Nu o biografie a unuia sau chiar mai multor eroi, ci o panoramă largă a vieții în Rusia la acea vreme. Principalele aventuri de aici nu sunt succesele și înfrângerile lui. Gogol însuși i-a scris lui V. A. Jukovski despre complotul poemului: „Ce complot uriaș, ce complot original! Ce grămadă variată! Toți Rusii vor apărea în ea!” Reprezentând „întregul Rus” în opera sa, Gogol îl face pe cititor să simtă în ea vocea autorului.

Prezența constantă a autorului este cea care face posibilă considerarea poemului o operă epică lirică. Digresiunile lirice ocupă un loc semnificativ în structura operei, ceea ce este tipic pentru poem ca genul literar. Digresiuni lirice în " Suflete moarte ah" sunt de natură variată: uneori este un comentariu asupra unei acțiuni a eroului, alteori este o remarcă minoră a autorului în anumite ocazii, alteori este un raționament independent. Monologurile emoționate ale autorului sunt dedicate caracterului poporului rus și imaginilor iobagilor.

Dacă proprietarii de pământ sau funcționarii din poem și Cicikov însuși sunt eroi care sunt morți spiritual, atunci imaginile oamenilor din popor, țărani, poartă un principiu viu. Acesta este paradoxul artistului: el vorbește despre sufletele moarte cumpărate de erou de parcă ar fi vii. Monologul intern al lui Cicikov, reflectând asupra listelor morților, se transformă în reflecția lirică a autorului asupra sufletului oamenilor. Tâmplarul-erou Stepan Probka, care a călătorit prin toată provincia în căutarea unor câștiguri bune, cizmarul de băutură Maxim Telyatnikov, acuzându-i pe germani că „nu există viață pentru omul rus”, coșerul Grigori Nu-o-ai-primi. acolo - toate aceste imagini asupra cărora autorul reflectă, întruchipează sufletul cu adevărat viu al poporului rus.

Și slujitorul fugar Popov, rătăcind prin închisori din lipsă de pașaport! Și transportatorii de șlepuri, care trag „un cântec, nesfârșit ca Rus”! Așa exprimă Gogol confruntarea dintre sufletele vii și cele moarte: eroii vii din punct de vedere fizic sunt morți spiritual și cei cumpărați. Cicikov mort sufletele sunt întruchiparea morală vie a sufletului oamenilor. În spatele lumii groaznice a proprietarilor de pământ și a funcționarilor, Gogol vede forța de muncă, Rusia oamenilor. Patosul liric atinge apogeul cel mai înalt când vine vorba de soarta patriei și a artei.

La începutul capitolului al șaptelea, autorul ne pictează două tipuri de scriitori. Unul este un om norocos, care vorbește despre subiecte sublime, arătând oamenilor" persoana minunata”, astfel „măgulind” pe ei. El este la apogeul faimei sale, este numit „marele poet mondial”.

Cum să nu-ți amintești de dedicația lui N. A. Nekrasov către Gogol „Binecuvântat este cel blând...”: Iar contemporanii săi se pregătesc pentru el în timpul vieții sale. Aceasta nu este soarta unui alt scriitor care „a îndrăznit să strige...

tot noroiul teribil, uluitor al lucrurilor mărunte care ne-au încurcat”, pentru a expune public adevărul amar și plictisitor al vieții. Domeniul acestui scriitor este aspru, „și își va simți cu amărăciune singurătatea”. Desigur, Gogol are în vedere propriul destin de scriitor și acele acuzații de lipsă de patriotism și denigrare a realității, pe care le-a auzit în repetate rânduri adresate lui. Problema adevăratului și fals patriotism a provocat dezbateri pasionale: criticilor le-a fost greu să fie de acord că dragostea pentru patrie nu constă în înfrumusețarea vieții, ci în dorința de a o schimba în bine. Desigur, dedicându-și poemul lui Gogol, N. A. Nekrasov a însemnat că autorul „Suflete moarte” a ales calea spinoasă a unui scriitor satiric, a acuzatorului nemiloasă și a inerției.

Și pentru Gogol, atât dreptul de a înfățișa viciile societății, cât și alegerea unei arme formidabile - râsul - sunt de netăgăduit. Gogol este un adevărat patriot. În digresiuni lirice, el admiră stepele și câmpurile nesfârșite, satele și cătunele. În poezie, motivul drumului este foarte important: întreaga intriga reprezintă rătăciri prin întinderile patriei.

