În prezent există un număr mare tipuri de chitare, care sunt împărțite în funcție de diferite caracteristici.

După numărul de șirurisunt tipuri: șase șiruri , șapte șiruri, douăsprezece șiruri chitare. Maeștrii de chitară au experimentat și au adăugat corzi suplimentare la chitare, ceea ce a dus la apariția Rusă cu șapte corzi și chiar chitare cu nouă, zece și cincisprezece coarde. Desigur, niciuna dintre acesteaspeciinu au primit o utilizare atât de răspândită ca cele cu șase șirurichitară.

Principalul factor prin care chitarele sunt împărțite în tipuri

Toți oamenii clasifică tipuri de chitare printr-o altă proprietate, prin metoda de amplificare a sunetului.

Chitare acustice

Chitarele acustice sună destul de bine și tare fără niciun echipament de amplificare, datorită corpului lor. Pentru astfel de chitare, un factor important în sunet este lemnul și calitatea manoperei. În funcție de forma, lățimea, grosimea corpului, lățimea lungimii gâtului și mecanismul de acordare, chitarele acustice sunt împărțite în:

Pentru chitarele clasice: au gâtul destul de larg și corpul voluminos. Cuiele sunt amplasate pe laturi diferite, câte trei pe fiecare parte. Corzile pot fi fie sintetice, fie metalice. Acest tip de chitară este cel mai comun.

Și pentru o varietate de chitare acustice: occidentale, flamenco și altele, care diferă în diferite forme, lățimi, grosime a corpului, gât și tip de mecanism de acordare.

Chitară semi-acustică

Semi chitara acustica Este asemănător ca aspect cu o chitară acustică, dar gâtul este similar cu gâtul unei chitare electrice. Chitara are un pickup. Fără conectarea la echipament, această chitară sună rău, nu există nici un efect de chitară acustică.

Chitara acustica electrica

Chitara electro-acustică este, de asemenea, similară ca aspect cu chitara acustică. Principala diferență față de semiacustic este sunetul bun fără conectarea la echipament. Adică o chitară acustică electrică sună la fel de bine ca una acustică fără să se conecteze la echipamente de amplificare, ei bine, poate puțin mai rău, dar destul de decent.

Și dacă trebuie să-i amplificați sunetul pentru un concert sau să-l înregistrați pe anumite medii, atunci această chitară poate fi conectată la echipamente electronice și obține un sunet de înaltă calitate.

Chitara electrica

O chitara electrica nu are un corp care amplifica sunetul, asa ca este necesara conectarea la echipament. Există un număr mare de diverse gadget-uri și efecte pentru chitara electrică.

Sfatul nostru: atunci când alegi chitare, este mai bine să iei cu tine un muzician.

Twitter-ul nostru: @instrument_music

Poate fi dificil pentru un muzician începător să navigheze printre abundența de instrumente oferite. Din fericire, tipurile de chitare sunt acum prezentate pe piata in cantitati maxime. Există atât pentru sunete complet diferite (clasic, pop, blues), cât și pentru genuri muzicale individuale. Nu doar începătorii, ci și membrii trupei experimentați care doresc să-și diversifice repertoriul și să experimenteze studiul sunetului și să se familiarizeze cu lista. Să încercăm să înțelegem mai detaliat ce tipuri de chitare există.

Tipuri de chitare acustice

Destul de ciudat, prietenii cu șase corzi (și nu numai) în mâinile băieților din curte, barzii de la festivalul Grushinsky și muzicienii lumii diferă nu numai prin preț și calitate, ci și prin scopul propus. Unele dintre ele au nume foarte exotice. Dar nu fi surprins că tipurile de chitare acustice prezentate îți pot fi foarte familiare. Desigur, mai sunt câteva dintre ele. Dar să facem un scurt tur al celor mai comune.

Dreadnought (chitară occidentală)

Un gigant în lumea acusticii. Renumit pentru sunetul puternic de rezonanță și versatilitate. Numele „western” vorbește de la sine - este folosit pentru a cânta stiluri country, blues și rock acustic. Un reprezentant proeminent în lumea muzicii este Amy Macdonald. Uneori dificil pentru începători deoarece înguste (pentru unii este dificil să lovească corzile cu degetele, deoarece distanța dintre ele este mică). Dar dacă aveți îndoieli cu privire la unde să vă începeți cariera în „curtea”, vechiul Dread va fi o alegere bună.

Jumbo

Este mai probabil să cunoașteți vechiul joc cu minge pentru copii decât să știți că o chitară rară în prezent poartă numele lui. Acorduri rezonante cu un mijloc profund și note de bas bogate. Astfel de lucruri cool au fost folosite în primul rând de rockerii anilor 80, când își cântau piesele fără acompaniamentul trupei principale. Rock acustic, pop rock, country - totul este despre un bărbat chipeș cu o decupare elegantă de la al 15-lea fret. Loviturile lui Rick Springfield și Bruce Springsteen pe stadion au fost înregistrate cu un jumbo în mână.

