Mantrele

De ce Mikhail Piotrovsky poartă o eșarfă? El vine. De ce directorul Ermitului, M. Piotrovsky, specialist în islam și Coran, nu permite creștinilor să se roage în bisericile palatului de iarnă?

M. B. Piotrovsky, se pare, nu a răspuns niciodată la întrebările unde au mers obiectele de valoare dispărute și de ce colecțiile de capodopere au mers la expoziții fără asigurare.
Și, în general, ce s-a întors din „expoziții” au fost originale sau falsuri? Din câte știm, nimeni nu a efectuat niciun control?
Este necesară o inspecție selectivă și apoi totală a Schitului în anul 2013 pentru siguranța capodoperelor și autenticitatea lor, și în același timp pentru toate activitățile financiare și economice ale conducerii muzeului sus-menționat.
După aceasta, va fi clar pe ce ton și pe ce subiecte de actualitate poți vorbi cu acest regizor ciudat.”


(comentar de la utilizatorul BigNode)




P.S. — ANECDOTA PE TEMA:

POVEȘTI DINAMITE

„Dumnezeu însuși a poruncit să fure”
sau
TENȚIILE UNUI TEROIST

Lacheii [ai Palatului de Iarnă] și, într-adevăr, slujitorii palatului în general, au fost cu adevărat „recunoscători”. Din mesajele supraviețuitoare ale lui A.I Zhelyabov și S.N. Khalturin, se știe că la intrarea în Palatul de Iarnă, Khalturin a fost uimit de moravurile și obiceiurile noilor săi camarazi. În conducerea palatului domnea o dezordine uimitoare. Furtul general al miniștrilor a depășit orice probabilitate. Colegii de palat ai lui Khalturin au găzduit sărbători, la care zeci de cunoscuți au participat liber, fără control sau supraveghere. În timp ce oficialii de rang înalt nu aveau acces liber la palat de la intrările din față, ușile din spate erau deschise zi și noapte oricărei cunoștințe de tavernă a ultimului servitor al palatului. Adesea, vizitatorii stăteau peste noapte în palat.

Furtul general al proprietății palatului l-a forțat pe Khalturin să fure provizii de hrană pentru a nu părea suspect. De două ori a furat vase de porțelan. Cu toate acestea, slujitorii au susținut că Dumnezeu însuși le-a ordonat să fure, pentru că, de exemplu, lacheii de palat primeau doar 15 ruble pe lună...

Furtul din palat a atins asemenea proporții încât Khalturin (într-o conversație cu membrul Narodnaya Volya A.A. Kvyatkovsky) s-a întrebat de ce nu a fost furată coroana aproape nepăzită a Ecaterinei a II-a, situată la primul etaj al palatului, care era evaluată la un milion de ruble. ... „Cum nu sunt furate toate aceste coroane și sceptre - nu îmi pot imagina?”, a spus Khalturin.

Pregătind explozia, Khalturin a cerut de la Comitetul executiv al Narodnaya Volya asistență cu diverse informații de informații și, cel mai important, aprovizionarea cu dinamită.

Pavel Kann.
Plimbare de la Palatul de Vară la Palatul de Iarnă
de-a lungul Digului Palatului din Sankt Petersburg.
St. Petersburg, Petrogradsky and Co., 1996, pp. 180-181.

DE CE ESTE DIRECTORUL Schitului M. PIOTROVSKY,
SPECIALIST ÎN ISLAM ȘI CORAN,
NU ESTE PERMIS PENTRU CRESTINI
VA RUGA IN TEMPLELE PALATULUI DE IARNA?

Se știe de mult că în adâncurile Muzeului de Stat Ermitage, aflat în subordinea Ministerului Culturii al Rusiei, o comunitate de creștini ortodocși funcționează în adâncul subteran, ca în vremurile sadicului împărat roman Nero, care îi persecuta pe creștini și legal - conform Decretului Președintelui Rusiei - cere să fie eliberate de „expoziții seculare” biserici din reședința oficială a împăraților ruși (casa șefilor statului rus - împărați și împărătese) - Palatul de Iarnă.

Creștinii cer de urgență punerea în aplicare a Decretelor prezidențiale privind restituirea obiectelor de cult creștin către Biserica Ortodoxă Rusă. Directorul Muzeului Ermitaj de Stat, Mihail Piotrovsky, nu acordă atenție cererilor legitime ale ortodocșilor, nu vrea să respecte Decretele președintelui Rusiei.

De ce?

Ca fost comunist-ateu ereditar?

Sau din alt motiv?

Sau cetăţeanul M.B Piotrovsky, care s-a urcat „foarte sus”, nu are timp să acorde atenţie pe „dedesubt” ortodocşilor din Sankt Petersburg, pentru că el (deja sau încă?) este directorul general al Muzeului Ermitaj de Stat, membru corespondent. al Academiei Ruse de Științe, membru titular al Academiei de Arte, membru titular al Academiei de Științe Umaniste, șef al Departamentului de Studii Muzeale și Protecția Monumentelor, Profesor al Facultății de Filosofie de la Universitatea din Sankt Petersburg, Profesor de Orientală Facultatea Universității din Sankt Petersburg, Șef al Departamentului de Istorie a Orientului Antic al Facultății Orientale a Universității din Sankt Petersburg, Decan al Facultății de Studii Orientale Universitatea din Sankt Petersburg, Președinte al Uniunii Muzeelor ​​din Rusia, membru al Consiliul Internațional al Muzeelor, membru al Prezidiului Comitetului UNESCO din Rusia, laureat al Premiului Prezidențial al Federației Ruse în domeniul literaturii și artei și așa mai departe și așa mai departe...

Dar deocamdată el, M.B Piotrovsky, nu este încă împărat de muzeu!, ceea ce rectorul de Sankt Petersburg încă nu-l cunoaște Universitatea de Stat Nikolai Mihailovici Kropachev, oferind lui Piotrovsky M.B. tot mai multe posturi noi...

Este cu adevărat posibil ca fostul tovarăș comunist-ateu, și acum domnul M.B Piotrovsky, să fie atât de strălucit încât, în timp ce este oficial în serviciul de stat responsabil al directorului general al Muzeului Ermitaj de Stat, să poată îndeplini simultan o activitate responsabilă în alte funcții - de zeci de ori mai mare decât președintele însuși Federația Rusă Vladimir Putin?

Știe ministrul Culturii al Federației Ruse, Vladimir Rostislavovich Medinsky, că unul dintre directorii muzeului îi este subordonat, purtând eșarfa constantă la gât și personificând tendința ideologică a „eșarfismului elegant cu picioare caucaziene scurte și slabe” în gândirea politică rusă? pot îndeplini simultan, pe lângă direcția generală din Muzeul Schitului de Stat, atâtea alte funcții și apartenențe?

Este timpul ca celebrul om de stat rus, medic șef sanitar al Rusiei, Ghenadi Grigorievici Onishchenko, să verifice de ce domnul Piotrovsky nu are grijă de sănătatea sa, îndeplinind cu scrupulozitate atât de multe îndatoriri importante în același timp. Cu siguranță acest lucru încalcă Codul Muncii RF...

Mihail Borisovici, în calitate de director general al Muzeului Ermitaj de Stat, fiind „editor” și „compilator”, autorul „prefețelor” și „postfațelor”, nu primește bani? Poate le transferă femeilor pensionare - îngrijitoarele de săli, cercetătorii juniori și angajații Schitului care primesc salarii slabe? Dă-le o listă cu cei care au fost binecuvântați!

Dar de ce se întâmplă asta?

Este un om foarte bogat?

Se apropie cea de-a cincizecea aniversare a domniei (1964-2014) a „Casei lui Piotrovsky” din „Schitul de Stat”, despre care doctorul-cantor a scris o carte specială - „Schitul. Piotrovskys” (Sankt Petersburg, 2004, 170 p.), dedicată celei de-a patruzecea aniversări de la demiterea remarcabilului arheolog Mihail Illarionovich Artamonov (1898-1972) din funcția de director al Ermitului în 1964.

Demisia lui Artamonov s-a produs „mulțumită” activităților expoziționale ale cunoscutului Shemyakin Mishka, un provocator de artă (cum era numit în „Saigon”), care acum se află în străinătate.

După cum se știe, profesorul și academicianul Piotrovsky nu a fost implicat în moartea Larisei Zavadskaya, care a jefuit fondurile Muzeului Ermitaj de Stat (acest lucru a fost dovedit de instanță). El, fiind directorul general al Muzeului Ermitaj de Stat, nu este vinovat de moartea hoțului Larisa Zavadskaya la un post de muzeu funcțional!

