Apropierea Anului Nou este semnalată nu numai de pomii de Crăciun împodobiți și de iluminarea strălucitoare a străzii, ci și de multe spectacole de Anul Nou. Spectacolul a început deja la Teatrul de Varietate pentru Copii basm„Căița zăpezii”!

Kira și cu mine am avut onoarea să fim printre primii care au văzut această poveste magică)))

Fecioara Zăpezii trăiește în singurătate cu Părintele Moș Crăciun. Mama Primăvara este prezentă invizibil în apropiere: o va sprijini și consola mereu. Și are un vis: să trăiască cu oamenii, să le asculte cântecele, să danseze cu ei neobosit. Deocamdată se hotărăște doar să asculte de departe cântecele pline de suflet ale ciobanei Lelya. Moș Crăciun, văzând-o melancolică, hotărăște să o lase, dar pentru protecție și ajutor îl trimite cu ea pe credinciosul său servitor Leshy.
Snow Maiden o întâlnește pe Lel, dar ea nu înțelege cât de mult poate costa un cântec atât de plin de suflet doar sărutul ei. Kupava este gata să devină o prietenă credincioasă a Fecioarei Zăpezii și îi face cunoștință cu logodnica ei Mizgir. Dar apoi se întâmplă neașteptat...

Este foarte interesant, motivele populare au sunat într-un mod nou și interesant în basm. Și în combinație cu dansul, s-a transformat într-un spectacol strălucitor: există distracția de iarnă (au „făcut” un om de zăpadă excelent), și obiceiul de a oferi cadouri nu numai miresei, ci și domnișoarelor ei de onoare și un dans rotund Maslenitsa. , când toată lumea ia o panglică colorată etc.
Mi-au plăcut foarte mult costumele personajelor: strălucitoare, originale, interesante, având propriul lor stil unic. S-au remarcat în special costumele Părintelui Frost, Fecioara Zăpezii, Leshy și Mizgir. Kokoshnik, fustă pufoasă, flori albastre în stil Gzhel: poți admira la nesfârșit hainele Fecioarei Zăpezii) Încă nu înțeleg trucul cu care floarea mare de pe fustă și-a schimbat culoarea!
Vreau să adaug și despre peisaj: structurile aerisite care fie s-au transformat în tron, fie în tufișuri în pădurea de iarnă au fost frumoase. Și o perdea transparentă care împarte scena în două părți, care fie sclipeau de stele, fie erau iluminate în culori diferite.

Sfârșitul original al poveștii este neașteptat și, aș spune, stil modern: melodii bune căci un sentiment puternic și reciproc încă nu este suficient. Pentru mine, întreaga producție a fost neașteptată: dintr-un motiv oarecare m-am gândit că voi vedea clasicul basm despre Fecioara Zăpezii, dar trebuia să fac cunoștință cu sursa originală) A.N. Ostrovsky a avut propria sa interpretare despre povestea despre Fecioara Zăpezii))) Autorii producției au decis că Anul Nou- aceasta este o vacanță distractivă, așa că în această perioadă magică, basmele nu se pot termina cu tristețe! Prin urmare, basmul se termină într-un mod extraordinar și, poate, nici măcar logic, dar acesta este cel mai interesant lucru!

O sală foarte confortabilă și confortabilă: un lift bun și puteți lua și o pernă pentru copil. Înainte de spectacol, copiii se pot încerca la jocurile populare rusești. Când am intrat în clădire Teatru pentru copii scenă, ne-am simțit imediat ca la un târg, așa că zgomotos și veseli i-am invitat pe băieți să se alăture))

Un spectacol luminos și muzical de Anul Nou pentru copii și părinții lor. Dacă sunteți pregătit pentru o interpretare modernă a unei piese de teatru clasice, costume magnifice, dansuri vibrante și un final non-trivial al unui basm, atunci aceasta este reprezentația pentru tine! Ia spiritul de Anul Nou cu tine și vino)

Alexandru Nikolaevici
Ostrovsky (1823 – 1886) –
celebru rus
scriitor și talentat
dramaturg.
Fondator
rusă modernă
teatru, fondator
Cercul artistic,
membru corespondent
Academia din Sankt Petersburg
stiinte si proprietar
Premiul Uvarov.

