va in pictura populara(1 oră)

Percepţie opere ale maeștrilor populari și moderni ai picturii gorodețene.

Idei despre bogăția și diversitatea culturii artistice (folosind exemplul culturii popoarelor Rusiei). Originile artei decorative și aplicate și rolul acesteia în viața umană. Familiarizarea cu operele de artă și meșteșuguri populare din Rusia (ținând cont de condițiile locale). Arta este în jurul nostru astăzi. Cunoașterea continuă cu elementele de bază ale alfabetizării artistice: compoziție, culoare, linie, formă, ritm.

Dialog despre art. Imagini ale naturii înfloritoare în lucrările meșterilor și artiștilor populari. General și diferit în identificarea tehnicilor picturii Gorodets și a altor școli de artă populară.

„Eșantioane de culori decorative pentru flori”.

Sarcina creativă folosind secvența și tehnicile picturii cu pensula Gorodets.

Materiale: pensulă, guașă, hârtie.

Sfaturi de specialitate.

Luați în considerare produse ale meșterilor Gorodets, care reflectă percepția oamenilor asupra lumii, legătura dintre om și natură, pământul său natal.

Comparaţie motive decorative în produsele meșterilor din Gorodets, evidențiați dintre acestea sunt cele mai comune motive.

Spune despre centrele meșteșugurilor populare, în care florile, ramurile înflorite, buchetele sunt motivele principale.

Participaîn discutarea mijloacelor de a crea imagini ale naturii înflorite în pictura Gorodets, originalitatea sa în contrast cu alte școli de artă populară.

Lucru Distinge Tehnici de pictură Gorodets - „pictura subterană”, „pictura neagră”, „pictura albă”. Repetarea tehnicilor de „viețuire” alb-negru după maestrul popular, pictând cu o pensulă.

Îndeplinește pictează o ramură înflorită folosind „vopsea alb-negru”.

Continuare

Rezumat Discutați da, da

5. Pasăre - un simbol al luminii, fericirii și fericirii

Tranşee. Compoziție decorativă: egal-

Aceste pete colorate, modelate decorative

Aranjamente noi, simetrie, ritm, unitate

colorare(1 oră)

Percepţie imaginea păsării-luminii în lucrările maeștrilor Gorodeți de la sfârșitul secolelor XIX-XX.

Principalele linii de conținut. Ideea rolului artelor plastice în viata de zi cu zi a unei persoane, în organizarea mediului său material. Familiarizarea cu operele de artă și meșteșuguri populare din Rusia (ținând cont de condițiile locale). Cunoașterea continuă cu elementele de bază ale alfabetizării artistice: compoziție, culoare, linie, formă, ritm.

Dialog despre art. O varietate de motive compoziționale în pictura Gorodețului, datând din vechea tradiție de a picta roțile care învârt. Figuri pereche într-un singur complot - două figuri feminine, două păsări, doi călăreți pe un cal „lângă copac”.

Luați în considerare compoziție decorativă cu păsări

"lângă copac" Comparaţie imagini cu păsări de diferite tipuri

arta populara. Spune, ceea ce înseamnă în na-

în arta nativă imaginea unei păsări de lumină. expresîngustarea

ideea de a umple spațiul într-un trei decorativ

compoziție privată în pictura Gorodets a unei roate care se învârte

Participaîntr-o discuție despre simbolismul motivului păsării în pictura Gorodețului și mijloacele artistice expresive de rezolvare a acestei compoziții decorative.

Lucrări artistice și didactice

mesele„Probe de diluții decorative”

wok cu păsări.”

Sarcina creativă folosind tehnici de pensulă (siluetă, spot, linie, „văruire”, dezvăluirea ritmului penajului) într-o reprezentare decorativă a păsărilor.

Materiale: pensulă, guașă, hârtie.

Sfaturi de specialitate.

Lucru conform tabelului artistic si didactic. Repeta Ritmul și forma „văluirii” sunt la latitudinea maestrului popular.

Executa cu o pensulă, propria ta versiune de a picta păsări lângă o ramură înflorită folosind tehnicile de pictură Gorodets. Expresîn munca de creație, atitudinea cuiva față de natură, față de imaginea păsării luminii.

Rezumat Discutați lucrările creative ale colegilor de clasă şi da, da evaluarea rezultatelor propriilor și activităților lor creative și artistice.

6. Calul este un simbol al soarelui, al fertilitatii si al bunatatii. Compoziție decorativă: linie, silueta cu variații ale modelelor Gorodets ( 1 oră)

Percepţie imagini ale unui cal negru și călăreț în produsele meșterilor din Gorodeț și lucrările graficianului T. Mavrina. Imaginea-simbol tradițională a unui cal în arta populară. Legătura inextricabilă dintre natură și imaginile artei populare.

Principalele linii de conținut. Originile artei decorative și aplicate și rolul acesteia în viața umană. Conceptul de caracter sintetic cultura populara(decorul casei, obiecte de uz casnic, unelte, costum; muzică, cântece, dansuri rotunde; epopee, legende, basme). Familiarizarea cu operele de artă și meșteșuguri populare din Rusia (ținând cont

Distinge, ca imagine-simbol al unui cal, este prezentat în diferite tipuri de artă populară orală în arta decorativă, aplicată și populară.