Un hoț sau hoți au furat exponate în valoare de sute de milioane de ruble din fondurile Muzeului Ermitaj de Stat. Piotrovsky M.B., directorul Muzeului de Stat al Ermitului, profesor și membru, pentru acest cel mai mare furt din istoria Ermitului, care în curând, în 2014, va împlini un sfert de mileniu, a primit doar o mustrare de la un vorbitor cu diverse ocazii și ocazii pe canalul Cultură » fostul ministru al Culturii Mihail Shvydkoy.

Apropo, o fostă rudă a lui Piotrovsky M.B. Natasha Dementieva (fosta soție a vărului său) a fost ministrul Culturii al Elțînului și s-a remarcat în timpul înmormântării de către Elțîn a așa-numitelor „rămășițe din Ekaterinburg”, care nu sunt recunoscute de Federația Rusă. Biserica Ortodoxă trupurile autentice ale familiei ultimului împărat rus.

Unul dintre adjuncții Natașei a fost Mișa, al cărui nume de familie era Shvydkoy, care și-a înrolat scaunele cu Natasha, care, deja ca ministru, l-a anunțat lui Piotrovsky M.B. pentru „exploatările” hoțului Larisa Zavadskaya, doar o mustrare.

Dar pentru infracțiuni similare (supravegherea furtului), ministrul Apărării Serdyukov și-a pierdut cu mult timp în urmă funcția... M.B Piotrovsky „stă”! Să adăugăm, totuși...

„Cetățeanul Mondial al Sankt-Petersburgului”, susținând o mică clică sub forma unui „Club Mondial al Sankt-Petersburgului”, purtător de ordine internațional și rus, înscris pe lista cetățenilor de onoare ai Sankt-Petersburgului, domnul M.B. Piotrovsky își păcălește superiorii cu cântece și povestiri onctuoase și glume despre „moștenirea culturală și rolul de neîntrecut al Ermitului în istoria Rusiei”.

În general, nu Dostoievski este un simbol al culturii ruse, ci Piotrovski!

Cu toate acestea, după cum știți, conceptul de cultură, ca orice altă categorie, este unul căutat, care creează terenul speculațiilor de către tovarășul (fostul comunist) Mihail Piotrovsky.

Este cunoscut faptul că Mihail Piotrovsky este un om de știință, un expert în islam (și, prin urmare, un propagandist al ideilor Coranului - care sincer nu-și iubește cunoștințele profesionale, pentru care primește bani?).

Dar, din anumite motive, el este și un câștigător al premiului, precum și fiul unei armeane și al comunistului polonez rusificat B.B. Piotrovsky - un erou sovietic al muncii socialiste și purtător de ordine (trei ordine ale lui Lenin și unul Revoluția din octombrie, trei bannere roșii pentru muncă; sunt și alte premii de la comitetul regional al PCUS, care a aprobat listele de premii), membru al comitetului regional al PCUS, care și-a păcălit capul despre „viitorul luminos al întregii omeniri – comunismul”!

De asemenea, aș vrea să întreb: cine conduce site-ul de informare al Muzeului Ermitaj de Stat - nu profesorul sau academicianul Mihail Piotrovsky, ci și Piotrovsky. Este rudă cu directorul general al Muzeului Ermitaj de Stat?

Și cum să nu-ți amintești cuvintele lui Adlai Stevenson, care i-a spus odată unui domn acest lucru:

„DACĂ NU ÎNCEȚI A MINȚI DESPRE MINE
„NU OS INCETA SA VORBI ADEVARUL DESPRE TINE!”

…DECI VOR FI PERMISE?
SERVICII PERMANENTE
ÎN DEFAMAT DE COMUNIȘTI
TEMPLE ORTODOXE
PALAT IMPERIAL DE IARNA?
TOTUL INCA DEPINE
DE LA UN FOST COMUNIST ATEEU
PIOTROVSKY M.B. ?

Vedere interioara
Biserica Mare a Palatului de Iarnă
în Sankt Petersburg

Schitul de Stat sărbătorește anul acesta două aniversări: 250 de ani de la apariția muzeului și 70 de ani de la directorul său Mihail Borisovici Piotrovsky. Sub conducerea sa, muzeul de renume mondial funcționează de 22 de ani.

Cu toate acestea, Piotrovsky este cunoscut nu numai ca șef al muzeului, ci și ca o persoană publică. Opinia lui este mereu ascultată, el este capabil să influențeze adoptarea oricăror decizii referitoare la viața orașului. De-a lungul anilor de activitate activă, Mihail Borisovici a oferit zeci de interviuri. De ziua de naștere a directorului Ermitaj, site-ul și-a adunat declarațiile despre literatură, artă și legendara eșarfă, care poate fi întotdeauna văzută drapată pe umerii unui istoric oriental.

Despre interesul pentru art

Sarcina noastră este să-i învățăm pe oameni să înțeleagă arta. Înțelegerea frumuseții se formează încă din copilărie. Prin urmare, salutăm atât copiii, cât și studenții care sunt gata să petreacă mult timp în muzeu. Acest lucru este important pentru că oamenii (după cum am văzut deja) și-au pierdut capacitatea de a dezbate. Ei caută să-și impună propriile opinii și îi resping pe alții. Din această cauză, lumea colorată devine alb-negru, iar societatea are nevoie de oameni cu o percepție complexă a vieții. Nu vorbesc doar despre artă: aceasta este o condiție pentru supraviețuirea noastră în secolul XXI. Sunt convins că atunci când oamenii nu văd dificultăți, rachetele încep să cadă. (site-ul Ermitaj)

Despre eficienta

Învață să vezi frumusețea lucrurilor mici. Suntem obișnuiți să gândim global, toată lumea visează să câștige un milion, nu este de acord cu nimic mai puțin, de aceea stau pe plită și nu fac nimic. Aceasta este o adevărată tragedie națională! (Itogi.ru)

Despre alternative și erotică

Trebuie să oferim o alternativă sub formă de produse bune și interesante. Atunci nimeni nu va fi interesat de prostii. Nimeni nu se uită la pornografie mult timp pentru că devine plictisitor. Dar toată lumea iubește și urmărește erotica frumoasă. (Revista Interviu)

Mihail Piotrovsky: „Sarcina noastră este să-i învățăm pe oameni să înțeleagă arta.” Foto: www.globallookpress.com

Despre statul imperial

Într-un imperiu, popoarele, pe de o parte, se simt rău, iar pe de altă parte, bine. Ei sunt implicați în marile sale sarcini și marea glorie. Să nu uităm că imperiul este întotdeauna mândru de faptul că este format din multe popoare și este mândru de diversitatea culturală existentă efectiv. Luvru, Hermitage și British Museum s-au născut din imperii și se bucură de a colecta lucruri și obiecte de artă din diferite civilizații și culturi. Imperiul știe să admire toate acestea. Și prin muzeele imperiale oamenii își stăpânesc adesea cultura „lor” și înțeleg civilizația „lor”. Claritatea principiilor imperiale - libertatea credinței, a limbii, a culturii până la un anumit punct și apoi - puterea împăratului a deținut lumea. (RG.ru)

Despre criza

În timpul unei crize, toată lumea începe să meargă la muzeu, iar numărul vizitatorilor crește brusc. Și așa este peste tot în lume. Nu puteți cumpăra o mașină nouă, dar puteți merge adesea la muzeu și vă puteți bucura de ea. Ei merg și merg. Fie nu există unde să meargă, fie caută un motiv de optimism (Forbes.ru).

Despre literatură

Cred că frații Strugatsky au fost cei mai buni scriitori a epocii noastre, tinerețea noastră și, în general, toată literatura rusă a ieșit atunci din science fiction, pentru că totul este scris de scriitori moderni celebri, ei scriu science fiction, dar este doar așa, mai puțin interesant decât felul în care scriau Strugațki. A fost atât literatură înaltă, cât și literatură fascinantă (Ecoul Moscovei).

