În momentul evadării - subțire. mâinile Teatrul Mariinsky. Primul a câștigat titlul de Artist al Poporului al Republicii.

Când: în iunie 1922 a rămas în SUA după un turneu (impresarul său acolo era celebrul Sol Hurok). În URSS, neîntoarcerea lui a fost luată foarte dureros. V. Mayakovsky a compus chiar poezie: „Acum un astfel de artist ar trebui să se întoarcă înapoi la ruble rusești - voi fi primul care strigă: - Întoarce-te, Artistul Poporului Republică!" În 1927, F. Chaliapin a fost privat de cetățenia URSS și i-a fost luată titlul.

Ce ai realizat?: A făcut multe turnee, a donat bani, inclusiv pentru fonduri pentru a ajuta emigranții ruși. În 1937, a fost diagnosticat cu leucemie. A murit în 1938 la Paris. Cenușa lui s-a întors în patria sa abia în 1984.

Rudolf Nureyev, dansator de balet, coregraf

Una dintre cele mai strălucitoare vedete ale Teatrului de Operă și Balet din Leningrad. CM. Kirov (acum Teatrul Mariinsky).

Când: în 1961, în timpul unui turneu al Teatrului Kirov din Paris, a refuzat să se întoarcă în URSS.

Ce ai realizat?: a fost imediat acceptat în Baletul Regal din Londra, unde a fost vedetă timp de 15 ani. Mai târziu a lucrat ca director al trupei de balet a Marii Opere din Paris. ÎN ultimii ani a fost dirijor. A adunat o colecție luxoasă de opere de artă. A murit în 1993 de SIDA la Paris. Mormântul său este încă un loc de cult pentru fanii săi.

, dansator de balet

La Teatrul Bolșoi, acest dansator a fost prezis că va avea o carieră grozavă.

Când: în 1979, în timpul unui turneu al Teatrului Bolshoi din New York, a cerut azil politic. În incident au fost implicați președintele SUA J. Carter și secretarul general al Comitetului Central al PCUS, L. Brejnev. Pe baza acestor evenimente, a fost realizat filmul „Zborul 222”.

Ce ai realizat?: a dansat cu M. Baryshnikov la American Ballet Theatre. După un scandal cu M. Baryshnikov în 1982, a părăsit trupa. Am încercat să fac o carieră solo.

După ce s-a căsătorit cu actrița de la Hollywood J. Bisset, și-a încercat mâna la cinema. Trupul său a fost găsit la câteva zile după moartea sa în 1995. Cenușa lui A. Godunov a fost împrăștiată peste Oceanul Pacific.

, regizor de film

Când: în 1984, în timpul unei călătorii de afaceri la Stockholm, unde ar fi trebuit să discute despre filmările filmului „Sacrifice”, a anunțat chiar la o conferință de presă că nu se va întoarce în patria sa.

Ce ai realizat?: a petrecut un an la Berlin și Suedia, a început filmarea filmului „Sacrifice”. La sfârșitul anului 1985, a fost diagnosticat cu cancer. A murit în 1986. Al treilea fiu sa născut după moartea sa.

Natalia Makarova, balerină

A fost solistă principală a Teatrului de Operă și Balet din Leningrad. CM. Kirov (acum Teatrul Mariinsky).

Când: în 1970 în timpul unui turneu al teatrului. CM. Kirova a cerut azil politic în Marea Britanie.

Ce să realizezigla: din decembrie 1970 - prima a Teatrului American de Balet, dansat in cele mai bune companii de balet din Europa. În 1989, a urcat din nou pe scena Teatrului din Leningrad. În prezent lucrează ca actriță dramatică și locuiește în SUA.

Mihail Baryshnikov, dansator de balet

Solist al Teatrului de Operă și Balet din Leningrad, care poartă numele. CM. Kirov (acum Teatrul Mariinsky).

Când: în februarie 1974, în timpul unui turneu al baletului din două capitale (teatrele Bolshoi și Kirov) din Canada și SUA, la finalul turneului a cerut azil politic în Statele Unite.

Ce ai realizat?: Am primit imediat o invitație de la George Balanchine să devin solist la American Ballet Theatre. Curând a devenit regizor de teatru, iar puțin mai târziu (și până astăzi) milionar. Acum lucrează ca artist dramatic. Trăiește în SUA. Este coproprietar al celebrului restaurant rusesc Samovar din New York.