Istoria creației
În 1873, A. N. Ostrovsky, sub influența ideilor lui A. N.
Afanasyev, scrie o piesă atât de faimoasă și iubită
Poporul rus - „Crăiasa zăpezii”. Lucrând la o piesă de teatru
Ostrovsky a studiat cu atenție numeroase
folclor, istoric, etnografic
surse. Printre izvoarele folclor
„Snow Maidens” trebuie remarcat basme populare,
poezie rituală, conspirații populare, populare
cântece. El, combinând basme, legende și cântece împreună,
a dat artei populare un aspect foarte unic
colorare Prin urmare, baza intriga a poveștii
Snow Maidens în piesa de A.N. Ostrovsky nu este în întregime
coincide cu oricare dintre versiunile basmului existente în
mediul oamenilor. Complot

Complot
Lucru
Ostrovsky „Căița zăpezii” -
acesta este un basm uimitor
care arată frumusețea
lumea înconjurătoare, iubire,
natura, tineretul. ÎN
„Snegurochka” este locul principal
ocupa uman
relaţie. Pe primul
uite, arata intriga
absolut fantastic.
Dar apoi se dovedește că în
această fantasmagorie
sunt vizionate cele vii
caractere umane.

În basmul de primăvară de A. N. Ostrovsky „Crăiasa Zăpezii” din
fetiță - nepoată, eroina se transformă în
o fată frumoasă care poate lumina inimile tinerilor
Berendeev cu un sentiment cald de dragoste. Ea apare ca o fiică
Părintele Frost și Spring-Red, care moare în timpul
ritual de vară de onorare a zeului soare Yarila. În exterior ea
apare în lucrare ca un frumos palid
o fată blondă, este îmbrăcată în haine albastre și albe cu
garnitură de blană (palton de blană, pălărie de blană, mănuși). Toate
această imagine reprezintă iarna cu zăpada ei albă ca zăpada și
ger rece. Partea de primăvară a personajului eroinei
reprezentată de extraordinara ei emoţionalitate şi
dorinţa de a cunoaşte sentimentele umane, deşi
distructiv pentru ea. Acțiunea are loc în loc fabulos
- regatul lui Berendey. Descriind legile acestei țări,
Ostrovsky pare să-și picteze idealul social
dispozitive. În regatul lui Berendey oamenii trăiesc conform legilor
conștiință și onoare, încercați să nu provocați mânia zeilor.

Este foarte mare valoare frumusețea dată. Apreciat
frumusețea lumii înconjurătoare, frumusețea fetelor, a florilor,
cântece. Nu întâmplător cântăreața dragostei Lel se dovedește a fi așa
popular. El pare să personifice tinerețea, ardoarea,
ardoare.

Recenzii În mod surprinzător, piesa nu a fost inițial
a fost un succes la public, părea nepoliticos și inept
scris. Dar asta a fost doar la început... Primăvara
basm de A.N. Ostrovsky a fost foarte apreciat de A.I. Goncharov
și I.S. Turgheniev, însă, multe răspunsuri din partea contemporanilor
au fost puternic negative. Dramaturgului i s-a reproșat
plecare din probleme socialeși „progresiv
idealuri.” Astfel, criticul caustic V.P. Burenin
s-a plâns de gravitația emergentă a lui A.N.
Ostrovsky la imaginile false, „fantomatice fără sens” ale Fecioarelor Zăpezii, Lelei,
Mizgirey. În marea critică a dramaturgului rus
voia să-l vadă în primul rând pe acuzatorul „întunericului
regate”.

