Pe baza compoziției lor cantitative, ansamblurile pot fi împărțite în mici, medii și mari.

Fiecare dintre ele are propriile modele de natură organizațională, creativă și psihologică. Compoziția ansamblurilor mici nu depășește de obicei șapte până la opt persoane.

Psihologii cred că stabilitatea relațiilor, simpatia reciprocă, unitatea de opinii și acțiuni sunt posibile tocmai într-un astfel de grup de parteneri. Dar consecvența se realizează aici doar cu compatibilitatea psihologică a tuturor membrilor grupului. Este mult mai dificil să selectezi un grup de șapte sau opt muzicieni maxim compatibili decât dintre doi sau trei. Prin urmare, duetele, triourile și cvartetele sunt mai frecvente în practica de interpretare. Mai puțin obișnuite sunt cvintetele, sextetele, septetele și octetele.

Trebuie spus că procesul de înființare a diverselor ansambluri folclorice este în prezent departe de a fi finalizat, se introduc instrumente noi și există o dorință constantă de a extinde granițele de timbru și de a îmbogăți repertoriul.

Există două tipuri de ansambluri de instrumente populare rusești: omogene și mixte.

Despre repertoriu. La organizarea unui ansamblu în instituții de învățământ sau în grupuri de artă amatori, directorul (profesorul) se confruntă cu problema repertoriului.

Din păcate, compozitorii nu creează suficientă muzică special pentru diverse feluri ansambluri.

Ansamblurile trebuie să se confrunte în mod constant cu problema și dificultatea de a-și completa repertoriul. Desigur, trebuie să fii capabil să faci în mod competent și bine re-instrumentări din alte partituri, sau instrumente dintr-o clavieră de pian și așa mai departe.

Rezolvarea problemei repertoriului pentru ansambluri de instrumente populare este întotdeauna în competența creativă a conducătorului. La selectarea repertoriului, directorul folosește diverse surse, inclusiv colecții de repertoriu publicate, instrumente educaționale pentru studenți, studenți și schimbul de repertoriu între ansambluri. Managerul trebuie să mențină întotdeauna contacte cu alte echipe creative.

Este ansamblul care poate deveni un laborator creativ de instrumentare. Într-un ansamblu, mult mai rapid decât într-o orchestră, poți să analizezi partitura, să faci corecții și să găsești sunetul optim. Instrumentarul trebuie să se aprofundeze cu adevărat în natura piesei, textura acesteia, să ia în considerare tempo-urile, dinamica, loviturile etc.

Într-un ansamblu, funcțiile instrumentației sunt de obicei diferite de cele ale orchestrei; Fiecare instrument poate fi atât melodic, cât și însoțitor, funcțiile instrumentelor devin mai diverse. Diferența lor constă și în utilizarea mai completă a tehnicilor expresive de joc, a tot felul de invenții, descoperiri, datorită cărora conținutul și imaginile unei opere muzicale sunt mai deplin dezvăluite.

Repertoriul ar trebui să fie nu numai divers și de înaltă calitate artistic, ci și ușor de înțeles, accesibil studenților și bine aranjat pentru un anumit ansamblu.

Atunci când se selectează un repertoriu, ar trebui să se țină seama și de domeniul de aplicare al lucrării de ansamblu selectate în practica muzicală. Este recomandabil să se întocmească un plan de repertoriu din lucrări de diverse aplicare practicăţinând cont de situaţia activităţilor viitoare ale ansamblului.

Selectarea intenționată a repertoriului implică cu siguranță o complicare treptată a sarcinilor, acoperind conținutul principal de gen al literaturii muzicale a ansamblului popular.

Practic, repertoriul ansamblului ar trebui să includă lucrări de muzică populară, lucrări ale compozitorilor ruși și străini.

Diverse tipuri de ansambluri fac posibilă familiarizarea cu fragmente din simfonii, opere, balete și alte opere muzicale de diferite genuri și, prin urmare, extind orizonturile muzicale ale studenților, pregătindu-i să perceapă aceste lucrări într-o sală de concert sau teatru.

