Poetica N.S. Leskova (Stil de poveste. Specificul stilului și combinația de povești. Povestea „Lefty”)

N.S. Leskov a jucat un rol semnificativ în literatura rusă, în special în dezvoltarea unor forme stilistice speciale. Studiind lucrările lui N.S. Leskov, trebuie remarcat că a apelat la un stil special de povestire - skaz. Un basm, fiind o formațiune structural-tipologică, are un anumit set de caracteristici și semne. În plus, în cadrul unui anumit gen, în operele diferiților scriitori, povestea este modificată în legătură cu utilizarea de noi dispozitive stilistice, iar proprietățile stilistice tipologice, fără a se modifica, sunt completate cu conținut nou.

Leskov este, desigur, un scriitor de prim rang. Importanța sa crește treptat în literatura noastră: influența ei asupra literaturii crește, iar interesul cititorilor pentru ea crește. Cu toate acestea, este greu să-l numim un clasic al literaturii ruse. Este un experimentator uimitor, care a dat naștere unui val întreg de aceiași experimentatori în literatura rusă - un experimentator răutăcios, uneori iritat, alteori vesel și, în același timp, extrem de serios, care și-a propus mari obiective educaționale, în numele pe care și-a condus experimentele.

Primul lucru la care ar trebui să acordați atenție sunt căutările lui Leskov în domeniul genurilor literare. Caută în permanență, încercând genuri noi și noi, dintre care unele le ia din scrisul „de afaceri”, din reviste, ziare sau literatură de proză științifică.

Foarte multe dintre lucrările lui Leskov au sub titluri definiții de gen, pe care Leskov le dă, ca și cum ar fi avertizat cititorul despre neobișnuirea formei lor pentru „marea literatură”: „notă autobiografică”, „mărturisirea autorului”, „scrisoare deschisă”, „ schiță biografică” („Alexey Petrovici Ermolov”), „poveste fantastică” („Vulturul Alb”), „notă socială” („Marile Războaie”), „micul felieton”, „însemnări despre poreclele familiei” („Ceața heraldică”) , „cronica de familie” („O familie slăbită”), „observații, experimente și aventuri” („hamul iepurelui”), „poze din natură” („Improvizatorii” și „Fleacurile vieții episcopului”), „din legendele populare. construcție nouă" („Fiul majordomului Leon (Prădătorul de masă)”, „Nota bene to memories” („Populiştii şi disidenţii în slujbă”), „cazul legendar” („Preot nebotezat”), „notă bibliografică” („Manuscrise netipărite ale pieselor de teatru de scriitori decedați”), „post scriptum” („Despre quakeri”), „explicație literară” („Despre stângaciul rus”), „trilogie scurtă năucit" („Grab selectat”), „referință” („De unde au apărut intrigile piesei Contelui L.N. Tolstoi „Primul distilator””), „fragmente din amintirile tinereții” („Pechersk Antiques”), „notă științifică” („Despre Pictură cu icoane rusești "), "corecție istorică" ("Inconsecvență despre Gogol și Kostomarov"), "peisaj și gen" ("Ziua de iarnă", "Oficii de la miezul nopții"), "rapsodie" ("Udol"), "povestea unui oficial misiuni speciale„ („Caustic”), „poveste bucolic pe o pânză istorică” („Parteneri”), „încident spiritual” („Spiritul doamnei Zhanlis”) etc., etc.

Leskov pare să evite genurile obișnuite pentru literatură. Chiar dacă scrie un roman, atunci ca definiție de gen pune în subtitlu „un roman în trei cărți" ("Nicăieri"), arătând cititorului clar că acesta nu este chiar un roman, ci un roman într-un fel neobișnuit. Dacă scrie o poveste, atunci în acest caz se străduiește să o distingă cumva de o poveste obișnuită - de exemplu: „poveste la mormânt” („Artistul prost”).

Leskov pare să vrea să pretindă că operele sale nu aparțin literaturii serioase și că sunt scrise la întâmplare, scrise în forme mici și aparțin celui mai de jos tip de literatură. Acesta nu este doar rezultatul unei „tușini de formă” deosebite, care este foarte caracteristică literaturii ruse, ci și o dorință ca cititorul să nu vadă ceva complet în operele sale, să nu „credă” în el ca autor și să apară. cu ideea însuși. sens moral lucrările sale. În același timp, Leskov distruge forma de gen a operelor sale, de îndată ce dobândesc un fel de tradiție de gen, ele pot fi percepute ca lucrări de literatură „obișnuită” și înaltă, „Aici povestea ar fi trebuit să se termine”, dar. .. Leskov îl continuă, îl ia în parte, îl transmite altui narator etc.

Definițiile genurilor ciudate și non-literare joacă un rol special în lucrările lui Leskov, ele acționează ca un fel de avertisment pentru cititor să nu le ia ca expresie atitudinea autorului la ceea ce este descris. Acest lucru le oferă cititorilor libertate: autorul îi lasă singuri cu lucrarea: „crede-o dacă vrei sau nu”. El se scutește de o anumită cotă de responsabilitate: făcând să pară străină forma operelor sale, el caută să transfere responsabilitatea pentru ele asupra naratorului, asupra documentului pe care îl citează. Se pare că se ascunde de cititorul său Kaletsky P. Leskov // Enciclopedia literară: În 11 volume [M.], 1929-1939. T. 6. M.: OGIZ RSFSR, stat. dicţionar-encicl. editura „Enciclica sovietică.”, 1932. Stb. 312--319. .