Spune de ce în arta populară maeștrii se îndreaptă constant către imaginea unui cal, conduce exemple din diferite tipuri de artă populară.

Continuare

Planificare tematică Caracteristicile activităților elevilor

condiţiile locale). Cunoașterea continuă cu elementele de bază ale alfabetizării artistice: compoziție, culoare, linie, formă, ritm.

Dialog despre art. Profunzimea imaginii poetice a unui cal și a unui călăreț pe cal, natura lor sintetică în folclor (timp de cal, lumină de cal, pasăre de cal, forță eroică de cal), asociată cu renașterea căldurii solare, a luminii, viaţă. Stilul pitoresc de pictură cu pensula în lucrările maeștrilor Gorodets.

Lucrări la masa artistică și didactică„Eșantioane de pansamente decorative pentru un cal”.

Sarcina creativă folosind mijloacele de limbaj expresiv ale artelor și meșteșugurilor populare.

Materiale: pensulă, guașă, hârtie.

Sfaturi de specialitate.

Participaîn discuţia mijloacelor artistice în crearea unei imagini expresive a unui cal-simbol în arta populară şi apel lor.

Lucru conform tabelului artistic si creativ. maestru tehnici picturale pentru înfățișarea unui cal. Maestru tehnici de albire preparate pentru cai.

Îndeplinește cu o pensulă, propria sa versiune a picturii unui cal folosind tehnicile de pictură Gorodets și o generalizare decorativă a figurii calului fără un desen în creion.

Rezumat Discutați lucrările creative ale colegilor de clasă şi da, da evaluarea rezultatelor propriilor și activităților lor creative și artistice

7. Legătura de generații în tradițiile Gorodețului. Compozitie decorativa cu variatii ale motivelor Gorodets: ritm, simetrie, dinamica, statica ( 1 oră)

Percepţie lucrări ale maeștrilor

noile generații, maeștri moderni,

continuarea si dezvoltarea traditiilor

cei mai vechi maeștri ai picturii Gorodets

I. Mazina, F. Krasnoyarova, I. Lebedeva și

lucrări creative ale copiilor.

Principalele linii de conținut. Artă-

existența în jurul nostru astăzi. Familiarizarea

cu opere de artă populară

pescuitul din Rusia (inclusiv local

orice condiții). Continuarea cunoștințelor

cu elementele de bază ale alfabetizării artistice: com-

poziție, culoare, linie, formă, ritm.

Dialog despre art. Caracteristicile tehnicilor de compoziție în panouri ca o lucrare cu scopuri decorative. Valoarea artistică a obiectelor obișnuite din lemn decorate cu pictura Gorodets.

Sarcina creativă folosind limbajul expresiv al artelor și meșteșugurilor populare, folosind tehnici tradiționale de tăiere decorativă pentru a combina diferite combinații de culori.

Materiale: pensulă, guașă, hârtie.

Sfaturi de specialitate.

Luați în considerare fabrică arta populara,

expres atitudinea lor faţă de dezvoltarea tradiţiilor urbane

pictura copiilor în lucrările maeștrilor moderni.

Apel motive tradiționale ale picturii Gorodets

în produsele moderne.

Participaîn discutarea valorii artistice și estetice a produselor cu pictura Gorodets, continuitatea tradițiilor picturii în opera maeștrilor meșteșugurilor de artă modernă „Pictura Gorodets”.

Îndeplinește o compoziție decorativă bazată pe pictura Gorodets pentru decorarea produselor de diverse forme și scopuri (farfurii decorative, panouri, plăci de tăiat, suporturi de condimente). expresîn munca de creație, atitudinea sa față de arta picturii lui Gorodets.

Rezumat Discutați lucrările creative ale colegilor de clasă şi da, da evaluarea rezultatelor propriilor și activităților lor creative și artistice

8. Pământul rusesc este renumit pentru meșteșugarii și talentele sale. Portret: proporțiile feței unei persoane(1 oră)

Continuare

Planificare tematică Caracteristicile activităţilor elevilor

Percepţie lucrări ale unor portretiști remarcabili ai secolului al XIX-lea. V. Tropinin, V. Makovsky, V. Vasnetsov, V. Surikov și artiștii contemporani G. Vasko, P. Pavlov, care au surprins imaginile oamenilor creativi în lucrările lor.

Principalele linii de conținut. Imaginea unui contemporan. Imaginea unei persoane în cultura tradițională. Ideile oamenilor despre frumusețea umană (exterioară și spirituală), reflectate în artă. Genul portretului. Cunoașterea continuă cu elementele de bază ale alfabetizării artistice: compoziție, culoare, linie, formă, ritm.

Dialog despre art. Arta portretului. Identificarea trăsăturilor caracteristice ale imaginii persoanei înfățișate și apartenența acesteia la profesia de creație.

Lucrări la masa artistică și didactică„Scheme compoziționale pentru a descrie chipul unei persoane din diferite unghiuri.” Sarcina creativă folosind

mijloace de expresivitate în pictură și grafică, observând proporțiile feței unei persoane.

Materiale: acuarelă, guașă, pastel, pixuri.

Sfaturi de specialitate.

Luați în considerare portrete realizate de pictori și graficieni. Spune, prin ce semne se poate determina că portretul înfățișează un artist sau un meșter popular?