Aceste drumuri sunt uneori netede, alteori accidentate, alteori noroi impracticabil și uneori „se răspândesc în toate direcțiile, ca racii prinși”. Acest motiv capătă semnificație simbolică în ultimul capitol al poeziei, când drumul cu șezlongul lui Cicikov se transformă într-o potecă de-a lungul căreia se repezi un trio de păsări. Iată sloganul: „Și ce rusesc nu-i place să conducă repede?” Iată discuții despre proprietățile caracterului național rus și despre soarta viitoare a Rusiei. Ca "glib" trei de neoprit", Rus' se grăbește, și, "strângând ochii, alte popoare și state se dau deoparte și îi dau drumul".

„Rus, unde mergi? Dă-i tuturor S o h R U răspunsul. Nu dă un răspuns.” Căile viitoare ale troicii-pasăre sunt necunoscute, la fel cum căile Rusiei sunt necunoscute, soarta ei este necunoscută. Dar un lucru este cert: soarta unei țări precum Rusia va fi extraordinară. Cel mai important lucru este ceea ce spune vocea entuziasmată a autorului în rânduri digresiuni lirice- dragoste pentru marea și îndelungă răbdare a ta Mamă.

Ai nevoie de o foaie de cheat? Apoi salvați - » Rolul digresiunilor lirice în poemul lui N.V. Gogol „Suflete moarte”. Eseuri literare!

Rolul și locul digresiunilor lirice în poezia lui N. V. Gogol „Suflete moarte”. N.V.Gogol, marele scriitor rus, avea un dar unic. A constat într-o combinație organică de lucruri incompatibile: satiră ascuțită, profundă și poezie uimitoare. Acesta este geniul lui Gogol însuși și nemurirea primului volum din „Suflete moarte”, „o carte grozavă și tristă”.

Mi se pare că autorul a ghicit cu exactitate sufletul Rusiei însuși: amuzant și mare, jos și poetic trăiesc în ea într-o unitate inextricabilă. Acest caracter al „a șasea părți a pământului cu numele scurt Rus” este reflectat cu acuratețe de abateri de la schița principală a lucrării. În poemul lui Gogol „Suflete moarte” există două tipuri de digresiuni - epice, care servesc la dezvăluirea personajelor și imaginilor personajelor, și lirice, care reflectă gândurile și experiențele autorului despre soarta Rusiei și a poporului său.

Ambele contribuie la dezvăluirea ideii principale a lucrării. Cu toate acestea, digresiunile lirice, în ciuda numărului lor relativ mic în poem, sunt mai importante. Ele explică atât esența intenției autorului, cât și determină genul și natura narațiunii. „Un apel liric către Rusia” și oamenii săi - așa a caracterizat Gogol însuși digresiunile lirice din „Suflete moarte”. Scriitorul și-a numit opera o poezie, o creație poetică de un fel aparte, ocupând un loc de mijloc între un roman și o epopee. Un monolog liric despre Rusia și poporul rus este combinat organic cu critica la adresa ordinii mondiale existente.

Impresii deosebit de vii și profunde le lasă digresiunile lirice care leagă între ele temele țării și ale drumului. Imaginea drumului a fost relevantă și semnificativă pentru Rusia încă din vremurile literaturii ruse antice. Acest lucru se explică în mare măsură prin întinderile mari ale Rusiei, care au fost fatidice pentru toți locuitorii săi. Eroii își petrec cea mai mare parte a vieții pe drum, alegerea drumurilor a fost întotdeauna relevantă, începând cu intrigile poveștilor populare rusești. Drumul este viață.

În „Suflete moarte”, drumul este o imagine care pătrunde în întregul complot: Cicikov își găsește „întreprinderea” pe drum, iar Gogol însuși recurge constant la această imagine în reflecțiile sale lirice, încercând să „călătorească toată Rusia cu erou." Ori se închipuie pe drum, ori întregul Rus apare în proiecția drumului. „Înainte, demult, în vara tinereții mele... era distractiv pentru mine să merg cu mașina pentru prima dată într-un loc necunoscut... Acum mă apropii indiferent de orice sat necunoscut și mă uit indiferent la aspectul lui vulgar; privirea mea înghețată se simte inconfortabil; Nu este amuzant pentru mine... și tăcerea indiferentă îmi ține buzele nemișcate. O, tinerețea mea! O, conștiința mea! Digresiunile lirice evidențiază acele aspecte negative ale vieții pe care autorul le ridiculizează. Ele dezvăluie sufletul viu al țării, acele forțe sănătoase care o pot conduce pe calea cea bună, să aleagă drumul potrivit.

