Farmece și amulete

Principalele tipuri și tipuri de instituții culturale. Institutii culturale Sebys - rezervatie etno-comerciala

Instituțiile culturale și de agrement au astăzi un statut juridic incert, ceea ce le complică nu doar activitățile directe, ci și măsurile de control, precum și culegerea de date statistice privind activitatea lor.

Instituţii culturale şi de agrement: statut juridic

Activitățile culturale și de agrement nu intră în competența federală, ele sunt în întregime apanajul autorităților regionale și municipale.

Și dacă muzeele și bibliotecile funcționează nu numai în cadrul legii cu privire la cultură, ci și în cadrul actelor legislative federale „sectoriale” - cu privire la treburile muzeale, la bibliotecă și serviciile de informare, atunci activitățile culturale și de agrement nu au atât de clar. reglementările și reglementarea acestora la nivel federal se limitează la documentele care sunt de natură consultativă.

Atenţie! Noi mostre sunt disponibile pentru descărcare: ,

În acest sens, colectarea și analiza informațiilor despre case și cămine culturale la nivel național este dificilă și, ca urmare, nu există date statistice centralizate.

De exemplu, la Moscova, la sfârșitul anului 2014, au fost vizitate în cursul anului 84 ​​de centre culturale sub jurisdicția Departamentului de Cultură; Această cifră este foarte mică, mai ales în comparație cu spațiile culturale mari - muzee, teatre.

Dar, din păcate, metodele de calcul sunt foarte imperfecte, având în vedere că intrarea în Casa de Cultură este întotdeauna gratuită și gratuită (se pot plăti doar evenimentele și participarea în cluburi, în timp ce intrarea în muzee și teatre se face întotdeauna prin bilete).

Pe acest fond, unele centre de recreere departamentale au devenit centre de informare, neoficiale viata culturala. De exemplu, unul dintre cele mai bune concerte ale lui Vladimir Vysotsky a avut loc la centrul cultural Kommuna, arena pentru spectacole ale muzicienilor rock sovietici a fost centrul cultural Energetik din Moscova și Casa de Cultură. A apărut Gorbunov, primul laborator de rocă din țară.

În anii 1990.

Reducerea finanțării bugetare a afectat întregul sector cultural, dar numai în sectorul cultural și de agrement a existat un refuz total al finanțării: trecerea la autosuficiență deplină, închiderea în masă a instituțiilor (vânzare și transformare pentru alte tipuri de activități, în primul rând comerț). ), transferul către autoritățile municipale și regionale (care nu au putut întotdeauna menține instituțiile la nivelul corespunzător).

Spre deosebire de instituțiile culturale tradiționale - muzee, teatre, biblioteci, legate funcțional de patrimoniu, centrele culturale în condițiile schimbării au rămas fără o ordine clară atât din partea autorităților, cât și a populației, iar șocurile economice au agravat și mai mult această situație.

Spectacole de calitate îndoielnică, chiriași la întâmplare, formațiuni de club învechite, evenimente religioase (de la baptiști la budiști), discoteci de nivel scăzut și activități similare, adesea complet nesistematice și aleatorii, au subminat popularitatea și autoritatea centrelor de recreere ca instituții menite să promoveze cele mai bune exemple culturale pentru mase. În același timp, localul a devenit dărăpănat și aglomerat.

Până la sfârșitul secolului al XX-lea.

În această mare furtunoasă au apărut cel puțin două domenii de lucru pe care majoritatea palatelor și centrelor culturale existente au reușit să le păstreze - cluburi și studiouri (în principal pentru copii) și, mai ales pentru categoria de vârstă mai înaintată. În condiții de deficit de spații publice, necomerciale și de orice fel de agrement, în special pentru categoriile social vulnerabile ale populației, aceste domenii de activitate au rămas în mod invariabil solicitate.

Cum ar trebui să fie astăzi un club?

Caracteristica principală a acestei industrii este varietatea de funcții - de la cluburi la programe de concerte. De fapt, centrele culturale echilibrează între un loc de concert și un centru de educație suplimentară, între o instituție de învățământ și de divertisment, între timp liber și educație, între recreere și muncă creativă.

Între timp, pe fondul schimbărilor care au loc cu alte tipuri de instituții - muzee, teatre, biblioteci, care urmăresc diversificarea serviciilor oferite și se angajează atât în ​​programe educaționale, cât și de divertisment, cafenele deschise, magazine de suveniruri și cărți etc., așa- instituțiile numite club sunt într-o poziție câștigătoare.