Spectacol de teatru
Producția teatrală „Crăiasa zăpezii” de Moscova Maly
teatrul (11 mai 1873) a eșuat efectiv. În ciuda
faptul că toate cele trei trupe au fost implicate în spectacol:
dramatică, operă și balet și i-a scris muzica
P.I Ceaikovski, în ciuda utilizării
minuni tehnice: nori în mișcare, electrice
iluminare, fântâni țâșnind, ascunderea dispariției
„topirea” Snow Maiden în trapă – piesa a fost în mare parte criticată

10.

Publicul, ca și criticii, nu era pregătit pentru poetic
piruetă de autorul cărților „The Thunderstorm” și „The Deep”. Abia la începutul secolului al XX-lea
conceptul dramaturgic al lui A.N. Ostrovsky a fost evaluat conform
demnitate. A.P. Lensky, care a pus în scenă The Snow Maiden în
Septembrie 1900 la Moscova, a notat: „Ostrovsky are o abundență de
imaginația ar fi suficientă pentru a vă copleși
un basm plin până la refuz de diavolitate autohtonă. Dar el aparent
salvate în mod deliberat elemente fantastice, salvate
pentru a nu umbri fereastra altuia, mai mult
element complex – poetic”.

11.

La Sankt Petersburg, pe scena Teatrului Alexandrinsky,
producția a avut loc abia pe 27 decembrie 1900, la o performanță de beneficiu
artistul Varlamov În 1881, compozitorul N. A. Rimsky Korsakov a scris opera „Căiasa zăpezii” pe baza textului piesei.
Opera a fost pusă în scenă la Sankt Petersburg la 29 ianuarie 1882.
La Moscova, pe scena unei opere private - 8 octombrie
1885. Pe scenă Teatrul Bolșoi producție la Moscova
a avut loc la 26 ianuarie 1893.

„Crăiasa zăpezii” este poate cea mai puțin tipică dintre toate piesele lui Alexandru Ostrovsky, remarcându-se puternic printre celelalte lucrări ale sale prin lirism, teme neobișnuite (în loc de dramă socială, autorul a acordat atenție dramei personale, identificând tema dragostei drept tema centrală) și împrejurimile absolut fantastice. Piesa spune povestea Fecioarei Zăpezii, care apare în fața noastră ca o tânără care tânjește cu disperare după singurul lucru pe care nu l-a avut niciodată - dragostea. Rămânând fidel liniei principale, Ostrovsky dezvăluie simultan mai multe: structura lumii sale pe jumătate epice, pe jumătate de basm, morala și obiceiurile lui Berendey, tema continuității și răzbunării și natura ciclică a vieții, observând, deși într-o formă alegorică, că viața și moartea merg mereu mână în mână.

Istoria creației

Lumea literară rusă datorează nașterea piesei unui fericit accident: chiar la începutul anului 1873, pt. revizuire Clădirea Teatrului Maly a fost închisă, iar un grup de actori s-a mutat temporar la Bolșoi. Decizia de a profita de oportunități noua scenași atrage spectatori, s-a decis organizarea unui spectacol extravagant, neobișnuit pentru acele vremuri, folosind componentele de balet, dramă și operă ale echipei de teatru.

Cu propunerea de a scrie o piesă pentru această extravaganță s-au abordat pe Ostrovsky, care, profitând de ocazia de a implementa un experiment literar, a fost de acord. Autorul și-a schimbat obiceiul de a căuta inspirația în laturi inestetice viata reala, iar în căutarea materialului pentru piesă s-a îndreptat către creativitatea oamenilor. Acolo a găsit o legendă despre fata Snow Maiden, care a devenit baza lucrării sale magnifice.

La începutul primăverii anului 1873, Ostrovsky a muncit din greu pentru a crea piesa. Și nu singur - deoarece producția de scenă este imposibilă fără muzică, dramaturgul a lucrat împreună cu foarte tânărul de atunci Piotr Ceaikovski. Potrivit criticilor și scriitorilor, acesta este tocmai unul dintre motivele pentru ritmul uimitor al „The Snow Maiden” - cuvintele și muzica au fost compuse într-un singur impuls, interacțiune strânsă și au fost impregnate de ritmul celuilalt, formând inițial un întreg.