Victoria Mullova, violonistă

Câştigător competitii internationale(inclusiv competiția numită după P.I. Ceaikovski).

Când: în 1983, în timpul unui turneu în Finlanda, împreună cu soțul ei de drept comun, dirijorul Vakhtang Zhordania, a fugit cu taxiul din Finlanda în Suedia, unde a stat două zile, închisă într-o cameră de hotel, așteptând ca ambasada americană să deschide. În camera ei din Finlanda, V. Mullova a lăsat un „ostatic” - o prețioasă vioară Stradivarius. Ea spera că ofițerii KGB, după ce au descoperit vioara, nu o vor căuta ei înșiși.

Ce ai realizat?la: a făcut o carieră strălucită în Occident, de ceva vreme a fost căsătorită cu celebrul dirijor Claudio Abbado.

, filolog

Fiica lui I. Stalin. Filolog, a lucrat la Institutul de Literatură Mondială.

Când: în decembrie 1966, S. Alliluyeva a zburat în India cu cenușa soțului ei de drept comun Brajesh Singh. Câteva luni mai târziu, în martie 1967, s-a adresat ambasadorului URSS în India cu o cerere de a nu se întoarce în țară. Fiind refuzată, ea a mers la Ambasada SUA din Delhi și a cerut azil politic.

Ce ai realizat?la: a publicat în SUA cartea „Douăzeci de scrisori către un prieten” - despre tatăl ei și mediul Kremlinului. Cartea a devenit un bestseller și i-a adus lui S. Alliluyeva mai mult de 2,5 milioane de dolari. În 1984, ea a încercat să se întoarcă în URSS, dar nu a reușit - fiica ei, care s-a născut în America, nu vorbea rusă, iar copiii din URSS. căsătoria ei anterioară care a rămas în URSS a salutat-o ​​cu răceală . În Georgia, S. Alliluyeva a primit aceeași primire rece și s-a întors în America. A călătorit în toată lumea. A murit în 2011

Tururi ale artiștilor sovietici din străinătate

În Franța și Suedia

În prezent, un grup mare de artiști de circ sovietici sunt în turneu la Paris.

Se compune din: Artist Onorat al RSFSR M. Rumyantsev (Creion), Artiști Onorați ai surorilor RSFSR Koch, jongler Artist Onorat al RSS Armeniei Nazi Shirai, un grup de călăreți sub conducerea Artistului Onorat al Sovietului Autonome Osetia de Nord Republica Socialistă Alibek Kantemirov, îmblânzitorul M. Nazarova cu un grup de tigri, gimnasta aeriană R. Nemchinskaya, dansatorul de sârmă N. Logacheva, frații acrobați de sărituri Zapashny, acrobații săritori Belyakovs, acrobații de putere A. și E. Kudelins, echiliști Ivanov, pe bibani trapezisti Papazovs, excentricii I. Devyatkin și E. Kruzhkov.

Liderul grupului este L. Asanov.

Al doilea grup de artiști de circ sovietici este în turneu în Suedia.

Grupul include: gimnasta aeriană V. Surkova, echilibrești cu bibani pe scara de tranziție sub conducerea lui A. Shimado, un zbor aerian al artiștilor E. Lebedinskaya și G. Reznikov, un grup de călăreți sub conducerea lui Mukhtar-Bek , un grup de urși a dresorului E. Podchernikova, acrobații M. și S. Skvirsky, câini dresați de N. Er-makov, excentricii acrobați Geller-Stange, jonglerii Karpov, excentricul muzical A. Irmanov, spectacol de iluzie sub regia 3. Tara-bufniță. Interludii, glume - interpretate de clovnii de covor Yu Nikulin, M. Shuidin și A. Vekshin.

Conducerea grupului este N. Baikalov.

Pentru spectacolele viitoare în Japonia

În primăvară, un grup mare de artiști de circ sovietici vor pleca în turneu în Japonia.

Pe 1 mai, echipa va deschide sezonul Circului din Vladivostok, iar la mijlocul lunii se va deplasa la Tokyo.