Lumea fără suflet și insensibilă a personajelor moarte este în contrast cu imaginea lirică a Rusiei, despre care Gogol a scris întotdeauna cu dragoste și admirație. Vedem cum se schimbă tonul poveștii atunci când autorul apelează la imagini și teme viata populara, la visul viitorului Rusiei. Conține reflecții triste, o glumă blândă și, în sfârșit, emoție lirică autentică.

Liniile lirice care descriu puterea, puterea, curajul, dexteritatea, talentul, înțelepciunea poporului rus, dragostea lui pentru libertate sunt impregnate de un sentiment aparte. Situația actuală a oamenilor, înrobirea lor, nu a coincis cu ponderea pe care o merita cu adevărat. Satele pustii, viața neliniștită, ignoranța și indiferența trage Rusia în trecut. Acest lucru este personificat de sufletele moarte ale proprietarilor de pământ arătate și de elita provincială.

În povestea despre căpitanul Kopeikin, autorul subliniază că aceasta este o imagine nu numai a unei singure provincii, ci a întregii țări, care este condusă de proprietarii de pământ și funcționarii prezentate în poem. Aceștia sunt oameni care aparțin trecutului. Dar de asemenea personajul principal Poezia lui Cicikov diferă de această galerie de personaje doar prin concentrarea pe viitor. Setea de profit cu orice preț îl caracterizează pe Cicikov ca un reprezentant al unei noi societăți burgheze în curs de dezvoltare și în creștere. Banii pentru el sunt un mijloc de a obține o carieră și confort. Gogol a observat foarte precis trăsăturile tipice ale noii clase în Rusia: energie vitală, eficiență a acțiunii și, în același timp, insensibilitate și lăcomie, dorința de a se îmbogăți în detrimentul muncii altora. Esența vieții lor este aceeași distrugere a sufletului „viu”.

Puteți găsi adesea definiția că poemul lui Gogol sună optimist. Mi se pare că acest optimism este încă înfrânat. Primul volum al poeziei se termină cu o întrebare, dar al doilea și al treilea nu s-au terminat niciodată. Gogol exprimă credință, dar nu încredere. El pictează imagini luminoase oameni obișnuiți, care pentru autor sunt întruchiparea idealurilor de spiritualitate, curaj, dragoste de libertate, arătând astfel că Rusia are forțe sănătoase. Și această forță este oamenii ei. „Cei trei păsări” care se repezi pe vastele întinderi ale pământului rusesc, în cuvintele sale, „s-ar fi putut naște doar într-un popor plin de viață”. Cercetătorii lucrării lui Gogol au remarcat corect: „Imaginea „troicii ruse”, care capătă o semnificație simbolică, este indisolubil legată de către autor de imaginile „țăranului eficient din Iaroslavl”, care cu un topor și o daltă a făcut o trăsură puternică. , iar cocherul, cocoțat „diavolul știe ce” și conducând năvalnic trei. La urma urmei, doar datorită unor astfel de oameni, Rus se grăbește înainte, lovindu-l pe cel care privește acest miracol.”

Gogol, avertizând împotriva „moartei sufletului” cititorilor săi, le face apel să-și păstreze anii adolescenței„mișcări întregi umane”. Una dintre digresiunile lirice semnificative ale operei este despre rolul scriitorului în societate. El vorbește despre două tipuri de scriitori și notează că adevăratul scriitor nu este cel care „a flatat minunat oamenii ascunzând lucrurile triste din viață”, ci cel care „a întors pe dos în afară” tot „noroiul groaznic și uimitor al lucrurilor mărunte”. care ne învăluie viața.”