Ele nu sunt supuse cadrului obligatoriu de conservare a colecțiilor sau de punere în scenă a spectacolelor, nu sunt împovărate de tradițiile academice și nu sunt limitate în formatele de activitate, așa cum este cazul instituțiilor culturale tradiționale.

Instituții culturale și de agrement moderne independente, platforme care au apărut în orașele mari (Center arta contemporana Winzavod, Art Play Design Center, fabrica de design „Flacon” din Moscova, proiectul Loft „Etazhi”, spațiul creativ „Tkachi” din Sankt Petersburg și altele) se disting și prin interdisciplinaritate, deschidere către o varietate de formate de activitate, colaborare activă cu afaceri creative.

Vă rugăm să rețineți

„Anul acesta, la Moscova s-au deschis încă trei centre culturale, modernizate în conformitate cu principiile și abordările dezvoltate la Centrul Cultural ZIL. Acestea sunt Centrul Cultural Druzhba (districtul Biryulyovo Zapadnoe), Centrul Cultural Certanovo de Nord și Centrul Cultural Onezhsky (districtul Golovinsky). În ciuda faptului că aceste facilități sunt foarte diferite de ZIL (atât ca dimensiune, cât și ca locație), noua organizare a muncii și-a demonstrat eficacitatea.

De exemplu, de la deschiderea sitului renovat al centrului cultural Druzhba, participarea aproape s-a dublat. Cercurile de creativitate științifică și tehnică sunt deosebit de populare pentru organizare Muzeul Politehnic a ajutat la formarea profesorilor.”

Se poate susține că o nouă formă de activitate instituțională – un centru cultural multifuncțional – este cea mai avansată la scară globală. Există o altă circumstanță importantă pentru dezvoltarea centrelor culturale. Dacă muzeele și teatrele funcționează cu precădere în orașele mari și mijlocii, atunci rețeaua instituțiilor de club se păstrează încă peste tot în orașele mici și așezările rurale.

De fapt, centrele culturale au fost și rămân singurele întreprinderi de petrecere a timpului liber din multe aşezări, menținând un potențial semnificativ de transmitere a valorilor culturale. Astăzi, centrele culturale au o perspectivă reală de a deveni centre culturale multifuncționale - centre de atracție pentru rezidenți.

Este necesar să se studieze cu mai multă atenție standardele activităților lor - fiecare rezident ar trebui să înțeleagă exact ce se întâmplă și se va întâmpla în centrele culturale. Casele de cultură sunt instituții foarte diferite. Printre acestea se numără complexe impresionante cu mii de metri pătrați, săli mari de teatru și concert și infrastructură dezvoltată.

Există și unele foarte mici, situate la primele etaje ale clădirilor rezidențiale, pe doar câteva zeci de metri de suprafață, cu oportunități foarte limitate pentru dezvoltarea de noi programe și proiecte.

Acestea sunt scări foarte diferite și condiții de muncă foarte diferite, dar cu toate acestea, în aceste cazuri, pot fi identificate abordări comune ale furnizării de servicii. Să încercăm să ne oprim în continuare asupra principalelor abordări ale dezvoltării caselor și palatelor culturale, care sunt relevante pentru aproape toate instituțiile.


Centrul cultural începe cu zona de recepție

Una dintre sarcinile cheie ale oricărui centru cultural este nu numai atragerea, ci și reținerea vizitatorilor. Centrele culturale ca locuri interdisciplinare oferă o varietate de evenimente și activități pentru aproape toate vârstele. Prin urmare, este necesar să ne asigurăm că o persoană nu numai că vine, ci și rămâne între zidurile centrului cultural cât mai mult timp posibil, participă la diverse evenimente și apoi se întoarce din nou.

Poate fi dificil pentru o persoană care intră într-un centru cultural (mai ales dacă este prima dată) să-și dea seama ce servicii i se pot oferi. Anunțurile sunt haotice și multidirecționale și de foarte multe ori nu există cine să pună întrebări. Adulții care vin să învețe ceva despre activitățile de agrement pentru copii rămân departe de alte evenimente interesante „adulți”, adolescenții și tinerii sunt jenați să caute în mod constant informații suplimentare, iar politica de prețuri a instituției rămâne adesea opaca pentru majoritatea vizitatorilor.

Prima soluție la această problemă este organizarea unei zone de recepție. Este important să se organizeze un sejur confortabil pentru toate grupurile de vizitatori, de toate vârstele, indiferent de scopul și durata vizitei.