Participaîn discutarea imaginilor artiştilor şi popular maeștri în lucrări de pictură și grafică, trăsături de transmitere a aspectului exterior în față, costum și în mediul obiect; alege poziţia capului şi transmite rândul său, mișcările figurii.

Lucru conform tabelului artistic si didactic. Citire proporțiile feței unei persoane în poziție frontală și jumătate de întoarcere.

Îndeplinește portretul unui meșter popular sau artist în momentul creării unei opere de artă. Expresîn munca de creație, atitudinea cuiva față de personajul portretizat.

Rezumat Discutați lucrările creative ale colegilor de clasă şi da, da evaluarea rezultatelor propriilor și activităților lor creative și artistice

9. Vânt liber - suflarea pământului. Peisaj: linii, linii, puncte, pete, lumină(1 oră)

Percepţie peisaje ale pictorilor din secolele al XIX-lea și al XX-lea. A. Kuindzhi, N. Krymov, A. Tkachev, E. Bragovsky, E. Vinokurov și grafică de V. Favorsky, în care, probabil, locul principal este ocupat de imaginea cerului. Principalele linii de conținut. Gen peisagistic. Peisaje de natură autohtonă. Cunoașterea continuă cu elementele de bază ale alfabetizării artistice: compoziție, culoare, linie

nia, ritm.

Dialog despre art. Tehnici de transmitere a infinitului și adâncimii întinderilor cerești, a rapidității norilor care se deplasează pe cer. Statica și dinamica în compoziția peisajului.

Lucrări la masa artistică și didactică„Opțiuni pentru soluții grafice ale maselor de nori.”

Sarcina creativă folosind limbajul grafic expresiv (punct, linie, contur, punct alb-negru). Materiale: creion simplu, colorat

creioane, pix gel, pixuri cu pâslă.

Sfaturi de specialitate.

Luați în considerare peisaje pitorești și grafice ale artiștilor, care reflectă ideile umane străvechi despre elementele naturale. expres, ce sentimente sunt evocate de replici poetice despre vânt și diverse imagini ale spațiului aerian create de artiști. Comparaţie imagini ale elementelor naturale din artă cu propriile impresii din observațiile naturii.

Participaîn discuția cu privire la mijloacele expresive de transmitere a stării naturii în peisaj (alternarea de pete de culoare ascuțite, linii, tranziții de culoare netede și subtile, ruperea spațiului cerului cu forme de nori situate neuniform în picturi).

Lucru conform tabelului artistic si didactic. Distinge mijloace grafice expresive pentru transmiterea planurilor în peisaje. Cercetare posibilitățile graficii în transmiterea stării de vânt a naturii.

Îndeplinește din memorie sau din imaginație, o imagine a cerului cu nori repezi în peisaj și copaci aplecați în vânt. Expresîn munca creativă, atitudinea cuiva față de diferitele stări ale naturii.

Continuare

Planificare tematică Caracteristicile activităţilor elevilor

Rezumat Discutați lucrările creative ale colegilor de clasă şi da, da evaluarea rezultatelor propriilor și activităților lor creative și artistice

10. Mișcarea este curgerea vieții. Schițe din viață, din memorie și imaginație: mobilitatea petelor colorate, linii ( 1 oră)

Percepţie lucrări ale maeștrilor domestici ai picturii secolului al XX-lea. A. Deineka, M. Saryan, I. Glazunov, B. Domashnikov, grafică de A. Pakhomov, V. Kurchevsky, M. Akhunov, L. Kiseleva și popular stăpâni I. Markicheva din Palekh.

Principalele linii de conținut. Imagini ale naturii și ale omului în pictură. Diferența de reprezentare a naturii în diferite perioade ale anului, zi și vreme diferită. Alegerea mijloacelor de exprimare artistică pentru a crea o imagine picturală în conformitate cu sarcinile atribuite. Cunoașterea continuă cu elementele de bază ale alfabetizării artistice: compoziție, culoare, linie, formă, ritm.

Dialog despre art. Arta ca mod universal de a arăta variabilitatea naturii și a vieții umane. Mijloace picturale de exprimare artistică

Observați mobilitatea vieții naturii și a omului și reflectarea ei în diferite tipuri de artă. Luați în considerare opere de diferite tipuri de artă reflectând fenomene din lumea înconjurătoare. Spune care operele transmit o stare calmă, sedentară și care descriu fluxul energetic al vieții și sunt impregnate cu un sentiment de variabilitate constantă a naturii, ritmuri diferite și mișcare.

Comparaţie tehnici artistice care vă permit să transmiteți expresiv starea de calm din natură sau ritmurile și schimbările acesteia.

Participaîn discuţia tehnicilor artistice care permit transmiterea stării de statică şi dinamică.

expresivitate care transmite static și di-

namismul alcătuirii lucrărilor de diferite

noi tipuri de artă.

Lucrări la masa artistică și didactică„Schițe picturale pentru a transmite dinamica.”

Sarcina creativă folosind limbajul expresiv al picturii și graficii.

Materiale: acuarelă, guașă, pixuri, creioane colorate.

Sfaturi de specialitate.