Echipa include: atracția „Circul Urșilor” sub conducerea Artistului Onorat al RSFSR Valentin Filatov, un grup de funambuli daghestani sub conducerea Artistului Poporului din Republica Autonomă Sovietică Socialistă Daghestan Rabadan Abakarov, „Jocurile Icariene” sub conducerea lui V. Pliner, jonglerii A. și V. Kiss, excentrici acrobați E. și Yu Gromov, schiță plastică realizată de V. Demina, schiță acrobatică realizată de I. și Yu Averino, echilibrești comici cu bibani. Kuznețov și V. Semenov și alte numere.

Lângă covor se află artistul onorat al RSFSR K. Berman.

Șeful turneului este Artistul Poporului al RSFSR B. Eder.

Cu propriile mâini

Mulți artiști de circ sovietici sunt pasionați de diferite tipuri de artă și își dedică timpul liber studierii muzicii, picturii, teatrului, cinematografiei și literaturii.

Artistul Stepan Stepanovici Petrov dintr-un grup de excentrici muzicali sub conducerea lui L. Lavrov și E. Nikolaev iubește nu numai muzica, dar studiază serios pictura și sculptura. În timpul liber, artistul se angajează în sculptură artistică. Desigur, și aici opera sa este legată de arta sa iubită a circului.

În fotografia lui S. Ivanov, o piramidă acrobatică a artiștilor Batsevici sculptată de S. S. Petrov din plexiglas.

Revista Circul Sovietic martie 1958

Ansamblul Academic de Cântec și Dans al Armatei Ruse, numit după A.V. Alexandrova își aniversează 90 de ani pe 12 octombrie. Șeful ansamblului și directorul artistic, colonelul Gennady Sachenyuk, a vorbit într-un interviu cu corespondentul RIA Novosti, Irina Alshaeva, despre locul unde vor avea loc principalele concerte aniversare ale ansamblului, cele mai izbitoare spectacole și planuri creative ale acestuia.

— Ce este unic la Ansamblul de cântece și dansuri academice? armata rusă ei. A. V. Alexandrova?

— Ansamblul este unic prin faptul că este o sinteză a două direcții - cântec și dans. Orchestra ansamblului, unică în compoziție, nu are analogi în lume: combină instrumentele populare rusești - balalaika, domra și acordeoanele cu butoni - cu instrumentele din lemn și alamă ale orchestrei simfonice.

Ziua de naștere a ansamblului este considerată a fi 12 octombrie 1928, când a avut loc prima reprezentație a grupului de 12 persoane în Casa centrala Armata Rosie. Primul director muzical ansamblu - un remarcabil maestru de cor, compozitor, profesor al Conservatorului din Moscova, Artistul Poporului al URSS, generalul-maior Alexander Vasilyevich Alexandrov, în activitățile ansamblului, a acordat o mare atenție cântecului popular rus și teme militare, bazat pe originile clasice ale artei muzicale.

Până la sfârșitul anilor 30, numărul ansamblului a crescut la 270 de persoane, iar faima sa a depășit cu mult granițele Rusiei. În 1937, când ansamblul a fost trimis pentru prima dată în străinătate, a fost o surpriză completă pentru toată lumea că un ansamblu militar muzical putea reprezenta atât de bine URSS - ansamblul a primit Marele Premiu al Expoziției Internaționale de Tehnologie și Artă de la Paris. .

— Ansamblul celebrează 90 de ani de la crearea sa. Ce evenimente, la ce locuri de concerte include? program aniversar?

— Petrecem întregul sezon de concerte 2018/19 sub stindardul celei de-a 90-a aniversări a ansamblului. Aniversării sunt dedicate concertelor care au avut deja loc în mai multe orașe rusești, precum și patru concerte la Moscova și Sankt Petersburg, primul dintre care a avut loc pe 5 octombrie la Sala de concerte Ceaikovski a Filarmonicii din Moscova. Acum ne pregătim pentru un concert care va avea loc pe 15 octombrie la Teatrul Bolșoi, pe 28 octombrie vom concerta la Sala Centrală de Concerte a Rusiei, pe 10 noiembrie la Marea Sala de Concerte „Oktyabrsky” din capitala de Nord.

— Cât de încărcat este programul turneelor ​​ansamblului în anul aniversării sale?