De menționat că povestea lui N.S. Leskova diferă de poveștile altor scriitori în multe privințe. Povestea lui acordă o mare atenție detaliilor. Discursul naratorului este lent, el se străduiește să explice totul cu atenție, deoarece ascultătorul poate fi diferit. În natura negrabită și bine motivată a monologului poveștii, apare stima de sine a naratorului și, prin urmare, câștigă dreptul de a spune povestea, iar publicul are încredere în el.

Leskov are o formă literară pe care a inventat-o - „peisaj și gen” (prin „gen” Leskov înseamnă picturi de gen). Leskov creează această formă literară (apropo, este foarte modernă - multe dintre realizările literaturii secolului al XX-lea sunt anticipate aici). Autorul nici măcar nu se ascunde aici pe spatele naratorilor sau corespondenților săi, din ale căror cuvinte se presupune că transmite întâmplări, ca și în celelalte lucrări ale sale - este complet absent, oferind cititorului un fel de înregistrare stenografică a conversațiilor care au loc în vii. cameră („Ziua de iarnă”) sau hotel („Bufnițele de la miezul nopții”). Pe baza acestor conversații, cititorul însuși trebuie să judece caracterul și caracterul moral al celor care vorbesc și despre acele evenimente și situații de viață care sunt dezvăluite treptat cititorului în timpul acestor conversații.

Povestea lui Leskov „Lefty”, care este de obicei percepută ca fiind în mod clar patriotică, ca glorificând munca și priceperea muncitorilor din Tula, este departe de a fi simplă în tendința sa. Este patriot, dar nu numai... Din anumite motive, Leskov a eliminat prefața autorului, care spune că autorul nu poate fi identificat cu naratorul. Și întrebarea rămâne fără răspuns: de ce toată priceperea fierarilor din Tula a dus doar la rezultatul că puricele a încetat să „daneze dansuri” și să „face variații”? Răspunsul, evident, este că toată arta fierarilor din Tula este pusă în slujba capriciilor maeștrilor. Aceasta nu este o glorie a muncii, ci o reprezentare a situației tragice a meșteșugarilor ruși.

Să acordăm atenție unei alte tehnici extrem de caracteristice a prozei artistice a lui Leskov - predilecția sa pentru cuvinte speciale-distorsiuni în spiritul etimologiei populare și pentru crearea de termeni misterioși pentru diferite fenomene. Această tehnică este cunoscută în principal din cea mai populară poveste a lui Leskov „Lefty” și a fost studiată în mod repetat ca un fenomen al stilului lingvistic.

Începând cu anii 70, „interesul” materialului prezentat începe să domine în opera lui N.S. Leskova. Accentul pe raportarea faptelor „interesante” îl conduce pe scriitor la documentarism și la un fel de exotism al materialului. De aici și natura portretistică a eroilor operelor sale, în care contemporanii, nu fără motiv, vedeau pamflete. Autorul apelează la memoriile și arhivele istorice pentru poveștile sale, folosind legende populare străvechi, basme, „prologuri”, vieți, adunând cu atenție materiale folclorice, glume actuale, jocuri de cuvinte și zicători.

Pornind de la tradițiile literaturii nobile din punct de vedere al temelor și al compoziției, Leskov a plecat de la aceasta și în ceea ce privește limbajul. Leskov pune în contrast limba ștearsă care domină literatura cu o muncă atentă asupra cuvântului. Skaz și stilizarea sunt principalele metode ale stilisticii lui Leskov. „În aproape toate poveștile sale, narațiunea este spusă printr-un narator, ale cărui dialecturi scriitorul se străduiește să le transmită El consideră că unul dintre principalele sale merite este „producția de voce”, care constă „în capacitatea de a stăpâni vocea și limbajul eroului său și să nu se abate de la alti la bas. Am încercat să-mi dezvolt această îndemânare și se pare că am reușit că preoții mei vorbesc în chip duhovnicesc, bărbați - la fel de țărănesc, parveniți și bufoni - cu șmecherie etc. În numele meu, vorbesc în limba basmelor antice și a popularității bisericești în vorbire pur literară.” Una dintre tehnicile preferate ale limbajului scriitorului a fost denaturarea vorbirii și „etimologia populară” a cuvintelor de neînțeles Kaletsky P. . op. pp. 318-319..

În lucrările lui N.S. Leskov folosește adesea elemente lexico-sintactice: vocabular arhaic, unități frazeologice, clișee de vorbire, elemente vernaculare și dialectisme, proverbe și zicători, glume de zi cu zi, repetări și elemente folclorice. De asemenea, este necesar să spunem despre formațiuni ocazionale (ocazionale), construite după tipul de „etimologie populară”.