Este simbolic faptul că Ostrovsky a pus ultimul punct în „Crăiasa Zăpezii” în ziua celei de-a 50-a aniversări, 31 martie. Și puțin mai mult de o lună mai târziu, pe 11 mai, a avut loc spectacolul în premieră. A primit recenzii destul de diferite în rândul criticilor, atât pozitive, cât și puternic negative, dar deja în secolul al XX-lea cercetătorii literari au fost ferm de acord că „Crăiasa Zăpezii” este cea mai strălucitoare piatră de hotar în opera dramaturgului.

Analiza lucrării

Descrierea lucrării

Intriga se bazează pe - calea vieții fata Snow Maiden, născută din unirea lui Frost și Spring-Red, tatăl și mama ei. Fecioara Zăpezii locuiește în regatul lui Berendey, inventat de Ostrovsky, dar nu cu rudele ei - și-a părăsit tatăl Frost, care a protejat-o de toate necazurile posibile, - ci în familia lui Bobyl și Bobylikha. Fecioara Zăpezii tânjește după dragoste, dar nu se poate îndrăgosti - chiar și interesul ei pentru Lelya este dictat de dorința de a fi una și singura, de dorința ca băiatul cioban, care dă în egală măsură căldură și bucurie tuturor fetelor, să fie afectuos. numai cu ea. Dar Bobyl și Bobylikha nu o vor face cu dragostea lor, au o sarcină mai importantă: să profite de frumusețea fetei căsătorindu-o. Fecioara Zăpezii se uită cu indiferență la bărbații Berendey care își schimbă viața pentru ea, resping miresele și încalcă normele sociale; ea este rece în interior, este străină de soții Berendey, care sunt plini de viață - și, prin urmare, îi atrage. Cu toate acestea, Fecioara Zăpezii suferă și ea nenorocire - văzându-l pe Lel, care este favorabil altuia și o respinge, fata se grăbește la mama ei cu o cerere să îi permită să se îndrăgostească - sau să moară.

În acest moment, Ostrovsky exprimă clar ideea centrală a operei sale: viața fără iubire este lipsită de sens. Fecioara Zăpezii nu poate și nu vrea să suporte golul și răceala care există în inima ei, iar Primăvara, care este personificarea iubirii, îi permite fiicei ei să experimenteze acest sentiment, în ciuda faptului că ea însăși crede că este rău.

Mama se dovedește a avea dreptate: iubita Fecioara Zăpezii se topește sub primele raze ale soarelui fierbinte și senin, reușind totuși să descopere o nouă lume plină de sens. Iar iubitul ei, care și-a abandonat anterior mireasa și a fost alungat de țarul Mizgir, renunță la viața sa în iaz, străduindu-se să se reîntâlnească cu apa, care a devenit Fecioara Zăpezii.

Personajele principale

(Scenă din spectacolul de balet „The Snow Maiden”)

Fecioara Zăpezii este figura centrală a lucrării. O fată de o frumusețe extraordinară, dorind cu disperare să cunoască dragostea, dar în același timp rece la suflet. Pură, parțial naivă și complet străină de poporul Berendey, ea se dovedește a fi pregătită să dea totul, chiar și viața ei, în schimbul cunoașterii ce este iubirea și de ce toată lumea își dorește atât de mult.
Frost este tatăl Fecioarei Zăpezii, formidabil și strict, încercând să-și protejeze fiica de tot felul de necazuri.

Vesna-Krasna este mama unei fete care, în ciuda unei presimțiri de necaz, nu a putut să meargă împotriva naturii ei și a cererilor fiicei sale și a înzestrat-o cu capacitatea de a iubi.

Lel este un cioban vânt și vesel care a fost primul care a trezit unele sentimente și emoții în Fecioara Zăpezii. Tocmai pentru că a fost respinsă de el, fata s-a repezit la Vesna.