— Programul este foarte strâns. Anul acesta am fost deja în orașe care au sărbătorit 75 de ani de la eliberarea din invadatori naziști: în Kursk, Belgorod, Orel. Au susținut concerte în Khakassia, Nijni Novgorod, Tver, Kostroma, Orientul Îndepărtat și în străinătate. Dar direcția principală activitate creativă Ansamblul Alexandrov performează în forță și cu brigăzi de concert oriunde soldații armatelor roșii, sovietice și ruse servesc la posturi de luptă - în zone de luptă, puncte fierbinți, în unități militare și garnizoane îndepărtate, pe nave de război și în spitale. Așa a fost în orice moment și așa este și astăzi.

— Ansamblul colaborează cu alte grupuri creative, interpreți, compozitori? Intenționați să dezvoltați o cooperare creativă cu ansambluri militare din alte țări și să organizați turnee reciproce?

— Da, ansamblul colaborează cu interpreți și ansambluri străine ne abordează cu oferte pentru a interpreta piese noi;

Colaborăm cu ansambluri străine de foarte mult timp. Multe dintre ele sunt organizate după asemănarea ansamblului lui Alexandrov - există astfel de grupuri în China, Coreea de Sud și de Nord, Germania, Polonia și Cehoslovacia.

Am concertat destul de des cu grupuri chineze. Avem o bună tradiție de a interpreta lucrări în limba țării în care venim în turneu. Luăm și cântece populare din țările în care cântăm și facem adaptări pentru formația noastră, ținând cont de artiștii care vor cânta alături de noi. Aceste melodii sunt interpretate pe parcursul întregului nostru turneu - poate include peste 30 de concerte. Multe vedete pop și vocaliști academici cântă cu noi - atât ruși, cât și străini.

— Ce cerințe trebuie să îndeplinească o piesă muzicală pentru ca un ansamblu să o interpreteze?

— În 2013, Alexandra Nikolaevna Pakhmutova și Nikolai Nikolaevich Dobronravov au scris un cântec pentru cea de-a 85-a aniversare de la înființarea ansamblului. Această lucrare a devenit imnul Ansamblului - „Alexandrovskaya Song” se aude în fiecare concert. Acest exemplu strălucitor cum ar trebui să fie un cântec interpretat de Ansamblul Alexandrov - foarte patriotic, ar trebui să aibă versuri foarte bune, profunde, sincere. În plus, trebuie să fie armonios în ceea ce privește combinația de text, muzică și sens. Este important să putem interpreta lucrarea în așa fel încât ascultătorul să audă prin limbajul muzical ceea ce a vrut poetul să transmită. Pentru a face acest lucru, compozitorul trebuie să scrie muzică care să ofere cuvintelor sensul potrivit.

Se întâmplă să avem nevoie de o melodie pentru un anumit eveniment, iar apoi trebuie să o facem repede ca să se audă la concert. Se întâmplă invers: o piesă este pregătită, dar nu este interpretată, sau este în repertoriu, dar este interpretată rar. Repertoriul nostru este vast și suntem angajați, printre altele, în revigorarea cântecelor care nu au mai fost interpretate de zeci de ani. Și, în mod remarcabil, nu își pierd actualitatea astăzi.

De exemplu, pentru cea de-a 90-a aniversare a ansamblului, am reînviat producția coregrafică „Târgul Sorochinskaya”. Datorită calității sale material muzicalŞi forțe creatoare Grupul nostru de balet arată și ascultă bine astăzi. Acest dans nu a mai fost interpretat de mai mult de 20 de ani. Un alt exemplu este Fantasia pentru pian și orchestră de Boris Alexandrov, sau cântecele din anii de război, care atunci când sunt interpretate de un ansamblu capătă o semnificație și un sunet deosebit.

— Care piesă este „cartea de vizită” a ansamblului?

— Acesta este cântecul „Războiul Sfânt” de Alexandrov. Fiecare dintre concertele noastre începe cu el. Semnele distinctive ale ansamblului în diferite momente au fost multe cântece despre Rusia: „Nightingales”, „Ziua Victoriei”, „Să ne înclinăm în fața acelor ani măreți”. Peste 90 de ani, ansamblul a dezvoltat un repertoriu de cântece selectate și testate în timp. Toate sunt pornite tema eternă dragoste pentru Patria Mamă.