În ceea ce privește intensitatea lor ideologică și emoțională, digresiunile lirice din „Suflete moarte” sunt ca „o rază de lumină în regat întunecat”, promovând insight și catharsis, purificare. Cred că această expresie, introdusă în critica rusă de către N. A. Dobrolyubov mai târziu, poate fi pe deplin atribuită „Sufletelor moarte”, în visele sale, Gogol a văzut o altă Rusia. Imaginea celor trei păsări este un simbol al puterii Patriei. Și avea dreptate. Rusia și oamenii săi au trecut prin vremuri diferite, dar lumea a privit mereu înapoi la Rusia și a ascultat-o. Ea este într-adevăr așa - în același timp stângace și rapidă, și de încredere și imprevizibilă, este familiarizată atât cu înfrângerile amare, cât și cu bucuria victoriilor. Credința scriitorului în Rusia este nesfârșită, dar există și neliniște cu privire la locul în care va duce acest „șezlong”, sau mai degrabă „grabă”, care, la fel ca dovleacul Cenușăresei, se transformă în mitica „pasăre trei”. La urma urmei, este plin nu numai de patos care afirmă viața, ci și de o puternică gardă de creaturi „neînsuflețite” și „neînsuflețite”.

Scriitorul a simțit un potențial enorm nerealizat în Rusia. Credea în viitorul lui în ciuda prezentului inestetic: „Rus, unde te grăbești, dă-mi răspunsul? Nu dă un răspuns. Clopoțelul sună cu un sunet minunat; aerul tună și devine rupt în bucăți de vânt; „Tot ce este pe pământ zboară și, privind în piept, alte popoare și state se îndepărtează și îi lasă loc.”

Apropo, încă nu există un răspuns clar la întrebarea pe care scriitorul ne-a pus-o tuturor. Nu există o singură cale dreaptă, adevărată. De când a fost scrisă poezia și până astăzi, Rusia și oamenii săi au trecut prin multe tragedii și a fost adesea condusă de oameni precum Manilov, Plyushkin, Nozdryov. Dar sufletul Rusiei este încă în viață și, în ciuda tuturor, „alte popoare și state se dau deoparte și îi dau drumul”. Acesta este, probabil, principalul indiciu al viabilității țării noastre, care este descris de N.V.Gogol în digresiuni lirice.

Două puncte de vedere exprimate de contemporanii scriitorului asupra rolului și locului digresiunilor lirice din poemul „Suflete moarte”.
La scurt timp după moartea lui Gogol, N.A. Nekrasov a scris într-una dintre recenziile sale critice (în „Note despre reviste pentru octombrie 1855”): „Întreaga influență irezistibilă a creațiilor sale stă în lirism... Ce ar fi cărțile lui fără asta! Ar fi doar cărți. Gogol reprezintă, fără îndoială, ceva complet nou printre indivizii care posedau puterea creativității.” V.G Belinsky: „Găsim lipsuri importante ale romanului „Suflete moarte” aproape peste tot unde, din poet, din artist, autorul încearcă să devină un fel de profet și cade într-un lirism oarecum umflat și pompos... Din fericire, numărul de astfel de pasaje lirice este nesemnificativ pentru volumul întregului roman și ele pot fi sărite în timpul citirii fără a pierde nimic din plăcerea oferită de romanul însuși.”
Voi încerca să dau argumente despre importanța digresiunilor lirice.
În primul rând, ele sunt cerute de natura de gen a Dead Souls. Să nu uităm că poemul este unul dintre genurile operelor epice lirice, combină intriga, plină de evenimente („aventurile lui Cicikov”) și exprimarea deschisă de către autor sau eroul liric a sentimentelor sale. Originalitatea poeziei ca gen se bazează în mare măsură pe combinația de caracteristici narative personaje, pe de o parte, și dezvăluirea personajelor lor prin percepția și evaluarea eroului liric, care joacă un rol activ în poezie, pe de altă parte.
În al doilea rând, relația dintre principiile lirice și cele epice din poem acționează ca un mijloc de exprimare a poziției autorului.
Digresiuni lirice, revelatoare atitudinea autorului cu personajele sunt direct legate de poveste. De exemplu, digresiunile capitolului I și al X-lea, care încadrează în mod unic imaginea oficialității, digresiunile celui de-al doilea și mijlocul capitolului al șaselea, încadrând galeria proprietarilor de pământ și două digresiuni despre ticălosul capitolului al unsprezecelea, încadrând expoziţia Cicikov.
Găsim digresiuni lirice care dezvăluie imaginea autorului la începutul capitolului al șaselea și la mijlocul celui de-al unsprezecelea capitol. Iar la începutul capitolului șapte și la sfârșitul celui de-al unsprezecelea capitole, digresiunile lirice dezvăluie sarcinile creatoare ale autorului, soarta lui ca scriitor. Ele sunt asociate cu digresiuni care conțin caracterizări, de exemplu, sfârșitul digresiunii „Fericit este călătorul...” de la începutul capitolului al șaptelea.
Una dintre cele mai importante este digresiunea lirică despre Rusia, plasată la mijlocul celui de-al unsprezecelea capitol. Găsim și digresiuni lirice care dezvăluie imaginea Rusiei la sfârșitul capitolului al cincilea și finalul capitolului al unsprezecelea).
Punctul culminant este digresiunea de la mijlocul celui de-al zecelea capitol despre căile omenirii. În ceea ce privește locația, corespunde „vârfului” culminant al planului complot - moartea procurorului.
În plus, cu ajutorul digresiunilor lirice, Gogol nu numai că creează o panoramă largă a vieții Rusiei („În el va apărea All Rus’!”), dar și compozițional leagă primul volum cu cele ulterioare.