Mizgir este un oaspete de comerț sau, cu alte cuvinte, un negustor care s-a îndrăgostit atât de mult de fată încât nu numai că și-a oferit toată averea pentru ea, ci și-a părăsit-o pe Kupava, viitoarea sa mireasă, încălcând astfel tradiția respectată. obiceiurile regatului Berendey. În cele din urmă, a găsit reciprocitate cu persoana iubită, dar nu pentru mult timp - și după moartea ei și-a pierdut viața însuși.

Este de remarcat faptul că, în ciuda numărului mare de personaje din piesă, chiar personaje minore s-a dovedit a fi strălucitor și caracteristic: că țarul Berendey, acel Bobyl și Bobylikha, că fosta mireasă a lui Mizgir Kupava - toate acestea sunt amintite de cititor, au propriile lor caracteristici distinctiveși caracteristici.

„The Snow Maiden” este o lucrare complexă și cu mai multe fațete, inclusiv din punct de vedere compozițional și ritmic. Piesa este scrisă fără rimă, dar datorită ritmului și melodiozității unice prezente în fiecare vers, sună lin, ca orice vers rimat. „The Snow Maiden” este, de asemenea, decorată cu utilizarea bogată a expresiilor colocviale - acesta este un pas complet logic și justificat al dramaturgului, care, la crearea operei, s-a bazat pe poveștile populare care povesteau despre o fată făcută din zăpadă.

Aceeași afirmație despre versatilitate este valabilă și în ceea ce privește conținutul: în spatele poveștii în exterior simple a Fecioarei Zăpezii (a ieșit în lumea reală - oameni respinși - a primit dragoste - a fost impregnată de lumea umană - a murit) nu se află numai afirmația că viața fără iubire este lipsită de sens, dar și multe alte aspecte la fel de importante.

Astfel, una dintre temele centrale este interrelația dintre contrarii, fără de care cursul natural al lucrurilor este imposibil. Frost și Yarilo, rece și lumină, iarna și anotimpul cald se opun în exterior, intră în contradicție ireconciliabilă, dar, în același timp, o linie roșie prin text străbate ideea că unul nu există fără celălalt.

Pe lângă lirismul și sacrificiul iubirii, interesează și aspectul social al piesei, afișat pe fundalul fundamentelor de basm. Normele și obiceiurile regatului Berendey sunt respectate cu strictețe; Aceste norme sunt corecte și reflectă într-o oarecare măsură ideea lui Ostrovsky despre o veche comunitate rusă ideală, în care sunt apreciate loialitatea și dragostea față de aproapele, viața în unitate cu natura. Figura țarului Berendey, „bunul” țar, care, deși obligat să ia decizii dure, consideră soarta Fecioarei Zăpezii ca fiind tragică, tristă, trezește emoții cu siguranță pozitive; Este ușor să simpatizezi cu un astfel de rege.

În același timp, în regatul lui Berendey, dreptatea este respectată în toate: chiar și după moartea Fecioarei Zăpezii ca urmare a acceptării ei a iubirii, furia și disputa Yarilei dispar, iar Berendeyiții se pot bucura din nou de soare și căldură. Armonia triumfă.

Piesa de teatru de A.N. Ostrovsky „The Snow Maiden”

Studii culturale și istoria artei

Lucrarea lui Ostrovsky „The Snow Maiden” este un basm uimitor care arată frumusețea lumii înconjurătoare, dragostea, natura și tinerețea. În The Snow Maiden, relațiile umane ocupă locul principal. La prima vedere, intriga pare absolut fantastică. Dar apoi se dovedește că personajele umane vii sunt vizibile în această fantasmagorie.

LICEUL MBOU Nr 8

Abstract

Pe tema: „O piesă de teatru pentru teatru A.N. Ostrovsky „Căița zăpezii”

Finalizat:

Elevii clasei 8 "A".

Savvateeva Irina

Bogdanova Olga

Akishina Maria
Malaeva Elena

Profesor:

Yudakova V.P.

