De la ochiul rău și daune

Fiul cel mare este problematic. Eseu „Probleme morale în piesa lui A. Vampilov „Fiul cel mare” Ideea principală a piesei este Fiul cel mare

1) Indicați ce reflectă titlul din povestea lui Cehov „Ionich”: tema sau ideea principală. Ce titlu i-ai sugera autorului?

2) Alegeți 2-3 proverbe (sau cuvinte înaripate), care ar corespunde ideii principale a textului.

ANALIZA CUPRINȚĂ DE TEXT. OPȚIUNEA 4. Fiecare nume al unui loc ascunde un secret. Și cu cât este mai departe satul, strada sau râul, cu atât secretul este mai adânc. Fiecare dintre noi este despre

Am încercat să găsesc cheile acestor secrete încă din copilărie. Am rezolvat cu ușurință problemele dacă satul nostru se numește Sosnovka Osinovka Dubrovka Berezovka. Totul este clar aici, dar (da) dacă azi e pădure și (nu) miros lângă sate... . Dar acum sarcina este puțin mai dificilă. satul Orlovo. M-am născut în acest sat și bineînțeles, pe când aveam vreo zece ani, punând întrebări lumii, am decis că în zona noastră sunt foarte mulți vulturi. Părintele cu care și-a împărtășit descoperirea a spus că (n..) când satul era stăpânit de maestrul Orlov. Odata cu inaintarea in varsta, interesul pentru acest gen si.. urmarirea (nu) dispare. Am citit cu poftă și am pus întrebări despre tot ce s-a întâmplat cu satul. Am descoperit că (n..) care domn Orlov (nu) a condus satul nostru, că satul a fost întotdeauna liber. De ce orașul a fost numit Orlov și (nu a reușit) să afle. Uneori este (nu) nevoie de mult efort pentru a descoperi semnificația numelor. Dar de-a lungul anilor de călătorie, am acumulat o mulțime de nume interesante în caietul meu. (După V. Peskov.) SARCINI GRAMATICE. 1. Titlează textul. 2. Demonstrați că acesta este text. 3. Tema textului. 4. Ideea principală a textului. 5. Stilul textului (demonstrează-ți părerea). 6. Tipul textului (demonstrează-ți părerea). 7. Puneți semnele de punctuație lipsă. Introduceți literele lipsă acolo unde este necesar. 8. Notează un număr de înruditori pentru propriile tale nume. 9. Produce analiza fonetică cuvinte desigur. 10. Găsiți 2-3 cuvinte ambigue în text. În ce sensuri sunt folosite? Găsiți exemple de expresii în care aceste cuvinte au alte semnificații. 11. Scrieți 2-3 exemple de cuvinte din text care corespund diagramelor: 12. Produceți analiza morfologică cuvintele lui Orlov. 13. Stabiliți metoda de legătură între următoarele propoziții ale textului: 1 și 2; 2 și 3. 14. Scrieți propoziția evidențiată din text și faceți-o analizarea. 15. Găsiți în text propoziții complexe cu propoziții explicative și atributive și indicați-le grafic. 16. Scrieți din text propoziții care pot ilustra următoarele reguli de punctuație: o virgulă între membrii omogene ai unei propoziții; izolarea circumstanțelor.

VA ROG AJUTATI, TREBUIE SA FACEM ASTA URGENT!! Indicați subiectul și ideea principală. Determinați stilul

discursul textului (demonstrează-ți părerea) în ce propoziții sunt folosite conjuncțiile pentru a lega propoziția subordonată cu cele principale și în ce cuvinte conexe.

Băieți și fete, gândiți-vă la faptul că va veni vremea când voi, tații și mamele fiilor și fiicelor voastre, veți deveni slabi, neputincioși, decrepiți. Va fi clar atât pentru tine, cât și pentru copiii tăi că îți trăiești viața. Singurul lucru care ușurează lucrurile unei persoane la sfârșitul vieții este dragostea sinceră, devotată și fidelă a copiilor. Toate celelalte bucurii palid în fața acestei bucurii cele mai înalte, cu adevărat omenești. Cu adevărat fericit și înțelept este cel care știe să acumuleze această bogăție puțin câte puțin de-a lungul vieții. Depozitarul acestei bogății sunt sufletele copiilor voștri. Numele lui este responsabilitatea ta față de copiii tăi. Ai grijă de această bogăție, se va întoarce la tine. Să știți că va veni vremea când copiii voștri vor deveni mai puternici și mai înțelepți decât voi, tați - aceasta este o lege a vieții inevitabilă și foarte înțeleaptă. Și singura sursă a fericirii tale va fi cunoașterea că tu însuți ai devenit o valoare uriașă, incomparabilă în viața spirituală a copiilor tăi, pentru că în mintea ta, în inima ta, în fiecare impuls și aspirație, copiii vor vedea, mai întâi. dintre toate, datoria și responsabilitatea ta. Acesta este singurul capital din care poți trăi la bătrânețe, simțind calm încrederea că nu ți-ai trăit viața degeaba.