Despre legendara eșarfă

Soția mea crede că eșarfa a venit din pasiunea mea pentru beduini, ca o salopetă de arabist. O scot doar când îmi dau ordine. Și a mai fost un incident, la deschiderea ședinței Parlamentului Britanic, unde se afla regina. Soția mea poate purta o eșarfă, dar nu eu. Lăudata lor democrație nu este la înălțimea noastră. (revista Tatler)

Mikhail Piotrovsky: „În timpul unei crize, toată lumea începe să meargă la muzeu, numărul vizitatorilor crește brusc. Și așa este peste tot în lume.” Foto: www.globallookpress.com

Despre originile managementului

Arheologia este o disciplină care în epoca sovietică combina managementul, căutarea banilor, știința și viclenia situatii financiare. Deci, cu experiența mea arheologică, îmi este mai ușor să mă obișnuiesc cu piața care, cu toate acestea, trebuie totuși reglementată. Cum? Da, probabil din conștiință. (ziarul profesorului)

Despre provocări

Provocarea și conflictul te învață să gândești. Și simți. Dacă nimic nu te atinge, nu va exista nicio pătrundere, nicio legătură cu arta. Un muzeu ar trebui să te învețe să gândești și să te facă să argumentezi. Arta de avangardă s-a născut astfel - din conflict. (Ora știrilor)

Despre aprecierea artei

Dacă un lucru este într-un muzeu, înseamnă că este artă. Cum să tratezi arta și chiar ce este extremist și ce nu este extremist în ea, ce este indecent și ce este decent - doar muzeele sunt judecătorii finali aici. (AiF)

Despre autenticitate

Oamenii stau ore în șir la coadă la Schit, deși orice tablou poate fi văzut perfect pe ecranul unui computer sau într-o carte. Dar în muzeu toată lumea înțelege că văd un lucru autentic, iar aceasta este o impresie specială. Oamenii chiar au nevoie de asta în lumea de astăzi, unde nu știi ce sau cum să crezi. (IA Rosbalt)

Mihail Piotrovsky: „Provocarea și conflictul te învață să gândești.” Foto: www.globallookpress.com

Despre spațiul urban

Cele mai teribile schimbări din oraș nici măcar nu sunt legate de arhitectură. Acesta este un număr mare de mașini care poluează orașul. Acești „gândaci” care sunt peste tot și din cauza cărora orașul nu este vizibil. Uneori într-un weekend nu sunt acolo și dintr-o dată vezi cât de frumos este în jur! (Petersburg seara)

Despre turism

Turismul este în general un lucru foarte corupt, inclusiv pentru stat. Cunoaștem zeci de țări, inclusiv Egipt, care au încercat să trăiască din serviciile străinilor în vizită. În acest sens, prefer chiar ceea ce a făcut Irakul. Acolo au fost restaurate monumente și orașe antice, patrimoniul cultural, dar mai ales pentru cetățenii săi. (Expert Nord-Vest)

Despre icoane

O icoană dintr-un muzeu este opera unui autor talentat, dar într-o biserică este un obiect și o metodă de închinare: nu există timp pentru a pătrunde în nuanțe și a admira opera unui maestru. Schitul, precum și Galeria Tretiakov, găzduiesc mii de icoane. Și cu fiecare, vă asigur, puteți face o copie integrală, apoi o sfinți și te rogi. (AiF)

Despre opinia publica

Sunt om de știință și, prin urmare, sunt sceptic cu privire la toate tipurile de sondaje de opinie publică. Și nu cred absolut în fiabilitatea calculelor statistice. Masele largi, dacă lucrezi corect cu ei, vor spune ce se așteaptă de la ei. (

Mihail Piotrovsky în foaierul Teatrului Hermitage.

Cuvântul „Hermitage” sună acum la modă. Vara, cel mai vechi muzeu rusesc a tunat cu o expoziție Annie Leibovitz. Apoi am fost la Bienala de Artă Contemporană de la Veneția. Mai mult decât atât, el nu a adus mândrie de la Sankt Petersburg precum neo-academiciștii lui Novikov, ci arhivele conceptualistului moscovit Prigov. Și acum a deschis și prezintă până la jumătatea lunii ianuarie în sălile sale greco-romane o expoziție de sculpturi abstracte ale monumentalistului britanic viu Antony Gormley. A căzut „magazinul de antichități” lui Dickens, unde generații de oameni au mers să vadă tapiseriile lui Catherine, „Danae” a lui Rembrandt și „Dansul” lui Matisse? Și unde se uită regizorul, Mihail Piotrovsky?

Proprietarul atotputernic al Palatului de iarnă și al Pieței Palatului, care interzice patinoarele și permite concertele Madonei, „omul eșarfului”, Mihail Piotrovsky a fost mult timp mai mult decât directorul muzeului. Și acum contemplă cupolele și turlele Cetății Petru și Pavel prin fereastra camerei sale de recepție: o față de piatră, o mână strânsă într-un pumn, un dosar de birou în cealaltă, ochelari dreptunghiulari cu rame metalice, un costum albastru închis. cu o cravată asortată... Piotrovsky apoi fie colosul - Petru cel Mare, interpretat de artistul favorit al lui Stalin, Simonov, fie „regizorul roșu” al epocii Cernomyrdin.

Mihail Borisovici, ce trebuie făcut ca să-ți scoți eșarfa?

Ar trebui să-mi scot eșarfa? Vă rog! - Piotrovsky își scoate imediat toba legendara neagră.

Îl poți lega ca un tânăr? Ei bine, o clemă?

Fotograful face o fotografie aproape istorică. Și îi citez lui Piotrovsky răspunsul serviciului de presă Hermitage la scrisoarea mea în care mi-a întrebat dacă directorul lor ar fi de acord să se schimbe de dragul filmărilor pentru VOGUE: „Nu, este o persoană mai mult decât serioasă”. Un bărbat serios începe să zâmbească.

Stilista mea este soția mea, sugerează ea, sunt de acord dacă îmi place. Iată o eșarfă. Toată lumea se întreabă mereu de ce îl port. Și pur și simplu îmi place. L-am pus acum cincisprezece ani și nu l-am scos niciodată. Când ies din casă, port întotdeauna o eșarfă. Să intrăm în holuri, dar trebuie să încui ușa.

Iar Piotrovsky scoate în mod firesc o grămadă de chei din buzunar, ne scoate din zona de recepție, se încuie înăuntru și apare pe ușa din spate după colț.

Asistenții săi au zi liberă (ne întâlnim duminică), iar Piotrovsky, care împlinește șaizeci și șapte de ani în decembrie, a trecut pe aici pentru a vorbi cu studenții. Hermitage a creat un nou program pentru tineri - cu prelegeri, cursuri de master și concursuri precum „Ghici care capodopera este în ce sală”.

Mai este timp înainte de prelegere, iar regizorul mă duce să arăt expoziția Gormley. Prin Sala lui Augustus, unde avangarda bunicii artei moderne, Louise Bourgeois, decedată anul trecut, este expusă permanent lângă busturile lui Tiberius și Nero, la Sala lui Dionysos și la Curtea Romană.

În primul, zeii olimpici au fost scoși de pe soclu și așezați direct pe podea. Și șaptesprezece sculpturi din fontă de Gormley au fost instalate în curtea vecină. De ce astfel de sacrificii?

Privitorul trece la corpurile abstracte, brute ale oamenilor lui Gormley printr-o serie de corpuri perfecte de zei – dar egale cu el, privitorul. Era obișnuit ca ei să-l privească de sus.

Dar nu ai început prea târziu? Și de ce cu Bourgeois, Gormley - veterani onorați...

Întrebare greșită. Schitul a fost mereu implicat în arta contemporană. Care este colecția Ecaterinei a II-a, cu care a început muzeul? Ea a colecționat artă contemporană - a comandat Chardin, Houdon, Reynolds. Principiul nostru este că arta este un lucru și nu au existat revoluții în ea.

În camera lui de recepție cu vedere la Neva.

În 1930–1940, Ermitaj a primit o parte din colecțiile private naționalizate ale lui Shchukin și Morozov, colecționari ai artiștilor impresioniști actuali de atunci. Așa au apărut în muzeu Van Gogh, Cezanne și Kandinsky. În 1956, a avut loc o retrospectivă a Pablo Picasso încă în viață și a fost deschis etajul al treilea, în special pentru arta europeană a secolului al XX-lea. În 1967, deja sub Boris Piotrovsky, tatăl actualului director - un minune al arheologiei staliniste, academician, erou al muncii socialiste, care a condus Ermitajul timp de douăzeci și șase de ani - Lydia Delectorskaya a donat muzeului o colecție de lucrări ale lui Matisse. Unsprezece ani mai târziu, aici a avut loc prima expoziție Andy Warhol din Rusia.

Dar adevărata fereastră către Europa și America a fost deschisă de Piotrovsky al II-lea. În 2000, Hermitage a organizat prima retrospectivă Warhol și a prezentat cele mai recente capodopere ale lui Jackson Pollock. În 2004, aici au avut loc primele expoziții din Rusia dintre cele mai scumpe din Rusia - artistul underground rus, emigrantul moscovit Kabakov și artistul abstract american Rothko. Moscova îi va vedea abia la sfârșitul anilor 2000 la Garage.