Digresiunile lirice din poemul „Suflete moarte” joacă un rol uriaș. Ei au intrat în structura acestei lucrări atât de organic încât nu ne mai putem imagina poemul fără magnificele monologuri ale autorului. Care este rolul digresiunilor lirice în poezie De acord, datorită prezenței lor, simțim constant prezența lui Gogol, care ne împărtășește experiențele și gândurile despre cutare sau cutare eveniment. În acest articol vom vorbi despre digresiunile lirice din poemul „Suflete moarte” și vom vorbi despre rolul lor în lucrare.

Rolul digresiunilor lirice

Nikolai Vasilevici devine nu doar un ghid care conduce cititorul prin paginile lucrării. Este mai mult un prieten apropiat. Digresiunile lirice din poezia „Suflete moarte” ne încurajează să împărtășim cu autorul emoțiile care îl copleșesc. Adesea cititorul se așteaptă ca Gogol, cu umorul său inimitabil, să-l ajute să depășească tristețea sau indignarea provocate de evenimentele din poezie. Și uneori vrem să știm părerea lui Nikolai Vasilyevich despre ceea ce se întâmplă. Digresiunile lirice din poezia „Suflete moarte”, în plus, au o mare putere artistică. Ne bucurăm de fiecare imagine, de fiecare cuvânt, admirându-le frumusețea și acuratețea.

Opinii despre digresiunile lirice exprimate de celebrii contemporani ai lui Gogol

Mulți dintre contemporanii autorului au apreciat lucrarea „Suflete moarte”. Nici digresiunile lirice din poezie nu au trecut neobservate. Unii au vorbit despre ei oameni celebri. De exemplu, I. Herzen a remarcat că pasajul liric luminează și înviorează narațiunea pentru a fi înlocuit din nou cu un tablou care să ne amintească și mai clar de iadul în care ne aflăm. Începutul liric al acestei lucrări a fost foarte apreciat și de V. G. Belinsky. El a subliniat subiectivitatea umană, cuprinzătoare și profundă care dezvăluie în artist o persoană cu „un suflet frumos și o inimă caldă”.

Gânduri împărtășite de Gogol

Cu ajutorul digresiunilor lirice, scriitorul își exprimă propria atitudine nu numai față de evenimentele și oamenii pe care îi descrie. Ele conţin, în plus, o afirmare a scopului înalt al omului, semnificaţia marilor interese şi idei sociale. Sursa lirismului autorului este gândurile despre slujirea țării sale, despre durerile, destinele și forțele gigantice ascunse ale acesteia. Acest lucru se manifestă indiferent dacă Gogol își exprimă furia sau amărăciunea față de nesemnificația personajelor pe care le înfățișează, dacă vorbește despre rolul său în societatea modernă scriitor sau despre mintea rusă plină de viață.

Primele retrageri

Cu un mare tact artistic, Gogol a inclus elemente extra-intrigă în lucrarea „Suflete moarte”. Digresiunile lirice din poem sunt la început doar declarațiile lui Nikolai Vasilyevici despre eroii operei. Cu toate acestea, pe măsură ce povestea progresează, temele devin tot mai variate.