Cum se organizează o zonă pentru oaspeți

Administrator de serviciu. Stabiliți un birou și personal care să răspundă la întrebări în timpul programului de funcționare al centrului. O zonă de recepție prietenoasă unde administratorii pot răspunde la orice întrebări, pot emite broșuri și pot oferi altele informatii utile, rezolvă problema „primei vizite”, asigură o comunicare eficientă între vizitatori, liderii de club și organizatorii de evenimente care nu sunt întotdeauna la fața locului.

Desigur, administratorii sunt obligați nu numai să cunoască costul anumitor cursuri, ci și să ofere clar informații despre serviciile plătite și gratuite, precum și numărul de locuri gratuite în cluburi.

Casa de marcat. În mod ideal, în zona de recepție va exista o casă de marcat deschisă la aceleași ore ca și unitatea. Mulți oameni ocupați pur și simplu nu vor să alerge la capul cercului pentru o chitanță și apoi să o plătească la Sberbank.

Capacitatea de a plăti serviciile cu carduri de plastic este, de asemenea, importantă, deoarece astăzi acest serviciu a devenit familiar și luat de la sine înțeles, în special pentru locuitorii orașului. Incompatibilitatea standardelor de servicii cu nivelul modern poate speria o parte semnificativă a publicului, în special tinerii și solvabili.

Navigare. În ciuda prezenței administratorilor, navigarea este necesară chiar și în camere nu foarte mari. Semnele, diagrama clădirii și semnele de pe sălile de clasă și sălile de clasă trebuie realizate în același stil și este de dorit ca stilul mesajelor de informare să coincidă cu stilul corporativ al instituției (logo, broșură, site web).

Aceasta formează o estetică unificată a spațiului centrului cultural, care este adesea lipsit de integritate, iar în multe cazuri anunțurile spontane, semnele de interzicere și programele de anul trecut creează impresia de dezordine și haos.

Un loc de odihnă și de așteptare. Copiii dansează, cântă muzică în spatele ușilor închise, iar părinții și bunicii sunt înghesuiti la intrare, așteptându-și copiii. Unii părinți au venit cu cărucioarele în care dormeau copiii mai mici, deoarece nu era cu cine să-i lase acasă.

În marile centre de recreere există wi-fi, zone confortabile pentru relaxare și muncă - scaune, banchete, canapele și, bineînțeles, mese. Mesele oferă copiilor ocazia să deseneze în timp ce stau la ei, iar unii părinți să-i toarne ceai sau bulion dintr-un termos pentru copilul lor, să le ofere un sandviș sau să ia o gustare într-un mediu confortabil.

Servicii suplimentare. Traversarea cărților și jocurile de societate formează zone de recreere cu drepturi depline. Puteți veni aici în sezonul rece doar pentru a discuta, a juca jocuri de societate, a bea cafea (de exemplu, de la un aparat de cafea, dacă nu este posibil să organizați o cafenea) și a lucra la computer.

Aici nu sunt fleacuri, toate detaliile sunt importante: prezența meselor de înfășat în toalete, suporturi speciale pentru bebeluși astfel încât să se poată spăla pe mâini în chiuvetă, săpun, hârtie igienică, un uscător de mâini funcțional etc.

Nu trebuie să uităm că astfel de servicii sunt incluse în viața noastră de zi cu zi peste tot - la gări, aeroporturi, centre comerciale, școli, locuri de muncă - peste tot vedem aceste mici lucruri importante care ne fac viața mai confortabilă. Absența lor, pe care anterior vizitatorii pur și simplu nu o observau, astăzi provoacă confuzie și adesea strică imaginea site-ului mult mai mult decât un eveniment neinteresant.

Experiența centrelor culturale de succes a arătat că, de îndată ce au avut zone confortabile pentru vizitatori, părinții, mai degrabă decât bunicii, au început să aducă mai des copiii la cursuri.

Astfel, organizarea unei zone confortabile pentru cazarea vizitatorilor rezolvă și o problemă socială importantă - le permite părinților ocupați să petreacă mai mult timp cu copiii lor.