Lucru conform tabelului artistic si didactic. Urmă, modul în care mobilitatea petelor de culoare este transmisă în schițele oamenilor și copacilor. Executa scheme compoziționale pentru lucrările care vă plac, subliniind direcția de mișcare a elementelor principale din compozițiile lor.

Îndeplinește schițe de viață ale copacilor, vehiculelor, jucăriilor de vânt și copiilor în mișcare. Expresîn munca creativă, atitudinea cuiva față de diferitele stări ale naturii.

Rezumat Discutați lucrările creative ale colegilor de clasă şi da, da evaluarea rezultatelor propriilor și activităților lor creative și artistice

11. Metamorfoze de toamnă. Peisaj: culoare, compoziție(1 oră)

Percepţie lucrări ale pictorilor S. Jukovski, A. și S. Tkachev, A. Tkachev, grafician I. Vorobyov, lucrări educaționale și lucrări poetice dedicate diferitelor stări ale toamnei.

Principalele linii de conținut. Observarea naturii și fenomene naturale, distingându-le caracterul și stările emoționale. Utilizarea diferitelor materiale și mijloace artistice pentru a crea imagini expresive ale naturii. Gen peisagistic. Continuarea cunoștințelor

Observați stări schimbătoare ale naturii de toamnă. Apel semne deosebite ale naturii de toamnă în perioade diferite, conduce exemple. Luați în considerare fabrică arte frumoase, în care pictorii și graficienii au reflectat variabilitatea naturii, diferitele ei stări în sezonul de toamnă.

Comparaţie cât de diferit reflectă artiştii şi poeţii viaţa naturii şi a omului toamna. Apel tehnici pe care artiștii le folosesc pentru a transmite mișcarea, luminozitatea și caracterul major al peisajelor într-o pictură.

Continuare

Planificare tematică Caracteristicile activităţilor elevilor

cu elementele de bază ale alfabetizării artistice: compoziție, culoare, linie, formă, ritm.

Dialog despre art. Mijloace de exprimare artistică în lucrările prezentate.

Lucrări la masa artistică și didactică„Tehnici coloristice pentru afișarea modificărilor naturii de toamnă.”

Sarcina creativă folosind limbajul picturii pentru a transmite mișcarea în compoziții.

Materiale (optional): acuarelă, guașă, mozaic de hârtie ruptă, pixuri.

Sfaturi de specialitate.

Participaîn discuția despre culoare, dinamica unei picturi de peisaj, amplasarea și natura elementelor compoziției, alternanța armonioasă a petelor de culoare, diverse elemente grafice și în mișcare de culoare.

Lucru conform tabelului artistic si didactic. Urmă tehnici coloristice de transmitere a stărilor schimbătoare ale naturii de toamnă. Realizați cautarea nuantelor de culoare potrivite pentru a indeplini motivul peisajului de toamna.

Descrie același colț de natură în toamna aurie și târzie. Adăuga compoziție cu imagini de case, oameni, echipamente. Expresîn munca de creație, atitudinea cuiva față de diferite stări ale naturii de toamnă.

Rezumat Discutați lucrările creative ale colegilor de clasă şi da, da evaluarea rezultatelor propriilor și activităților lor creative și artistice

Admiră ritmurile din viața naturii și a omului(14 h)

12. Arborele genealogic - arborele vieții, memoria istorică, legătura de generații. Portret de grup: proporțiile feței unei persoane, compoziția ( 1 oră)

Percepţie lucrări ale pictorilor

secolele XIX-XX F. Tolstoi, D. Jilinsky,

I. Simonov, Yu Kugach, care a afișat

în opera sa momente diferite din viaţă

nici o familie.

Principalele linii de conținut. Imagine

contemporan. Genul portretului. Tema iubirii

vi, prietenia, familia în art. A continuat

introducere la bazele artistice

certificate: compoziție, culoare, linie.

Dialog despre art. Respectul pentru strămoșii cuiva. Frumusețea și armonia comunicării cu oamenii din generația mai în vârstă. Mijloace de exprimare artistică într-un portret de familie de grup. Sarcina creativă luând în considerare caracteristicile compoziționale ale unui portret de grup, caracteristicile proporțiilor feței unei persoane, folosind mijloacele picturii cu acuarelă

Materiale: pensula, acuarela, hartie.

Sfaturi de specialitate.

Luați în considerare portrete de grup pitorești ale

orice familii. expres parerea ta despre aceste produse

deniyah și despre atitudinea față de mijloacele artistice

Explica sensul conceptelor portret individual

Şi portret de grup.

Introduce arborele genealogic al familiei și orașului dvs

împărtășește cu cei dragi.

Participaîn discutarea varietății de teme și subiecte în reprezentarea unei familii de către diferiți artiști, trăsăturile desenului proporțiilor faciale caracteristice.

Îndeplinește un portret de grup al celor dragi, care transmite atitudinea ta față de portretul creat pe tema „Sunt mândru de strămoșii mei”. Expresîn munca de creație atitudinea față de familie.

Rezumat Discutați lucrările creative ale colegilor de clasă şi da, da evaluarea rezultatelor propriilor și activităților lor creative și artistice

13. Doisprezece frați rătăcesc unul după altul... Compoziție decorativă a intrării: dispozitiv de asemănare, silueta(1 oră)

Percepţie basme de S. Marshak „Cele douăsprezece luni” și lucrări ale pictorului K. Vasiliev și graficianului V. Alfeevsky.