Reforma agrară P.A. Stolypin: principalele sarcini și consecințe;

Reforma administrativă în Federația Rusă: obiective și direcții principale de implementare.

Reforma administrativă: motivele reformei, principalele probleme de implementare.

Analiza activităților financiare ale băncii: obiective, direcții și principali indicatori.

Tipuri de ansambluri

Sub nume tip de ansamblu să înțeleagă caracteristicile grupului interpret de către grupurile constitutive de voci cântătoare. Se știe că vocile cântătoare sunt împărțite în trei grupuri - femei, bărbați și copii. Astfel, se numește un ansamblu care combină vocile unui grup omogen,și un ansamblu care are combinații de voci feminine (sau pentru copii) și masculine sau voci cântătoare ale tuturor celor trei grupuri se numește amestecat. Obisnuit in practica practica patru tip ansamblu: femei, barbati, copii, mixte.

Pe baza caracteristicilor tipurilor de coruri ale lui A. A. Egorov, ansamblurile pot fi împărțite în omogen, incompletŞi amestecat, unde primul tip constă dintr-o combinație de voci de copii, feminine sau masculine; al doilea - din combinarea unui cor omogen și a unui tip separat de voci; al treilea tip de ansamblu se bazează pe unificarea vocilor eterogene.

Pe baza caracteristicilor tipurilor de coruri ale lui P. G. Chesnokov, ansamblurile sunt împărțite în:

Tipuri de ansamblu omogene:

Ca rezultat al combinării grupurilor omogene, obținem ansamblu mixt complet, care este alcătuită din nouă părți - I soprană, II soprană, I altos, II altos, I tenor, II tenor, baritoni, bas și octaviști.

Conform registrelor, ansamblul este împărțit în trei straturi în funcție de sonoritatea acordului (cu dublări) - un strat de voci superioare (I soprană, I tenor), un strat de voci mijlocii (II soprană, II tenori, alto). , baritonuri), un strat de voci inferioare (bas, octavist).

Gamele de ansamblu

· Ansamblul copiilor: A mic – G 2

· Ansamblu feminin: F mic – A 2-a

· Ansamblu masculin: Fa mare – până la 2

· Ansamblu mixt: Fa major – A II

Capabilitățile tehnice și artistice ale ansamblurilor

Ansamblu pentru copii. Capacitățile tehnice nu sunt grozave, cele artistice sunt, de asemenea, foarte limitate, deoarece, practic, sunetul vocilor copiilor este uniform, caracterizat prin ușurință, transparență, sonoritate și luminozitate.

Ansamblu de femei. Vocile ansamblului feminin corespund aproximativ cu cele ale copiilor, dar gama este mai largă, paleta de timbre este mai bogată, sunetul în ansamblu se distinge prin forță, densitate și bogăție, posibilitățile tehnice și artistice sunt mult mai mari și mai variate. .

Ansamblu masculin. Dintre toate tipurile de ansambluri omogene, acesta are cele mai înalte capacități atât tehnice, cât și artistice. Acest lucru se datorează unei game largi, care se apropie de trei octave (2,6), care se caracterizează printr-un timbru ușor și sonor în registrul superior (apropiindu-se de sunetul feminin), și o mare putere, strălucire și putere a sunetului în registrul inferior. Prin urmare, sunetul unui ansamblu masculin poate fi chiar comparat cu unul mixt.

Ansamblu mixt. Dintre toate tipurile de ansambluri, este cel mai perfect atât din punct de vedere tehnic, cât și artistic, combinând capacitățile ansamblurilor omogene - masculine și feminine.

Compoziția cantitativă a ansamblului

După numărul de cântăreți care alcătuiesc ansamblul, se disting duet, terzetto, cvartet, cvintet, sextet, septet, octet, nonet, decimet, undecimet. Numărul de persoane dintr-un grup de 12 sau mai multe este considerat a fi un cor.

Tip de ansamblu

Sub concept tip de ansamblu Aceasta implică o caracteristică a unui grup sau a unei lucrări care interpretează prin numărul de părți independente.