Gogol, după ce a vorbit despre Korobochka și Manilov, își întrerupe o vreme narațiunea, de parcă ar vrea să se lase deoparte pentru o vreme, astfel încât cititorul să poată înțelege mai bine imaginea vieții pe care a desenat-o. De exemplu, digresiunea care întrerupe povestea despre Korobochka Nastasya Petrovna în lucrare conține o comparație a ei cu o „sora” aparținând unei societăți aristocratice. În ciuda aspectului ei ușor diferit, ea nu este diferită de amanta locală.

Frumoasa blonda

Cicikov, pe drum, după ce l-a vizitat pe Nozdryov, întâlnește o blondă frumoasă pe drum. Descrierea acestei întâlniri se încheie cu o minunată digresiune lirică. Gogol scrie că peste tot pe drum o persoană va întâlni cel puțin o dată un fenomen care nu seamănă cu orice a văzut până acum și va trezi în el un sentiment nou, nu asemănător cu cele obișnuite. Cu toate acestea, acest lucru este complet străin de Cicikov: precauția rece a acestui erou este comparată cu manifestarea sentimentelor inerente omului.

Digresiuni în capitolele 5 și 6

Digresiunea lirică de la sfârșitul celui de-al cincilea capitol este de o cu totul altă natură. Autorul aici nu vorbește despre eroul său, nu despre atitudinea lui față de cutare sau cutare personaj, ci despre talentul poporului rus, despre un om puternic care trăiește în Rus'. parcă nu are legătură cu desfăşurarea anterioară a acţiunii. Cu toate acestea, este foarte important pentru a dezvălui ideea principală a poemului: adevărata Rusia nu este cutii, nozdryov și dogevici, ci elementul poporului.

Strâns legată de afirmațiile lirice dedicate caracterului poporului și cuvântului rusesc este mărturisirea inspirată despre tinerețe, despre percepția lui Gogol asupra vieții, care deschide capitolul al șaselea.

Cuvintele furioase ale lui Nikolai Vasilevici, care au un efect generalizant, întrerup narațiunea despre Plyushkin, care a întruchipat sentimentele și aspirațiile de jos cu cea mai mare forță. Gogol este indignat de „urâtnia, meschinăria și nesemnificația” pe care o poate ajunge o persoană.

Raționamentul autorului din capitolul 7

Nikolai Vasilievici începe al șaptelea capitol cu ​​discuții despre viața și destinul creator al scriitorului în societatea contemporană lui. El vorbește despre două destine diferite care îl așteaptă. Un scriitor poate deveni un creator de „imagini exaltate” sau un satiric sau realist. Această digresiune lirică reflectă opiniile lui Gogol asupra artei, precum și atitudinea autorului față de oameni și elita conducătoare din societate.

„Călător fericit...”

O altă digresiune, care începe cu cuvintele „Fericit este călătorul...”, este o etapă importantă în dezvoltarea intrigii. Separă o parte a poveștii de alta. Declarațiile lui Nikolai Vasilyevich luminează semnificația și esența atât a picturilor anterioare, cât și a celei ulterioare ale poemului. Această digresiune lirică este direct legată de scenele populare descrise în capitolul al șaptelea. Joacă un rol foarte important în compunerea poeziei.

Declarații despre clase și ranguri

În capitolele dedicate descrierii orașului, întâlnim declarațiile lui Gogol despre clase și ranguri. El spune că sunt atât de „enervați” încât totul într-o carte tipărită li se pare „personal”. Aparent, aceasta este „dispoziția în aer”.

Reflecții asupra erorilor umane

Vedem digresiuni lirice ale poeziei „Suflete moarte” de-a lungul narațiunii. Gogol își încheie descrierea confuziei generale cu reflecții asupra căilor false ale omului, a iluziilor sale. Omenirea a făcut multe greșeli în istoria sa. Generația actuală râde cu aroganță de asta, deși ea însăși începe o serie întreagă de noi concepții greșite. Descendenții săi în viitor vor râde de generația prezentă.

Ultimele retrageri

Patosul civic al lui Gogol atinge o putere deosebită în retragerea „Rus! Rus!...”. Ea arată, asemenea monologului liric plasat la începutul capitolului 7, o linie clară între legăturile narațiunii - povestea despre originea personajului principal (Cichikov) și scenele orașului. Aici tema Rusiei a fost deja dezvoltată pe scară largă. Este „neprimitor, împrăștiat, sărac”. Totuși, aici se nasc eroii. Autorul ne împărtășește apoi gândurile care au fost inspirate de troica grăbită și drumul îndepărtat. Nikolai Vasilyevich pictează una după alta imagini ale naturii sale native rusești. Apar în fața ochilor unui călător care alergă pe un drum de toamnă pe cai repezi. În ciuda faptului că imaginea celor trei păsări a fost lăsată în urmă, în această digresiune lirică o simțim din nou.