— Câți oameni are în total ansamblul? Cum poți intra în ea?

— Acum sunt 280 de oameni în ansamblu. Conform tradiției consacrate, interpreții sunt acceptați în ansamblu prin concurs. Vocalul interpretează 2-3 piese diferite, prezentându-și abilitățile vocale, iar dansatorii trebuie să-și arate pe deplin capacitățile.

Dacă calificările profesionale ale candidatului corespund nivelului ansamblului, atunci el este acceptat în componența sa largă și, așa cum arată practica, acești oameni rămân aici mult timp și devin „alexandroviți”. Ansamblul Alexandrov este cunoscut în întreaga lume ca Corul Armatei Roșii, deoarece avem unul dintre cele mai bune coruri masculine standard din lume, cu stilul său unic de interpretare – al lui Alexandrov. Acum, compoziția creativă a ansamblului este complet echipată: corul, baletul și orchestra.

— Ce spectacole și unde în istoria de aproape un secol a existenței ansamblului pot fi în mod deosebit evidențiate?

— Una dintre cele mai memorabile spectacole a fost concertul nostru în plină forță la Vatican, în fața Papei Ioan Paul al II-lea și a 28 de cardinali. Un spectacol deosebit de memorabil a fost la sediul NATO și pe peluza din fața Casei Albe din Washington, când președintele american George W. Bush (Sr.) a cântat cu noi melodia „Oh, Shenandowe”.

La sediul NATO am evoluat într-o sală mică, care nu putea găzdui întreaga noastră echipă. Am concertat ziua, la ora 12, dar sala era epuizată: nu erau locuri goale, angajații de la sediul central erau pe culoar, ușile deschise și ne ascultau pe coridoare. A fost o senzație, prestația noastră a fost o surpriză pentru toată lumea. Dar politicienii străini care au fost prezenți acolo au spus că au descoperit o Rusia puțin diferită și s-au bucurat că au început să o înțeleagă mai bine.

Sălile în care evoluăm sunt deosebit de memorabile. Printre acestea se numără Arts Hall din Beijing, una dintre cele mai mari săli în care am susținut concerte, Oman Opera House și sala de concerte Carnegie Hall din New York.

— Care sunt planurile creative de viitor ale ansamblului?

„Planurile noastre sunt să revigorăm lucrări care nu au mai fost interpretate de mult timp și să extindem repertoriul ansamblului, păstrând religios genul unic de cântec și dans. Păstrează acest gen așa cum îl păstrăm noi cele mai bune lucrări cultura si arta.

Tinem pasul cu vremurile si planuim sa lansam noi dansuri. Suntem în permanență în căutarea creativă și deschiși către experimente creative. De exemplu, lucrăm la transcrieri ale cântecelor Beatles și Queen și ale muzicii pop moderne. Trebuie spus că astfel de lucrări în interpretarea noastră capătă un nou sunet interesant, inclusiv datorită compoziției unice a orchestrei la care le adaptăm.

Dacă vorbim despre ce este ansamblul lui Alexandrov, trebuie să asistați o dată la concert și să îl ascultați live. Vino, auzi și înțelege singur!

Le dăm blănuri siberiene și caviar caspic, ne dau cizme iugoslave și mazăre maghiară. Le dăm camere și ceasuri, ne dau casetofone și casete video. Le dăm păpuși cuibărătoare cu balalaika, ne dau bere conservată și literatură erotică. Import și export în URSS: povestea marelui schimb, victorii economice grandioase și uneori eșecuri scandaloase.

1956 Baletul Regal al Londrei zboară la Moscova, iar trupa Teatrului Bolșoi, pentru prima dată în istoria sa, susține concerte în capitala Marii Britanii. Acest schimb cultural a fost foarte important nu numai pentru cele două țări, ci și pentru cele două lumi: capitalistă și socialistă. Un fel de speranță pentru pace în mijlocul " război rece" Acestea nu au fost primele turnee în străinătate ale Galinei Ulanova, ci au fost cele care au făcut-o celebră în întreaga lume. Mulți artiști au observat ulterior că organizatorii străini i-au tratat cu mult mai respect decât oficialii sovietici.

