate de materiale și care utilizează diverse tehnologii. Materialul pentru un articol DPI poate fi metal, lemn, lut, piatră, os. Metodele tehnice și artistice de realizare a produselor sunt foarte diverse: sculptură, broderie, pictură, gofrare etc. Principala trăsătură caracteristică a unui articol DPI este decorativitatea, care constă în imagini și dorința de a decora, îl fac mai bun, mai frumos.

Slide 20

Slide 19

Slide 21

Slide 19
Artele decorative și aplicate au caracter national. Deoarece provine din obiceiurile, obiceiurile și credințele unui anumit grup etnic, este aproape de modul lor de viață. O componentă importantă a artelor decorative și aplicate sunt artele și meșteșugurile populare - o formă de organizare a muncii artistice bazată pe creativitatea colectivă, dezvoltarea tradițiilor culturale locale și axată pe vânzarea de produse artizanale.

Slide 22

Sculptură în lemn
Bogorodskaya
Abramtsevo-Kudrinskaya

Slide 23

Principalele meșteșuguri populare ale Rusiei
Pictura pe lemn
Polhov-Maidanskaya Mezenskaya

Slide 24

Principalele meșteșuguri populare ale Rusiei
Pictura pe lemn
Khokhloma Gorodetskaya

Slide 25

Principalele meșteșuguri populare ale Rusiei
Decorarea produselor din scoarță de mesteacăn
pictură în relief cu scoarță de mesteacăn

Slide 26

Principalele meșteșuguri populare ale Rusiei
Prelucrare artistică a pietrei
prelucrarea pietrei dure prelucrarea pietrei moale

Slide 27

Principalele meșteșuguri populare ale Rusiei
Sculptură în oase
Hholmogorskaya
Tobolskaia

Slide 28

Principalele meșteșuguri populare ale Rusiei
Pictură în miniatură pe hârtie machéă
Miniatura Fedoskino
Mstera miniatura
Miniatura Palekh

Slide 29

Principalele meșteșuguri populare ale Rusiei
Prelucrarea artistică a metalelor
Veliky Ustyug argintiu negru
email Rostov
Pictura metalică Zhostovo

Slide 30

Principalele meșteșuguri populare ale Rusiei
Ceramica Gzhel Ceramica Skopin
Ceramica populară
Jucărie Dymkovo Jucărie Kargopol

Slide 31

Principalele meșteșuguri populare ale Rusiei
Confecţionarea dantelăriei
Dantela Vologda
Dantela Mikhailovskoe

Slide 32

Principalele meșteșuguri populare ale Rusiei
Pictură pe țesătură
eșarfe și șaluri Pavlovsk

Slide 33

Principalele meșteșuguri populare ale Rusiei
împletire colorată
Broderie
Vladimirskaya
Broderie aurie

Slide 34

LITERATURĂ
Literatura este un tip de artă în care purtătorul material al imaginilor este cuvântul. Sfera literaturii include fenomene naturale și sociale, diverse cataclisme sociale, viața spirituală a individului și sentimentele sale. În diversele sale genuri, literatura îmbrățișează acest material fie prin reconstituirea dramatică a acțiunii, fie prin narațiune epică a evenimentelor, fie prin auto-revelația lirică. lumea interioara persoană.

Slide 35

Literatură
artistic
educativ
istoric
ştiinţific
referinţă

Slide 36

ARTA MUZICALA
Muzica - (din grecescul musike - lit. - arta muzelor), un tip de artă în care mijloacele de întruchipare a imaginilor artistice sunt organizate într-un anumit fel sunete muzicale. Principalele elemente și mijloace expresive ale muzicii sunt modul, ritmul, metrul, tempo-ul, dinamica volumului, timbrul, melodia, armonia, polifonia, instrumentația. Muzica este înregistrată în notație muzicală și realizată în procesul de interpretare.

Slide 37

ARTA MUZICALA
Muzica este împărtășită
- în genuri - cântec, coral, dans, marș, simfonie, suită, sonată etc.
- pentru tipuri și tipuri - teatrale (operă etc.), simfonic, cameral etc.;

Slide 38

COREGRAFIE
Coregrafia (gr. Choreia - dans + grapho - scris) este un tip de artă, al cărei material îl constituie mișcările și ipostazele corpului uman, cu sens poetic, organizate în timp și spațiu, constituind un sistem artistic.

Slide 39

COREGRAFIE
Dansul interacționează cu muzica, împreună cu aceasta formând o imagine muzicală și coregrafică. În această unire, fiecare componentă depinde de cealaltă: muzica dictează propriile tipare dansului și în același timp este influențată de dans. În unele cazuri, dansul poate fi executat fără muzică – însoțit de bătăi din palme, ciocănii etc. Originile dansului au fost: imitarea proceselor de muncă; serbări și ceremonii rituale, a căror latură plastică avea o anumită reglementare și semantică; un dans care exprimă spontan în mișcări punctul culminant al stării emoționale a unei persoane.

Slide 43

FOTO ART
O caracteristică specifică a artei fotografice este interacțiunea organică a proceselor creative și tehnologice din ea. Arta fotografică s-a dezvoltat la începutul secolelor al XIX-lea și al XX-lea ca rezultat al interacțiunii gândirii artistice și progresului științei și tehnologiei fotografice. Apariția sa a fost pregătită din punct de vedere istoric de dezvoltarea picturii, care s-a concentrat pe o imagine exactă ca oglindă a lumii vizibile și a folosit descoperirile opticii geometrice (perspectivă) și instrumentelor optice (camera obscura) pentru a atinge acest obiectiv. Specificul artei fotografice este că oferă o imagine vizuală cu semnificație documentară.

Slide 44

ARTE FILMULUI
Cinematograful este arta de a reproduce pe ecran imagini în mișcare surprinse pe film, creând impresia de realitate vie. Invenția cinematografică a secolului XX. Apariția sa a fost determinată de realizările științei și tehnologiei în domeniul opticii, ingineriei electrice și fotografice, chimiei etc.
Cinematograful transmite dinamica epocii; Lucrând cu timpul ca mijloc de exprimare, cinematograful este capabil să transmită schimbarea diverse evenimenteîn logica lor internă.

Slide 45

Prezentarea a fost făcută de Tatyana Aleksandrovna Vashchenko Vă mulțumim pentru atenție!!

Ghicitoare cu cărți de Tarot

„Floare însorită – floarea soarelui”

Semnificațiile cărților de tarot

Ioana d'Arc: scurtă biografie

Semnificațiile cărților de tarot

Exerciții de echipă pentru a stimula creativitatea de la designerii, analiștii și experții UX Foursquare