Participaîn citirea rolurilor unui fragment dintr-un basm și discutarea despre tehnica asimilării la descrierea imaginilor fraților de lună din basmul de S. Marshak.

Luați în considerare tablouri poetice

Continuare

Planificare tematică Caracteristicile activităţilor elevilor

Principalele linii de conținut. Omul, lumea naturală în viata reala: imagini ale omului și ale naturii în artă. Imaginea unei persoane în cultura tradițională. Cunoașterea continuă cu elementele de bază ale alfabetizării artistice: compoziție, culoare, linie, formă, ritm.

Dialog despre art. Grafica cărții. Expresiv înseamnă în crearea unei imagini artistice într-o ilustrație pentru un basm. Tehnica asemănării este caracteristică percepției populare asupra frumuseții fiecărui anotimp.

Lucrări pe tabele artistice și didactice„Desene de îmbrăcăminte rusească antică”, „Combinații de culori armonice”.

Sarcina creativă privind plasarea figurilor folosind o siluetă condiționată, generalizată.

Materiale: creion simplu, hârtie.

Sfaturi de specialitate.

și grafica cărților ca imagini strălucitoare, alege diferite scene pentru ilustrare. Introduce vizual fiecare dintre ciclurile naturale (iarnă, primăvară, vară, toamnă) în imaginea unei persoane îmbrăcate în haine tradiționale rusești. Comparaţie ideile lor despre imaginile eroilor din basme cu imagini în ilustrații realizate de ilustratori.

Explica sensul conceptelor grafică de carte, ilustrație, schiță.

Participaîn discutarea rolului ilustratorului, care dezvoltă și aprofundează gândirea scriitorului, aducând gândirea sa creatoare în ilustrație.

Lucru conform tabelelor artistice şi didactice. Întâlnește cu haine tradiționale rusești (kaftan, rochie, haină de blană, ferezya și ferezey), urmă combinație armonioasă de culori și selectați-le pe paletă.

Îndeplinește căutați schițe ale compoziției ilustrației pentru basmul lui S. Marshak „Cele douăsprezece luni”. expresîn munca de creație, propria atitudine față de conținutul și personajele basmului.

Rezumat Discutați lucrările creative ale colegilor de clasă şi da, da evaluarea rezultatelor propriilor și activităților lor creative și artistice

14. Un an nu este o săptămână - douăsprezece luni

Munca creativă : Faceți un exercițiu pentru a transmite dinamica norilor în mișcare. Creează-ți propria compoziție a cerului cu nori repezi.

Vedere arte vizuale : Desenând din observație, din memorie, din idee (materiale la alegere).

Principalele scopuri și obiective ale lecției
1. Pentru a crea condiții pentru percepția emoțională și estetică de către elevi a ideilor populare despre elementele naturale și reprezentările în artă a unuia dintre aceste elemente - aerul.
2. Extindeți înțelegerea copiilor despre peisaj ca gen de artă și tehnicile de transmitere a staticii și dinamicii prin mijloace grafice.
3. Dezvoltarea gândirii asociative a elevilor atunci când percep fenomenele naturale și le prezintă în schițe.
4. Pentru a întări abilitățile grafice și abilitățile elevilor de clasa a IV-a de a reprezenta norii care se mișcă pe cer.

Cursul aproximativ al lecției

1. Observarea copiilor a cerului de toamnă, norilor, norilor. Examinarea lucrărilor vernisajului „Mișcarea bizare a norilor”. Comparația peisajelor pictorilor și graficienilor celebri cu propriile impresii despre observațiile naturii. Pregătirea răspunsurilor la întrebări (U., pp. 49, 53).
2. Identificarea tehnicilor de reprezentare a norilor în mișcare și compararea mijloacelor de pictură și grafică.
3. Munca independentă la o sarcină creativă (T., pp. 23-25).
4. Rezumat: trecem în revistă și discutăm munca elevilor, notăm desenele în care mișcarea și expresivitatea norilor sunt transmise mai clar.

