Slide 3

Stil (latină) - 2 sensuri:

1) principiul constructiv al structurii obiectelor și fenomenelor lumii culturale (stil de viață, îmbrăcăminte, vorbire, comunicare, arhitectură, pictură etc.),

2) caracteristici ale creativității artistice, şcoli de artăși direcții (stil elenistic, clasicism, romantism, modernism etc.)

Slide 4

Apariția noilor stiluri și Renașterea

Renașterea (Renașterea) este o epocă în dezvoltarea culturală și ideologică a unui număr de țări europene (secolele XIV - XVI)

Arta dogmatică a fost înlocuită de dorința de cunoaștere realistă a lumii, de credința în posibilitățile creative și de puterea minții individului.

Slide 5

Trăsături distinctive ale culturii Renașterii:

• caracter laic,
• viziune umanistă asupra lumii,
• apel la moștenirea antică.

Slide 6

S. Botticelli. Nașterea lui Venus

Slide 7

S. Rafael. Galatea

Slide 8

De la umanismul renascentist la manierism și baroc

Manierismul (din italiană - „tehnică”, „manier”) este mișcarea artistică dominantă în arta europeană de la sfârșitul secolului al XVI-lea.

Reprezentanții manierismului în munca lor nu au urmat natura, ci au încercat să exprime ideea subiectivă a unei imagini născute în sufletul artistului.

Slide 9

Titian. Bacchus și Ariadna

Slide 10

Stil baroc

Baroc („bizar”, „ciudat”) este unul dintre stilurile dominante în arhitectura și arta europeană de la sfârșitul secolului al XVI-lea – mijlocul secolului al XVIII-lea.

Omul în arta baroc pare a fi implicat în ciclul și conflictul mediului, o personalitate cu mai multe fațete, cu o lume interioară complexă.

Slide 11

Arta barocă se caracterizează prin

• grație,
• splendoare și dinamică,
• combinație de iluzoriu și real,
• pasiune pentru spectacole spectaculoase,
• contraste de scale și ritmuri, materiale și texturi, lumină și umbră.

Slide 12

GuidoReni. Aurora

Aurora, 1614, frescă, Palazzo Pallavicini Rospigliosi, Roma

Slide 13

Peter Paul Rubens. Judecata de la Paris

Slide 14

P.P.Rubens.Perseus și Andromeda

Slide 15

Epoca Iluminismului în istoria dezvoltării artei

• Clasicismul ca întruchipare artistică a ideilor iluminismului.
• Clasicismul este un stil artistic în arta europeană a secolului al XVII-lea. începutul XIX V.
• Apel la moștenirea antică și la idealurile umaniste ale Renașterii.
• Subordonarea intereselor personale intereselor publice, sentimentelor față de datorie și idealizarea imaginilor eroice sunt temele principale ale artei clasicismului.

Slide 16

F. Boucher. Baia Dianei

Slide 17

Rococo

• Rococo este un stil care a fost dezvoltat în artele plastice europene din prima jumătate a secolului al XVIII-lea.
• O pasiune pentru formele rafinate și complexe și liniile fanteziste.
• Scopul artei rococo este să mulțumească, să atingă și să distreze.
• Relații amoroase complexe, hobby-uri trecătoare, acțiuni îndrăznețe și riscante ale eroilor, aventuri și fantezii. Divertismentul galant și sărbătorile sunt subiectele principale ale lucrărilor rococo.

Slide 18

Tendințele realiste în dezvoltarea artei din secolele XVII-XVIII.

• Obiectivitate, acuratețe și specificitate în transmiterea evenimentelor din lumea înconjurătoare
• Lipsa idealizării
• Atenție la oamenii de rând
• Percepție profundă a vieții și a naturii
• Simplitate și naturalețe în transmiterea lumii sentimentelor umane

Slide 1

Diversitatea stilului de artă din secolele XVII-XVIII
Pregătit de profesorul de arte plastice și de liceul MHC MKOU. Brut Guldaeva S.M.