Solnechnogorsk, 2015

Istoria creației

În 1873, A. N. Ostrovsky, sub influența ideilor lui A. N. Afanasyev, a scris o piesă atât de faimoasă și de îndrăgită de poporul rus - „Crăiasa Zăpezii”.În timp ce lucra la piesa, Ostrovsky a studiat cu atenție numeroase surse folclorice, istorice și etnografice. Printre sursele folclorice ale „Cioata zăpezii”, trebuie remarcate basmele populare, poezia rituală, vrăjile populare și cântecele populare. Combinând basme, legende și cântece împreună, el a dat artei populare o aromă cu totul unică. Prin urmare, baza intriga a poveștii Fecioarei Zăpezii din piesa lui A.N. Ostrovsky nu coincide pe deplin cu nici una dintre versiunile basmului existente printre oameni.

Complot

În basmul de primăvară al lui A. N. Ostrovsky „Căița zăpezii”, de la o fetiță și o nepoată, eroina se transformă într-o fată frumoasă, capabilă să lumineze inimile tinerelor Berendeys cu un sentiment ardent de dragoste. Eaapare ca fiica părintelui Frost și Spring-Red, care moare în timpul ritualului de vară de onorare a zeului soarelui Yarila. În exterior, ea apare în lucrare ca o frumoasă fată blond pal, este îmbrăcată în haine albastre și albe, cu ornamente de blană (palton de blană, pălărie de blană, mănuși). Toată această apariție reprezintă iarna cu zăpada ei albă ca zăpada și gerul rece. Partea de primăvară a personajului eroinei este reprezentată de emotivitatea ei extraordinară și de dorința de a înțelege sentimentele umane, deși distructive pentru ea.
Acțiunea are loc într-un loc fabulos - regatul lui Berendey. Descriind legile acestei țări, Ostrovsky pare să-și picteze idealul de ordine socială. În regatul lui Berendey, oamenii trăiesc după legile conștiinței și onoarei, încercând să nu provoace mânia zeilor. Frumusețea este foarte importantă aici. Frumusețea lumii înconjurătoare, frumusețea fetelor, florile, cântecele sunt apreciate. Nu întâmplător cântăreața iubirii Lel se dovedește a fi atât de populară. Pare să personifice tinerețea, ardoarea, ardoarea.

Recenzii

În mod surprinzător, piesa nu a avut inițial succes în rândul publicului; Dar asta a fost doar la inceput...

O poveste de primăvară de A.N. Ostrovsky a fost foarte apreciat de A.I. Goncharov și I.S. Turgheniev, însă, multe răspunsuri din partea contemporanilor au fost puternic negative. Dramaturgului i s-a reproșat că s-a îndepărtat de problemele sociale și „idealurile progresiste”. Astfel, criticul caustic V.P. Burenin s-a plâns de gravitația emergentă a lui A.N. Ostrovsky la imaginile false, „fantomatice și fără sens” ale Fecioarelor Zăpezii, Lelya, Mizgirey. În marele dramaturg rus, critica a vrut să vadă, în primul rând, un exponator al „regatului întunecat”.

Spectacol de teatru

Producția teatrală Fecioara zăpezii de la Teatrul Maly din Moscova (11 mai 1873) a eșuat efectiv. În ciuda faptului că toate cele trei trupe au fost implicate în spectacol: dramă, operă și balet, iar muzica pentru aceasta a fost scrisă de P.I. Ceaikovski, în ciuda utilizării minunilor tehnice: nori în mișcare, iluminare electrică, fântâni care țâșnesc care ascund dispariția Fecioarei Zăpezii „topit” în trapă, piesa a fost în mare parte criticată. Publicul, la fel ca și criticii, nu era pregătit pentru pirueta poetică a autorului „The Thunderstorm” și „The Deep”. Abia la începutul secolului al XX-lea planul dramatic al lui A.N. Ostrovsky a fost apreciat. A.P. Lensky, care a pus în scenă Fecioara zăpezii în septembrie 1900 la Moscova, a remarcat: „Ostrovsky ar fi avut o imaginație mai mult decât suficientă pentru a-și umple basmul până la refuz cu diavolitatea nativă. Dar el, aparent, a salvat în mod deliberat elementele fantastice, salvate pentru a nu umbri feeria altui element, mai complex - cel poetic.