Lista principalelor tipuri de sisteme de control și funcțiile lor principale

Tip Funcții de bază
Casa (Palatul) Culturii Asigurarea timpului liber pentru populație. Oferirea de condiții pentru dezvoltarea artei populare și a artei amatoare. Activitati de expozitie. Asigurarea condițiilor pentru implementarea inițiativelor sociale și culturale ale populației. Promovarea educației civice
Palatul Tineretului Asigurarea timpului liber pentru populație (tineret). Asigurarea condițiilor pentru recreere în masă. Oferirea de condiții pentru dezvoltarea artei populare și a artei amatoare. Activitati de expozitie. Asigurarea condițiilor pentru implementarea inițiativelor socio-culturale ale populației (tineretului). Promovarea educației civice
Complex cultural si sportiv Asigurarea timpului liber pentru populație. Asigurarea condițiilor de recreere în masă a populației. Oferirea de condiții pentru creativitatea amator. Furnizarea de servicii sportive și recreative. Activitati de expozitie. Asigurarea condițiilor pentru implementarea inițiativelor culturale, recreative și sportive ale populației
Centru cultural; centru socio-cultural Asigurarea timpului liber pentru populație. Oferirea de condiții pentru dezvoltarea artei populare și a artei amatoare. Furnizarea de servicii de informare și metodologie. Conservarea intangibilului patrimoniul cultural; activități expoziționale. Asigurarea condițiilor pentru furnizarea de servicii și sprijin socio-cultural
Centru național (etno)-cultural Asigurarea păstrării și dezvoltării naționale traditii culturale. Asigurarea timpului liber pentru populație. Asigurarea condițiilor pentru inițiative sociale și culturale ale populației. Activitati de expozitie. Asigurarea dezvoltării creativității artistice și artistice și meșteșugărești
Casa (Centrul) Meșteșugurilor Conservarea patrimoniului cultural material și imaterial. Dezvoltarea tradițiilor meșteșugărești. Asigurarea timpului liber pentru populație. Creare si distributie de produse artizanale. Activitati de expozitie. Crearea și diseminarea tehnicilor de artizanat
Casa Folclorului Conservarea patrimoniului cultural imaterial, activități expoziționale. Asigurarea timpului liber pentru populație. Cercetarea tradițiilor folclorice locale
Casa de Artă Populară Conservarea patrimoniului cultural imaterial în toată diversitatea de genuri și caracteristici etnice. Crearea de metode de integrare a abilităților creative tradiționale în procesul creativ modern, activități expoziționale. Asigurarea timpului liber pentru populație. Informatizare si suport metodologic procese creative. Organizare si detinere sărbători naționale, festivaluri de artă populară și artă amator
Centre culturale mobile Asigurarea nestaționară de petrecere a timpului liber pentru populație. Organizarea informatiilor de vizitare, expozitie, evenimente festive. Furnizarea de servicii sociale si culturale
Centre de informare si metodologice Furnizarea de servicii de informare și metodologie. Activitati de expozitie. Informatizarea proceselor creative


Noi programe și energia creativă a cetățenilor

Marile centre de recreere ar trebui să devină centre de inițiative creative - pentru a-și reînvia activitățile, ele pot oferi, pe o bază competitivă, o platformă de implementare a proiectelor tuturor.

Unul dintre domeniile de lucru în cerc, care a fost cândva prezent în multe centre culturale și a fost ulterior uitat nemeritat, este creativitatea științifică și tehnică. Această direcție este, de asemenea, valoroasă, deoarece oferă servicii pentru publicul adolescenților și băieților care nu sunt întotdeauna interesați de dans, cânt și arte vizuale.

Generația mai în vârstă a fost și rămâne unul dintre cele mai numeroase și permanente audiențe ale centrelor culturale. De regulă, studiourile de cor și folclor funcționează pentru persoanele în vârstă, iar evenimentele gratuite sunt organizate. Acesta este un public extrem de interesat și recunoscător, care crește rapid în toată lumea și în țara noastră, dar formele de agrement oferite acestuia rămân limitate.

În ce inițiative noi s-ar putea implica generația mai în vârstă? Un domeniu popular este organizarea de cursuri de alfabetizare în calculator. Multe biblioteci fac deja această activitate, dar centrele culturale nu ar trebui să stea deoparte. Instituțiile culturale și de agrement legate de istoria locală sunt de cel mai mare interes. Sunt spectacole documentare bazate pe amintirile generației mai în vârstă, expoziții care prezintă materiale din arhive, întâlniri și conversații în care generația mai în vârstă se întâlnește cu copiii și tinerii. Este important ca toate aceste programe să fie gândite și pregătite cu atenție.

Când vorbim despre programe pentru generația mai în vârstă, asta nu înseamnă că toate programele trebuie să fie conservatoare și tradiționale.