Leskov este ca un „Dickens rus”. Nu pentru că se aseamănă cu Dickens în general, în modul în care scrie, ci pentru că atât Dickens, cât și Leskov sunt „scriitori de familie”, scriitori care au fost citiți în familie, discutați de întreaga familie, scriitori care sunt de mare importanță pentru formarea morală a unei persoane, sunt crescute în tinerețe și apoi o însoțesc pe tot parcursul vieții, alături de cele mai bune amintiri din copilărie. Dar Dickens este un scriitor de familie tipic englezesc, iar Leskov este rus. Chiar și foarte rusă. Atât de rus încât, desigur, nu va putea intra niciodată în familia engleză așa cum a intrat Dickens în familia rusă. Și asta în ciuda popularității din ce în ce mai mari a lui Leskov în străinătate și în primul rând în țările vorbitoare de limbă engleză.

Creativitatea lui Leskov își are sursele principale nici măcar în literatură, ci în tradiția conversațională orală, revenind la ceea ce se numește „vorbind Rusia”. A ieșit din conversații, dispute în diverse companii și familii și a revenit din nou la aceste conversații și dispute, a revenit la întreaga familie uriașă și „vorbind Rusia”, dând naștere la noi conversații, dispute, discuții, trezirea simțului moral al oamenilor și învăţându-i să decidă singuri problemele morale.

Stilul lui Leskov face parte din comportamentul său în literatură. Stilul lucrărilor sale include nu numai stilul limbajului, ci și atitudinea față de genuri, alegerea „imaginei autorului”, alegerea temelor și a intrigilor, metodele de construire a intrigii, încercările de a intra într-un „rătăcitor” special. ” relația cu cititorul, crearea unei „imagine a cititorului” - neîncrezător și în același timp simplist, și pe de altă parte, sofisticat în literatură și gândire la probleme sociale, un cititor-prieten și un cititor- inamic, un cititor polemist și un cititor „fals” (de exemplu, o lucrare se adresează unei singure persoane, dar este publicată pentru toată lumea).

Povestea este una dintre cele mai importante probleme ale lingvisticii moderne și este considerată din punct de vedere lingvistic ca o lucrare de proză în care metoda narațiunii dezvăluie vorbirea reală și formele lingvistice ale existenței sale. Studiul skazului a început în anii 20 ai secolului trecut în legătură cu începutul procesului de reevaluare a valorilor artistice. Aspectul interlingvistic al studiului pare relevant din punctul de vedere al soluționării problemelor stringente de găsire a modalităților de traducere a anumitor mijloace lexicale și sintactice ale prozei literare.

În opera marelui scriitor rus al secolului al XIX-lea N.S. „Lefty” al lui Leskov dezvăluie cel mai clar imaginea unui narator epic de basm. Povestea literară ca fenomen special al limbii și culturii naționale ruse reprezintă o problemă științifică în aspectul interlingvistic, deoarece poartă trăsăturile neechivalenței stilistice și de vorbire.

Povestea de N.S. Leskova din „Lefty” este construită pe un contrast stilistic de vorbire. Doi autori pot fi distinși ca subiecte de vorbire: naratorul literar (autorul) și naratorul însuși, care reflectă adevăratul sens al lucrurilor.

Problema skazului rămâne discutabilă și rămâne acută și astăzi. Încă nu există o definiție a skazului care să reflecte pe deplin esența contradictorie a acestui fenomen artistic. A intrat în literatură la începutul secolului al XIX-lea ca o operă izolată artistic de artă populară orală în stilul basmelor lui Gelgardt R.R. Bazhov. Perm: 1958. P. 156 (482 p.). Potrivit lui G.V. Sepik, „o poveste literară este un tip de vorbire, iar stilizarea sub acest tip de vorbire în practica literară și artistică plasează basmul în planul ideilor despre tipul și forma narațiunii, despre soiuri de gen literatură epică" Sepik G. V. Caracteristici ale construcției basmului unui text literar: Pe baza materialului de nuvele și povestiri de N. S. Leskov. Rezumat al tezei ... candidat la științe filologice / Institutul Pedagogic de Stat din Moscova numit după V. . I. Lenin de specialitate D 113.08.09 - M., 1990. - (17 p.).

V.V. Vinogradov consideră că „skazul este un fel de formă stilistică combinată ficţiune, a cărui înțelegere se realizează pe fundalul unor formațiuni monolog constructive similare care există în practica socială a interacțiunilor vorbirii..." Vinogradov. Probleme de stilistică rusă. - M., 1981 P. 34 (320 p.). În monografia lui E.G Muschenko, V.P. Skobeleva, L.E Kroychik oferă următoarea definiție: „o poveste este o narațiune în două voci care corelează autorul și naratorul...” Muschenko E.G., Skobelev V.P., Kroychik L.E. 1979: 34. .

B.M. Eikhenbaum, V.G. Goffman, M.M. Bakhtin a pus povestea la „ vorbire orală„Eikhenbaum. B. M. Leskov și populismul literar, în colecția: Blokha, L., 1927 Bakhtin M. M. Estetica creativității poetice și altele. Diferite abordări ale skazului ca tip de vorbire și ca formă de narațiune sunt reflectate în „Marea Enciclopedie Sovietică” .