Jumbo mic

Acest tovarăș este inferior fratelui său mai mare ca mărime și volum al sunetului. Dar ceea ce îi lipsește este blândețea și inteligența. Datorită decupajului, pare să te invite să pui mâna pe el și să cânți o baladă. Sunetul clar, expresiv și gâtul larg dreadnought sunt ideale pentru lucrul în studio. Muzicienii populari moderni îl folosesc adesea. Reprezentant este duo-ul de fete First și Kit.

Auditorium/Orchestra

Nu este greu de ghicit din nume că instrumentul este folosit pentru a cânta în săli de spectacol - adică săli de concerte mici și mijlocii. Cel mai adesea folosit pentru lucrul în orchestre. Și principalul lucru aici este să nu călcați pe „gâtul cântecului altcuiva”. Prin urmare, frecvențele sale de bas și înalte sunt reduse și, în general, sună ceva mai liniștit decât același jumbo. Caracterizat printr-un gât cu 14 frete (până la corp). Gen: muzică de cameră, pop, folk, blues. Celebrități - Eric Clapton.

Grand Auditorium

O versiune extinsă a exemplului de mai sus, de multe ori modelele au o decupare cu tăietură. Folosesc molid (tabla de sunet), mahon (laterale) și lemn de trandafir (tapă). Coca este puțin mai mică decât cea a dreadnought-urilor. Sunt colectate frecvențele joase, gama medie este pronunțată, dar nu în plină expansiune. Potrivit pentru interpretarea oricărui gen. Printre interpreții contemporani se numără Taylor Swift.

Chitară populară

Friedrich Martin a îmbunătățit corpul chitara clasica astfel încât snururile metalice să poată fi trase pe el. În zilele noastre, folk se referă la chitare de toate formele și dimensiunile. Practic, este o copie mai mică a unui Western. După cum ați putea ghici, ei interpretează în principal muzică populară. Acesta este, de asemenea, un tip grozav de chitară pentru începători. Reprezentant: Bob Dylan.

Chitară de călătorie

Acest micuț este perfect pentru cei cărora le place să-și ia prietenul credincios cu ei în natură și într-o călătorie lungă. Are dimensiuni similare cu o ukulele - de obicei nu mai mult de 80 cm lungime și cântărește aproximativ un kilogram. Sunetul nu este cel mai bogat și mai tare, dar pentru o baladă romantică lângă foc este potrivit un însoțitor atât de fidel.

Salon

Corpul elegant, de dimensiuni mici, face ca acest instrument să fie clasificat ca fiind cel al femeii. De fapt, nu are prejudecăți de gen. Dar sunetul este cel mai potrivit pentru baladele pop soft sau romance. Din nou, util pentru drumeții, deoarece sunetul este mai bogat decât cel al călătoriilor. Vedete: Ian Anderson.

„Rusă” cu șapte corzi

Acordul este radical diferit de cel cu șase corzi - D-B-Sol-D-S-Sol-D. Era popular înainte de revoluție în Rusia țaristă. Este folosit atât pentru interpretarea de lucrări clasice, cât și pentru muzica țigănească. Artiști: Vladimir Vysotsky.

Clasic/Flamenco

Clasic - corp larg gol, gât masiv și corzi de nailon. Se predă atât în școli de muzică, cât și în conservatoare. Pentru a cânta această chitară specială, puteți primi o palmă de la profesor (principalul instrument de lucru al unui muzician). Partea rezonanta este din lemn de trandafir. Repertoriul este vast: muzică clasică, motive spaniole, bossa nova, samba etc. Vedete: Paco De Lucia.

Primele diferențe sunt în material. Părțile rezonatoare ale corpului (în special pereții din spate și lateral) ale flamenco sunt realizate din chiparos. Corpul este mai mic și mai subțire decât cel clasic. Pragurile sunt situate puțin mai jos - acest lucru vă permite să faceți sunetul atunci când jucați tehnici rasgueado și diferite lupte sunet, pline de viață și ascuțite. În plus, muzicienii de flamenco folosesc adesea tehnica „golpe” - lovituri ritmice pe placa de sunet de sus. Pe mâna dreaptă Profesioniștii pot avea cuie, așa că puntea este protejată de un golpeador. Actori: Didyulya, Steve Stevens.

Douăsprezece șiruri

Acustic. Diferă de 6 în primul rând prin structura sa. 1 și 2; 3 și 4 sună la unison. 5 și 6 - pe octava. Rezultă un sunet „medieval” interesant, cu un ecou puternic. In general, aceste tipuri de chitare sunt folosite pentru a obtine un sunet bogat, spatios. În principal pentru acompaniament solo în muzică de bard și rock acustic. Cântăreți: Alexander Rosenbaum.

Electroacustic. Astfel de „gemeni” sunt adesea achiziționați de vocaliștii trupelor rock. Acompaniamentul pe ele sună mai tare, mai sonor și adaugă note neobișnuite sunetului grupului. Îl joacă pe Tom Keefer din Cenușăreasa.