Bunuri vii din URSS

De atunci, artiștii sovietici au devenit oaspeți frecventi în America. Chiar și în timpul Războiului Rece, aceasta a fost o cooperare foarte profitabilă. Spectatorii occidentali au plătit orice bani pentru a-i vedea pe viu cântăreți și dansatori din „imperiul răului”. Și guvernul sovietic avea mare nevoie de monedă. Cultura pentru export este o afacere profitabilă!

„Au fost exportate bunuri vii: ansamblul Moiseev, ansamblul Berezka, Zykina, Richter, Giegels, discuri, desigur, pentru că, în primul rând, pe discuri se auzea un concert Ceaikovski susținut de Giegels. Elena Obraztsova, Teatrul Bolșoi- asta iubeau. Și încă le place”, a menționat fostul editor al companiei de înregistrări Melodiya, Yulia Saprykina.

Se pare că America a fost cea care s-a îndrăgostit cel mai mult de artiștii sovietici. Nu este surprinzător: milioane de emigranți din Rusia țaristă trăiau acolo. Atât Parisul, cât și Londra au tratat cultura rusă cu trepidație.

Biroul de turism a fost numele original al organizației care era responsabilă de toate afacerile concertelor artiștilor sovietici. În 1957 a fost redenumit Concert de Stat.

Oficialii Concertului de Stat au selectat artiști pentru turnee în străinătate după mai multe principii. Una dintre ele este savoarea națională a republicilor sovietice, care ar putea fi de interes pentru străini. Dar principiul principal de selecție pentru excursii este popularitatea.

Artiștii au plecat în primele lor turnee în străinătate atât cu o nerăbdare încântătoare, cât și cu teamă. La urma urmei, era o lume diferită, care era izbitor de diferită de realitățile sovietice. Și tururile nu au fost întotdeauna roz. Situația politică tensionată din lagărul socialist a influențat chiar și artiștii pașnici.

Beatles din Belarus

În anii 70, interesul a crescut în întreaga lume nu numai pentru genurile înalte (operă, balet, muzică clasică), ci și pentru cultura pop sovietică. Ei bine, cele mai senzaționale spectacole din străinătate au fost ansamblul vocal și instrumental din RSS Belarus.

Pe la mijlocul anilor '70, ansamblul a atins culmea succesului: a reprezentat URSS în SUA și a adunat acolo un box office uriaș.

Turneul american a avut un succes incredibil: reporterii i-au urmărit pe muzicieni pe tot parcursul călătoriei. Și în patria mea, timp de un an după întoarcerea mea, m-au chinuit cu întrebări, interviuri și filmări. Cu toate acestea, „Pesnyary” a fost lansat în turneu de mai multe ori pentru a câștiga bani pentru țară. De dragul veniturilor din turnee, oficialii sovietici erau gata să elibereze în străinătate chiar și acei artiști care au căzut în dizgrație cu ei. Pentru un concert de grup, un artist sovietic a primit următoarea rată: în medie 10-15 ruble. Pentru un concert solo - de două ori mai mult.

„Costul nostru a fost de 300, 400, 500 de ruble, după părerea mea, pentru întreaga echipă. Și am adunat... Biletul a costat trei ruble. Dacă erau 5 mii de oameni, atunci numără-i. Mosconcertul și Societatea Filarmonică au câștigat bani decenti. Și dacă pe stadioane, atunci chiar mai mult. Stadioanele erau pline”, a spus șeful VIA „Gems”, artistul popular al Federației Ruse, Yuri Malikov.

Bilet la Visul de Vest

În timpul primului lor turneu american, artiștii Teatrului Bolshoi nu s-au plictisit: au fost duși la Metropolitan Museum of Art, Cascada Niagara, pentru a o vizita pe vedeta de film Bette Davis și chiar la Disneyland. Dar condițiile de viață în călătorie nu au fost deloc roz. Balerina Maya Plisetskaya și-a amintit chiar de leșinul înfometat al artiștilor.

Valisa unui artist invitat sovietic: caviar roșu, vodcă, păpuși cuibărătoare, o cameră Zenit cu o optică excelentă, care a fost apreciată în străinătate. Toate acestea sunt pentru schimb sau vânzare. Tocană, concentrat de supă, ceai, zahăr într-o pungă - asta este pentru tine. Pentru a economisi mărci zilnice modeste sau dolari.