Compozitorii creează lucrări pentru ansambluri de diferite compoziții - una, două, trei, patru și mai multe voci. Principiile de aplicare a diviziunii în părțile ansamblului sunt cel mai adesea asociate cu combinațiile armonice și timbru-culoare ale vocilor, uneori și cu identificarea de către compozitori a timbrelor colorate mixte (de exemplu, interpretarea unei melodii la unison de către alți și tenori). , etc.).

Voci secundare

Backing vocals (în engleză: backing vocal - literalmente „singing in the background”), sau backing vocals - o performanță de cântec care însoțește partea vocală principală.

Solista (solist, solist, cântăreț de fundal) este o persoană care însoțește vocalistul solo cu cântarea lui. La înregistrarea albumelor, rolul de vocalist este adesea îndeplinit de aceeași persoană ca și partea vocală principală. Totodată, la spectacolele live, acest rol fie este transferat membrilor grupului sau cântăreților special invitați, fie este interpretat prin suprapunerea sunetului de fonogramă. Numărul de backing vocalists - în funcție de melodie și de genul muzicii - este de la două sau mai multe persoane. De regulă, vocile secundare sunt prezente în secțiuni destul de scurte ale compozițiilor și fac ecou vocea principală. Un exemplu izbitor astfel de momente sunt refrenele. Cu toate acestea, pe lângă susținerea liniei principale, vocea de sprijin poate servi și ca contrast. Acest contrast este cel mai bine exprimat în compozițiile trupelor rock care folosesc stiluri de cântare precum mârâitul și țipătul (metal păgân, death metal și alte genuri similare). În muzica rap, coriștii sunt adesea numiți oameni hype.

Ansamblu(din fr. ansamblu - împreună, multe) - reprezintă o interpretare în comun a unei opere muzicale de către mai mulți participanți sau o operă muzicală pentru un grup restrâns de interpreți; un tip preferat de muzica din cele mai vechi timpuri. În funcție de numărul de interpreți (de la doi la zece), ansamblul se numește duet, trio (terzetto), cvartet, cvintet, sextet, septet, octet, nonet sau decimet - după numele latin al numerelor. Ca lucrări independente, ansamblurile aparțin domeniului muzicii de cameră, dar fac parte și din opere, oratorie și cantate. VIA (ansambluri vocale și instrumentale) au fost comune în Rusia în anii șaptezeci.

Istoria ne spune unul dintre moduri posibile formarea ansamblului: o altă „voce” instrumentală se alătură melodiei poetice a cornului ciobanului își caută timid drumul și-l găsește, împletind melodia primului interpret cu un ornament expresiv de șireturi sonore care nu interferează cu ascultarea acesteia; melodie, dar evidențiază frumusețea acesteia, subliniind parcă descoperiri inventive.

Mai mulți cântăreți interpretează jucăuși un cântec de dans popular rusesc. Îl cântă împreună. Pur și simplu nu ar fi fost capabil să producă o asemenea varietate de nuanțe emoționale, modelele vocale multicolore create de diverse combinații de voci. Acesta este, de asemenea, un ansamblu. Ele nu pot fi numite o competiție de canto, în care fiecare dintre concurenții la victorie se străduiește, în primul rând, să-și arate propriile abilități. Într-un ansamblu, dimpotrivă, fiecare încearcă să-și echilibreze individualitatea artistică, stilul interpretativ și tehnicile tehnice cu individualitatea, stilul și tehnicile de interpretare ale partenerilor săi, ceea ce asigură coerența și armonia în interpretarea unei anumite piese muzicale. ca un întreg. Același lucru se poate spune despre arta ansamblurilor de dans.

Compoziția ansamblurilor instrumentale este mică. Fiecare parte este interpretată de un muzician (ansambluri de cameră: duet, trio, cvartet, cvintet etc.). Cele mai comune compoziții: duet de pian, cvartet de coarde, cvintet de instrumente de suflat, duet de vioară și pian, trio (vioară, violoncel, pian) și altele - pot fi auzite adesea pe scena concertelor din țară și din străinătate.

În secolele XVI-XVIII existau diverse forme de ansamblu polifonic. În epoca clasicilor vienezi s-au format genuri de ansamblu caracteristice care și-au păstrat semnificația până în zilele noastre (duet de vioară cu pian, cvartet de coarde etc.).