Electroacustic

Acesta este un tip îmbunătățit de acustică care poate fi conectat la un amplificator. Se distinge printr-un decupaj (cutaway) în carcasă pentru preamplificatorul de semnal și un egalizator pentru reglarea sunetului de timbru. Tone block (are slot pentru baterii, iar la unele modele un tuner). Aceste tipuri de chitare sunt folosite pentru spectacole pe scenă sau într-o sală de cameră. De asemenea, este posibil să folosiți efecte de chitară, dar sunetul nu va fi foarte „potrivit”.

Semi-acustic (Archtop, Jazz, Blues)

Corp gol cu mai multe orificii rezonante + pickup-uri și electronice. Fără o conexiune, va juca în continuare și mai liniștit decât cel de călătorie. Nu există un rezonator mare dreadnought aici.

Principalul lucru care vă atrage atenția este designul vintage. Arată extrem de elegant. Nu e de mirare, pentru că un astfel de instrument a fost folosit de rock and rollers emblematici precum Eddie Cochran. Cel mai adesea au două humbucker-uri, sunetul dintre care nu este prea diferit - mai degrabă mai moale și mai stâncos. Gâtul este ușor convex, deoarece Gibson le-a făcut inițial asemănător cu instrumentele de vioară. Sunetul este cald, moale, de cameră. Cel mai adesea folosit în trupe de jazz, grupuri de surf/rockabilly și improvizații solo.

Rezonator

Principalul detaliu al acestui miracol este rezonatorul (care arată ca un con care se extinde de jos în sus) sub un capac nichelat. De sus, totul este închis cu trei tipuri de grătare: „păianjen”, „biscuit” sau „tricon”. Acest instrument este conceput pentru , country, slide blues. Sunetul său specific îl diferențiază de alte zeci de timbre. Artist: Muddy Waters.

Ovație

Modelul original al caroseriei și dispunerea arcurilor fac sunetul unic printre difuzoarele acustice și semiacustice. Corp din fibră de carbon, rezonatoare figurate sub formă de cireșe. Vedeta: Yngwie Malmsteen.

Chitare electrice

Corp solid, fără rezonatoare și prezență de pickup-uri. Umplut cu electronice. Diferite modele au un număr diferit de bobine simple și humbucker, care disting nu numai , dar și un scop stilistic. Stil – punk rock, hard rock, metal. Vedeta: Steve Vai.

Chitare bas

Oferă o secțiune de ritm în grupuri. Caracterizat printr-un sunet scăzut în piept și corzi groase de metal.

Gât dublu cu două gâturi

O versiune hibridă care poate combina gâtul unei chitare acustice, electrice și bas. Este interesant să vezi fotografii cu aceste tipuri de chitare. Folosit pentru activități de concert. Când există un singur chitarist în grup, dar este necesar să alternați părți și nu există timp pentru a elimina și schimba rapid instrumentele. Un exemplu izbitor: Jimmy Page pe piesa „Stairway to Heaven”.

Chitara electrica- subiectul este foarte tehnocrat. Și este constructiv favorabil la tot felul de modificări și îmbunătățiri. Prin urmare, există radical mai multe varietăți de chitare electrice decât chitare acustice obișnuite. Sensul inovațiilor nu este întotdeauna clar chiar și pentru cei care vin cu aceste îmbunătățiri. Dar, în cele din urmă, apare un nou tip de chitară electrică - care mulțumește foarte mult producătorii și vânzătorii, dar în cele din urmă îi încurcă pe cumpărători...

Acest articol scurt nu pretinde a fi cuprinzător. Ea nu se preface deloc a fi nimic. Aceasta este doar o încercare de a sistematiza ușor informațiile despre tipurile de instrumente și de a ajuta un începător să-și aleagă prima chitară electrică.

În primul rând, câteva cuvinte despre senzori. Pickupurile pentru o chitară electrică sunt aproape la fel ca un motor pentru o mașină. Setul de ele determină pentru ce este potrivită chitara și pentru ce nu este atât de potrivită. Senzorii pot fi pasivi sau activi. Cele pasive transformă vibrațiile șirurilor dintr-un câmp electromagnetic într-un semnal electric - și le trimit printr-un cablu pentru amplificare către o telecomandă sau un amplificator. Cei activi fac la fel, dar înainte de a transmite semnalul îl întăresc și mai mult. TOATE chitarele electrice ieftine sub 300 USD au doar pickup-uri pasive. Prin urmare, este mai bine ca un începător să nu aprofundeze subiectul. Și dacă ești foarte interesat, apelează la resurse adecvate de pe Internet.

Există două tipuri de pickup: single-coil și humbucker. Single-ul a fost primul care a fost inventat este un dispozitiv simplu sub forma unei bobine de sârmă. Single-ul se caracterizează printr-un sunet luminos, ascuțit, sonor și foarte „sincer”. Toate single-urile sunt zgomotoase, iar cele scumpe sunt uneori mai zgomotoase decât cele ieftine. Chitariștii îi prețuiesc pentru acea „sinceritate” a sunetului. Humbucker-ul a fost inventat mai târziu - pentru a reduce zgomotul și interferențele. Structural, acestea sunt două simple mici, legate în așa fel încât semnalele utile să fie adăugate, iar zgomotul să fie scăzut. Humbucker-ul produce un sunet curat, bogat, puternic și gras. Face mult mai puțin zgomot decât unul singur, dar nu are sonoritatea și transparența lui.