Exemplu

Pentru al doilea an consecutiv, Centrul Cultural ZIL implementează proiectul „Fashion Catwalk of Mature Beauty” (îmbrăcăminte pentru modelele 50+). Aceasta este o prezentare de modă, care este realizată de designeri profesioniști și la care participă doar modele neprofesioniste - oameni obișnuiți peste 50 de ani. Programul primește în mod constant multă atenție mass-media și este în creștere în popularitate.

Cum va fi DK mâine?

Casele și palatele culturii care sunt gata să se transforme în centre culturale moderne trebuie să rezolve multe probleme. Sunt necesare standarde, cele mai bune exemple, documente de reglementare, linii directoare pentru dezvoltarea viitoare pentru a consolida comunitatea profesională a lucrătorilor din industria culturală și de agrement.

Astăzi, când principala resursă pentru dezvoltarea orașelor și teritoriilor nu mai sunt fabricile și fabricile, ci capitalul creativ, uman, centrele culturale sunt chemate să ofere oamenilor posibilitatea de a-și dezvălui abilitățile, talentele - indiferent de vârstă. sau ocupatie. Societatea rețea globală modernă face mai puțin relevantă transmiterea unei anumite cantități de informații și cunoștințe către oameni, dar pune în prim-plan dezvoltarea creativității unei persoane. Și centrele culturale, cu capacitățile lor interdisciplinare largi, sunt capabile să rezolve în mod cuprinzător și sistematic problemele dezvoltării urbane și teritoriale.

Articol din revista „Directorul șefului unei instituții de cultură”, 2015

Material verificat de experții Aktion Culture

Recenzători:

Departamentul de Activități Sociale și Culturale al Universității de Stat de Cultură și Arte din Sankt Petersburg;

Krasilyshkov Yu.D., candidat la științe pedagogice

Zharkova L.S. Activitățile instituțiilor culturale. Manual - ed. a III-a. isgtr. si suplimentare - M.: MGUKI, 2003. - 234 p.

Manualul examinează esența teoriei și practicii instituțiilor culturale, modelele de funcționare a acestora în condiții de agrement. Scopul cursului studiat este de a stăpâni abilitățile activităților manageriale din instituțiile culturale.

© Moscova universitate de stat Cultură și arte, 2003

INTRODUCERE

Scopul cursului „Activitățile instituțiilor culturale” este de a dota studenții cu cunoștințele, abilitățile și abilitățile de a stăpâni activitățile manageriale în instituțiile culturale.

Obiectivul principal al acestui curs este de a dezvălui esența teoriei și practicii instituțiilor culturale, modelele de funcționare a acestora în condiții de agrement.

Considerarea conținutului acestui curs ar trebui să înceapă, în primul rând, cu o analiză a fundamentelor științifice ale activităților instituțiilor culturale. Această abordare presupune, în primul rând, o descriere cuprinzătoare a stării și a tendințelor de dezvoltare a instituțiilor culturale, a scopurilor, funcțiilor și metodelor acestora.

O secțiune specială este dedicată dezvoltării unei rețele de instituții culturale și specificului activităților acestora. Conținutul cursului include studiul principalelor activități ale instituțiilor culturale, a căror analiză ne permite să dezvăluim amploarea posibilului.

Procesul de dezvoltare a diverselor forme de activități culturale și de agrement este complex și multifațet și depinde de influența factorilor obiectivi și subiectivi. Prin urmare, o secțiune specială a cursului de formare este dedicată analizei mijloacelor, formelor și metodelor de activitate ale unei instituții culturale, care sunt luate în considerare atât din punct de vedere teoretic, cât și din punct de vedere al utilizării lor practice. Obiectivul principal al secțiunii este de a arăta cum, prin ce canale de influență, se realizează obiectivele cu care se confruntă instituțiile culturale.

Și, în sfârșit, una dintre secțiunile cursului de formare este dedicată găsirii unor modalități de îmbunătățire a activităților instituțiilor culturale, identificând modalități de creștere a eficacității diferitelor forme și metode. Loc semnificativ în educație

beneficiile sunt alocate finanțării, contabilității și raportării, remunerației lucrătorilor, activităților economice ale instituțiilor culturale, muncii de birou și protecției muncii.

Pentru a stăpâni conținutul acestui curs se folosesc toate tipurile de cursuri: prelegeri, seminarii, grupe mici și individuale. Toate tipurile de cursuri sunt concepute ca pregătire pentru activitățile practice ale studenților din instituțiile de cultură

Pentru a consolida și extinde mai profund abilitățile practice în domeniul organizării timpului liber, identificării și dezvoltării intereselor și abilităților creative, se recomandă dezvoltarea unui sistem pentru ca elevii să finalizeze în mod constant un ciclu de sarcini individuale și de grup pe toată perioada studiul în timpul orelor în clasă, instituții culturale de bază, practică educațională și de producție.