Trăim în perioada de glorie a muzicii de ansamblu, care a dat naștere la o mare varietate de ansambluri: instrumente de percuție, muzică antică („Madrigal”) etc. „Virtuosii din Moscova” sunt, de asemenea, foarte celebri. De obicei sunt puțini participanți într-un ansamblu, așa că atunci când cântă muzică împreună, fiecare dintre ei poate fi auzit cântând, ceea ce impune cerințe speciale abilității interpretului: acesta trebuie să aibă o sensibilitate deosebită, receptivitate, intuiție creativă, ceea ce sugerează o anumită dispoziție într-un ansamblu complex și incitant jucând cu partenerii.

Capacitatea de a echilibra propriile capacități și capacitățile altuia se numește performanță de ansamblu. Exemple înalte ale ansamblului au fost prezentate de trio-ul L. N. Oborin, D. F. Oistrakh, S. N. Knushevitsky sau duetul S. T. Richter și Oistrakh. Violonistul V. T. Spivakov și violistul Yu A. Bashmet, care interpretează duetele lui V. A. Mozart, sunt considerați adevărați virtuozi. Jocul lor îi captivează prin temperamentul său, sunetul neașteptat și, în același timp, un grad extraordinar de înțelegere reciprocă, fără de care un ansamblu adevărat este imposibil.

Fiecare VIA are propriul lider (poate mai mult de unul). Acesta este un muzician de înaltă profesie, care compune și aranjează pentru ansamblu, și un director artistic căruia îi pasă de „clasa” generală a ansamblului, de stilul acestuia, de crearea și actualizarea constantă a repertoriului; acesta este, de asemenea, un manager care este capabil să combine o încărcătură rezonabilă de turneu pentru ansamblu cu perioada de repetiție necesară creșterii creative a muzicienilor; în cele din urmă, este adesea un regizor care știe să construiască un singur program din multe lucrări muzicale disparate, în conformitate cu legile specifice divertismentului pop. Conducătorii sunt cei care poartă responsabilitatea principală pentru destinul creativ al ansamblului, pentru selecția tehnicilor și a mijloacelor care, având în vedere caracteristicile generale ale genului, dau unui anumit VIA „o față care nu este o expresie generală”.

Un ansamblu este un spectacol comun compoziție muzicală mai mulți participanți. Poate fi vocal, instrumental și dans. Un ansamblu în sine este numit și ansamblu destinat unui grup mic de interpreți. În funcție de numărul lor, poate avea nume diferite și poate fi numit cvartet, cvintet, sextet și așa mai departe.

Un ansamblu poate fi o lucrare independentă care aparține domeniului muzicii de cameră. Se găsesc în muzica corală și, de asemenea, în cantate, opere, oratorie etc. Numele, născut în domeniul muzicii academice, a „migrat” și a prins rădăcini cu succes în alții. De exemplu, în muzica sovietică a anilor 1970, genul ansamblului vocal-instrumental - VIA - a fost foarte răspândit.

În studiile corale

Un ansamblu este o unitate artistică, un întreg armonios, consistență reciprocă. În practica corală există o distincție între un ansamblu privat și unul general. Prima dintre ele este caracterizată de un grup de cântăreți la unison, predominant de același tip în compoziție. Ansamblul general este o combinație de grupuri la unison ale întregului cor. Principala sa diferență față de cel privat este că este independent Formarea unui ansamblu de înaltă calitate este un proces destul de complex, lung și care necesită forță de muncă. Aceasta este o întreagă artă care cere cântăreților să aibă un simț de ansamblu și capacitatea de a auzi vocile partenerilor lor. Corul sună ideal doar dacă este asamblat corect.

Momente inadmisibile și necesare pentru crearea celui mai bun ansamblu

Ansamblul vocal va suna armonios și frumos dacă țineți cont de câteva puncte importante. Dintre factorii inacceptabili, trebuie evidențiați următorii:

• părțile nu trebuie să fie inegale în puterea sunetului, calitatea și timbrul;
• în componența colectivă a cântăreților trebuie evitate mari disproporții;
• Prezența vocilor „legănătoare” și „tremurătoare” este extrem de nedorită;
• Nu ar trebui să participe cântăreții cu un sunet aspru „gutural”, „plat” sau „stors”;
• Participanții care au deficiențe de vorbire („lips”, „burr” și altele) vor face mai dificilă lucrul cu ansamblul.