Slide 2

În Europa, procesul de împărțire a țărilor și a popoarelor s-a încheiat. Știința a extins cunoștințele despre lume. S-au pus bazele tuturor științelor naturii moderne: chimie, fizică, matematică, biologie, astronomie. Descoperirile științifice de la începutul secolului al XVII-lea au spulberat complet imaginea universului, în centrul căruia se afla omul însuși. Dacă arta anterioară afirma armonia Universului, acum omul se temea de amenințarea haosului, de prăbușirea ordinii mondiale cosmice. Aceste modificări au afectat și dezvoltarea art.

Secolele XVII-XVIII sunt una dintre cele mai strălucitoare pagini din istoria culturii artistice mondiale. Acesta este momentul în care Renașterea a fost înlocuită de stilurile artistice baroc, rococo, clasicism și realism, care priveau lumea într-un mod nou.

Slide 3
STILURI DE ARTĂ
Stilul este o combinație de mijloace și tehnici artistice în lucrările unui artist, o mișcare artistică, o întreagă epocă.

Manierism Baroc Clasicism Rococo Realism

Slide 4
Manierismul (manierismo italian, din maniera - manieră, stil), o direcție în arta vest-europeană a secolului al XVI-lea, reflectând criza culturii umaniste a Renașterii. Urmând în exterior maeștrii Înaltei Renașteri, lucrările manieriștilor se disting prin complexitatea lor, intensitatea imaginilor, sofisticarea manieră a formei și, adesea, soluții artistice ascuțite.
El Greco „Hristos pe Muntele Măslinilor”, 1605. Naţional. Gal., Londra

Slide 5

Trăsături caracteristice ale stilului manierism (pretențios):
Rafinament. Pretențiozitate. O imagine a unei lumi fantastice, de altă lume. Linii de contur întrerupte. Contrastul de lumină și culoare. Alungirea figurilor. Instabilitatea și dificultatea pozițiilor.

Slide 6

Dacă în arta Renașterii omul este conducătorul și creatorul vieții, atunci în lucrările manierismului este un mic grăunte de nisip în haosul lumii. Manierismul a acoperit diferite tipuri de creativitate artistică - arhitectură, pictură, sculptură, arte decorative și aplicate.
El Greco „Laocoon”, 1604-1614

Slide 7

Galeria Uffizi
Palazzo del Te din Mantua
Manierismul în arhitectură se exprimă în încălcări ale echilibrului renascentist; utilizarea unor soluții structurale nemotivate din punct de vedere arhitectural care provoacă privitorului un sentiment de anxietate. Cele mai semnificative realizări ale arhitecturii manieriste includ Palazzo del Te din Mantua (opera lui Giulio Romano). Clădirea Galeriei Uffizi din Florența este proiectată într-un spirit manierist.

Slide 8

STIL BAROC
Baroc (barocco italian - capricios) este un stil artistic care a predominat de la sfârșitul secolului al XVI-lea până la mijlocul secolului al XVIII-lea. în arta Europei. Acest stil a apărut în Italia și s-a răspândit în alte țări după Renaștere.

Slide 9

CARACTERISTICI CARACTERISTICE ALE STILULUI BAROC:
Pompă. Pretențiozitate. Curbura formelor. Luminozitatea culorilor. Abundență de aurire. O abundență de coloane și spirale răsucite.

Slide 10

Principalele trăsături ale barocului sunt fastul, solemnitatea, splendoarea, dinamismul și caracterul de afirmare a vieții. Arta barocă este caracterizată de contraste îndrăznețe de scară, lumină și umbră, culoare și o combinație de realitate și fantezie.
Catedrala din Santiago de Compostela
Biserica Maicii Domnului a Semnului din Dubrovitsy. 1690-1704. Moscova.

Slide 11

Este deosebit de necesar de remarcat în stilul baroc fuziunea diferitelor arte într-un singur ansamblu, un grad mare de întrepătrundere a arhitecturii, sculpturii, picturii și artelor decorative. Această dorință de sinteză a artelor este o trăsătură fundamentală a barocului.
Versailles

Slide 12

CLASICISM
Clasicismul din lat. classicus - „exemplar” - o mișcare artistică în arta europeană din secolele XVII-XIX, axată pe idealurile clasicilor antici.
Nicolas Poussin „Dansez pe muzica timpului” (1636).