Timpul total alocat pentru prelegeri se poate modifica pe măsură ce metodele private sunt dezvoltate, este publicat un manual și sarcini specifice sunt rezolvate în această etapă de instituțiile culturale ruse. O atenție deosebită Când studiați acest curs, ar trebui să acordați atenție conexiunilor interdisciplinare cu „Pedagogie”, „Psihologie”, „Psihologie socială”, „Management”, etc.

Capitolul I. TEMPORUL ȘI DEZVOLTAREA PERSONALĂ

§ 1. Timp liber ca rezultat al organizării raționale a vieții oamenilor

Organizarea rațională a vieții oamenilor presupune funcționarea clară a economiei țării, constând în producție materială și intangibilă. La rândul său, în fiecare dintre aceste blocuri se disting două sectoare: producția de bunuri corporale (intangibile) și producția de servicii corporale (intangibile). Bunurile sunt valori de utilizare, serviciile sunt efecte utile ale muncii.

Bunurile și serviciile necorporale sunt produse și efecte ale muncii care nu au caracter material: spectacole, concerte etc.

Sfera socio-culturală este o parte integrantă a economiei. Include acele tipuri de activități care măresc fondul total de consum și se caracterizează prin caracterul intangibil al rezultatelor muncii. Include: educație, sănătate, cultura fizicași sport, turism, cultură și artă.

Așadar, ierarhia construcției structurii economice a societății, luând în considerare cultura ca sferă a acesteia, arată astfel: producție materială - producție imaterială - sfera socio-culturală - cultură.

Ca o sferă activitatea umană cultura se caracterizează prin unicitatea, nerepetiția și imaterialitatea rezultatelor muncii, ea integrează partea cea mai educată și dotată a forței de muncă. Alături de știință, cultura are și un impact direct asupra formării resurselor de muncă ale societății. Baza materială și economică a culturii, precum și nivelul și scara

resursele consumate diferă semnificativ de cele din alte sectoare ale producţiei materiale. Rezultatele culturii nu apar în societate imediat, nu instantaneu. Abia după 2-3 generații societatea simte rezultatele costurilor care au fost investite în cultură.

În Rusia, în 1989, peste un milion de oameni erau angajați în sectorul cultural și 475 de mii de oameni în arte. Conform aceluiași an, erau 115,2 mii biblioteci publice, 100,4 mii cluburi, 2013 muzee, inclusiv filiale, 506 teatre profesionale. Analiza acestor și a altor date indică faptul că din 1985 s-a observat o tendință spre o reducere generală a numărului de biblioteci, iar din 1987 numărul instituțiilor clubului este în scădere. Numărul teatrelor și muzeelor ​​este în creștere. Cu toate acestea, analiza calitativă indică faptul că indicatorii specifici pentru un anumit număr de rezidenți în ceea ce privește furnizarea de servicii culturale sunt în continuă scădere.

Înainte de începerea reformelor în Rusia, instituțiile culturale aveau o gamă bogată de instrumente și metode de influențare lumea spirituală persoană. Sfera construcției culturale a avut un larg aparat social format organizatoric, axat pe crearea condițiilor pentru organizarea rațională a timpului liber pentru populație.

Astăzi, agrementul devine din ce în ce mai confortabil, asigurat de dezvoltarea progresului tehnic în echipamentele video, computerele personale și echipamentele de film și fotografie Ca urmare, această problemă dobândește noi fațete care nu puteau fi ignorate când se ia în considerare rolul și locul instituţiilor culturale în organizarea timpului liber pentru populaţie5.

Utilizarea gratuită a bibliotecilor pentru populație, prețuri relativ mici pentru biletele de muzeu, o"ri-

„Clubul Triodin V.K şi timpul liber. - M. . Profi-dat, 1982. - P. 9-12.

Accentul instituțiilor clubului pe dezvoltarea activităților culturale, educaționale, propagandistice, educaționale și de altă natură pe bază de voluntariat cu o largă implicare publică a dat naștere unei atitudini negative față de activitățile instituțiilor culturale.