Dintre punctele necesare trebuie menționat:

• cântăreții trebuie să aibă voci solo bune;
• toate vocile trebuie să fie asemănătoare ca timbru între ele. Acest lucru are ca rezultat un sunet mai coeziv și unison;
• plasarea corectă a cântăreților în fiecare parte. Prezența tranzițiilor treptate de la voci mai ușoare la voci mai grele;
• echilibrul cantitativ și calitativ al partidelor;
• Toți cântăreții trebuie să aibă muzicalitate și capacitatea de a se asculta.

Soiuri

Există mai multe tipuri de ansamblu vocal:

• intonație de ton,
• tempo-ritmic,
• metro-ritmic,
• dinamic,
• timbru,
• agogică,
• articulator,
• homofonic-armonic,
• polifonic.

Fiecare dintre ele are propriile caracteristici. Scopul ansamblului pitch-intoație este unitatea strânsă a absolut toate vocile. Cântăreții unui ansamblu tempo-ritmic se disting prin capacitatea lor de a începe (termina) simultan întreaga lucrare și părțile sale individuale. În același timp, ei simt în mod constant ritmul metric, cântă la un tempo dat și transmit cu precizie tiparul ritmic. Sarcina principală a ansamblului de timbre este atitudinea atentă a participanților față de sunetul general și culoarea tonului. Ei acordă atenția cuvenită proporționalității nuanțelor și moliciunii sunetului vocilor. Un ansamblu dinamic este, în primul rând, echilibrul forței vocilor din fiecare parte, precum și consistența volumului sunetului. Echilibrul dinamic este indisolubil legat de ansamblurile tempo-ritmice și de timbre. Articulativ – presupune dezvoltarea unei modalități unificate de pronunțare a textului. Dificultatea unui ansamblu polifonic constă în îmbinarea unității planului compozițional cu originalitatea fiecărei linii. Este la fel de important să păstrăm expresivitatea celui de-al doilea și al treilea plan.

Ansamblul folcloric

Se pare că folclorul este de domeniul trecutului. Cu toate acestea, încă există. La urma urmei, o tradiție vie se estompează în trecut, dar este apoi reînviată.

În prezent, sărbătorile și festivalurile folclorice sunt foarte populare. Prin urmare, nu trebuie să uităm că în țara noastră există oameni care sunt angajați în cultura populară.

Acesta este ansamblul rus „Teatrul de muzică populară”. Liderul său este Tamara Smyslova. Repertoriul ansamblului folcloric include motive ale slavilor antici, cântece cazaci și colecții din nordul și sudul Rusiei. Materialul a fost adunat de-a lungul multor ani în toată Rusia și a făcut posibilă crearea unor programe precum „Teatrul poporului rus”, „Sărbătorile din calendarul țărănesc”, „Rusia ceremonia de nunta„și altele. Prin urmare, astfel de echipe ar trebui să fie mândre.

Cheonan World Dance Festival 2014

Printre evenimentele grandioase ale artei dansului din 2014, este de remarcat festivalul-concurs internațional desfășurat în Republica Coreea. A avut loc în perioada 30 septembrie – 5 octombrie. Au participat 38 de echipe din 22 de țări.

Marele Premiu (cel mai înalt premiu) a fost împărțit între reprezentanții Turciei și Osetiei de Nord. Cele mai bune cinci grupuri au inclus un ansamblu de dans popular din Yakutsk (care a reprezentat Rusia). Mulți producători au fost fascinați de participanții săi și au devenit interesați de culoarea națională, repertoriul și originalitatea mișcărilor.

Acesta este un grup de dansatori individuali care creează împreună un grup artistic cu drepturi depline.

Ce este un ansamblu de dans?