Slide 13

CARACTERISTICI CARACTERISTICE ALE CLASICISMULUI:
Reţinere. Simplitate. Obiectivitate. Definiţie. Linie de contur netedă.

Slide 14

Principalele teme ale artei clasicismului au fost triumful principiilor sociale asupra principiilor personale, subordonarea sentimentelor față de datorie și idealizarea imaginilor eroice.
N. Poussin „Păstorii din Arcadia” 1638 -1639. Luvru, Paris

Slide 15

În pictură, dezvoltarea logică a intrigii, o compoziție clar echilibrată, un transfer clar de volum, cu ajutorul clarobscurului rolul subordonat al culorii și utilizarea culorilor locale au căpătat importanța principală.
Claude Lorrain „Plecarea reginei din Saba”
Formele artistice ale clasicismului se caracterizează prin organizare strictă, echilibru, claritate și armonie a imaginilor.

Slide 16

În țările europene, clasicismul a existat timp de două secole și jumătate, iar apoi, schimbându-se, a reînviat în mișcările neoclasice din secolele XIX – XX.
Lucrările arhitecturii clasiciste s-au distins prin organizarea strictă a liniilor geometrice, claritatea volumelor și regularitatea aspectului.

Slide 17

ROCOCO
Rococo (rococo francez, din rocaille, rocaille - un motiv decorativ în formă de scoici), o mișcare de stil în arta europeană din prima jumătate a secolului al XVIII-lea.
Biserica lui Francisc din Assisi din Ouru Preto

Slide 18

CARACTERISTICI CARACTERISTICE ALE ROCOCO:
Rafinamentul și complexitatea formelor. Capriciosul liniilor și ornamentelor. Uşura. Graţie. aerisire. Flirtyness.

Slide 19

Originar din Franța, rococo în domeniul arhitecturii s-a reflectat în principal în natura decorului, care a căpătat forme emphatic elegante, sofisticat complicate.
Amalienburg lângă München.

Slide 20

Imaginea unei persoane și-a pierdut sensul independent, figura sa transformat într-un detaliu al decorațiunii ornamentale a interiorului. Pictura rococo a fost predominant de natură decorativă. Pictura rococo, strâns asociată cu interiorul, s-a dezvoltat în forme decorative și de cameră de șevalet.
Antoine Watteau „Navigarea spre insula Cythera” (1721)
Fragonard „Leagăn” (1767)

Slide 21

REALISM
Realismul (franceză réalisme, din latina târzie reālis „real”, din latină rēs „lucru”) este o poziție estetică conform căreia sarcina artei este de a surprinde realitatea cât mai precis și obiectiv posibil. Termenul „realism” a fost folosit pentru prima dată de criticul literar francez J. Chanfleury în anii '50.
Jules Breton. „Ceremonie religioasă” (1858)

Slide 22

CARACTERISTICI CARACTERISTICE ALE REALISMULUI:
Obiectivitate. Precizie. Specificitate. Simplitate. Naturaleţe.

Slide 23

Thomas Eakins. „Max Schmitt într-o barcă” (1871)
Nașterea realismului în pictură este cel mai adesea asociată cu opera artistului francez Gustave Courbet (1819-1877), care și-a deschis expoziția personală „Pavilion of Realism” la Paris în 1855. În anii 1870. realismul a fost împărțit în două direcții principale - naturalism și impresionism.
Gustave Courbet. — Înmormântare la Ornans. 1849-1850

Slide 24

Pictura realistă s-a răspândit în afara Franței. În diferite țări a fost cunoscut sub diferite nume, în Rusia - mișcare itinerantă.
I. E. Repin. „Transportatori de barje pe Volga” (1873)

Slide 25

Concluzii:
În arta secolelor al XVII-lea și al XVIII-lea au coexistat diverse stiluri artistice. Eterogene în manifestările lor, aveau încă unitate și comunitate. Uneori deciziile și imaginile artistice complet opuse au fost doar răspunsuri originale la cele mai importante întrebări din viața societății și a omului. Este imposibil de exprimat fără ambiguitate ce schimbări au avut loc până în secolul al XVII-lea în percepția oamenilor asupra lumii. Dar a devenit evident că idealurile umanismului nu au rezistat timpului. Mediul, împrejurimile și reflectarea lumii în mișcare au devenit principalul lucru pentru arta secolelor XVII-XVIII.