În lucrările occidentale, o poveste este înțeleasă ca o „poveste într-o poveste” McLean H. Nikolai Leskov. Omul și arta lui. Harvard, 2002: 299-300. Aceeași idee este susținută de I.R. Titunik, evidențiind două tipuri de texte din poveste. Prima consta in afirmatii adresate direct de autor cititorului, a doua consta in afirmatii adresate de alte persoane decat autorul, alte persoane decat cititorul Sperrle I.C. Viziunea organică asupra lumii a lui Nikolai Leskov. Evanston, 2002. Unele lucrări explorează latura lingvistică a poveștii Safran G. Ethnography, Judaism, and the Art of Nikolai Leskov // Russian Review, 2000, 59 (2), p. 235-251, dar trebuie remarcat că în această din urmă lucrare se încearcă caracterizarea funcțiilor unităților lingvistice de diferite niveluri în textul narațiunii, precum și problema legăturii elementelor stilistice cu întregul verbal și artistic. sistemul de lucru nu este luat în considerare deloc.

Studiul surselor teoretice privind dezvăluirea esenței conceptului „skaz manier” („skaz”) permite să se ajungă la concluzia că în cercetare termenul „skaz” în sens larg este considerat un tip de vorbire, iar în un sens restrâns – ca operă de proză în care metoda narațiunii își dezvăluie formele de vorbire și limbaj de bază.

În această disertație, basmul este considerat din punct de vedere lingvistic ca o lucrare în proză în care metoda narațiunii dezvăluie vorbirea reală și formele lingvistice ale existenței sale.

Datorită specificității sale de gen, o operă de basm literar se bazează pe contrast, care se reflectă în compoziția discursului, iar baza contrastului este distincția dintre autor și narator, deoarece într-o poveste există întotdeauna două părți de vorbire: partea naratorului și partea autorului. Categoriile „imaginea autorului” și „imaginea naratorului” sunt considerate de mulți oameni de știință: V.V. Vinogradov 1980, M.M. Bakhtin 1979, V.B. Kataev 1966, A.V. Klochkov 2006, N.A. Kozhevnikova 1977, B.O. Corman 1971, E.G. Muscenko 1980, G.V. Sepik 1990, B.V. Tomashevsky 2002 și alții.

Termenul „categorie a imaginii autorului” a apărut la începutul anilor 20 ai secolului al XX-lea. V.B. Kataev distinge două tipuri de autori: autorul, ca personalitate reală, care a creat opera și autorul, ca o structură în care elementele realității obiective sunt corelate cu atitudinea umană față de acestea și prin aceasta organizate „estetic” și care este mai largă decât categoriile subiectivismului autorului, precum intenția autorului, poziţia autorului, vocea autorului, introducerea autorului în număr personaje etc. - sunt incluse în el ca componente Kataev V.B. Probleme de interpretare a operei lui A.P. Cehov. Rezumatul autorului. dis. pentru cererea de angajare om de stiinta pas. Dr. Philol. Sci. M. 1984 P. 40. A.V. Klochkov identifică trei tipuri de autori-naratori într-o lucrare în proză:

3) „autor-povestitor personalizat”, desemnat (pe un nume) narator Klochkov Trăsături lingvistice și stilistice ale basmului literar sub aspect interlingvistic: abstract. dis. pompa om de stiinta pas. Ph.D. Philol. Științe 2006 (24 p.). p. 16.

Ca subiecte de vorbire în povestea lui N.S. Leskov poate fi distins ca „povestitor literar” („autor”), precum și „povestitorul însuși”. Dar există adesea un amestec de voci ale autorului și ale naratorului.

Când luăm în considerare „imaginea autorului (povestitorului)” nu trebuie să uităm de „imaginea ascultătorului (cititorului)”. Potrivit lui E.A. Popova „ascultătorii sunt o componentă la fel de necesară a unei povești ca și naratorul” Popova E.A. Universalele narative. Lipetsk, 2006 (144 p.) P. 131. Accentul narațiunii skaz asupra ascultătorului este asociat cu esența folclorică a skazului ca artă orală, care implică comunicarea directă cu publicul. În plus, povestea implică adresarea nu doar ascultătorilor, ci și unui public simpatic.

Legătura naratorului cu ascultătorii poate fi realizată în diferite moduri E.G. Muschenko, luând în considerare caracteristicile skazului, subliniază un aspect atât de interesant precum „plafonul de zgomot”. O poveste nu este numai istoria orală, „aceasta este întotdeauna o conversație liniștită și o puteți prinde indirect. Se pare că astfel de semne indirecte ale liniștii unei povești sunt atât intonația conversațională, cât și ritmul acesteia” Muschenko E. G., Skobelev V. P., Kroychik L. E. Decree. op. p. 31.

Relația dialogică a naratorului cu ascultătorii se dezvoltă folosind o varietate de mijloace și tehnici: întrebări retorice, utilizarea construcțiilor cu particule intensificatoare și interjecții, utilizarea formelor de familiaritate pentru a-și exprima atitudinea, utilizarea construcțiilor cu particule intensificatoare și interjecții etc.

Studiul se concentrează pe comportamentul de vorbire al naratorului. Discursul său diferă stilistic de cel al autorului (cu ajutorul diferitelor elemente de formare a stilului). Într-un monolog de poveste, în timpul procesului de narațiune, naratorul se adresează adesea ascultătorilor săi, exprimându-și propria atitudine față de ceea ce este comunicat. Prezența interlocutorului poate fi indicată prin adrese, precum și prin pronume la persoana a doua.