Proprietățile senzorilor determină scopul chitarelor unde sunt instalați. Pentru scopuri „clasice” de rock solo și blues, single-urile sunt mai relevante. Pentru muzica puternică și grea, humbucker-urile sunt mai potrivite. Unele chitare au atât pickup-uri single-coil, cât și humbucker. Pentru un începător, astfel de chitare pot fi de preferat - vă vor permite să faceți cunoștință cu diferite sunete și să înțelegeți treptat ce vă place sufletul.

Tipuri istorice: Tipuri moderne:

Cu toată abundența, chitarele electrice moderne revin la 3 tipuri principale, pe care pentru simplitate le vom numi cu numele companiilor de pionierat.

Chitarele electrice educaționale ieftine sunt de obicei fabricate precum Fender, Gibson sau Ibanez. Acest lucru nu înseamnă că sunt radical mai rele decât sursele originale. Nici primele Strats nu au strălucit cu sunet. Există o mulțime de mituri în jurul chitarelor electrice (și a „sunetului” în general). Chitariștii cheltuiesc mulți bani și efort încercând să găsească sunetul unui „amplificator cu tub adevărat” sau al unui „fender adevărat”. Dar ceea ce caută a fost odată perceput de muzicieni ca sunetul obișnuit (și nu cel mai bun) al instrumentelor lor imperfecte. Prin urmare, nu este nevoie să acordați prea multă atenție acestui lucru. Pentru început, este suficient să achiziționați o chitară electrică ieftină, un amplificator de acasă și un cablu bun. Și încet, începeți să stăpâniți instrumentul. Este bine dacă ai un profesor sau măcar un prieten chitarist avansat. O mulțime de lucruri utile pot fi învățate din școlile de literatură și video. Cel mai important lucru aici este dorința de a învăța.

O Stratocaster este cea mai potrivită ca primă chitară electrică, mai ales cu un circuit combinat single-coil și humbucker. Aceasta este o chitară simplă, dovedită și ieftină. Les Paul-urile sunt de obicei mai scumpe. Puteți apela la ei dacă aveți deja experiență în cântând la chitară acustică. Les Paul chiar arată un pic ca o acustică. Telecasterul este bun ca chitară ritmică.

Chitarele electrice nu sunt întotdeauna folosite în scopul lor „intenționat”. Există mai multe motive pentru aceasta. Cel mai important lucru este că muzicianul își dorește așa. Uneori este doar obișnuit, să zicem, cu un Strat, așa că îl folosește peste tot, cântă din greu... Dar aceasta este decizia unui chitarist deja experimentat, are dreptul la ciudatenii. Un începător trebuie să fie mai simplu și mai modest. Și încearcă să înveți regulile înainte ca el să-și câștige dreptul de a le încălca. Prin urmare, nu trebuie să cauți chitara „exactă” pe care o cântă idolul tău la chitară. În primul rând, ceea ce joacă el costă aproape la fel de mult ca apartamentul tău. În al doilea rând, joacă de mult timp la asta. În al treilea rând, în cel mai bun caz, va arăta similar, dar nu este un fapt că poți învăța din ea. De exemplu, o chitară cu un flyrose ar trebui să coste inițial 500 USD sau mai mult. Și un flyrose ieftin este un suport pentru testarea sănătății unui student...

Chitarele electrice sunt rareori folosite pe scenă cu un sunet curat. Ele sunt de obicei incluse într-un „gadget” (pedala de efecte) sau într-un procesor de chitară care vă permite să simulați multe gadget-uri diferite. Începătorii abuzează adesea de aceste caracteristici. Desigur, apăsând sunetul cu o distorsiune puternică, te poți simți cu ușurință ca un virtuoz. Dar acesta este un sentiment iluzoriu. Trebuie să înveți să joci cu un sunet clar.

Pentru predarea la domiciliu și repetiții, un amplificator de putere redusă - 10-20W - este suficient. Este util dacă combo-ul are o reverb sau o sală încorporată (într-o cameră mică, o chitară fără reverb sună plat și uscat). Un cablu bun va reduce semnificativ interferența și alte zgomote în timpul jocului. Un metronom va veni la îndemână, poate unul electronic combinat cu un tuner pentru acordare. Desigur, chitara ar trebui să fie depozitată într-o cutie.

Despre chitare bas.

Chitara bas a fost inventată de același Leo Fender. Nu există foarte multe tipuri de bas și senzorii lor.

P- Precizie Senzorul în formă de checker este format din două persoane mici care stau aproape una de cealaltă, dar deplasate din centru spre dreapta și stânga.
J- Jazz bass. Single-urile lui sunt distanțate.
P+J- Scheme combinate. De obicei, există verificatoare de precizie în partea de sus și un single lung în partea de jos.
H- Humbucker. Humbucker de bas. Uneori, un single de jazz bass este adăugat în partea de sus.