Această lecție începe o serie de lecții despre interpretarea unei compoziții pe tema „Metamorfoze de toamnă”. Treptat, de la lecție la lecție, elevii acumulează material pentru munca creativă.
Puteți începe această lecție cu observații ale naturii, semne deosebite ale toamnei caracteristice lunii noiembrie. Copiii vor observa că toamna în această perioadă nu este la fel de prietenoasă și blândă ca în septembrie, natura nu este la fel de elegantă ca în perioada de aur a lunii octombrie. Atrageți atenția copiilor asupra stării generale a naturii, a cerului, a copacilor, a ierbii. Este oportun să îi introducem copiilor în idei populare despre elementele naturale. Născuți din gândirea mitopoetică a anticilor în vremuri foarte îndepărtate, ei continuă să trăiască în imagini artistice. Confirmați acest lucru folosind exemplul unei poezii despre vânt de K. Balmont (U., p. 49), judecata poetului despre principalele elemente naturale ( cm. materiale de referință).
Treceți în revistă împreună cu elevii lucrările pictorilor și graficienilor celebri care au trăit în vremuri diferite (U., pp. 50-52). Rețineți că, deși subiectele picturilor sunt diferite, ele conțin întotdeauna unul dintre cele mai necesare elemente pentru o persoană - aerul, pe care îl putem observa și simți doar datorită mișcării, vântului. Și vântul duce valuri, nori, face copacii să se îndoaie, îndoaie iarba, obligă o persoană să se aplece...
Atunci când organizați un dialog cu elevii asupra lucrărilor vernisajului „Mișcarea bizare a norilor”, acordați mai întâi atenție stării generale surprinse în peisaje, puneți copiii să le privească ca din perspectiva artistului însuși. Ce i-a determinat pe fiecare dintre pictori să surprindă acest moment particular din viața naturii, ce a devenit principalul lucru în el și cum a transmis artistul acest lucru în opera sa? De ce fiecare peisaj transmite o anumită dispoziție? Invitați copiii să numească această stare principală a imaginii. Lasă-i să aleagă expresii figurative și cuvinte care îi corespund.
Cereți elevilor de clasa a patra să numească un motiv comun în diferite peisaje - cerul cu nori și nori. Vântul îi mișcă în moduri diferite, motiv pentru care par ușoare, abia plutind sau, dimpotrivă, năvăliți, apăsați, tunătoare etc. Invitați copiii să continue o serie de definiții pentru a indica starea cerului descrisă în tablouri. Ajutați elevii să se uite la instrumentele și tehnicile pe care artiștii le folosesc pentru a arăta încetineala norilor sau mișcarea lor rapidă. Sub îndrumarea dumneavoastră, ei le vor identifica și le vor denumi astfel: alternarea petelor de culoare ascuțite, lovituri; tranziții netede și subtile de culoare; direcția orizontală a contururilor norilor și norilor; ruperea spațiului cerului cu forme distanțate neuniform; aranjarea unor forme similare de nori într-un unghi spre privitor. Aceasta nu este o listă completă a tehnicilor pe care pictorii le folosesc pentru a descrie cerul.
Graficele folosesc aceleași tehnici, dar mijlocul lor de exprimare nu este culoarea, ci punctele, liniile, liniile, pete de lumină și umbră etc. Invitați copiii să ia în considerare (T., pp. 23-24) opțiuni pentru soluțiile grafice ale maselor de nori. (folosind puncte, linii mici și mari, uneori aplicate strâns între ele, alteori foarte rar, folosind linii alungite în diagonală, cu spații inegale între ele). În munca independentă, elevii pot folosi aceste tehnici și le pot completa cu propriile tehnici. Este important ca desenele să transmită mișcarea caracteristică a norilor pe cer. Imaginea plantelor, copacilor și păsărilor va aduce un plus de completitudine lucrării.
Pentru a rezuma, purtați o discuție comună asupra desenelor, încercați să organizați clasa astfel încât în ​​fiecare lucrare copiii să transmită starea vântului (puternic și ușor, uragan și subtil) într-un mod complet diferit, interesant și expresiv, deci că fiecare autor folosește în mod conștient tehnici în creare imagine artistică unul dintre principalele elemente naturale - aerul.

Material de referință rapidă

Elemente naturale. Din caietul lui KBalmont. Focul, apa, pământul și aerul sunt cele patru elemente regale cu care sufletul meu trăiește invariabil în contact vesel și secret. Nu pot separa niciuna dintre senzații de ele și îmi amintesc mereu de vocea lor cvadrupla.
Focul este elementul triplu atotcuprinzător, flacără, lumină și căldură... cel mai frumos dintre toate. Apa este elementul afecțiunii și al iubirii, profunzimea ei este ademenitoare, vocea ei este un sărut umed. Aerul este un mormânt-leagăn circular, un sarcofag-alcov, cea mai ușoară suflare a Eternității și o cronică invizibilă care este deschisă pentru ochii sufletului. Pământul este un smarald ceresc, bijuterie viață, dimineață de primăvară, grădină blândă a zorilor.
Iubesc toate elementele în mod egal, deși în moduri diferite. Și știu că fiecare element poate fi mângâietor, ca un cântec de leagăn, și teribil, ca zgomotul echipelor inamice care se apropie, ca exploziile și hohote de râs diavolesc.
Apa este mai blândă decât focul, deoarece conține principiul feminin, o natură tandră, umedă, atotpercepătoare. Focul nu este uneori atât de blând, dar este mai puternic, mai complex și mai teribil, este mai intim și mai pătrunzător. Ochii se îneacă în văzduh, iar sufletul este dus la cele veșnice, în împărăția albă a necorporalității. Pământul ne este mai drag decât toate celelalte elemente - înălțimi și zone joase - și ne agățăm cu bucurie de el, cu un tremur de fericire în piept și cu un suspine plictisitor și înăbușit.
Iubesc toate elementele, iar creativitatea mea trăiește după ele.<...>
Știu că există doi zei: zeul odihnei și zeul mișcării. Le iubesc pe amândouă... Aud vântul fluierând. Aud cântatul de corzi. Ciocan lângă forje. Sunete ale muzicii mondiale. Mă predau lumii. Mi-e frică. sunt dulce. Lumea a intrat în mine. La revedere zilei mele de ieri. Grăbește-te spre necunoscut mâine! ( BalmontLA. Opere (poezii alese și proză) / K. Balmont. - Iaroslavl, 1990. - P. 262-263.)