O altă caracteristică a construcției skaz poate fi considerată concentrarea acesteia pe vorbirea orală. Diferitele decoruri ale poveștii depind de ideile despre poveste. Dacă basmul este considerat un „tip de vorbire”, atunci există o orientare către elementele orale nonliterare ale vorbirii, iar dacă este o „formă de narațiune”, atunci există o orientare către un monolog oral de tip narativ ca unul dintre genurile de proză epică, adică. instalare pe cuvântul altcuiva.

Studiind povestea, oamenii de știință îi identifică diferitele tipuri și tipuri. Deci, N.A. Kozhevnikova vorbește despre existența a două tipuri de povești: „unidirecționale”, în care evaluările autorului și naratorului se află pe același plan sau sunt strâns în contact, și „bidirecționale”, în care se află evaluările autorului și naratorului. în planuri diferite și nu coincid Kozhevnikova N.A. Tipuri de narațiune în limba rusă literatura XIX-XX secole M, 1994. (333 p.) p. 99.

S.G. Bocharov consideră că un skaz se poate schimba în ceea ce privește vorbirea dacă se schimbă distanța dintre vorbirea directă a autorului și skaz. Pe această bază, tipurile de povești sunt diferențiate: „o poveste simplă unidirecțională de Neverov”, „o poveste rafinată de Babel”, „o poveste comică de Zoșcenko” Bocharov S. G. Roman de L. Tolstoi „Război și pace” M. 1971. P. 18.

E.V. Klyuev distinge trei tipuri de skaz: „liber”, „subordonat” și „subordonat”. Prin skaz „liber” el înțelege un skaz în care autorul și naratorul au drepturi egale în sensul că niciunul dintre ei nu este subordonat celuilalt. Basmul „subordonator” este identificat de către cercetător pe baza rolului dominant al scriitorului, invitând destinatarul să perceapă conținutul ideologic și figurativ al textului basmului într-un anumit aspect. Și, în sfârșit, „poveste subordonată” este o poveste în care autorul oferă în mod demonstrativ naratorului libertate de exprimare deplină" Klyuev. Povestea literară ca problemă de stilistică a vorbirii artistice și jurnalistice. Rezumat al tezei pentru o licență în filologie. M. . 1981 p. 15..

În lucrările lui N.S. Leskov conține în principal lucrări skaz cu skaz „liber” și „subordonat”. Aceste tipuri de povești diferă unele de altele prin introducerea lor compozițională în structura mai complexă a întregului, precum și prin principiile distincției dintre autor și narator. Povestea „liberă” este mai complexă în designul compozițional, este construită pe principiul contrastului intra-compozițional. Lucrările cu un skaz „subordonator” sunt construite structural în așa fel încât este imposibil să distingem narațiunea autorului, ceea ce înseamnă că le lipsește contrastul intracompozițional. Pe baza acestor caracteristici structurale, poveștile din opera scriitorului sunt combinate.

Concluzii

Traducerea literară este traducerea unei opere sau a unor texte de ficțiune în general. Trebuie remarcat că în acest caz textele de ficțiune sunt puse în contrast cu toate celelalte lucrări de vorbire pe baza faptului că pentru o operă de artă una dintre funcțiile comunicative este dominantă - aceasta este artistic-estetică sau poetică.

La traducerea dintr-o limbă în alta, vocabularul este distribuit în funcție de transferul de sens în echivalent, parțial echivalent și neechivalent. Datorită particularităților compoziției lexicale, în traducere sunt utilizate diverse metode și tehnici de transformări de traducere. În teoria traducerii, o dificultate deosebită este cauzată de realități - astfel de cuvinte și expresii care denotă astfel de obiecte. În acest rând există și expresii stabile care conțin astfel de cuvinte.

Caracteristici ale poeticii lui N.S Ideea lui Leksov este de a dezvolta un gen stilistic - forma basmului. În lucrările lui N.S. Leskov conține în principal lucrări skaz cu skaz „liber” și „subordonat”. Aceste tipuri de povești diferă unele de altele prin introducerea lor compozițională în structura mai complexă a întregului, precum și prin principiile distincției dintre autor și narator.

Povestea lui N.S. Leskova "Lefty"– aceasta este o lucrare specială. Ideea autorului a apărut dintr-o glumă populară despre cum „britanicii au făcut un purice din oțel, dar oamenii noștri Tula l-au încălțat și l-au trimis înapoi”. Astfel, povestea și-a asumat inițial apropierea de folclor nu doar prin conținut, ci și prin modul de narațiune. Stilul lui „Lefty” este foarte unic. Leskov a reușit să aducă genul poveștii cât mai aproape de arta populară orală, și anume skaz, păstrând în același timp anumite trăsături ale povestirii unui autor literar.

Originalitatea limbajului din povestea „Lefty” se manifestă în primul rând în chiar maniera narațiunii. Cititorul are imediat senzația că naratorul a fost direct implicat în evenimentele descrise. Acest lucru este important pentru înțelegerea ideilor principale ale operei, deoarece emoționalitatea personajului principal te face să te îngrijorezi cu el, cititorul percepe o viziune oarecum subiectivă asupra acțiunilor altor personaje din poveste, dar tocmai această subiectivitate îi face cât se poate de real, cititorul însuși este transportat în acele vremuri îndepărtate.