Tema textului și ideea principală

Când am ajuns acasă, m-am dezbrăcat și m-am gândit la somn, am văzut că acest lucru este cu totul imposibil. Aveam în mână o pană de la evantaiul ei și toată mănușa ei, pe care mi-a dat-o când a plecat, când s-a urcat în trăsură și am luat-o pe mama ei și apoi pe ea. M-am uitat la aceste lucruri și, fără să închid ochii, am văzut-o în fața mea în acel moment când, alegând dintre doi domni, mi-a ghicit calitatea, și i-am auzit vocea dulce când a spus: „Mândrie? Da?" - și îmi dă bucuros mâna, sau când la cină sorbește un pahar de șampanie și mă privește de sub sprâncene cu ochi mângâietori. Dar mai ales o văd în pereche cu tatăl ei, când se mișcă lin în jurul lui și se uită la spectatorii admiratori cu mândrie și bucurie, atât pentru ea, cât și pentru el. Și, involuntar, îl unesc pe el și pe ea într-un singur sentiment tandru și emoționant.

Obiective:

1) introduceți elevii în viață și creativitate
dramaturg;

2) înțelegeți problemele morale
piese de teatru;

3) întocmește un plan de caracterizare a principalelor
eroi.

Echipament: portretul lui A. Vampilov,
lungmetrajul „Fiul cel mare”.

Tehnici metodice: parţial
prelegere, raport student, vizionarea episoadelor
filme, analiza lor, caracteristicile analitice
eroi (metoda conversației).

Progresul lecției

I. Stabilirea scopurilor și obiectivelor lecției.

II. Observații de deschidere profesori.

– Alexander Vampilov este un om a cărui viață
scurt dar luminos. Dramaturg care a jucat
rol important în teatrul modern.

III. Mesajul elevului despre calea vieții
A. Vampilova.

IV. Un cuvânt de la profesor despre opera lui A. Vampilov.

– Principala pasiune a lui A. Vampilov a fost teatrul, iar în
literatură – dramaturgie. A murit la vârsta de 35 de ani și
fără să vadă o singură piesă a lui pe capitală
etapa, în timpul vieții a publicat doar o mică colecție
povestiri. Valentin Rasputin, care era prieten cu el
ani de studenție, a spus: „În poezie Nikolai
Rubtsov, în proză Vasily Shukshin, în dramă
Alexander Vampilov... – se pare, chiar sufletul și cel mai mult
Mi-am pierdut speranța aproape în același timp cu acestea
nume ale literaturii ruse...”

Dramaturgia lui Alexander Vampilov este împărțită în 2
etapă.

Prima etapă este pedagogică, adică. autorul crește
împreună cu eroul tău. În această perioadă, A. Vampilov
se bazează pe forțele inepuizabile ale tinereții
„O persoană ar trebui să meargă pe pământ cu mândrie și ușurință”,
prin urmare, lucrările se caracterizează prin optimism.

Conflictul este dublu:

1) tinerețea taților pe de o parte;

2) înțelepciunea părinților pe de altă parte.

Umorul servește sarcinii: învierea omului, pentru
o privire frivolă asupra lucrurilor dezvăluie
formă profundă de cunoaştere a realităţii
realitate.

Eroii sunt capabili să tragă concluzii pe baza
valori spirituale interioare, deci autorul
conduce cu ușurință și firesc pe eroi la locul lor
acțiuni care corespund celui mai înalt om
interese.