LA. Balmont

* * *
Sunt vântul liber, suflă pentru totdeauna,
flutură valurile, mângâi sălcii,
În crengi suspin, suspin, mutesc,
Pretuiesc iarba, pretuiesc campurile.

Primăvara strălucitoare, ca mesagerul lui mai,
Sărut crinul, îndrăgostit de un vis,
Și azurul tăcut ascultă vântul, -
Sunt uluit, încântat, aerisit, somnoros.

Necredincios în dragoste, crescând ca un ciclon,
Arunc norii, arunc în aer marea,
Mă voi repezi prin câmpie cu un geamăt întins -
Și tunetul se va trezi în spațiul tăcut.

Dar, din nou, ușor, mereu fericit,
Mai tandru decât o mângâie o zână pe o zână,
Mă agățăm de copaci, respir peste câmpuri
Și, veșnic liber, suflă în uitare.

Scop: îmbogățirea sferei emoționale și senzoriale a copilului prin experimentarea diferitelor imagini ale vântului.

• Dezvoltați simțul ritmului, al coordonării, al echilibrului;
• Formează abilități de comunicare;
• Exprimați și realizați ideile creative ale copiilor în crearea unei imagini a vântului.

În această lecție, în timpul jocului, copiii experimentează „culorile” vântului, respirația lui și muzica:

Imaginea vântului de toamnă cu ploaie, furtună, fulgere, cu nor și frunze colorate;

Crearea unei imagini a vântului de iarnă cu zăpadă, fulgi de zăpadă;

Transformarea unui vânt puternic într-o briză de primăvară-vară.

Pentru o percepție holistică de către copii a imaginii vântului „multicolor”, conținutul lecției include:

• Exerciții de respirație;
• Exerciții ritmice;
• Percepția muzicii;
• Ascultarea de basme, texte poetice;
• Declamație de vorbire;
• intonație plastică;
• Gesturi euritmice;
• Animație de imagini;
• Desenarea formelor.

Material pentru lecție:

• Eșarfe din șifon în diferite culori.
• Frunze multicolore și fulgi de zăpadă albi din hârtie.
• Coș cu confetti.
• Fan-ventilator.
• Vopsele sau creioane de ceară.
• Foi de album.
• Lucrări muzicale care transmit imagini și caracter.

Progresul lecției

1. Intrarea în spațiul de activitate

   Copiii stau la birourile lor. Profesorul recită poezia lui K. Balmont „Vântul” pentru a calma muzica:

   Vânt, vânt, vânt, vânt
   De ce faci tot zgomotul din crengi?
   Vânt liber, vânt, vânt,
   Tresurile tremură înaintea ta.
   Vânt, vânt, vânt, vânt,
   De ce îmi chinuiți sufletul?

   Oftezi, pe jumătate adormit,
   Și te grăbești să adormi repede.
   Am adormit puțin - și, trezit,
   Ești gata să zbori din nou.
   Stop! Unde, neliniștit?
   Veșnic - drept, din nou - pe drum.

   Toate locurile vă sunt familiare,
   Foșnești în aer
   Intri în rezervoare cu valuri,
   Străluciți cu iarba tremurătoare.
   Porți nori, faci semn tunetului -
   Și din nou intri în tăcere.

   O, necredincios! Vânt, vânt,
   Nu-ți amintești nimic.
   Dă-mi și mie vântul uitării,
   Dă-mi aspirațiile tale.
   Vânt, vânt, vânt, vânt,
   Esti cea mai frumoasa!

   El poate fi liber, neliniştit, răutăcios, afectuos şi, de asemenea, nordic, fioros. Caracterul lui este în continuă schimbare. Uneori este colorat ca frunzele de toamnă, alteori este alb ca zăpada, alteori este violet ca un nor.

2. Crearea unui „spațiu colectiv” pentru joc

Profesorul adună copiii în cerc cu un cântec de dans rotund.

După vară, vine toamna
Vântul îi cântă cântece galbene.
Îți pune frunziș roșu sub picioare
Un fulg de nea alb zboară în albastru.

3. „Respirația vântului”

Intonarea plastică a poeziei

Copiii în plastic transmit imaginea vântului:

Din câmp, din mare, din munți îndepărtați - flutură încet brațele;

Vânturile zboară în curtea noastră.- brate balansate in varf;

Primul vânt zdrobește salcia,- îndoire în lateral;

Și al doilea îndoaie mesteacănul,- balansare înainte, înapoi;

Vântul de tritiu sparge stejarul,- îndoire și genuflexiuni viguroase;

Ridică un nor de praf- ridicați-vă, brațele sus în lateral;

Nu-ți înfunda ochii- imita frecarea ochilor;

Întoarce-te și nu te uita- întoarce-te;

Să ne împrăștiem ca vânturile- aleargă în jurul orei, prefăcându-se vântul;

Unu, doi, trei și pe loc- se întorc.

Exercițiu de respirație

Inspiră - brațele în lateral;

Expiră – încrucișează-ți brațele în față, făcând doi pași spre centrul cercului;

Fă doi pași înapoi și respiră din nou.