În plus, stilul de poveste de basm servește ca un semn clar că naratorul este o persoană simplă, un erou din popor El își exprimă nu numai gândurile, sentimentele și experiențele, în spatele acestei imagini generalizate se află întregul popor rus muncitor. trăind din mână în gură, dar ținând cont de prestigiu tara de origine. Cu ajutorul descrierilor punctelor de vedere asupra vieții armuririlor și meșterilor prin ochii nu a unui observator din afară, ci a unui om simpatic, Leskov ridică eternă problemă: de ce soarta oamenilor de rând, care hrănesc și îmbracă întreaga clasă superioară, este indiferentă celor de la putere, de ce se aduce aminte de meșteri doar atunci când este necesar să se mențină „prestigiul neamului”? În descrierea morții lui Lefty se aud amărăciune și mânie, iar autorul arată mai ales clar contrastul dintre soarta maestrului rus și a semi-chipperului englez, care s-au trezit într-o situație similară.

Cu toate acestea, pe lângă modul de narațiune asemănătoare unei povești, se poate observa utilizarea destul de răspândită a limbajului popular în poveste. De exemplu, în descrierile acțiunilor împăratului Alexandru I și ale cazacului Platov, astfel de verbe colocviale apar ca „a călare” și „a smuci”. Acest lucru nu numai că demonstrează încă o dată apropierea naratorului față de oameni, dar și exprimă atitudinea sa față de autorități. Oamenii înțeleg perfect că problemele lor stringente nu îl privesc deloc pe împărat, dar nu sunt supărați, ci vin cu scuze naive: Țarul Alexandru, în înțelegerea lor, este aceeași persoană simplă, poate vrea să schimbe viața lui. provincia în bine, dar el este nevoit să se ocupe de chestiuni mai importante. Ordinul absurd de a conduce „negocieri interne” este pus de narator în gura împăratului Nicolae cu mândrie secretă, dar cititorul ghiceste ironia lui Leskov: artizanul naiv încearcă din răsputeri să arate semnificația și importanța personalității imperiale și nu nu bănuiesc cât de mult se înșeală. Astfel, un efect comic ia naștere din incongruența cuvintelor prea pompoase.

De asemenea, stilizarea cuvintelor străine provoacă un zâmbet, naratorul, cu aceeași expresie mândră, vorbește despre „aspirația” lui Platov, despre cum „dansează” puricele, dar nici nu își dă seama cât de stupid sună. Aici Leskov demonstrează din nou naivitatea oamenilor obișnuiți, dar pe lângă aceasta, acest episod transmite spiritul vremurilor, când patriotismul sincer ascunde încă o dorință secretă de a fi ca europenii luminați. O manifestare specială a acestui lucru este adaptarea numelor operelor de artă care sunt prea incomode pentru o persoană rusă în limba maternă, de exemplu, cititorul află despre existența lui Abolon Polvedersky și este din nou surprins în egală măsură atât de ingeniozitatea; și, din nou, naivitatea țăranului rus.

Chiar și cuvintele rusești trebuie să fie folosite de tovarășul Lefty într-un mod special, el din nou, cu un aspect important și calm, raportează că Platov „nu putea” să vorbească franceză și notează cu autoritate că „nu are nevoie de el: este căsătorit; om." Acesta este un alogism verbal evident, în spatele căruia stă ironia autorului, cauzată de mila autorului pentru bărbat și, în plus, ironia este tristă.

Din punct de vedere al originalității limbajului, o atenție deosebită este atrasă de neologismele cauzate de necunoașterea lucrului despre care vorbește omul. Acestea sunt cuvinte precum „busters” (candelabru plus bust) și „melkoskop” (numit așa, aparent, în funcție de funcția pe care o îndeplinește). Autorul notează că, în mintea oamenilor, obiectele de lux domnesc s-au contopit într-o încurcătură de neînțeles, oamenii nu disting busturile de candelabre, sunt atât de uimiți de pompozitatea lor fără sens de palate. Și cuvântul „melkoskop” a devenit o ilustrare a unei alte idei a lui Leskov: maeștrii ruși se tem de realizările științei străine, talentul lor este atât de mare încât nicio invenție tehnică nu va învinge geniul maestrului. Totuși, în același timp, în final, naratorul notează cu tristețe că mașinile au înlocuit totuși talentul și priceperea umană.

Originalitatea limbajului în poveste 8220 Lefty 8221

Povestea lui N.S. „Lefty” a lui Leskov este o lucrare specială. Ideea autorului a apărut dintr-o glumă populară despre cum „britanicii au făcut un purice din oțel, dar oamenii noștri Tula l-au încălțat și l-au trimis înapoi”. Astfel, povestea și-a asumat inițial apropierea de folclor nu doar prin conținut, ci și prin modul de narațiune. Stilul lui „Lefty” este foarte unic. Leskov a reușit să aducă genul poveștii cât mai aproape de arta populară orală, și anume skaz, păstrând în același timp anumite trăsături ale povestirii unui autor literar.