Deși, de fapt, activitățile cluburilor sau bibliotecilor care erau libere ca formă (pentru fiecare dintre noi) nu au fost așa în esență. Deoarece prelegerile, activitățile cluburilor, grupurilor de artă de amatori, întreținerea bibliotecilor și muzeelor ​​- toate acestea au necesitat cheltuieli considerabile cu diverse resurse, societatea a alocat fonduri în aceste scopuri din acea parte a venitului național care a fost creat sub formă de surplus de produs. , dar nu primite sub formă de salariu . Resursele financiare pentru întreținerea instituțiilor culturale și organizarea activităților acestora au fost alocate sub formă de alocații de la bugetul de stat și cel sindical. Valoarea acestor fonduri poate fi considerată adecvată amplorii muncii desfășurate de instituțiile culturale în mod gratuit pentru populație.

Întrucât, în condițiile finanțării bugetare, fondurile au fost alocate sub formă de avans înainte de începerea activităților de servicii culturale către populație și vizau în principal menținerea instituțiilor culturale, acestea practic nu sunt legate de rezultatele finale. Aceasta înseamnă că numărul real al populației care a fost implicată în activitățile unei instituții culturale poate fi mult mai mic decât cel prevăzut de finanțarea planificată.

Întreaga istorie a activităților instituțiilor culturale arată că calitatea și eficiența activităților acestora depind în mare măsură de starea personalului acestora, de pregătirea profesională a acestora și de potențialul intelectual al populației.

Cu toate acestea, cifra de afaceri a lucrătorilor din instituțiile culturale și de învățământ a fost mare, variind de la 30 la 40 la sută. Din cei 100 de lucrători din instituțiile culturale,

70% au primit tururi salariile mai puțin de 100 de ruble, iar salariul mediu în industrie la sfârșitul anului 1985 era puțin peste 100 de ruble.

Pentru a schimba situația actuală, viața a dictat necesitatea de a parcurge calea desființării afilierii departamentale a instituțiilor culturale și de învățământ1, care era determinată, de regulă, de proprietatea bilanţieră a unei clădiri sau structuri a unei anumite instituții.

Astfel, din 76 de mii de instituții de club, peste 56 de mii erau de stat, deoarece clădirile lor erau în bilanţul administraţiilor locale, restul erau considerate instituţii ale diferitelor departamente (în principal sindicate) şi, în consecinţă, erau finanţate din diverse surse. Sursa bugetului agentii guvernamentale exista buget pentru organele locale, sindicate – buget sindical.

Nu în ultimul rând printre factorii de locație se numără distanța până la centrele culturale și densitatea amplasării acestora. La alegerea amplasamentului obiectelor culturale mari, subestimarea factorilor geografiei și dezvoltarea transportului a dus la mari pierderi socio-economice. Prin construirea unei Case de Cultură într-o zonă nouă a unui oraș mare, departe de principalele comunicații de transport, puteți pierde vizitatori. Aproape distanța maximă este o distanță de 40-60 de minute. Aceasta înseamnă că, în condiții de drumuri bune și transport dezvoltat, o persoană trebuie să parcurgă 30-40 km pentru a vizita o instituție culturală.

Aproape până la sfârșitul anilor 80, factorii socioeconomici au avut o influență decisivă asupra amplasării obiectelor culturale. Ca urmare, în Federația Rusă există încă mii de așezări cu populație

„Bazilevich L.A. Sistem de management pentru construcția și funcționarea unui centru cultural // Cultura: organizare, management, economie. - Sankt Petersburg, 1992. - pp. 85-92.

locuitori de până la 500 de persoane care nu au avut facilități de club, orașe industriale cu o populație de peste 100 de mii de oameni care nu au parcuri culturale și de agrement.

Un alt factor economic este foarte obiectiv - cuantumul costurilor pentru dezvoltarea instituțiilor culturale. „Este posibil să se dezvolte unele instituții cu costuri de capital relativ mici sau fără ele deloc, prin adaptarea clădirilor vechi sau a unor părți din ele în acest scop”1.

Cu sprijinul deplin al statului, s-ar putea lăsa centrele culturale raionale și orașe, bibliotecile și muzeele drept cele de bază, cu transformarea lor ulterioară în centre culturale de stat sau publice regionale.