Folosind diurna economisită, artiștii au adus în URSS tot ceea ce lipsea acasă. Nici artiștii sovietici nu au văzut hoteluri de lux - atunci nu existau călăreți în sensul lor modern.

În turneu, a fost important nu doar transportul și găzduirea artiștilor, ci și toate lucrurile însoțitoare: costume, echipament, instrumente.

„Am cărat aproximativ trei tone de echipament cu noi tot timpul. Difuzoare, amplificatoare, microfoane. Am călătorit mai ales în țări democratice sau la festivaluri. Desigur, aveau propriul lor echipament. În funcție de sală. Dacă sala este mare, atunci au fost instalate echipamente locale. Și așa au purtat costume, instrumente și echipament. Tren, vagon cu bagaje. Apoi, când cantitatea de echipamente a crescut, am comandat remorci mai mari. Și au fost transportați din oraș în oraș”, a menționat Malikov.

În iunie 1961, incredibilul s-a întâmplat: în timpul unui turneu la Paris, tânărul dansator Rudolf Nureyev a refuzat să se întoarcă în URSS. A devenit primul „dezertor” dintre artiștii sovietici. Mai departe - mai mult. În 1974, dansatorul Mihail Baryshnikov a rămas în Canada în timpul unui turneu. În 1979, patinatorii artistici Oleg Protopopov și Lyudmila Belousova nu s-au întors din Elveția. De atunci, majoritatea artiștilor au fost îngrijiți de ofițeri KGB.

După Perestroika, artiștii sovietici au putut să se deplaseze liber în întreaga lume și să ceară orice tarif pentru concertele lor, fără a fi nevoiți să se prezinte la Concertul de Stat. Principalul lucru este să găsești un administrator energic și relativ onest. Și să ofere spectatorului străin sofisticat ceva mai mult decât exotica sovietică, care se demoda rapid. Dar acestea sunt vremuri complet diferite.

EXPERIENȚĂ ZEN CU CONTACTAȚI-NE ÎN YANDEX. ŞTIRI

„În America, în 1959, am primit pentru un spectacol 40 dolari. În zilele în care nu dansam, nimic. Zero. A fost dat corpul de balet 5 dolari pe zi. Alocatie zilnica. Sau „comic”, cum au glumit ei. Și când mai târziu am dansat „Lady with a Dog” în State, câinele american cu care am apărut pe debarcaderul din Yalta a fost plătit. 700 dolari pe performanță. Dar asta e adevărat, apropo. Așezările în numerar cu artiștii din statul sovietic au fost întotdeauna un secret în spatele a șapte sigilii. A fost interzis, nerecomandat și insistent sfătuit să nu purtați conversații cu nimeni pe acest subiect sensibil. Mai ales, după cum înțelegeți, cu străinii.

Ei au lăsat să se înțeleagă în mod transparent că sumele pe care le-am câștigat au mers la trezorerie, pentru nevoile urgente ale unui stat socialist. Hrăniți Castro? Cumpăr grâu? Recruți spioni?.. Mai târziu s-a scurs la lumina zilei, unde banii în valută au plutit. De exemplu, fiul lui Kirilenko - de două ori Erou al Muncii Socialiste, fost secretar al Comitetului Central și membru al Biroului Politic - cu o companie ruptă de prieteni necinstiți a vizitat în mod regulat savanele Africii pentru a vâna. Pentru elefanți, rinoceri, bivoli și alte animale africane. Pentru a-i distra pe urmașii șefilor de partid, aceștia i-au privat pe artiști de câștigurile obținute din sudoare, vânzând gratuit blănuri de zibel, ustensile scitice antice și picturi. Au luat taxe de la sportivi.

Cum poți supraviețui cu 5 USD? Să îndeplinești nevoile familiei tale? Cumpăr cadouri pentru prieteni? Rebus. Leșinul de foame a devenit obișnuit. Chiar și pe scenă, în timpul spectacolelor. („Suntem un teatru de umbre”, s-au amuzat artiștii.)