Cu „Toaleta în colț” și „Singuratatea în dulap” de Kabakov, pe care le-a donat Ermitajului, am început să formăm o colecție de artă contemporană”, își amintește Piotrovsky.

De atunci, Bourgeois și Rauschenberg, Polke și Soulages au apărut în colecția proiectului Hermitage 20/21, în cadrul căruia au loc expoziții de artă contemporană. Dar printre ruși sunt doar Tselkov și Novikov. Dar a început bine. În 1964, a fost organizată o expoziție în muzeu cu lucrări ale echipei, inclusiv Mikhail Shemyakin, care lucra în dizgrație, care lucra atunci ca instalator.

Acea expoziție a dus la represiunea politică, demisia regizorului Artamonov... Ne-a luat un an întreg să ieșim. Aceasta a fost o tragedie pentru muzeu și pentru arta noastră în general. Apoi a devenit clar cât de periculos era un comportament șocant pentru muzeu. Și că Schitul are nevoie de un mod propriu în comunicarea cu arta contemporană.

În timp ce ne plimbăm prin muzeu, ca „Arca rusă” a lui Sokurov - fără întrerupere, îi spun lui Piotrovsky că pentru mine este, în primul rând, un savant arabist, care a fost citat foarte mult în diploma mea de institut.

Uneori glumesc că a fi orientalist este profesia mea, iar munca aici este un hobby: nu pot fi alții cu atâta ocupație. Apropo, timp de aproape optzeci de ani, Schitul a fost condus fie de orientaliști, fie de arheologi. Sunt orientalist-arheolog. Un orientalist este o obligație de a trăi în mai multe lumi, un arheolog este o înțelegere a unde să cheltuiești banii și cum să dai socoteală pentru ei: trăiești în expediții. Am fost întrebat recent: „De ce se află departamentul tău de artă islamică în cea mai proastă stare?” Asta este adevărat. Este incomod să-ți pui interesele pe primul loc.

El își amintește de stagiul său în Egiptul lui Nasser, cum în anii șaptezeci a predat istorie ierarhilor din Yemenul de Sud socialist - și spune că revoluțiile actuale din Est sunt o durere personală pentru el. Și apoi trece la arta contemporana: are un viitor, și unul interesant, este convins Piotrovsky, tocmai în Orientul musulman.

Islamul nu acceptă imaginile oamenilor, dar abstracțiile da. Este mai ușor să creezi un muzeu de artă contemporană în Dubai sau Bagdad și va înflori.

Pe scara sovietică a Schitului.

Cu aceasta și biografia sa - născut la Erevan, stră-stră-străbunicul - catolic, tată - rus cu rădăcini poloneze, „ginerele poporului armean”, care și-a petrecut jumătate din viață în Caucaz, explorând statul lui Urartu, mama - armean - Piotrovsky explică universalitatea lui însuși și a Schitului său.

Acesta nu este un muzeu de artă, este un muzeu al culturii mondiale.

Așa a început pentru Piotrovsky, la vârsta de patru ani - nu cu „Danae”, ci cu tobe orientale militare în Arsenal și mozaicuri de parchet.

Nu este păcat că este puțin probabil ca fiul tău să te înlocuiască în postul tău? Apropo, te-ai hotărât deja când te pensionezi?

Soarta decide astfel de lucruri, iar astfel de întrebări sunt indecente. În 2014 Schitul are două sute cincizeci. În special, un muzeu din secolele XIX-XX se va deschide în aripa de est a clădirii Statului Major va fi acolo și artă contemporană - demonstrații de artă video și spectacole; Și fiul meu, economist, este implicat în publicații. De asemenea, publică cărți despre Schit. Fiica mea locuiește la Moscova, este bancher, mă consult cu ea în tot felul de chestiuni economice. Poate că copiii vor continua să participe la viața muzeului. Dar Ermitajul nu este doar familia Piotrovsky. Este obișnuit ca noi să lucrăm cu familii - angajați, îngrijitori.

Deoarece Schitul este și familie și casă, care este locul tău preferat aici acum?

O voi spune acum și apoi toată lumea va veni și îmi va cere să fac poze acolo. Am fost odată în Japonia și am menționat undeva că îmi place berea neagră. Așa că în toate orașele în care ne aflam, japonezii alergau căutând bere neagră pentru mine. Dar nu pot să beau atât de mult. Chiar acum mă plimb admirând Scările Jordan. Tocmai l-am restaurat.

În cele din urmă ajungem la Teatrul Hermitage. Amfiteatrul cu șapte rânduri este plin de școlari și elevi. „Așează-te în groapa orchestrei”, sugerează Piotrovsky. De acolo nu poți vedea cum vorbește el și, prin urmare, îi asculți mai ales cuvintele. De exemplu, că în muzeu nu există curatori, aceștia „întotdeauna cei mai deștepți oameni din muzeu”, dar sunt asistenți de cercetare. Că nu Hermitage a avut onoarea de a participa la ultima Bienala de la Veneția, ci Bienala pe care Hermitage a găzduit-o. Piotrovsky este din nou un pilon care să se potrivească cu Alexandria.

Sunteți serios despre onoarea Bienalei găzduită de Hermitage? - întreb în timp ce ne așezăm în biroul lui sub portretul tatălui său.

Ei bine, asta pentru ca tinerii să intre în asta”, zâmbește regizorul. - Hermitage de la Bienală este un gen diferit pentru noi, am jucat cu nebunie și cu încredere în noi. In general imi place sa risc, sa soc. Acum un an am ținut o expoziție a lui Picasso - nu am avut niciodată o expoziție atât de mare în sălile principale. Colegii de la muzeul parizian, când au văzut toate aceste coloane de aur, au rămas uluiți și au încercat să le acopere. Dar am fost împotriva ei. Facem totul pentru ca, în orice caz, toate lucrurile noastre fie să fie complet inventate de noi, fie cu un accent sensibil de Ermita.

„Apollo” de principalul artist din Sankt Petersburg din anii 1990, fondatorul neo-academicismului, Timur Novikov, a fost expus în clădirea Statului Major - cu vedere la Columna Alexandriei, parafraza lui Montferrand a Columnei romane a lui Traian. Când au decis să expună fotografie în 1998, au început (spre dezaprobarea criticilor care credeau că fotografia nu are loc lângă pictură) cu o retrospectivă a lui Irving Penn. Un portretist de statut al lui Picasso, Stravinsky, Duchamp, părintele fotografiei moderne de modă, autorul copertilor americane VOGUE din anii cincizeci și naturi moarte extrem de artistice - adică un creator apropiat de ceea ce este deja agățat în Hermitage. Și când mai târziu au adus Polaroid alb-negru cu modele goale, orhidee și vedete ale clasicului underground Robert Mapplethorpe, le-au atârnat intercalate cu gravuri ale manieriştilor olandezi din secolul al XVI-lea. Cei care au văzut acea expoziție susțin că au înțeles de unde provine cultul frumuseții corporale perfecte care domnea în modă și luciu în anii optzeci.

Nu ar trebui să facem o expoziție de costume pur de modă? Chanel și Dior au fost expuse la Muzeul Pușkin. Și ultima ta a fost în 1987 - o retrospectivă a lui Yves Saint Laurent...

Întrebare greșită din nou! Am fost pionierii și în asta. Este la fel aici ca și în cazul artei contemporane - avem nevoie de poveștile noastre de la Hermitage. În anii 2000 am expus lucrări ale lui Lamanova și Charles Worth: au cusut pentru împărătese - asta este istoria noastră. Sau ce s-a întâmplat cu expoziția foto Annie Leibovitz. A constat din două părți: una - legendarele portrete „ceremoniale” ale vedetelor pentru Vanity Fair și VOGUE. Al doilea sunt fotografii cu copiii nou-născuți ai lui Leibovitz, tatăl, partenerul de viață Susan Sontag, inclusiv timpul luptei sale cu cancerul. Și am plasat aceste fotografii pur personale în dormitorul-studiu al lui Alexandru al II-lea: a fost adus în această cameră după tentativa de asasinat, a murit în ea și aici totul se păstrează în această formă. Acești ziduri au văzut naștere, creștere, viață și moarte. Unde se mai poate face asta în afară de Schit?

Schitul își sărbătorește 300 de ani. 240 de ani sunt muzeul în sine și 60 de ani sunt directorul său Mihail Piotrovsky. În ajunul acestor evenimente, Mihail Piotrovsky a fost de acord să acorde un interviu FeldPost.