În plus, stilul de poveste de basm servește ca un semn clar că naratorul este o persoană simplă, un erou din popor El își exprimă nu numai gândurile, sentimentele și experiențele, în spatele acestei imagini generalizate stă întregul popor rus muncitor , trăind de la mână la gură, dar ținând cont de prestigiul țării lor natale. Cu ajutorul descrierilor de puncte de vedere asupra vieții armurarilor și meșterilor prin ochii nu a unui observator din afară, ci a unui om simpatic, Leskov ridică o problemă eternă: de ce soarta oamenilor de rând, care hrănesc și îmbracă întregul superior clasa, este indiferent față de cei de la putere, de ce meșterii sunt amintiți doar atunci când au nevoie să susțină „prestigiul națiunii”? În descrierea morții lui Lefty se aud amărăciune și mânie, iar autorul arată mai ales clar contrastul dintre soarta maestrului rus și a semi-chipperului englez, care s-au trezit într-o situație similară.

De asemenea, stilizarea cuvintelor străine provoacă un zâmbet, naratorul, cu aceeași expresie mândră, vorbește despre „aspirația” lui Platov, despre felul în care puricii „dansează”, dar nici nu își dă seama cât de stupid sună. Aici Leskov demonstrează din nou naivitatea oamenilor obișnuiți, dar pe lângă aceasta, acest episod transmite spiritul vremurilor, când patriotismul sincer ascunde încă o dorință secretă de a fi ca europenii luminați. O manifestare specială a acestui lucru este adaptarea numelor operelor de artă care sunt prea incomode pentru o persoană rusă în limba maternă, de exemplu, cititorul află despre existența lui Abolon Polvedersky și este din nou surprins în egală măsură atât de ingeniozitatea; și, din nou, naivitatea țăranului rus.

Chiar și cuvintele rusești trebuie folosite într-un mod special de colegul Lefty, el din nou, cu o privire importantă și liniștită, raportează că Platov „nu putea” să vorbească franceză și notează cu autoritate că „nu are nevoie de el: este căsătorit; om." Acesta este un alogism verbal evident, în spatele căruia stă ironia autorului, cauzată de mila autorului pentru bărbat și, în plus, ironia este tristă.

Din punct de vedere al originalității limbajului, o atenție deosebită este atrasă de neologismele cauzate de necunoașterea lucrului despre care vorbește omul. Acestea sunt cuvinte precum „busters” (candelabru plus bust) și „melkoskop” (numit așa, aparent, în funcție de funcția pe care o îndeplinește). Autorul notează că, în mintea oamenilor, obiectele de lux domnesc s-au contopit într-o încurcătură de neînțeles, oamenii nu disting busturile de candelabre, sunt atât de uimiți de pompozitatea lor fără sens de palate. Și cuvântul „melkoskop” a devenit o ilustrare a unei alte idei a lui Leskov: maeștrii ruși se tem de realizările științei străine, talentul lor este atât de mare încât nicio invenție tehnică nu va învinge geniul maestrului. Totuși, în același timp, în final, naratorul observă cu tristețe că mașinile au înlocuit totuși talentul și priceperea umană.

Originalitatea limbajului poveștii „Lefty” constă în modul de narațiune, în folosirea limbajului popular și a neologismelor. Cu ajutorul acestor tehnici literare, autorul a reușit să dezvăluie caracterul meșterilor ruși, cititorului i se arată imagini luminoase, originale, ale lui Lefty și naratorului.

Opera scriitorului se distinge printr-un mod unic de prezentare folosind propriul stil de narațiune, care îi permite să transmită motive de vorbire populară cu cea mai mare acuratețe.

Caracteristica artistică a operelor scriitorului este prezentarea povestirilor literare sub formă de legende, în care naratorul este un participant la evenimentul descris, în timp ce stilul de vorbire al operei reproduce intonațiile vii ale poveștilor orale. Trebuie remarcat faptul că povestea Leskovsky nu are tradițiile rusești basme populare, deoarece este prezentat sub formă de povești bazate pe zvonuri populare, permițând să înțelegem autenticitatea narațiunii autorului.

În imaginile naratorilor din poveștile sale, autorul folosește diverși reprezentanți ai societății care conduc povestea în conformitate cu educația, educația, vârsta și profesia lor. Utilizarea acestui mod de prezentare face posibilă conferirea strălucirii și vitalității lucrării, demonstrând bogăția și diversitatea limbii ruse, care completează caracteristicile individuale ale personajelor din poveștile lui Leskov.

Pentru a crea opere satirice, scriitorul folosește jocul verbal atunci când le scrie, folosindu-se duh, glume, curiozități lingvistice, combinate cu fraze străine cu sunet neclar și uneori cuvinte deformate în mod deliberat, învechite și folosite incorect. Maniera lingvistică a lucrărilor lui Leskov este precisă, colorată și bogat variată, permițându-i să transmită numeroase dialecte simple ale vorbirii ruse, deosebindu-se astfel de formele clasice ale stilului literar rafinat și strict al acelei perioade de timp.

Identitate stil artistic Scriitorul se remarcă și prin structura logică caracteristică a operelor sale, în care sunt folosite diverse tehnici literare sub formă de rime neobișnuite, auto-repetiții, colocviali, jocuri de cuvinte, tautologii, sufixe diminutive care formează modul colocvial de formare a cuvintelor autorului.

În versurile poveștilor lui Leskov se poate urmări o combinație de cotidiene, povești de zi cu zi despre oameni obișnuiți și motive de basm de legende, epopee, fantezii, care permite cititorilor să prezinte lucrarea sub forma unui fenomen uimitor, unic, carismatic.