Viclean Yurok (Impresar american al spectacolelor artiștilor sovietici - Notă de I.L. Vikentyev) Mi-am dat seama imediat că artiștii de la Moscova nu vor ajunge la sfârșitul turneului. A început să hrănească trupei cu prânzuri gratuite. Lucrurile au mers imediat bine. Obrajii au devenit roz, pomeții s-au îndreptat, toată lumea a dansat energic. Succes!..

Când călătoriile în străinătate au devenit destul de banale, iar impresari atât de prudenti ca Yurok, nu mai era disponibilă, dansatorii Baletului Bolșoi au început să-și umple valizele cu „grub” neperisabil pentru călătorie. Pentru utilizare viitoare. Conserve, cârnați afumati, brânzeturi procesate, cereale. Era peste puterea unui simplu muritor să mute o astfel de pungă de mâncare de la locul ei. Venele vor sparge. Doar dansatorii instruiți în ridicare puteau face față cu ușurință greutății exorbitante.

Vămile le stau în calea celor cumpătați. Iată cu cine te vei întâlni. Când a fost confiscat - când a dispărut... Deci toți avem asta în amintiri că mă îndoiesc dacă să-l scriu? Voi scrie pentru generațiile viitoare. Anunțați-i despre umilințele noastre...

Camerele de hotel din America și Anglia au fost transformate în bucătării. Se gătea și se găteau. De-a lungul coridoarelor hotelurilor la modă se simțea un miros dulce de fum de mâncare. Mirosul de supă de mazăre din conserve a cuprins doamnele și domnii locali parfumați cu Chanel și Dior peste tot. Artiștii sovietici au sosit!...

Spre sfârșitul călătoriilor, când rezervele de la Moscova s-au secat, dansatorii au trecut la semifabricate locale. Hrana pentru pisici si caini a avut un succes deosebit. Ieftin și bogat în vitamine. Era destulă forță după mâncarea animalelor... Fripturile de câine erau prăjite apetisant între două fiere de călcat de la hotel guvernamentale stors. Cârnații erau fierți în apă clocotită în baie. Aburii au început să curgă de sub uși de-a lungul podelelor. Geamurile s-au aburit. Conducerea hotelului era în panică. Cazanele pornite împreună au făcut ca prizele să zboare și lifturile să se oprească. Motivele nu au ajutat - suntem în engleză, mademoiselle, dont Andestan. Fernstein zi?...

Undeva la Leskova se spune că poporul rus a dat mereu dovadă de miracole de inventivitate, mai ales în vremuri de presiune puternică (citez din memorie, doar sensul). Poftim, te rog...

Fiecare dolar „zilnic” a fost strict contabilizat. Unul dintre partenerii mei, când a fost rugat să meargă împreună la o cafenea pentru o gustare, a spus cu o sinceritate dezarmantă:

Nu pot, piesa se blochează. Mănânc o salată, dar simt că mestec pantoful fiului meu...

O bacanală de lăcuste a coborât pe hotelurile care serveau bufete. În câteva minute, totul a fost mâncat, lins și băut curat. Spre jos. Cei care au ezitat și au adormit s-au apropiat amenințător de toiag, i-au apucat de sâni, au cerut mai mult, au făcut apel la conștiința lor... Rușine. Ruşine.

Pictez ceea ce am fost martor. Teatrul tău natal Bolșoi. Dar același lucru s-a întâmplat și cu alte grupuri în turneu. Diferența ar putea fi în nuanțe mici. Ca: în ansamblul de dansuri populare georgiane diurna era 3 dolar pe zi...

Cine este de vină pentru rușine?

Artiști mendicanti, forțați – sau cei care au inventat și au scris legi imorale? În timp ce dansatorii prăjeau fripturi de câine pe fierele de călcat de la hotel, liderii noștri - membri și membri candidați ai Biroului Politic al Comitetului Central al PCUS - au plecat de acasă doar cu mâncare personală. Mâncarea specială era în cutii galvanizate sub sigilii (neuniform oră, otrăveau un leninist credincios și îi dădeau stomacul peste cap). Garzi speciali în mașini speciale l-au însoțit pe nobil peste tot - și dacă i-ar fi fost foame?...”

Plisetskaya Ya, Maya Plisetskaya, M., „Știri”, 1996, p. 257-259.

---