Recitarea discursului „Muzica vântului”

Profesorul și copiii, cu ajutorul ritmurilor și al plasticității, transmit „muzicalitatea” vântului:

Aruncă unul, aruncă doi- calm, cu lovituri;

Coborâți încet la început- degetele unei mâini

Picurare, picurare, picurare, picurareîncheietura mâinii celeilalte mâini;

Picăturile au început să țină pasul

Drop drop personalizați- acelasi lucru, dar cu lovituri rapide;

Picurare, picurare, picurare, picurare.

Crearea imaginii unui vânt strălucitor, tunător

Joc „fulgere, tunete, ploaie”

Mișcări: fulger– bumbac în partea de sus; tunet– picioare de ștanțare; ploaie - palme pe încheietura mâinii.

4. „Focuri de artificii colorate”

Profesorul desface o pânză violetă (imitație a unui nor), pe care se întind frunze multicolore. Toată lumea se apucă de marginea eșarfei și o balansează cu mișcări ritmice, recitând poezii:

Vântul bate, bate, - scuturați țesătura;

Sufla, urlă - la fel, dar mai energic dintr-o parte în alta;

frunze galbene- ridică mâinile în sus, coboară-le;

Smulge dintr-un copac - aruncați brusc materialul în sus.

Copiii adună frunze, exercițiul se repetă din nou cu poezia „Vântul”. Întreaga poezie este construită pe gestul euritmic corespunzător sunetului [[B]].

Vânt
Vânt
Tot pământul a fost ventilat!
Vântul pleacă din ramuri
Răspândit în întreaga lume:
Lămâie verde,
mesteacan,
frunza galbena
Și roz
Roşu,
Multicolor.
O coală veche de ziar...
Însorit, însorit...
vânt, vânt!

Pentru a treia oară, profesorul ia aceeași eșarfă, dar în loc de frunze sunt fulgi de zăpadă în ea. Când copiii, ținând marginile, au îndreptat eșarfa, profesorul, balansând-o, spune:

„Iarna a trecut neobservată.” Un vânt rece a suflat din nord, fulgi de zăpadă au căzut din cer: s-au învârtit în aer, au căzut la pământ - unul mai frumos decât altul. Să ridicăm eșarfa și să ne uităm la această frumusețe.”

Când copiii ridică eșarfa, o imagine uimitoare este vizibilă prin materialul transparent.

Apoi, încet, copiii coboară materialul pe podea și se așează.

5. Crearea unei imagini a vântului de iarnă

Faceți exerciții cu fanii

Fulgii de zăpadă sunt așezați de-a lungul marginilor eșarfei.

Profesorul ia un coș care conține confetti albe sau multicolore. Îl pune în pumn (în centru pe țesătură) și suflă confetti cu un evantai în muzică. Apoi copiii efectuează acest exercițiu independent, „setând” puterea vântului (pe rând).

6. După aceasta, pe fondul muzicii, profesorul le spune copiilor un basm.

Transformarea vântului. Scufundare în lumea unui basm: „Povestea vântului”

În lume trăia un vânt rece de nord.

- Nu iubesti pe nimeni. Probabil că nici măcar nu știi ce este dragostea?

- Dragoste? - a fost surprins vântul rece de nord.

Era prima dată când auzea un cuvânt atât de ciudat.

-Ce este asta? – strigă el, dar micuța pasăre cenușie zburase deja.

- Ce este dragostea? - întrebă vântul clopotul blând al pădurii, deschizându-și petalele spre razele soarelui dimineții.

„Întreabă soarele, el știe”, a râs clopoțelul.

- Ce este dragostea? - l-a întrebat vântul pe cel mai înalt pin, care și-a întins ramurile spre căldura soarelui.

„Întreabă soarele, știe”, a zâmbit pinul.

- Ce este dragostea? - a întrebat vântul muntele tăcut, care privea cerul și se gândea la ceva.

„Întreabă soarele, el știe”, a răspuns muntele încet.

- Ce este dragostea? – a întrebat vântul în cele din urmă soarelui.

- Dragostea este atunci când uiți de tine și oferi celorlalți toată afecțiunea inimii tale: o floare, un copac, un munte. Sunt calzi și veseli, pentru că îi iubesc - Așa a spus soarele și a tăcut.

Gândi vântul rece de nord. Multă vreme a zburat deasupra muntelui, a pinului și a clopotului blând și blând. Și apoi a dispărut.

7. Nu mai era frig și nenorocire pe pământ.

Vremea a fost caldă, însorită și calmă. Nimeni nu știa ce s-a întâmplat cu vântul rece de nord. Numai soarele știa că vântul pur și simplu uitase de el însuși.

Se instalează o tăcere misterioasă. Profesorul scoate cu grijă eșarfa cu zăpadă și fulgi de nea.

• În schimb, pe covor, ca într-un tablou, ea așează eșarfe de șifon de diferite culori (pentru acompaniamentul muzicii de primăvară).
• Redare artistică a elementului vânt
• Desenarea formelor unei imagini
• Profesorul invită copiii la birourile lor. Pe birouri sunt foi de hârtie și creioane de ceară.

Ce culoare avea vântul? Cum se schimbă vântul?

Ce sa întâmplat cu el?

Desenează cum îți imaginezi vântul.

VIII.

Protecția ideilor creative individuale

„Panorama de desene”

Desenele sunt așezate pe covor. Toată lumea sta în jur. Copiii își exprimă sentimentele și dorințele.

---