Originalitatea stilului narativ

Leskov și-a început al lui activitate literară la o vârstă destul de matură, dar această maturitate a permis autorului să-și formeze propriul stil, propria sa manieră narativă. O trăsătură distinctivă a lui Leskov este capacitatea de a transmite destul de precis stilul popular de vorbire. El știa cu adevărat ce spuneau oamenii și știa asta cu o acuratețe incredibilă.

Aici trebuie remarcat un fapt foarte semnificativ pe care cititorii îl pot observa în povestea lui Lefty. Există o mulțime de așa-zise cuvinte populare care stilizează narațiunea ca o poveste pe care un om ar putea-o spune altuia. În același timp, toate aceste cuvinte au fost inventate de Leskov însuși, el nu a preluat și repovestit vorbirea populară, dar era atât de competent în acest aspect al limbii încât el însuși a venit cu unele inovații pentru o astfel de vorbire, în plus, inovații. care arăta destul de armonios și, poate, după publicare, lucrările au început cu adevărat să fie folosite de oamenii obișnuiți în comunicarea lor.

De asemenea, merită o atenție deosebită și genul inventat de Leskov pentru literatura rusă, iar acest gen este basmul. Etimologic, termenul se întoarce la cuvântul basm și verbul a spune, adică a spune o poveste.

Basmul, însă, nu este un basm și se remarcă ca un gen cu totul special, care se remarcă prin versatilitate și originalitate. Este cel mai asemănător cu o poveste pe care o persoană i-ar putea spune alteia undeva într-o tavernă sau în timpul unei pauze la serviciu. În general, este ceva ca un zvon popular.

De asemenea, o poveste, al cărei exemplu tipic este lucrarea (cea mai faimoasă a lui Leskov) „Povestea stângaciului oblic Tula care a încălțat un purice”, este într-o oarecare măsură o lucrare epică. După cum știți, epopeea se remarcă prin prezența unui erou grandios care are calități și carisma deosebite. Povestea, la rândul ei, se bazează, parcă, pe o poveste adevărată, dar din această poveste face ceva incredibil, epic și fabulos.

Modul de prezentare îl conduce pe cititor să se gândească la un fel de narator și la comunicarea prietenoasă care are loc între cititor și acest narator. Deci, Povestea stângacilor, de exemplu, vine din perspectiva unui armurier din apropierea Sestroretsk, adică Leskov spune: ei spun, aceste povești vin de la oameni, sunt reale.

Apropo, un astfel de stil narativ, care este susținut în continuare de structura caracteristică a operei (unde există ritmuri și rime uimitoare, auto-repetări care conduc din nou la ideea de vorbire colocvială, jocuri de cuvinte, vernaculară, manieră colocvială de formare a cuvintelor) conduce adesea cititorul la ideea autenticității poveștii. Pentru unii critici, povestea stângaciului a creat impresia unei simple repovestiri a poveștilor artizanilor din Tula, uneori, chiar și-au dorit să-l găsească pe acest stângaci și să afle detalii despre el. În același timp, stângacul a fost complet inventat de Leskov.

Aceasta este particularitatea prozei sale, care combină, parcă, două realități. Pe de o parte, vedem povești despre viața de zi cu zi și oameni obișnuiți, pe de altă parte, basmul și epopeea se împletesc aici. De fapt, în acest fel Leskom transmite un fenomen uimitor.

Datorită poveștii și stilului său, Leskov a reușit să înțeleagă cum să transmită experiența conștiinței unui întreg popor. La urma urmei, în ce constă? Din povești, legende, povești, fantezii, ficțiuni, conversații, presupuneri care se suprapun realității cotidiene.

Cu asta există și „respiră” oamenii obișnuiți, aceasta este originalitatea și frumusețea lor. Leskov, la rândul său, a reușit să surprindă această frumusețe.

Câteva eseuri interesante

Natasha Rostova este cea mai emoționantă, deschisă și sinceră eroină a romanului „Război și pace”. În descrierea lui L.N Tolstoi a primului ei bal este dezvăluit personajul ei. Stând în trăsura care mergea la bal, Natasha era foarte îngrijorată,

Eseu Ce este conștiința Gradul 9 OGE 15.3
Conștiința este sentimentul pe care îl simte o persoană când se angajează faptă rea. Putem simți acest sentiment atunci când facem ceva rău. Conștiința nu numai că face o persoană de rușine pentru ceea ce a făcut, ci previne și acțiunile rele imperfecte.
Brodsky I.I.
Isaac Izrailevich Brodsky provine din satul Sofievka, Gubernia Tauride. Provine dintr-o familie de clasă mijlocie (tatăl său era mic negustor și proprietar de pământ). S-a născut artist celebru 25 iunie 1833. Deja în copilărie, copilului îi plăcea să deseneze.
Eseu bazat pe pictura lui Bryullov Ultima zi a Pompeii (descriere)
Artiștii sunt păstrătorii istoriei, înfățișând multe evenimente în picturile lor. Tragedia care s-a întâmplat cu orașul antic Pompei ca urmare a erupției Vezuviului a fost reflectată în pânza lui Karl Pavlovich Bryullov.
Imaginea și caracteristicile lui Manuilikha în povestea lui Oles Kuprin, eseu
Una dintre cele mai romantice și duioase opere din literatura rusă este povestea Olesya, care a fost scrisă de Alexander Ivanovich Kuprin în 1898.