Precision (ca Telecaster printre chitarele electrice) este o chitară bas oarecum arhaică, dar este potrivită pentru mai mult decât muzica retro. Jazz bass este mai dinamic și are o serie de capacități suplimentare (din moment ce senzorii de la mașină și de la gât captează sunete foarte diferite). Basurile combinate sunt cele mai comune și au cel mai bun set de avantaje. Un humbucker de bas (precum o chitară) este mai puțin zgomotos decât pickup-urile single-coil, produce un sunet dens și puternic, dar clicul este mai puțin pronunțat. Prin urmare, astfel de basuri sunt folosite în toată muzica grea. Există și basuri fretless, dar acesta este un subiect exotic separat... Majoritatea chitarelor bas sunt cu 4 corzi (cum ar fi contrabasul de la care au provenit). Basurile cu 5-6 corzi la modă au fost inventate pentru a cânta solo și în alte scopuri profesionale complexe. Un începător pur și simplu nu are nevoie de asta.

Nu există o legătură strictă între tipul de bas și stilurile muzicale. Aceste. ambele tipuri pot fi folosite atunci când redați orice muzică. Prin urmare, un începător poate alege o chitară bas fără a aprofunda prea mult termenii și diagramele senzorilor. Este optim să cumpărați un bas ieftin cu 4 corzi cu o formulă J sau P+J. Basul diferă și prin design, greutate și lungime. Aici este suficient să urmați principiul like/dislike. Mai târziu, după ce ai acumulat experiență, îți vei da seama ce este cu adevărat bun pentru tine...

Este important să ne amintim că un instrument muzical este doar un instrument. Cu ajutorul lui poți exprima ceva important pe care TU ai. Este imposibil să-l stăpânești instantaneu. Dar dacă lucrezi regulat și persistent, succesul este inevitabil.

Acum am ajuns la un foarte subiect interesant, în care vom lua în considerare cele mai populare tipuri de corpuri de chitară electrică. Probabil că cunoști aceste instrumente de mult timp, pentru că... Cu siguranță asociezi o anumită formă cu un idol preferat care joacă unul dintre ei.

În articolul precedent, ne-am uitat deja la cele mai comune standarde pentru corpurile de chitară, dar astăzi vom vorbi despre chitarele electrice. Desigur, nu va fi posibil să descriem toate formele de cazuri în cadrul acestui post, dar să vorbim doar despre cele mai elementare „tradiționale” care pot fi găsite cel mai des.

Deci, să coborâm lista de la cele mai populare la cele mai puțin populare și să luăm în considerare o mica descriere pentru fiecare instrument pentru a avea o mică idee despre el.

1. Stratocaster

Cel mai popular, fără îndoială, a fost și rămâne întotdeauna Fender Stratocaster, care în același timp este cel mai copiat instrument din lume. Materialul pentru această chitară este de obicei frasin sau . Gâtul are 21-22 de freți și este montat pe patru șuruburi, lungimea scării este de 25,5 inci, iar toate tunerele sunt amplasate pe un rând. Electronicele și pickup-urile sunt de obicei asamblate pe un panou fals (pickguard). Stratocasterul clasic este echipat cu trei single-coil. Piulița este cel mai adesea setată la un Vintage Tremolo, care funcționează doar pentru a reduce acordarea și este atașată la corp cu șase șuruburi. Fiabilitatea ridicată și designul simplu au făcut această chitară electrică populară cu mulți muzicieni, precum Eric Clapton (The Yardbirds), Yngwie Malmsteen, Ritchie Blackmore (Deep Purple) și mulți alții.

2. Les Paul

A doua cea mai populară chitară din lume este cu siguranță Gibson Les Paul. Acest tip de corp, precum și tipul Strat, este copiat de toată lumea. Materialul corpului acestei chitare este mahon (mahon), iar blatul este cel mai adesea din arțar. Gâtul este, de asemenea, din mahon și lipit în corp. Tastatura este din lemn de trandafir, are 22 de frete, o lungime de scară de 24,75 inci și 3+3 acorduri. Cel mai adesea, Gibson Les Pauls au două humbucker-uri, iar în unele modificări pot fi chiar trei. Corzile sunt fixate ferm pe corp datorită punții Tune-o-Matic. Această chitară a fost un instrument preferat al unor muzicieni precum (Led Zeppelin), Gary Moore, Shura (Bi-2) etc.

3. Telecaster

Chitara electrică Fender Telecaster este predecesorul Stratocasterului și unul dintre primele instrumente cu corp solid din lume. Materialele folosite în această chitară sunt aproape aceleași ca la Fender Stratocaster, adică frasin sau arin. Gâtul clasic Tele este realizat dintr-o singură bucată de arțar și nu are o tastatură separată, pe care sunt amplasate 21 de frete. Este montat pe patru șuruburi, lungimea scării este de 25,5 inci și toate șuruburile sunt amplasate pe un rând. Chitara are două bobine simple, iar toată electronica este montată pe pickguard. Corzile, de regulă, sunt prinse prin corp, iar în unele modele rare puteți găsi chiar și un dispozitiv B-bender pentru strângerea celui de-al 2-lea șir. Astfel de chitare au fost cântate de Kurt Cobain (Nirvana), George Harrison (The Beatles), Alexander Vasiliev (Splean) și alți muzicieni celebri.