Care sunt atribuțiile directorului Schitului? Care este gama de probleme cu care vă ocupați?


Cel mai larg. De la economic la profund filozofic. Este necesar să ne angajăm în conducere și reconstrucție, reparatii curenteși capitalul. Există, desigur, deputați, dar ideologia tuturor trebuie ținută în mână. Este necesar să se asigure stocare, securitate, un sistem de securitate și să gestioneze știința și cercetarea. Organizează expoziții temporare și permanente. Trebuie să luptăm cu diverse agenții guvernamentale în interesul Ermitului, să împingem dreapta prin Duma, legi necesare. Trebuie să ne ocupăm de prestigiul și statutul Schitului, de ceea ce se numește „PR”. Ei bine, și cel mai important este să lupți pentru alocarea de bani pentru muzeu din surse bugetare și extrabugetare.


Are Schitul patroni ai artelor, sponsori permanenți?


Da, desigur. Dar sarcina principală de întreținere a muzeului revine societății în ansamblu. Cea mai mare parte a cheltuielilor revine în continuare statului. Și există patroni ai artelor - atât ale noastre, cât și străine. Aproximativ 1/8 din buget vine de la patroni.


De ce trebuie să lupți cu Duma - în chestiuni de cultură toată lumea pare să fie patrioți?


Trebuie să luptăm cu toată lumea pentru că toată lumea vrea să economisească și avem nevoie de mulți bani. Comunicarea cu deputații poate fi numită o luptă sau poate fi numită muncă. Acum Duma pregătește problema noilor forme juridice - instituții culturale de stat și semi-statale. Pregătim o serie întreagă de propuneri pentru ca cultura noastră să nu fie ucisă, ci, dimpotrivă, o ajutăm să se dezvolte. Și astfel încât să fie luate în considerare interesele muzeelor. Propuneri specifice au fost trimise atât Dumei, cât și ministerului.


Și care sunt aceste propuneri?


Principalele sunt: ​​dacă aceste legi implică libertate relativă și transferă o parte semnificativă a responsabilității financiare către instituții, atunci acestea ar trebui, în consecință, să reducă controlul statului. Până la urmă, aceste legi se rezumă la faptul că statul ar trebui să dea puțin - totul ar trebui să fie câștigat chiar de instituțiile culturale. Dar, în același timp, controlul meschin, zilnic, al statului crește brusc, ceea ce, desigur, duce la un dezastru total, pentru că dacă se acordă libertate, atunci ar trebui să existe libertatea de a dispune de fondurile câștigate. Desigur, cu control, dar numai pe baza rezultatelor.


Cum faci bani?


Acest lucru nu îl numim câștig, ci generare. Primim bani din expoziții, din ce în ce mai mulți de la patroni și de la diverse fundații. Dar nu este vorba de cât de mult putem câștiga. Accentul nostru nu ar trebui să fie pe a face bani sub nicio formă. Nu se poate spune la ce ar putea duce asta.


Ce e în neregulă în a face bani prin toate mijloacele pentru a populariza arta?


În general, nu este nimic în neregulă cu asta, dar există modalități de a câștiga bani care sunt inacceptabile pentru noi. Nu poți organiza discoteci în holurile Schitului, deși poți strânge atât de mulți bani pentru o singură discotecă...


Ce, au existat propuneri?


Avem tot felul de oferte. Păi ceva de genul ăsta. Toată lumea vrea să organizeze un fel de baluri și bufete în Schit.


Mai multe nunți, poate?


Orice, nu vom spune. Dar acest lucru nu se poate face, deși ar putea aduce mulți bani. Există limite.


Poate că nu este nevoie să fii atât de scrupulos? Ei bine, cum va interfera nunta cu Schitul?


Pur și simplu va sta în cale. Există un anumit regim muzeal care nu poate fi încălcat - securitatea, umiditatea aerului. Dar cel mai important lucru este atmosfera muzeului. Chiar și o recepție în cinstea unui eveniment muzeal, vernisajul unei expoziții - poate, dar nu în sălile muzeului, ci în alte săli.


Adică evenimente nemuzeale mai pot avea loc în Schit?


Da, dar numai cele care sunt ținute chiar de Schitul - vernisajul unei expoziții, prezentarea unor proiecte mari. Acum vom avea o întâlnire de seară cu Muzeul Ermitaj – oameni care ajută financiar muzeul pe tot parcursul anului ne înconjoară cu tot felul de grijă. În cinstea lor, pe 8 decembrie va avea loc o recepție la Palatul de Iarnă.


Și câți prieteni are Schitul?


Cred că vor fi 250-300 de oameni. Mai mult, nu ne străduim să invităm așa-zise celebrități. Doar acei oameni care dau bani.


Va fi un fel de minge?


Mai întâi ne vom aduna în teatru pentru un mic concert. Apoi cuvinte de recunoștință, medalii, diplome. Apoi ne vom plimba prin muzeu, vă vom arăta diferite expoziții și noi descoperiri. Apoi va avea loc o recepție la Galeria Jordan, într-un loc special unde avem recepții mari de două-trei ori pe an. O dată pe an are loc o recepție specială pentru a strânge bani pentru următorul proiect. De obicei, este programat să coincidă cu balul Teatrului Mariinsky. Va mai fi unul acum pentru prieteni. Ei bine, al treilea, cu o ocazie specială, se întâmplă în timpul anului.


Ce se va întâmpla la bufet?


Ca de obicei - mâncare, bunătăți. Dar nu unde sunt picturile.


Cât costă statul pe an întreținerea Schitului?


Fiecare an este diferit. Anul acesta, întreținerea și construcția (realizăm construcții cu capital mare) au costat 40 de milioane de dolari. Înainte de asta, toți anii a fost mai puțin. Din această sumă, 60 la sută este asigurată de stat, restul provine de la sponsori, iar câștigurile noastre din generarea de fonduri.


Pentru aniversarea a 300 de ani de la Sankt Petersburg, multe monumente și muzee, după cum se spune, au avut doar fațadele retușate. Care este starea tehnică a Schitului?


În primul rând, pictăm fațadele în fiecare an și costă un milion de dolari. Fațadele noastre sunt mari, iar acestea sunt și acoperișuri. Fațada este un lucru foarte important. Pentru că o persoană, de exemplu, poate fi foarte bună, dar dacă își schimbă cămașa o dată la două săptămâni și nu își curăță pantofii, atunci bunul lui (tm) este de puțin folos. (Râde.) Clădirea noastră este exact aceeași. Am reconstruit complet și am înlocuit sistemele de alimentare cu apă și de incendiu. Lucrări puternice sunt în desfășurare cu implicarea unor companii internaționale pentru impermeabilizarea pereților și subsolurilor Schitului. Lucrăm la stabilizarea temperaturii din clădire - înființăm centre termice în diferite părți ale muzeului. Aș spune că starea tehnică este foarte bună.


De ce nu spui că e bine?


Nu poți spune niciodată ce este bine, pentru că imediat ce o spui, ceva se va prăbuși imediat. Munca nu s-a oprit niciodată - au fost cinci ani când nu au fost deloc bani. Acum facem ceva în fiecare an. Anul acesta am realizat un nou iluminat pentru curtea Palatului de Iarnă, care a devenit acum intrarea în Schit. De asemenea, vom arăta patronilor Sala Van Dyck restaurată și Sala de pichet. Toate vor fi operaționale în următoarele zile ale Schitului.


Teoretic, poate Schitul să aducă profit statului?


Păstrăm moștenirea culturală a națiunii. Cel mai important lucru este. Acest lucru este mai important decât orice altceva. Așa ne deosebim de animale. Datoria statului este de a oferi bani pentru a se asigura că acest lucru este menținut. Se poate spune că un muzeu poate câștiga bani însuși, dar nu se poate spune că un muzeu poate genera venituri pentru stat. Nu puteți pune deloc întrebarea așa - spuneți că muzeele ar trebui să câștige bani pentru stat. În acest scop, încasează taxe de la noi pentru a păstra valorile culturale, pentru a menține ceea ce este important pentru națiune. Da, acum există o asemenea tendință de a aștepta profit de la orice proprietate de stat. Putem face bani, dar nu este responsabilitatea noastră. Mai mult, nu ar trebui să dăm nimic statului. Lasă oligarhii să se împartă, dar noi nu trebuie să facem.


Vă sprijină Vladimir Vladimirovici în această problemă?


Cu siguranţă.


Fără sprijinul înalților oficiali ai statului, probabil că este greu să reziste birocrației?