Slide 26

Literatură de bază: 1. Danilova G.I. Cultura artistică mondială. clasa a XI-a. – M.: Butarda, 2007. Literatură pentru lectură suplimentară: Solodovnikov Yu.A. Cultura artistică mondială. clasa a XI-a. – M.: Educație, 2010. Enciclopedie pentru copii. Artă. Volumul 7.- M.: Avanta+, 1999. http://ru.wikipedia.org/

Slide 27

Finalizați sarcinile de testare:
Există mai multe opțiuni de răspuns pentru fiecare întrebare. Răspunsurile pe care le considerați corecte trebuie marcate (subliniate sau cu semnul plus). Pentru fiecare răspuns corect primești câte un punct. Suma maximă de puncte este 30. Suma punctelor notate de la 24 la 30 corespunde testului.
Aranjați în ordine cronologică următoarele epoci, stiluri, mișcări în artă: a) Clasicismul;

b) baroc;

2. Țara – locul de naștere al barocului: a) Franța;

b) Italia;

c) Olanda;

d) Germania. 3. Potriviți termenul și definiția: a) baroc b) clasicism c) realism 1. strict, echilibrat, armonios;

2. reproducerea realității prin forme senzoriale;

3. luxuriant, dinamic, contrastant. 4. Multe elemente ale acestui stil au fost întruchipate în arta clasicismului: a) antic;

b) baroc;
1
2
3
4

c) gotic. 5. Acest stil este considerat luxuriant, pretențios: a) clasicism;

b) baroc;

În Europa, procesul de împărțire a țărilor și a popoarelor s-a încheiat. Știința a extins cunoștințele despre lume. S-au pus bazele tuturor științelor naturii moderne: chimie, fizică, matematică, biologie, astronomie. Descoperirile științifice de la începutul secolului al XVII-lea au spulberat complet imaginea universului, în centrul căruia se afla omul însuși. Dacă arta anterioară afirma armonia Universului, acum omul se temea de amenințarea haosului, de prăbușirea ordinii mondiale cosmice. Aceste modificări au afectat și dezvoltarea art. Secolele XVII-XVIII sunt una dintre cele mai strălucitoare pagini din istoria culturii artistice mondiale. Acesta este momentul în care Renașterea a fost înlocuită de stilurile artistice baroc, rococo, clasicism și realism, care priveau lumea într-un mod nou.

c) manierism.

Slide 29

Trăsături caracteristice stilului manierism (pretențios): rafinament. Pretențiozitate. O imagine a unei lumi fantastice, de altă lume. Linii de contur întrerupte. Contrastul de lumină și culoare. Alungirea figurilor. Instabilitatea și dificultatea pozițiilor.

Dacă în arta Renașterii omul este conducătorul și creatorul vieții, atunci în lucrările manierismului este un mic grăunte de nisip în haosul lumii. Manierismul a acoperit diferite tipuri de creativitate artistică - arhitectură, pictură, sculptură, arte decorative și aplicate. El Greco „Laocoon”, 1604 -

Galeria Uffizi Palazzo del Te din Mantua Manierismul în arhitectură se exprimă în încălcări ale echilibrului renascentist; utilizarea unor soluții structurale nemotivate din punct de vedere arhitectural care provoacă privitorului un sentiment de anxietate. Cele mai semnificative realizări ale arhitecturii manieriste includ Palazzo del Te din Mantua (opera lui Giulio Romano). Clădirea Galeriei Uffizi din Florența este proiectată într-un spirit manierist.