Etapa a doua: erou nou, rezistând
autorului, contrastează cu decorul ideal
propriul tău, real, în care nu există loc pentru altruism
dragoste pentru aproapele, bunătate de dragul bunătății.
Prin urmare, poziția autorului este sinceră
artist, deci starea de spirit principală
funcționează – tristețe care pătrunde totul
piese de teatru din etapa a II-a.

V. Vizionarea fragmentelor de artă
film „Fiul cel mare” și analitic
caracteristicile personajelor din piesă.

Conversatie cu elevii:

– Această comedie este ușoară și tristă; ce sunt
caracteristici distinctive genul piesei „Fiul cel mare”?

Ce este special la sistemul de caractere al piesei?
(Aceasta este o lucrare dramatică, conflictul dintre
două grupuri de eroi: normali și anormali*).

* Vampilov A.V. Casa cu ferestre pe camp -
Irkutsk: Librăria din Siberia de Est
editura, 1981 – 690 p., p. 130.

– Ce personaje din piesă poți clasifica ca grup?
normal si anormal? Confirmați-vă
răspuns în rânduri din text.

Conversație analitică despre fiecare erou.

Sarafanov.

– Cărui grup de vârstă aparține asta?
erou, de ce?

– Cum tratează copiii? (Vizualizare fragment,
confirmarea a ceea ce s-a văzut cu rânduri din text).

– Cum se primește știrile despre existență
fiul cel mare?

-Cine este acest tânăr?

– Cum se simte în legătură cu minciunile lui pe care el
este fiul?

De ce nu poate fi indiferent față de familia lui?
Sarafanov? (Busygin și-a luat problema asupra sa
familia altcuiva și din punct de vedere moral
ajută la reînvierea familiei)

– Care sunt asemănările și diferențele cu Silva? (Vedere
episoade individuale ale filmului). (Acești eroi au destine
sunt la fel, și lumea spirituală diferit).

Nina și Vasya.

– Cum se leagă aceste personaje din piesă de tatăl lor, de ce?

– Cum acceptă „fratele mai mare”?

Kudimov, Makarskaya, Silva.

– Ce poți spune despre acești oameni?

— Ce îi unește?

– Ce se întâmplă cu acești oameni în final?
S-au schimbat?

Înțelegerea temei, ideii, conflictului.

– Prenumele „Suburb” indică
locul unde are loc acțiunea. De ce autor
a schimbat numele? (Este foarte important să înțelegeți asta
ce se întâmplă în piesă).

– Ce probleme se rezolvă? (Probleme de încredere,
înțelegere reciprocă, bunătate, responsabilitate).

– Care este dualitatea piesei?

– Cum este abordată problema adevărului în piesă?
Comparați cu întrebarea despre adevăr din piesă
M. Gorki „La fund”. De ce fac eroii piesei „Senior
fiule” mint? Există vreo justificare pentru această minciună?
Este întotdeauna nevoie de adevăr?

– Care este tema, ideea lucrării?

– De ce crezi că piesa se numește așa?

– Finalul piesei este optimist. cum crezi,
se poate intampla asta in viata reala?

– Cum crezi că se va întâmpla soarta eroilor?
mai departe?

VI. Cuvântul profesorului.

– Rudenia spirituală a oamenilor se dovedește a fi mai de încredere și
mai puternice decât relațiile formale. În spatele bravadei exterioare
iar cinismul tinerilor se dezvăluie
o capacitate neașteptată de iubire,
iertare, compasiune. Deci dintr-o gospodărie privată,
istoria, piesa se ridică la om universal
probleme umaniste. Și paradoxul este că
oamenii devin familie, încep să simtă
responsabilitate unul pentru altul numai prin noroc
accidente. Esența morală arătată
fiul cel mare - totul este pe umerii lui: speranță,
viitorul familiei, iar Busygin, fiul cel mare, este demn
onoarea, baza morală a „tatălui”,
în consecință, a reînviat familia.

VII. Teme pentru acasă.

Scrieți o descriere a ceea ce vă place
erou.

Scrieți o recenzie a filmului „Fiul cel mare”,
comparându-l cu piesa lui A. Vampilov.