Ținând cont de acest lucru, instituțiile de cultură trebuie să funcționeze în timpul liber, deoarece implementarea deplină a timpului liber este însă atât imposibilă, cât și nedorită. Contrazice idealul de agrement care este destul de ferm păstrat de cultura noastră - idealul unei dezvoltări naturale, organice, implicate emoțional a activității. Unele părți ale timpului liber sau unele aspecte ale acestuia trebuie să evite raționalizarea. În caz contrar, timpul liber nu va fi diferit de muncă. Odată cu tendința de raționalizare a timpului se formează și se consolidează o altă tendință, într-o oarecare măsură opusă, care poate fi numită „romantizarea” timpului liber. O atitudine romantică față de timpul liber presupune o renunțare parțială la planificare, economisire, compactare și evaluare obiectivă a calității. Acționează ca o orientare spre completitatea maximă a existenței de azi, de moment, care este caracteristică, de exemplu, vieții în vacanță, într-o stațiune, în vacanță, într-un teatru sau cinema2.

1 Galutsky G.M. Economia culturii. - M., 1991. - P. 39.

2 Sokolov E.V. Utilizarea rațională a timpului și cultura timpului liber // Culturi sociale. Metodologia și practicarea activităților culturale și educaționale. - L., 1982. - P. 23.

Astăzi oamenii sunt extrem de preocupați de calea către reforma economică, de perspectivele relațiilor interetnice, de starea mediului, de creșterea criminalității etc. Și totuși, starea de spirit, starea de spirit a fiecărei persoane și, prin urmare, în multe feluri, nivelul tensiunii sociale în societate este determinată nu numai de aceste probleme la scară largă, ci și de modul de a profita la maximum de timp liber.

În sfera timpului liber, toate problemele de mai sus devin deosebit de acute multe procese asociate cu activul social și activitate creativă, consumul de valori ale culturii spirituale, formarea intelectuală și fizică a personalității. Astăzi, pe de o parte, se creează condiții obiective pentru alegerea formei și a utilizării raționale a timpului liber; pe de altă parte, scăderea solvabilității populației și dorința de a asigura o existență tolerabilă reduc semnificativ numărul de contacte culturale în sfera agrementului.

Dezvoltarea personală este direct legată de depășirea unui număr de fenomene negative în viața de zi cu zi, în organizarea asistenței medicale, a comerțului și a altor forme de servicii de consum către populație. Timpul liber poate fi considerat o bogăție socială numai atunci când este folosit în interesul dezvoltării cuprinzătoare a unei persoane, a abilităților sale și, prin urmare, pentru a crește potențialul material și spiritual al întregii societăți.

Unul dintre criteriile esențiale este potențialul spiritual al societății, îmbunătățirea tuturor aspectelor afacerii unei persoane, iar viața creativă devine o nevoie socială obiectivă.

Reformele economice presupun, pe lângă o atitudine profesională față de afaceri, schimbări de atitudine față de proprietate, stăpânirea creativă a instrumentelor și mijloacelor de producție moderne și tehnologie de înaltă eficiență.

Desigur, societatea noastră s-a schimbat radical din punct de vedere spiritual, moral și psihologic. Din pseudo-unanimă s-a transformat într-o societate gânditoare. Reformele din sectorul agrementului sunt o explozie informațională realizată prin mijloace democratice. Au apărut un număr mare de ziare, reviste, diverse publicații, posturi de radio și posturi de televiziune înregistrate și neînregistrate.

Potrivit studiilor sociologice, doar în ultimii cinci ani, reducerea fondului zilnic al timpului liber datorată reducerii timpului irațional petrecut în sfera gospodăriei s-a ridicat la aproximativ 1,3 ore de persoană. Acum este în medie 1-2 ore pe zi per muncitor în oraș, 1,5 ore la țară, sau 15-25, respectiv 10-15 ore pe săptămână. Acest lucru creează dificultăți obiective pentru activitățile instituțiilor culturale din perioada modernă.

Noile organizații publice și cercuri de afaceri au condiții reale pentru a-și crește semnificativ activitatea în organizarea rațională a timpului liber al unei persoane, contribuind astfel nu numai la restabilirea capacității sale de muncă, ci și la intrarea în relații de piață și în noi principii morale.

§ 2. Principalele tipuri de activităţi de agrement

Formarea structurii de organizare a timpului liber are loc în domenii legate de educație și autoeducație, activă activități sociale, întărirea sănătății, dezvoltarea abilităților creative ale individului. Toate acestea deschid oportunități mari de implicare a oamenilor într-o varietate de activități.

Caracteristici ale organizării activităților culturale și de agrement ale populației în centrele culturale.2 Analiza activităților culturale și de agrement ale unui centru cultural rural folosind exemplul SDK al orașului agricol Novye Maksimovichi, raionul Klichevsky. Autodezvoltarea individului, stăpânirea realizărilor culturale și crearea valorilor culturale, toate acestea au fost direct legate de timpul liber)