Ei bine, cum susține președintele? Va veni la Schit cu oaspetele lui. Va vorbi acolo, va face o fotografie acolo. Există o imagine - totul este așa cum ar trebui să fie. După aceasta, este mai ușor să vorbiți - nu este necesar ca el să sune singur. Ne folosim de atitudinea lui bună față de cultură - este acolo. El va spune ceva și noi încercăm să-l dezvoltăm în continuare.


Ce fel de noi achiziții acceptă Schitul? Ce a fost senzațional în ultimii ani?


Cel mai senzațional lucru este, desigur, „Pătrața neagră” a lui Malevici, pe care Potanin a cumpărat-o. Chiar astăzi am primit un apel că unul dintre patroni a reușit să cumpere ieftin la licitație o acuarelă de Cernețov înfățișând Sala noastră de Malahit. Acesta este un cadou neprețuit pentru noi.


Care sunt problemele cu securitatea Schitului?


Înainte de era terorismului, principalul inamic era, ca peste tot, furtul. Acești hoți inventează mereu ceva. Aici stau la mine birou, iar în fața mea sunt trei monitoare care înregistrează cum intră oamenii în Schit, cum trec prin toate aceste detectoare de metale, verificări și percheziții. Din păcate, acest lucru a trebuit făcut. Suntem protejați atât de poliție, cât și de propriul nostru serviciu de securitate. Patrule și îngrijitorii se plimbă prin holuri. Din ce în ce mai mulți bani sunt cheltuiți pentru securitatea tehnică, permiteți-mi să nu dezvălui detaliile.


Toate acestea garantează siguranța?


Până acum, de câțiva ani, Dumnezeu pare că m-a ferit de necazuri majore.


Cum este relația ta cu noul guvernator - Valentina Ivanovna Matvienko?


Relație grozavă. Ea cunoaște bine Ermitajul de pe vremea lucrării ei anterioare la Sankt Petersburg și arată toate preocupările posibile, deși formal suntem la nivel federal și nu cerem bani de la oraș.


Să fii prea inteligent nu te împiedică să faci afaceri în țara noastră dură - Nu este ceva ce ar trebui să mă întrebi, dar, după părerea mea, nu te deranjează? Mai mult, inteligența mea este, aș spune, moderată. Nu stăteam doar cu cărțile. A călătorit mult în jurul lumii în expediții arheologice. Nu mă simt inconfortabil în țara noastră dură, deși, desigur, uneori se ciocnesc unul de altul.


Se întâmplă să comploteze?


Din când în când începe ceva tam-tam stupid: se presupune că picturile au fost înlocuite, s-a scos ceva. Au fost niște anchete parlamentare idioate, iar procuratura trebuie să verifice toate astea... Nu doar oficialii complotează intrigi, ci diverși critici răutăcioși. Unii vor să arate că totul este rău în Rusia, altora nu le place ceva în Ermitaj. Altcineva are o ranchiuna personala. Dar există peste tot în lume. Și aici, și nu numai în ceea ce privește Schitul.


Ai un „punct dulce” dacă încearcă să te ademenească?


Nu atât de mult eu - este mai mult împotriva echipei care lucrează în Ermitaj. Și locul nu este atât de „dulce”. E multă muncă, dorm cu două telefoane, pentru că lucrurile se întâmplă noaptea. Oamenii lucrează pentru noi și pentru nu foarte mulți bani, dar, de regulă, nu merg nicăieri.


Se spune că cauți fonduri pentru a plăti lucrătorilor muzeului în plus?


Plătim din fonduri extrabugetare de aproximativ trei ori salariile muzeului. Oferim bonusuri celor care sunt activi și, bineînțeles, ne străduim să nu concediem oamenii muzeului. Acest lucru nu se poate face, pentru că atunci ajung cu totul în stradă.


Suntem mândri de moștenirea noastră culturală - dar cum vă plac conversațiile? ultimii ani că este necesară restituirea bunurilor de valoare confiscate în timpul ultimul război? Care este pozitia ta? De ce, să zicem, Muzeul Britanic continuă să nu acorde atenție unor astfel de reproșuri, în timp ce în Rusia se discută toate acestea?


Suntem foarte diferiți de toate muzeele britanice și lucruri de genul acesta. Din păcate, nu am jefuit în Egipt sau Mesopotamia. (Râde.) Cea mai mare parte a colecției noastre a fost cumpărată pe bani de către țarii și aristocrația rusă, ceea ce este complet legal. Cealaltă parte a colecției este formată din articole colectate în întreaga URSS. Foarte des, strigătele de jaf vin de la cei care ei înșiși nu prețuiau ceea ce aveau. Aceleași marmură din Partenon. Au fost vândute britanicilor, iar acum se spune - dă-le înapoi. În general, un muzeu este un organism special. O vază grecească lângă un colier scitic, cu picturi de Matisse și Rembrandt - toate împreună devin un singur organism și un monument cultural. Lucrurile din muzeu devin celebre, oamenii vin să le privească și să învețe despre cultura mondială prin ele. Susținem activ ca toate aceste discuții despre pradă să privească doar perioada postbelică, când legile internaționale erau deja în vigoare. În zilele noastre exportă foarte mult ilegal. Și acest lucru trebuie oprit. Lasă ce s-a întâmplat înainte să rămână în muzee. Și nu e nevoie să luați nimic - nici de la Mitropolit, nici de la Luvru. Și nu există nimic de luat de la Ermitaj - totul este legal.


Ce eveniment marchează 240 de ani de la Schit?


În 1764, Ecaterina cea Mare a achiziționat primul colectie mare picturi de la dealer-ul berlinez Katkovsky, care a cules-o pentru Frederic cel Mare. În acel moment, a fost un război de șapte ani, Frederic cel Mare a luptat cu Rusia, s-a trezit fără bani și nu a putut cumpăra această colecție. Catherine a cumpărat colecția și a adus-o aici la Ermit, deși nu există o dată exactă când a fost aceasta. Prin urmare, de mulți ani, Schitul nu a avut o zi de naștere - doar data este de 240 de ani. Apoi am decis în sfârșit că trebuie să găsim ziua de naștere a Schitului și să o sărbătorim de Sfânta Ecaterina - 7 decembrie. De aceea, de vreo 6 ani sărbătorim ziua de naștere a Schitului în decembrie. Iar ziua de 9 este Sf. Gheorghe. Aceasta este ziua Sălii Sf. Gheorghe a Palatului de Iarnă. În aceste trei zile ne raportăm nouă înșine, prietenilor noștri. Organizăm tot felul de expoziții.



Nu îmi sărbătoresc ziua de naștere în Schit. Aceasta este o conversație separată...


Cum se poate ca 60 de ani să fie încă o aniversare...


Te implor! O aniversare este cincizeci și șaizeci este așa. Nu am cum să mă descurc. Lucrez - sunt la serviciu, așa că poate în intervalele dintre ceremonii, reportaje, conferințe de presă, vor veni prieteni, ei bine, poate la un pahar sau două... Dar nu se va întâmpla nimic.


Îți permiți un pahar sau două?


În sărbători speciale - da. Whisky, vodcă. Nu beau coniac.


Se spune că nivelul cultural al contemporanilor noștri a scăzut – este adevărat ce vedeți de la vizitatorii Schitului?


Trebuie împărțit în părți. De exemplu, tuturor le place foarte mult să spună că nivelul cultural al studenților și tinerilor a scăzut. Acest lucru este absolut greșit. Avem un club studențesc minunat, pe care l-am creat recent, sunt cursuri speciale pentru studenți - ar trebui să vedeți câtă lume se grăbește în sălile de curs, mai ales când ținem prelegeri de artă contemporană. Adică tinerii cu siguranță nu au degenerat. Studenții, copiii și pensionarii merg gratuit la Schit. Aceste categorii gratuite reprezintă aproximativ un milion dintre cei doi milioane și jumătate de vizitatori ai noștri. Acest lucru este mult, înseamnă că cel puțin jumătate dintre cetățeni se străduiesc cu adevărat pentru artă și se bucură de ea. Undeva la mijloc rămâne o masă al cărei nivel nu a scăzut tocmai, dar care se lasă duși de tot felul de artă de masă devenită accesibilă, dar... și aceasta va trece. Nu m-aș plânge că nivelul nostru cultural a scăzut. Poate că sunt pur și simplu prea multe tentații - distrage atenția de la cultura înaltă. Dar noi, cei de la muzeu, nu ne plângem deloc de lipsa vizitatorilor - ei merg, merg, pleacă.


Mergi la evenimente care nu sunt de „înaltă cultură”?