BAROC Baroc (în italiană: barocco - capricios) este un stil artistic care a predominat de la sfârșitul secolului al XVI-lea până la mijlocul secolului al XVIII-lea. în arta Europei. Acest stil a apărut în Italia și s-a răspândit în alte țări după Renaștere.

CARACTERISTICI ALE STILULUI BAROC: Splendoarea. Pretențiozitate. Curbura formelor. Luminozitatea culorilor. Abundență de aurire. O abundență de coloane și spirale răsucite.

Principalele trăsături ale barocului sunt fastul, solemnitatea, splendoarea, dinamismul și caracterul de afirmare a vieții. Arta barocă este caracterizată de contraste îndrăznețe de scară, lumină și umbră, culoare și o combinație de realitate și fantezie. Catedrala din Santiago de Compostela. Biserica Maicii Domnului a Semnului din Dubrovitsy. 1690 -1704. Moscova.

Este deosebit de necesar de remarcat în stilul baroc fuziunea diferitelor arte într-un singur ansamblu, un grad mare de întrepătrundere a arhitecturii, sculpturii, picturii și artelor decorative. Această dorință de sinteză a artelor este o trăsătură fundamentală a barocului. Versailles

CLASICISM Clasicismul din lat. classicus - „exemplar” - o mișcare artistică în arta europeană din secolele XVII-XIX. , concentrat pe idealurile clasicilor antici. Nicolas Poussin „Dansez pe muzica timpului” (1636).

CARACTERISTICI CARACTERISTICE ALE CLASICISMULUI: Reținere. Simplitate. Obiectivitate. Definiţie. Linie de contur netedă.

Principalele teme ale artei clasicismului au fost triumful principiilor sociale asupra principiilor personale, subordonarea sentimentelor față de datorie și idealizarea imaginilor eroice. N. Poussin „Păstorii Arcadiei”. 1638 -1639 Luvru, Paris

În pictură, dezvoltarea logică a intrigii, o compoziție clar echilibrată, un transfer clar de volum, cu ajutorul clarobscurului rolul subordonat al culorii și utilizarea culorilor locale au căpătat importanța principală. Claude Lorrain „Plecarea reginei din Sheba” Formele artistice ale clasicismului se caracterizează prin organizare strictă, echilibru, claritate și armonie a imaginilor.

În țările europene, clasicismul a existat timp de două secole și jumătate, iar apoi, schimbându-se, a reînviat în mișcările neoclasice din secolele XIX – XX. Lucrările arhitecturii clasiciste s-au distins prin organizarea strictă a liniilor geometrice, claritatea volumelor și regularitatea aspectului.

ROCOCO Rococo (rococo francez, din rocaille, rocaille - un motiv decorativ în formă de scoici), o mișcare de stil în arta europeană din prima jumătate a secolului al XVIII-lea. Biserica lui Francisc din Assisi din Ouru Preto

CARACTERISTICI CARACTERISTICE ROCOCO: Rafinament si complexitate a formelor. Capriciosul liniilor și ornamentelor. Uşura. Graţie. aerisire. Flirtyness.

Originar din Franța, rococo în domeniul arhitecturii s-a reflectat în principal în natura decorului, care a căpătat forme emphatic elegante, sofisticat complicate. Amalienburg lângă München.

Imaginea unei persoane și-a pierdut sensul independent, figura sa transformat într-un detaliu al decorațiunii ornamentale a interiorului. Pictura rococo a fost predominant de natură decorativă. Pictura rococo, strâns asociată cu interiorul, s-a dezvoltat în forme decorative și de cameră de șevalet. Antoine Watteau „Naviind spre insula Cythera” (1721) Fragonard „Leagănul” (1767)

REALISMUL Realismul șarpelui (franceză réalisme, din latină târzie reālis „real”, din latină rēs „lucru”) este o poziție estetică conform căreia sarcina artei este de a surprinde realitatea cât mai precis și obiectiv posibil. Termenul „realism” a fost folosit pentru prima dată de criticul literar francez J. Chanfleury în anii '50. Jules Breton. „Ceremonie religioasă” (1858)

CARACTERISTICI ALE REALISMULUI: Obiectivitatea. Precizie. Specificitate. Simplitate. Naturaleţe.