4.SG

Chitara electrica solid body Gibson SG specificatii tehnice foarte aproape de Gibson Les Paul, dar are încă câteva diferențe semnificative, care includ o formă mai progresivă a corpului la momentul lansării sale (1961) cu un pickguard și două coarne pentru ușurința de a cânta pe ultimele freturi. Lemnul, designul de montare a gâtului, numărul de trase, plasarea aparatului de tuning, electronica, cordierul Tune-o-Matic și chiar și lungimea scării de 24,75 inci sunt aceleași cu cele ale modelului Les Paul. Angus Young (AC/DC) cântă la această chitară de mulți ani, iar Daron Malakian (System Of A Down) a trecut în sfârșit la o Gibson SG Reissue '61 din 2005.

5.PRS Santana

Chitara electrică PRS Santana Signature este un model de semnătură al muzicianului Carlos Santana, care poate fi adesea găsit în diverse copii sau chitare cu design similar. În exterior, corpul arată aproape simetric și este realizat în principal din mahon, cu blat de arțar cu furnir de fibre. Gâtul este, de asemenea, din mahon, cu tastatură din lemn de trandafir și are 22 de freturi. Corpul are două humbucker-uri și o punte patentată PRS Tremolo, care funcționează doar într-o singură direcție. O caracteristică caracteristică a acestei chitare este lungimea sa de 24,5 inci.

6. Randy Rhoads

Chitara solidbody Randy Rhoads, care s-a născut în 1981, a fost proiectată de Grover Jackson pe baza dorințelor chitaristului Randy Rhoads. Este, de asemenea, o continuare logică a seriei Flying V. Materialul corpului este cel mai adesea arin, arțarul este folosit pentru gât, iar abanosul este folosit pentru digestie. Numărul de frete instalate este de 22, toate tunerile sunt pe un rând, iar cordierul poate fi fie Tune-o-Matic, fie Floyd Rose. Există, de asemenea, două pickup-uri humbucker Seymour Duncan, un control de volum, două comenzi de ton și un comutator cu 3 căi. Muzicienii care cântă la această chitară sunt cunoscuți de toată lumea: Kirk Hammett (Metallica), Alexi Laiho (Children Of Bodom), Phil Campbell (Motörhead).

7. Explorer

Chitara electrică Gibson Explorer, familiară fanilor Metallica, interpretată de James Hetfield și alții, a fost lansată în 1958. Are un corp solid și un gât de mahon lipit, precum și o tastatură din lemn de trandafir (mai puțin frecvent, abanos). Gâtul are 22 de frete și o lungime a scării de 24,75 inci. Corzile sunt asigurate de o punte Tune-o-Matic cu o bară de oprire și șase acordoare dispuse într-un model de 6 pe rând. Pe corp există două humbucker-uri puternice din ceramică fără huse, care sunt considerate pe bună dreptate cele mai „diabolice” pickup-uri de la Gibson. Chitariști celebri care iubesc Gibson Explorer includ: David Evans (U-2), (Metallica), etc.

8. Flying V

Designul neobișnuit al corpului cu vârf de săgeată al lui Gibson Flying V a văzut pentru prima dată lumina zilei în 1957 ca prototip, iar un an mai târziu instrumentul a început producția. Primele modele au fost realizate exclusiv din korina, dar după o reeditare la sfârșitul anilor 60, corpul și gâtul au început să fie fabricate din mahon. Flying V este foarte apropiat ca caracteristici, atât structural, cât și materiale, de modelele SG și Explorer. Muzicienii care au cântat Gibson Flying V vă sunt și ei cunoscuți, asta Jimi Hendrix, Albert King, Kirk Hammett (Metallica) și alții.

9.10. Superstrate

Superstrat-urile sunt chitare electrice care au primit dezvoltarea și evoluția ulterioară de la îndrăgitul bunic al Fender Stratocaster. De obicei, au 22-24 sau mai multe frete, o varietate de modele de gât, corp, pod, toate tipurile de lemn, incrustații, electronice etc. În majoritatea cazurilor, superstraturile sunt pur și simplu mai ergonomice și dezvoltări extreme ale formei Stratocaster. Ei bine, de exemplu, coarne mai alungite și mai ascuțite, datorită cărora accesul la ultimele freturi este semnificativ mai ușor. Câteva exemple de chitare sunt Jackson Soloist (9), ESP Horizon (10) și Ibanez JS, dar există și multe alte modificări și variații.

Probabil asta e tot. Desigur, există multe alte forme de chitare electrice, de la cele familiare pentru toată lumea, la cele mai bizare și extraordinare. Pentru a le considera pe toate, trebuie să scrieți o întreagă enciclopedie pe acest subiect. Dacă doriți, puteți oricând găsiți pe Google sau găsiți pe Wikipedia chitara care vă interesează.

Bună ziua, dragii mei cititori.

În acest articol aș dori să dezvălui misterele clasificării mondiale a chitarelor.