Avem teatru în Schit. Prin urmare, seara avem întotdeauna fie un balet, fie un concert muzical literalmente „acasă” pe care îl puteți viziona. Dar, din păcate, rareori reușesc asta - am și de lucru seara...


Cand esti acasa?


Este ora zece sau unsprezece, dar asta nu înseamnă că te poți odihni. Am venit, ceea ce înseamnă că trebuie să mă pregătesc pentru ziua următoare, să scriu ceva. Predau la Universitatea de Stat din Leningrad la Facultatea de Studii Orientale, citesc istoria artei musulmane, predau la Facultatea de Filosofie - acolo conduc. departament de studii muzeale - și predau la Universitatea Europeană din Sankt Petersburg, acum există una , - sunt președintele consiliului de administrație. Scriu cărți – îmi fac și specialitatea.


Când vorbesc despre tine, angajații tăi au spus cu mândrie că știi șase limbi. Și poți chiar să gândești în arabă...


Știu cu adevărat multe limbi și, cel mai important, sunt orientalist de profesie și am fost obișnuit să vorbesc mai multe limbi în fiecare zi toată viața, mai ales că am trăit în Orientul Mijlociu de mult timp. chiar vorbesc limbi diferite, și face o impresie asupra oaspeților. Când sosesc oaspeți distinși, îi iau eu, fără interpret.


Ești o persoană extraordinară, unică!


Acest lucru nu este unic - aceasta este profesia mea.


Probabil că nu fiecare curator al celui mai mare muzeu din străinătate poate vorbi măcar rusă?


În rusă - da, aproape nimeni nu vorbește rusă. Doar directorul Muzeului Metropolitan vorbește puțin rusește.


Fiecare regizor trebuie să vorbească mai multe limbi. Slavă Domnului, am reușit acest lucru datorită educației mele și pentru asta ar trebui să se străduiască toată lumea.


Ați ocupat acest post timp de 15 ani. Cine te-a numit?


Guvernul Federației Ruse. Prim-ministru a fost Gaidar, președinte a fost Elțin. Sobchak era primarul orașului. Putin a fost viceprimar. Faceți presupuneri.


Despre asta e vorba, se dovedește!


Da, cunoșteam foarte bine familia președintelui. Și chiar au lucrat strâns împreună. Aceștia au fost anii în care totul a fost construit într-un mod nou la Sankt Petersburg.


Locuitorii din Sankt Petersburg cred că Sankt Petersburg este capitala culturală a Rusiei. Și moscoviții cred că Moscova este capitala culturală și politică a Rusiei. Deci Moscova sau Sankt Petersburg?


În general, să fiu sincer, cu toată dragostea mea pentru Sankt Petersburg, cred că avem o singură capitală - Moscova, iar capitala culturală este tot Moscova. Și Sankt Petersburg este capitala culturală a Europei și a lumii. Ca aceasta. Acesta este de fapt un argument ridicol. Sankt Petersburg este cel mai mare oraș, care este un centru cultural mondial. Pe de altă parte, Sankt Petersburg trebuie să apere constant această poziție. Cel mai important lucru este să nu spunem sau să nu ne lăudăm că suntem atât de, atât de minunați, și asta-i tot. În fiecare an trebuie să apărăm acest înalt titlu de cel mai mare centru cultural din lume. Trebuie să creăm expoziții de cel mai înalt nivel, astfel încât de fiecare dată când oamenii din lume aud cuvântul „Petersburg” să nu spună doar: „Oh, Petersburg este un oraș frumos!”, ci să înțeleagă despre ce vorbim. Odinioară era așa: „O, da, știm – ai un muzeu uimitor, dar se spune că ai tot felul de probleme economice și că este greu în țară.” De vreo 6 ani conversația este diferită: „Foarte frumos, ascultă, ai un site minunat, cel mai bun din lume Unde, cum ai reușit să-l convingi pe IBM?” am convins cu adevărat IBM... investesc câteva milioane de dolari pentru a face site-ul nostru atât de bun. Așa trebuie să faci ceva de fiecare dată pentru ca oamenii să admire ceva nou.


Ce părere aveți despre discuția despre mutarea capitalei Rusiei la Sankt Petersburg?


Pentru numele lui Dumnezeu! Îi mulțumesc lui Lenin că a mutat capitala de la Sankt Petersburg la Moscova, pentru că dacă capitala ar fi rămas aici, totul ar fi fost ca la Moscova demult. Nu ar fi doar clădiri dense, așa cum este acum, ci ar fi o mulțime de case acolo. Moscova a supraviețuit încă. Kremlinul a rezistat atacului noilor construcții. Ar fi fost mai rău la Sankt Petersburg. Nu este nevoie de transfer. Sankt Petersburg are setul necesar de funcții de capital. S-ar putea să fie câteva agenții federale aici. Nu este absolut necesar să mutați aici Ministerul Culturii, dar dezvoltarea instituțiilor culturale în Sankt Petersburg și acordarea de mai multă autonomie este minunată. Avem Registrul Maritim, serviciul heraldic, care există în Sankt Petersburg din timpuri imemoriale și se pot dezvolta, dar nu cred că este necesar să mutăm așa ceva de la Moscova, să începem să ne mișcăm înainte și înapoi, obținerea oamenii se ridică de pe scaune.


Ce ai făcut înainte de Schit?


Am lucrat la Institutul de Studii Orientale, la Academia de Științe. El a fost angajat în știință pură - studii orientale și a fost șeful unei mari expediții în Yemen. Am lucrat aici și acolo mulți ani. Doctor în științe istorice, a scris cărți despre istorie.


Spune-ne mai detaliat cum l-ai cunoscut pe Putin.


E greu chiar să-ți amintești. Pe vremea aceea guvernul tocmai era înființat, soția mea lucra în comisia lui pentru relații externe, apoi tocmai se crea acest comitet. Ne-am întâlnit undeva în Smolny. Apoi, una dintre întâlniri a fost când președintele Finlandei a venit în vizită - am avut un astfel de acord încât el se plimbă în jurul Ermitului, intrăm în bibliotecă, vorbim despre diverse subiecte despre „Ermitaj”, apoi vine Vladimir Vladimirovici - și ei negociază aici , cu noi. Îmi amintesc bine - apoi totul a ieșit frumos, elegant și cu folos pentru toată lumea. Situația Ermitaj ne ajută întotdeauna să negocieze.


Dar încă mă întreb cât de implicat este Președintele în treburile Schitului?


Am spus deja - are stilul care face posibilă folosirea atitudinii sale amabile, nimic mai mult. Nu folosesc drepturi telefonice.


Ai telefonul lui, cum ar trebui să spun?


Desigur că nu.


Mihail Borisovich, stilul tău de semnătură este eșarfele frumoase. Le colectezi? De unde ai atât de multe dintre ele?


Am spus deja - nu am eșarfe, ci o eșarfă. O eșarfă nu este „șarfe”. În plus, de unde este o întrebare pe care jurnaliştilor le este interzis să o pună. Daca iti place, le cumpar si mi le dau. Cele mai bune sunt cele pe care le aleg pentru mine.


Ai venit cu această imagine pentru tine?


Ei bine, îmi place să port o eșarfă. Mă protejează cumva de întreaga lume...


Unii oameni exprimă ideea că Schitul funcționează foarte puțin și se închide devreme.


Vedeți, Schitul funcționează cât poate, pentru că două mii de oameni nu pot lucra în două-trei schimburi. Lucrăm deja toată ziua, șase zile pe săptămână. În plus, există zile libere o dată pe lună. Dacă ne-am permite să ardem mai multă energie electrică și să angajăm mai mult mai multe persoane, - poate că ar fi muncit mai mult...Cei care locuiesc în Sankt Petersburg cumpără abonamente, sunt săli speciale de curs Hermitage, când se plimbă în grupuri prin muzeul gol. Deci există programe speciale și vom face mai multe dintre ele.


Intenționați să modernizați muzeul? Calculatoare, filme muzicale lângă tablouri...


Modernitatea noastră este moderată. Nici cu computerele nu sunt probleme - suntem unul dintre cei mai avansați utilizatori din zonă tehnologia de informație. Dar nu facem prea multe: avem încă o arhitectură și picturi uimitoare - toate se completează și interferează unele cu altele. Introducem orice tehnologie nouă cu atenție, mai mult ca tehnologie a informației. Există ecrane de ghidare. Există muzică de concert, propria orchestră, propriul teatru. Sunt festivaluri de muzică în curtea Palatului de Iarnă, pe piață. Prezentarea nu este foarte modernă, mai sintetică. Tehnologii speciale vor fi folosite în clădirea restaurată a Statului Major - va exista artă a secolului XX, vor exista tot felul de trucuri.