La Sankt Petersburg, pe scena Teatrului Alexandrinsky, producția a avut loc abia pe 27 decembrie 1900, în cadrul unui spectacol benefic al artistului Varlamov.

În 1881, compozitorul N. A. Rimsky-Korsakov a scris opera „Făioța zăpezii” pe baza textului piesei. Opera a fost pusă în scenă la Sankt Petersburg pe 29 ianuarie 1882.

La fel și alte lucrări care te-ar putea interesa
53693.		Desen decorativ „Kokoshnik”	38,5 KB
	Să verificăm dacă toată lumea a venit astăzi la curs sau dacă pe o vreme atât de minunată s-a hotărât să iasă la o plimbare în parc în loc de școală, cei prezenți sunt notați Nu uitați că trebuie să răspundeți cu un răspuns complet. Răspunsul copiilor dacă le este greu să ajute U: Bravo băieți U: Astăzi, în lecție, vom desena o frumoasă coafură de fete rusești, kokoshnik. Convorbire pregătitoare:...
53694.		Plouă	32,5 KB
	Ce perioadă a anului este acum, băieți, ce lună și dată nu uitați că trebuie să răspundeți cu un răspuns complet? Răspunsul copiilor dacă le este greu să ajute U: Bravo băieți U: deoarece a plouat azi dimineață, tema lecției noastre de astăzi va fi că plouă, vom desena diferite tipuri de picături de ploaie. Conversație pregătitoare: U: Băieți, uitați-vă pe fereastră.
53695.		Natura nativă în poeziile poeților secolului al XX-lea. Anna Andreevna Akhmatova	74 KB
	Profesor: Înainte de a continua tema naturii autohtone în poeziile poeților secolului XX, vom aminti poezii care au trecut deja. Nu vă grăbiţi; și evidențiază cu accent de frază, profesorul scrie accent de frază pe tablă cu cuvinte cheie, cuvinte care transmit starea de spirit a eroului liric. În primul rând, cei care se oferă voluntari citesc întreaga poezie la alegere; apoi profesorul îi cheamă pe cei care nu au fost la ultima lecție să citească versetul indicat de profesor. Profesor:...
53696.		Legenda Evangheliei	50 KB
	Originea Mama lui Yeshua este o femeie cu un comportament îndoielnic, tatăl său sirian nu își amintește de părinții săi, adică Yeshua este un filozof rătăcitor de origine scăzută; Lipsa de popularitate în rândul oamenilor Când Yeshua a intrat în Yershalaim, nimeni din oraș nu știa.
53697.		Imaginea primăverii în operele lirice	82 KB
	Scop: Introducerea tehnicii personificării folosind exemplul unei poezii de F.I. Tyutchev „Iarna este supărată dintr-un motiv...” Tip de lecție: lecție combinată.
53698.		Antrenament în tehnici de pornire și accelerare de pornire	42,5 KB
	Scopul lecției: Dezvoltarea interesului copiilor pentru studiul atletismului. Obiectivele lecției: Formarea abilităților motorii la efectuarea unui start și pornirea accelerației.
53699.		Consolidarea materialului învățat la matematică	72,5 KB
	Astăzi, băieți, ne vom aminti împreună cu voi ce ați învățat în acest trimestru. Vei rezolva și compara expresii numerice și vei lucra la probleme.
53701.		INTEGRAL ANIMID SI NEDETERMINAT. PROPRIETĂȚI ALE UNUI INDEMNIT INTEGRAL	138,5 KB
	Introduceți conceptul de antiderivat; demonstrați teorema asupra mulțimii de antiderivate pt funcţie dată aplicarea definiției unui antiderivat; introduceți definiția unei integrale nedefinite; demonstrați proprietățile integralei nedefinite; dezvoltarea abilităților de utilizare a proprietăților unei integrale nedefinite. Operația de diferențiere asociază o funcție dată F x cu...