Povestea despre Cicikov se termină cu o declarație a autorului, care este o obiecție ascuțită față de care personajul principal și întreaga operă în ansamblu, înfățișând „disprețul și răul”, o pot șoca.

Ce reflectă digresiunile lirice și ce rămâne fără răspuns?

Sentimentul de patriotism al autorului este reflectat în digresiunile lirice din poemul lui N.V. Gogol „Suflete moarte”. Este acoperită imaginea Rusiei care finalizează lucrarea iubire profundă. El a întruchipat idealul care a luminat drumul artistului atunci când descrie viața meschină vulgară.

Vorbind despre rolul și locul digresiunilor lirice din poemul „Suflete moarte”, aș dori să notez un punct interesant. În ciuda numeroaselor argumente ale autorului, cea mai importantă întrebare pentru Gogol rămâne fără răspuns. Și întrebarea este, unde se îndreaptă Rus? Nu veți găsi răspunsul citind digresiunile lirice din poezia lui Gogol „Suflete moarte”. Numai Cel Atotputernic putea ști ce aștepta această țară, „inspirată de Dumnezeu”, la capătul drumului.

Rolul digresiunilor lirice în poemul „Suflete moarte”

N.V. Gogol este una dintre cele mai mari figuri ale literaturii ruse. Punctul culminant al operei sale este poezia „Suflete moarte”. Toate trăsăturile principale ale talentului autorului sunt reflectate în ea.

Cel mai important rol în structura compozițională a „Sufletelor moarte” îl joacă digresiunile lirice și episoadele inserate, caracteristice poemului ca gen literar. În ele, Gogol atinge cele mai presante probleme sociale rusești. Gândurile autorului despre scopul înalt al omului, despre soarta Patriei și a oamenilor sunt aici contrastate cu imagini sumbre ale vieții rusești.

La începutul poeziei, digresiunile lirice sunt în natura afirmațiilor autorului despre eroii săi, dar pe măsură ce acțiunea se desfășoară, tema lor internă devine din ce în ce mai largă și mai multifațetă.

După ce a vorbit despre Manilov și Korobochka, autorul întrerupe povestea pentru ca imaginea vieții desenată să devină mai clară pentru cititor. Digresiunea autoarei, care întrerupe povestea despre Korobochka, conține o comparație cu „sora” ei din societatea aristocratică, care, în ciuda aspectului ei diferit, nu este diferită de amanta locală.

După ce a vizitat Nozdryov, Cicikov întâlnește o blondă frumoasă pe drum. Descrierea acestei întâlniri se termină cu remarcabila digresiune a autorului: „Oriunde în viață, fie în rândurile inseninate, aspri-sărace și neîngrijite și mucegăite, fie printre clasele superioare monoton de reci și plictisitor de îngrijite, peste tot cel puțin o dată se va întâlni în drum spre o persoană, un fenomen diferit de tot ce a mai văzut până acum, care măcar o dată îi va trezi un sentiment nu asemănător cu cele pe care este sortit să le simtă toată viața.” Dar ceea ce este caracteristic multor oameni, ceea ce apare „prin” orice fel de dureri - toate acestea sunt complet străine de Cicikov, a cărui prudență rece este comparată aici cu manifestarea directă a sentimentelor.

Digresiunea lirică de la sfârșitul celui de-al cincilea capitol este de o cu totul altă natură. Aici autorul nu mai vorbește despre erou, nu despre atitudinea față de el, ci despre puternicul rus, despre talentul poporului rus. În exterior, această digresiune lirică pare să aibă puțină legătură cu întreaga dezvoltare anterioară a acțiunii, dar este foarte importantă pentru a dezvălui ideea principală a poemului: Rusia adevărată nu este Sobakevici, Nozdryov și Korobochki, ci oamenii, elementul poporului.

În strâns contact cu afirmațiile lirice despre cuvântul rus și caracterul național este digresiunea autorului care deschide capitolul al șaselea.