„ÎNȚIAȚI AICI TOȚI OAMENI DIN KAZAN”

În mod tradițional, expoziția a fost precedată de o conferință de presă a directorului Schitului Mihail Piotrovski, la care a participat noul director al rezervației muzeului de stat, de arhitectură și de artă „Kremlinul Kazan” Zilya Valeeva.

Piotrovsky, în invariabila eșarfă neagră, nici vremea caldă nu i-a permis lui Mihail Borisovici să-l dea jos, tocmai se întorsese de la Amsterdam, unde a deschis o altă expoziție în centrul Hermitage; Apărând noaptea în Kazan, reușise deja Mintimer Shaimiev vezi cum progresează restaurarea Bolgarilor. Cu toate acestea, conferința de presă a început aproape la timp.

Expoziția se va desfășura până în martie anul viitor și nu numai fiecare cetățean tătarstan ar trebui să o viziteze, ci și vecinii noștri din Chuvahia și Mari El, pentru că aceasta este istoria noastră comună. Putem presupune că prezența acestuia va doborî toate recordurile”, și-a împărtășit Valeeva presupunerile.

Nu există asemenea expoziții nicăieri în lume și nu vor exista niciodată. Există un muzeu în lume care ar putea să adune și să prezinte o astfel de colecție - acesta este Ermitajul, unele dintre exponate sunt expuse acolo pentru prima dată în viața lor”, a subliniat Piotrovsky unicitatea expoziției.

Apropo, directorul Institutului de Istorie al Republicii Tatarstan a propus odată organizarea unei astfel de expoziții la Kazan Rafael Khakimov, propunerea sa a fost ascultată cu interes și a fost pusă în aplicare între zidurile Schitului.

Veți vedea simplitate și lux - ceramică și pahare de aur, acest lucru este tipic pentru lumea nomadă, - așa a anunțat Piotrovsky expoziția.

Întrebat de un corespondent al BUSINESS Online despre costul asigurării expoziției, Piotrovsky a răspuns: „Nu numesc niciodată costul asigurării. Dar pot spune un lucru: este foarte mare aici. Uite cât aur este expus.”

Potrivit directorului Ermitaj, aproximativ 500 de mii de oameni au participat la una dintre expozițiile similare din Sankt Petersburg, conform prognozei lui Piotrovsky, cifra la Kazan ar putea fi mai mare.

„OAMENII AU TREZIT INTERESUL PENTRU ISTORIE”

Expoziţia „Nomazii din Eurasia. Pe drumul spre imperiu” – al zecelea Schit. În general, Kazan cooperează de cincisprezece ani cu muzeul de pe malul Nevei. Inițiativa pentru această prietenie și cooperare a aparținut cândva președintelui Republicii Tatarstan Shaimiev. Nu întâmplător, la deschiderea unei noi expoziții în centrul Hermitage-Kazan, Mintimer Sharipovich a fost unul dintre cei mai onorati oaspeți.

Anul acesta în Tatarstan a fost declarat anul nu numai al istoriei, ci și al renașterii moștenirii istorice, oamenii au trezit interesul pentru istorie, am devenit diferiți”, a subliniat Mintimer Sharipovich la ceremonia de deschidere a expoziției.

Când panglica a fost tăiată ceremonios, conform tradiției, primul tur al expoziției a fost făcut de însuși directorul Schitului. Și Shaimiev a devenit primul excursionist.

PE ÎNTENSIUNILE DE STEPĂ

Ce au dat nomazii lumii? Cum au interacționat călăreții cu civilizațiile agricole? La aceste întrebări și la alte întrebări răspunde expoziția, care ocupă toate sălile Schitului și este aranjată în ordine cronologică.

Acoperire temporală – de la începutul mileniului I î.Hr. înainte de formarea Marelui Imperiu Mongol în secolul al XIII-lea. Colecția este colectată de mulți ani, include obiecte care au venit la Schit din săpături arheologice din movile, orașe și locuri, aceasta este o parte din colecția expusă; Al doilea provine din colecția de colecționari de la sfârșitul secolului al XIX-lea – începutul secolului al XX-lea.

Sunt obiecte care sunt expuse pentru prima dată. Acestea sunt descoperiri din cimitirele Aimyrlyg și Kichmalka.

BIJUTERII REGALE

Prima sală este dedicată culturii vremii scitice; aici se află cele mai vechi monumente din Europa și Asia Centrală. Aici puteți vedea o abundență de obiecte de aur de lux de cea mai bună măiestrie din mormintele „regale”, acestea sunt completate de reconstrucția costumelor funerare din singurul monument netulburat de acest tip, a fost explorat la începutul acestui secol, acest este movila Arzhan-2 Din această movilă au venit la desenele expoziției plăci cu artă rupestre. Aceste plăci, exemple de artă nomadă, sunt extrem de rar expuse în muzee.

Aceeași secțiune prezintă un alt exponat unic - toporul de la Kelermes, a fost realizat în secolul al VII-lea î.Hr. și este considerată o capodopera a colecției Ermitaj.

« Lentile de gheață"

Lemn, pâslă și piele - pot fi păstrate miraculos în cimitire, dar cu o singură condiție. Dacă sunt în așa-numitele „lentile de gheață”. Sunt expuse și astfel de obiecte din cimitire adânci în care au fost înmormântați nobilii. Acestea sunt produse magnifice și unice ale culturii Pazyryk din Altai.

Ele sunt adiacente așa-numitei colecție siberiană a lui Petru cel Mare, este de remarcat faptul că, la un moment dat, lucrările muzeale au început în Rusia.

O serie de monumente europene sunt reprezentate de produse ale sarmaților războinici, care i-au înlocuit pe sciți în stepele Mării Negre. Cea mai frapantă expoziție din acea vreme la expoziția Ermitaj sunt bijuteriile din movila Khohlach, în care a fost înmormântată o preoteasă. Desigur, această înmormântare este foarte bogată.

MAREA MIGRAȚIE A POPORLOR

Articolele din aur în stil animal policrom, cazanele din bronz cu formă specială, armele și decorațiunile pentru hamurile de cai sunt obiecte care spun povestea culturii hunilor europeni. În fața noastră este epoca marii migrații a popoarelor, noua pagina istoria triburilor nomade din Eurasia. În acest moment, în est, triburile turcești, strămoșii multor popoare moderne, au intrat în arena istorică.

Se mută la viață în orașe, acceptând toate realizările fermierilor sedentari, dar păstrându-și și originalitatea. Sculpturi în piatră ale războinicilor, arme, seturi de centuri, echipamente pentru cai și alte obiecte de cultură materială - provin din diferite locuri din Asia Centrală și Centrală și indică răspândirea influenței turcești pe un teritoriu vast.

Există o altă secțiune interesantă la expoziție, este dedicată statului Karakhanid, care s-a format la începutul primului și al doilea mileniu la poalele Tien Shan. Islamul a fost larg răspândit în acest stat, iar acest lucru poate fi văzut clar în artă - în minunatele produse ale ceramicilor, aramărilor și suflătorilor de sticlă.

Și în sfârșit, secțiunea finală a noii expoziții. Este dedicat Marelui Stat Mongol - imperiul creat de Genghis Khan. Și, deși pentru o perioadă scurtă de timp, a unit teritorii vaste ale Eurasiei.

Prima capitală a acestui imperiu a fost Karakorum materialele obținute în timpul săpăturilor din acest loc sunt prezentate pentru prima dată la o expoziție în centrul Ermitage.

DE UNDE SUNTEM?

„Drumul nostru este stepa. Drumul nostru este într-o melancolie fără margini”, a scris odată poetul. La expoziție veți auzi această „voce a stepei”, zgomotul copitelor cailor unui nomad și zgomotul unui oraș antic.

Vei ofta, tânjind după ceva etern cu vechea femeie polovtsiană de piatră, care și-a încrucișat neputincioasă mâinile pe burtă. Veți auzi sunetul unei amfore de cupru și vuietul dragonilor și leoparzilor luptă pe o placă de centură de aur. Zâmbește-le drăguțelor capre de munte sculptate.

Dar principalul este că îți vei pune încă o dată întrebarea: cine suntem, de unde suntem? Trecutul nostru îndepărtat devine tangibil. Bucătă cu bucată, ca un fel de mozaic, imaginea secolelor îndepărtate este recreată pentru noi, și îi vedem frumusețea, amploarea și... realitatea.