Cuvântul ansamblu este tradus din franceză ca spectacol comun. În consecință, în cazul unui ansamblu de dans, aceasta este o reprezentație comună de către dansatori individuali ai unuia sau a unui grup de dansuri.

Caracteristica principală ansamblu de dans constă în prezența muzicii, căreia i se pune în scenă un singur dans, care poate prezenta publicului cât mai clar o poveste pregătită în prealabil.

Program de ansamblu de dans și participanți

Programul de dans al ansamblului poate fi unit printr-o temă transversală, sau fiecare dans poate reprezenta o poveste separată.

Există mai multe tipuri de ansambluri de dans, și anume:

• ansambluri de dans pop.

Printre participanții la un astfel de grup, cel mai adesea se numără cei mai talentați reprezentanți ai spectacolelor de amatori, dar artiștii profesioniști nu fac excepție.

Ansamblul de dans al lui Victor Eliseev

Ansamblul a fost creat la 3 iulie 1973. Conducătorul grupului a fost locotenent-colonelul Boris Salmin, datorită ale cărui activități în decurs de 3 luni, ansamblul de cântece și dans a făcut turnee în toată Rusia.

Și din 1985, generalul-maior al Serviciului Intern Viktor Eliseev a fost recunoscut drept liderul echipei.

În 2005, ansamblul a primit un grant de la președintele Rusiei.

Pe parcursul existenței sale, membrii grupului au pregătit 39 de programe de concerte și au susținut aproximativ 8 mii de concerte, la care au participat peste 25 de milioane de spectatori.

Ansamblul include un cor (70 de persoane), o orchestră (40 de persoane) și balet.

În plus, în 2000, cu ansamblul lui Viktor Eliseev, the ansamblu pentru copii, care include 250 de copii.

Ansamblul academic de dans „Beryozka”

Crearea ansamblului a căzut în 1948, iar apariția sa a fost inițiată de artista și coregrafa sovietică Nadezhda Nadezhdina.

Activitățile ansamblului de dans au scopul de a oferi spectatorilor posibilitatea de a admira spectacolul.

Până în 1959, grupul a inclus doar reprezentanți de sex feminin, dar apoi au avut loc schimbări dramatice și mai mulți tineri au fost acceptați în ansamblu, datorită cărora publicul a putut să se familiarizeze cu o serie de dansuri în pereche, cum ar fi „Topotukha”, „ Licențe”, „Modele”.

De-a lungul întregii cariere de concert, echipa Beryozka a vizitat aproape toate țările în care îi aștepta un succes uimitor.

Ansamblul de dans popular al lui Igor Moiseev

Ansamblu de dans a fost creat în 1937 de celebrul coregraf și coregraf al acelei perioade - Igor Moiseev.

În prima perioadă a existenței sale, trupa a evoluat însoțită de un grup de folk instrumente muzicale, dar deja în 1940, datorită extinderii repertoriului ansamblului, un mic orchestra simfonică. Astăzi sunt 35 de oameni în această orchestră.

Repertoriul ansamblului include aproximativ 300 de lucrări, dintre care cele mai populare sunt următoarele:

• „Lupta a doi copii”;
• „Partizani”;
• „Dansuri polovtsiene”;
• „Dansul rotund”;
• "Glumă."

Ansambluri populare de dans pop

Deosebit de popular în lumea modernă bucură-te ansambluri(acesta este un tip de dans scenic care se caracterizează cel mai adesea prin natura sa distractivă). Scopul principal al unui astfel de dans este de a ridica starea de spirit a publicului.

Printre ansamblurile populare de dans pop din țara noastră se numără următoarele:

• „Talochka”;
• "Strălucire";
• "Tineret";
• "Constelaţie";
• „ARTishok”.

Grupuri de dans populare pentru copii

Nu ultimul loc în Rusia este ocupat de și, al cărui număr crește în fiecare an.

Cele mai populare ansambluri de dans pentru copii din țara noastră sunt următoarele:

• "Inspiraţie";
• „Exciton”;
• "Carusel".

Se observă că mulți dansatori profesioniști merg să lucreze în ansambluri deoarece grup de dans- aceasta este o familie adevărată, ai cărei reprezentanți se vor sprijini mereu reciproc.

---