Thomas Eakins. „Max Schmitt într-o barcă” (1871) Nașterea realismului în pictură este cel mai adesea asociată cu opera artistului francez Gustave Courbet (1819-1877), care și-a deschis expoziția personală „Pavilion of Realism” la Paris în 1855. În anii 1870. realismul a fost împărțit în două direcții principale - naturalism și impresionism. Gustave Courbet. — Înmormântare la Ornans. 1849 -1850

Pictura realistă s-a răspândit în afara Franței. În diferite țări a fost cunoscut sub diferite nume, în Rusia - mișcare itinerantă. I. E. Repin. „Transportatori de barje pe Volga” (1873)

Concluzii: În arta secolelor XVII – XVIII au coexistat diverse stiluri artistice. Eterogene în manifestările lor, aveau încă unitate și comunitate. Uneori deciziile și imaginile artistice complet opuse au fost doar răspunsuri originale la cele mai importante întrebări din viața societății și a omului. Este imposibil de exprimat fără ambiguitate ce schimbări au avut loc până în secolul al XVII-lea în percepția oamenilor asupra lumii. Dar a devenit evident că idealurile umanismului nu au rezistat timpului. Mediul, împrejurimile și reflectarea lumii în mișcare au devenit principalul lucru pentru arta secolelor XVII-XVIII.

Literatură de bază: 1. Danilova G.I. Cultura artistică mondială. clasa a XI-a. – M.: Bustard, 2007. Literatură pentru lectură suplimentară: 1. Solodovnikov Yu A. Cultura artistică mondială. clasa a XI-a. – M.: Educație, 2010. 2. Enciclopedie pentru copii. Artă. Volumul 7. - M.: Avanta+, 1999. 3. http: //ru. wikipedia. org/

Finalizați sarcinile de testare: Există mai multe opțiuni de răspuns pentru fiecare întrebare. Răspunsurile care sunt corecte, după părerea dumneavoastră, trebuie remarcate 1. Ordonați în ordine cronologică următoarele epoci, stiluri, mișcări în artă: a) Clasicismul; b) baroc; c) Renaștere; d) Realism; e) Antichitate; f) Manierism; g) Rococo

2. Țara – locul de naștere al barocului: a) Franța; b) Italia; c) Olanda; d) Germania. 3. Potriviți termenul și definiția: a) baroc b) clasicism c) realism 1. strict, echilibrat, armonios; 2. reproducerea realității prin forme senzoriale; 3. luxuriant, dinamic, contrastant. 4. Multe elemente ale acestui stil au fost întruchipate în arta clasicismului: a) antic; b) baroc; c) gotic. 5. Acest stil este considerat luxuriant, pretențios: a) clasicism; b) baroc; c) manierism.

6. Organizarea strictă, echilibrul, claritatea și armonia imaginilor sunt caracteristice acestui stil: a) rococo; b) clasicism; c) baroc. 7. Lucrările din acest stil se disting prin intensitatea imaginilor, rafinamentul manierat al formei, claritatea soluțiilor artistice: a) rococo; b) manierism; c) baroc.

8. Reprezentanți ai clasicismului în pictură. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevici. 9. Reprezentanți ai realismului în pictură. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 10. Periodizarea epocii baroc: a) XIV-XVI. b) secolele 15-16. c) secolul al XVII-lea. (sfârșitul secolului al XVI-lea - mijlocul secolului al XVIII-lea). 11. G. Galileo, N. Copernic, I. Newton sunt: ​​a) sculptori b) oameni de știință c) pictori d) poeți

12. Potriviți lucrările cu stilurile: a) clasicism; b) baroc; c) manierism; d) rococo

Semnificațiile cărților de tarot

Jeanne d'Arc: scurtă biografie

Semnificațiile cărților de tarot

Exerciții de echipă pentru a stimula creativitatea de la designerii, analiștii și experții UX Foursquare

Chakrele și karma

Unde și cum să afli dacă o persoană este în viață sau nu Cum să afli că o persoană este în viață