Aproape tot ceea ce este creat în Lumea noastră poate fi numărat și clasificat.

Și, bineînțeles, pe fondul oricăror legi există unele greșeli comune.

De exemplu, toți facem fotocopii pe un Xerox, deși, de fapt, aparatul care face copii ale documentelor se numește „copiator”, iar Xerox este una dintre companiile care produce copiatoare. Cumparam scutece pentru copii, desi Pampers este una dintre companiile care produce scutece. Există destul de multe astfel de exemple. Dar lucrul important este că greșelile similare nu au cruțat instrumentul nostru preferat - chitara. Aud adesea fraze care mă rănesc urechile, cum ar fi:

-Ce fel de chitara este asta?

- Clasic.

- Acustica!

La fel ca și conversația dintre șoferi, cum ar fi:
- Ce fel de vehicul este acesta?

- Automobil.

- Volkswagen.

Acum să trecem la clarificări. Al meu include întotdeauna cunoașterea diferitelor tipuri de chitare. , sunt taxoni (niveluri) diferiți ai clasificării, pe care îi voi da mai jos. Pentru a fi mai clar, voi încerca să fac o analogie cu biologia generală, unde în clasa a VI-a am luat cu toții taxonomia plantelor. Permiteți-mi să vă reamintesc, de asemenea, că chitara ocupă două ramuri deodată clasificare generală instrumente muzicale, și anume: corzi-acustice-ciupite și electromuzicale.

Instrumentele muzicale acustice sunt așa numite deoarece pot suna fără interferențe electronice. Au propriul lor corp, care se numește rezonator. Unda sonoră care intră în rezonator este amplificată, sau mai exact, este amplificată amplitudinea rezultată a două sau mai multe unde coerente, care este de fapt interferența (amplificarea) undei sonore. Iar creșterea amplitudinii rezultată a semnalului sonor se numește rezonanță acustică. Prin urmare, domnilor, o chitară acustică este orice chitară care are un corp rezonator.

Dar, de îndată ce dorim să transformăm vibrațiile armonice mecanice în vibrații electrice, chiar dacă nu complet, ci parțial, atunci conceptul de „electro” este imediat adăugat instrumentului muzical. Un exemplu izbitor este o chitară electro-acustică: un corp rezonator plus un pickup în interior. Vibrații sonore se răspândește în interiorul corpului chitarei. Și, datorită pickup-ului încorporat, vibrațiile mecanice sunt transformate în vibrații electrice, ele călătoresc de-a lungul unui conductor (cablu) la preamplificator, apoi la amplificator, iar după aceasta, după ce au devenit mai puternice, ies din nou din difuzor în forma de vibratii mecanice, doar mult mai puternice. Prin urmare, prieteni, la nivel global există două tipuri de chitare: acustice și electrice.

Cu, în principiu, totul este clar: bord, pickup magnetic și/sau piezo. Ele diferă în proprietățile sunetului și forma corpului. Voi intra în mai multe detalii despre structura unei chitare electrice într-unul dintre articolele mele ulterioare. Și acum aș vrea să dedic mai mult timp chitarei acustice.

Chitară acustică

Lumea cunoaște trei tipuri de chitare acustice:

Clasic (clasic sau spaniol)
Top plat (varietate sau occidental)
Archtop (jazz)

Să le privim mai detaliat:

Chitară clasică (clasică sau spaniolă)

Se deosebește de rudele săi prin cea mai largă (dacă vorbim despre modele standard) gâtul, snururile de nailon și un corp conservator, al cărui design nu s-a schimbat semnificativ de la crearea sa. Joncțiunea gâtului și a corpului, de regulă, are loc aici la al 12-lea fret. Chitara clasică - în lumea chitarelor, este un fel de limuzină neagră, tuxedo negru și Mozart într-un singur obiect. Singurele diferențe pot fi în dimensiunile sale (1/8, 1/4, 1/2, 3/4, 4/4) și prezența unui cutaway pentru a cânta mai convenabil în spatele celui de-al 12-lea fret.

Chitară cu vârf plat (pop sau western)

Se caracterizează printr-un gât îngust, corzi metalice și un corp mare cu o dimensiune standard (4/4). Joncțiunea gâtului și a corpului aici este de obicei în regiunea XIV (în cazuri foarte rare - fretul XII). Această chitară are mult mai multe varietăți decât cea clasică. Dreadnought, orchestrală, jumbo, folk etc. În principiu, tipurile de chitare pop diferă în funcție de dimensiunea corpului și de gradul de concavitate al părților laterale. Dreadnought-ul le are aproape drepte, ceea ce oferă un sunet mai puternic cu joase mai puternice. Chitarele Jumbo au laturi mai concave decât alte tipuri de chitare occidentale. Acest lucru oferă un echilibru general mai bun în medii și înalte, reducând în același timp ușor nivelul scăzut. În general, toate aceste nuanțe de proiectare afectează propagarea undei sonore în interiorul rezonatorului, respectiv, împărțirea acesteia în interiorul carcasei, respectiv, amplitudinea acesteia și, ca urmare, amplificarea frecvențelor de care avem nevoie. Formele de chitare pop vin și cu sau fără cutaway. Gama de modele de chitare Flat top sunt mai bogate decât cele clasice, atât într-o varietate de forme și culori.