Povestea despre Plyushkin este întreruptă de cuvintele furioase ale autorului, care au o semnificație profundă generalizantă: „Și o persoană ar putea condescende la o asemenea nesemnificație, meschinărie și dezgustător!”

De o importanță considerabilă sunt afirmațiile lirice despre soarta creativă și de viață a scriitorului în societatea contemporană a lui Gogol, despre două destine diferite care îl așteaptă pe scriitorul care creează „imagini exaltate” și pe scriitorul realist, satiric. Această digresiune lirică, plină de gânduri profunde și generalizări vii, a reflectat nu numai părerile scriitorului asupra artei, ci și atitudinea sa față de elita conducătoare a societății, față de oameni. Acesta definește și cale ideologică scriitor și evaluarea sa asupra principalelor forțe sociale.

În capitolele dedicate descrierii orașului, întâlnim declarațiile autorului despre iritabilitatea extremă a rangurilor și claselor - „acum toate gradele și clasele sunt atât de iritate încât tot ceea ce este într-o carte tipărită le pare deja a fi o persoană. : așa se pare că sunt dispuse în aer.” Gogol își încheie descrierea confuziei generale cu reflecții asupra iluziilor umane, asupra căilor false pe care omenirea le-a urmat adesea în istoria ei - „dar generația actuală râde și cu aroganță, începe cu mândrie o serie de noi iluzii, de care și descendenții le vor râde. mai târziu.”

Patosul civic al scriitorului atinge o putere deosebită în digresiunea lirică - "Rus, Rus'! Te văd de la distanța mea minunată, frumoasă". La fel ca monologul liric de la începutul capitolului al șaptelea, această digresiune lirică formează o linie clară între două verigi majore din narațiune - scenele orașului și povestea originilor lui Cicikov. Aici apare, în sens larg, tema Rusiei, în care era „săracă, împrăștiată și incomodă”, dar unde eroii nu pot decât să se nască. Afirmațiile lirice ale autorului par a fi întrerupte de invazia prozei cotidiene brute. „Și un spațiu puternic mă îmbrățișează, reflectând cu o forță groaznică în adâncurile mele, ochii mei erau luminați cu o putere nefirească: o, ce distanță strălucitoare, necunoscută pământului!

Ține-l, ține-l, prostule! - i-a strigat Cicikov lui Selifan.

Iată-mă cu o sabie! – a strigat un curier în galop spre el cu o mustață lungă ca un arshin „Nu vezi, dracu’ sufletul tău: e o trăsură guvernamentală!”. „Și, ca o fantomă, troica a dispărut cu tunete și praf.”

Vulgaritatea, golul, josnicia vieții reiese și mai clar pe fundalul unor linii lirice sublime. Această tehnică de contrast a fost folosită de Gogol cu ​​mare pricepere. Datorită unui contrast atât de ascuțit, înțelegem mai bine trăsăturile josnice ale eroilor din Dead Souls.

Imediat după aceasta, autorul împărtășește cititorului gândurile pe care troica de curse și drumul lung le evocă în el. „Ce ciudat, și ademenitor, și purtător, și minunat în cuvântul drum și cât de minunat este, acest drum!” Unul după altul, Gogol schițează aici imagini ale naturii rusești care apar în fața privirii unui călător care alergă pe cai repezi pe un drum de toamnă. Atât în ​​starea generală a monologului autorului, cât și în imaginile care se schimbă rapid, se simte clar un indiciu al imaginii unei păsări cu trei păsări, de care această digresiune lirică este separată de un capitol mare dedicat aventurilor lui Cicikov.

Un înalt sentiment de patriotism pătrunde în imaginea Rusiei care încheie primul volum al poemului, o imagine care întruchipează idealul care a luminat drumul artistului atunci când înfățișează viața meschină, vulgară.

Acesta este rolul digresiunilor lirice în compunerea poeziei. Dar cel mai important lucru este că exprimă multe dintre opiniile autorului despre artă și relațiile dintre oameni. Pe paginile poeziei, Gogol a vrut nu doar să-l expună, ci și să-și afirme pe a lui ideal moral, și a exprimat-o în minunatele sale digresiuni lirice, care reflectau toate gândurile și sentimentele sale, și mai presus de toate, un mare sentiment de dragoste față de poporul său și de patria sa, credința că patria sa va ieși din puterea „luminilor de mlaștină”. și întoarce-te pe calea adevărată: calea sufletului viu.

---