Chitară Archtop (jazz)

Mulți oameni nu au auzit nici măcar de acest tip de chitară acustică. Principalele nuanțe ale unei chitare de jazz sunt că în interiorul corpului nu există o rozetă rotundă, ci două în formă de f (găuri în f), direcționate simetric unul la unul față de
axa longitudinală a chitarei, curbată ca o vioară, punte de sus și corzi cu înfășurare plată. Domnilor, dacă o chitară acustică are găuri în f, corzi înfășurate și un top absolut plat, atunci nu este un Archtop, ci o varietate de unul pop. Chitarele de acest tip sunt 99,9% electro-acustice, deși am întâlnit versiuni vintage fără intervenție electronică.

Nu are rost să analizăm acest tip de mult timp, deoarece numele înseamnă „jumătate de chitară acustică”, adică corpul chitarei a fost aproximativ înjumătățit față de plan și nu redus proporțional.

Chitara buna

Aș dori să menționez separat o chitară precum Dobro. Aceasta este o chitară acustică pop cu o tobă metalică încorporată în corp. Deocamdată, să știți că așa ceva există, iar mai târziu îi voi dedica un articol întreg.

Dar toată lumea spune „clasic” și „acustic”

După ce le-am spus oamenilor clasificarea descrisă mai sus, primesc ca răspuns fraze de genul: Pe coarde scrie „corzi de chitară clasică” și „corzi de chitară acustică”, pe cutiile de chitare care vin din străinătate scrie „chitară clasică” sau „chitară acustică”. ” și al tău nu se găsește nicăieri, Alexey Mikhailovici, „flattops” sau „varietate”. Există doar clasice și acustică!

Bine, domnilor! Să ne dăm seama și să conectăm clasificarea instrumentelor muzicale în ansamblu și să apelăm la bunul simț, creier, logică și alte lucruri necesare pentru a ajuta. Să ne uităm la clasificarea unei flori precum garoafa comună folosind un exemplu biologic:

Regatul – Plantele
Departamentul – Flori
Clasa – Dicotiledonate
Comanda – cuișoare
Familia – Cloveaceae
Gen – Garoafa
Tip – Garoafa comună

Sunt sigur că toți cititorii au mers la școală și își amintesc cel puțin aproximativ biologie. După cum puteți vedea, moștenirea lui Carl Linnaeus ne-a fost utilă și la lecțiile de chitară.

Putem spune expresia: „Aceasta este o garoafa și aceasta este o floare” doar într-un singur caz, când nu știm ce fel de floare este lângă garoafa, acoperind astfel ignoranța. De asemenea, cândva, cred, a apărut o pseudo-clasificare a chitarelor „Classical vs Acoustic” în următoarea epopee, inventată de mine, care ar fi putut avea loc în trecut:

Odată, un student l-a întrebat pe profesorul său preferat de chitară clasică scoala de muzica: „Maestre, dar chitara noastră, pe care o cântăm la școală, se numește clasică. Și am văzut și o chitară cu un design diferit, cu diferite corzi. Cum se numeste? Profesorul de cea mai înaltă categorie s-a gândit și a răspuns: „Asta... Pe scurt... În general... Doar acustic”. Fie a vrut să înlăture răspunsul, fie nu l-a știut, dar faptul că această ignoranță s-a strecurat în lumea chitarelor există de mult timp.

Să analizăm, conform celor scrise mai sus, pseudo-clasificarea pentru chitară „clasică și acustică”:

Acustic – Coarde – Ciupit – Clasic

Acustic – Coarda – Ciupit – Acustic

A doua linie mă doare doar urechile și ochii? Chitară acustică acustică? După cum arată practica, cuvântul „pop” este cunoscut doar acelor oameni care sunt familiarizați cu clasificarea generală a instrumentelor muzicale. Tovarăși, dacă aveți „Acustica acustică”, care contrazice clasificarea generală, atunci ar trebui să folosiți termeni similari atunci când vorbiți despre alte tipuri de instrumente muzicale, cum ar fi, de exemplu, „tobă acustică”, „pian acustic”, „vioară acustică”. ”, „maracas acustice”, etc., pentru că pot avea și sunet electric. Sau o chitară acustică are rezonanță acustică, iar o chitară clasică are rezonanță clasică? Și dacă corpul acusticii tale este redus, atunci este „semi-acustic”, iar dacă avem un corp de chitară clasică care este înjumătățit în plan, atunci este „semi-clasic”? Domnilor, vă întreb, învățați materialul! Sau „copiatoarele”, „scutecele” și „jeep-urile”, pe care noi le numim SUV-uri, nu sunt suficiente pentru tine, deși aceasta este doar una dintre mărcile acelorași SUV-uri „Jeep”?!

Vă mulțumesc că ați citit până la capăt.

Alexey Griff a fost cu tine

Ne vedem din nou!

Semnificațiile cărților de tarot