PROBLEME MORALE ALE UNEI DINTRE LUCRĂRILE PROZEI RUSE MODERNE

(pe baza piesei „Fiul cel mare” de A. Vampilov)

„O șansă, un fleac, o coincidență a circumstanțelor devin uneori cele mai dramatice momente din viața unei persoane”, a dezvoltat Vampilov această idee în piesele sale. A. Vampilov era profund preocupat de problemele morale. Lucrările sale sunt scrise pe material de viață. Trezirea conștiinței, cultivarea simțului dreptății, bunătății și milei - acestea sunt piesele sale. Intriga piesei „Fiul cel mare” este simplă. Doi tineri - un student la medicină Volodya Busygin și un agent comercial poreclit Silva (Semena Sevastyanova) - au fost adunați întâmplător la un dans. După ce au escortat acasă două fete care locuiesc la marginea orașului, acestea au întârziat la ultimul tren și trebuie să caute cazare pentru noapte. Tinerii numesc apartamentul soților Sarafanov. Ingeniosul Silva vine cu ideea de a inventa o poveste conform căreia Busygin este bătrânul lui Grigorievich Sarafanov, că s-ar fi născut dintr-o femeie cu care soarta l-a adus din greșeală pe Sarafanov la sfârșitul războiului. Pentru a trece cumva noaptea, Busygin nu respinge această ficțiune.

Viața lui Sarafanov nu a funcționat: soția sa a plecat, lucrurile nu au funcționat la serviciu - a trebuit să-și părăsească funcția de actor-muzician și să lucreze cu jumătate de normă într-o orchestră cântând la înmormântări. Nici cu copiii lucrurile nu merg bine. Fiul lui Sarafanov, Vasenka, în clasa a zecea, este îndrăgostit de vecina sa Natasha Makarskaya, care este cu zece ani mai mare decât el și îl tratează ca pe un copil. Fiica Nina se va căsători cu un pilot militar, pe care nu-l iubește, dar îl consideră un cuplu demn și vrea să meargă cu el la Sakhalin.

Andrei Grigorievich este singur și, prin urmare, se atașează de „fiul său cel mare”. Iar el, care a crescut fără tată într-un orfelinat, este atras și de simpaticul, drăguț, dar nefericit Sarafanov și, în plus, îi plăcea de Nina. Sfârșitul piesei este fericit. Volodya recunoaște sincer că nu este fiul lui Sarafanov. Nina nu se căsătorește cu cineva pe care nu-l iubește. Vassenka reușește să-l convingă să nu fugă de acasă. „Fiul cel mare” devine un oaspete frecvent al acestei familii.

Titlul piesei „Fiul cel mare” este cel mai potrivit, din moment ce acesta personajul principal- Volodya Busygin a justificat pe deplin rolul pe care l-a preluat. Le-a ajutat pe Nina și Vasenka să înțeleagă cât de mult a însemnat pentru ei tatăl lor, care i-a crescut pe amândoi fără o mamă care a abandonat familia. Caracterul blând al șefului familiei Sarafanov este evident în toate. Își ia totul la inimă: îi este rușine de poziția sa în fața copiilor, ascunde faptul că a părăsit teatrul, își recunoaște „fiul cel mare”, încearcă să o calmeze pe Vasenka și să o înțeleagă pe Nina. Nu poate fi numit un învins, deoarece chiar în vârful crizei sale mentale, Sarafanov a supraviețuit, în timp ce alții s-au rupt. Spre deosebire de vecinul care le-a refuzat lui Busygin și Silva un loc unde să stea peste noapte, el i-ar fi încălzit pe băieți chiar dacă nu ar fi inventat această poveste cu „fiul cel mare”. Dar cel mai important lucru este că Sarafanov își prețuiește copiii și îi iubește. Copiii sunt insensibili față de tatăl lor. Vasenka este atât de purtat de prima lui dragoste, încât nu observă pe nimeni în afară de Makarska. Dar sentimentul lui este egoist, pentru că nu întâmplător, devenind gelos pe Natasha și pe Silva, aprinde un foc și nu se pocăiește pentru ceea ce a făcut. E puțin cu adevărat liric în personajul acestui tânăr.

Nina este inteligentă fata frumoasaşi în acelaşi timp practic şi prudent. Aceste calități se manifestă, de exemplu, în alegerea unui mire. Cu toate acestea, aceste calități au fost predominante la ea până când s-a îndrăgostit. Dragostea își schimbă complet poziția în viață. Busygin și Silva, care s-au întâlnit întâmplător în timp ce dansau, se comportă banal, curtând primele fete pe care le întâlnesc și, în acest sens, se aseamănă între ele. Dar, aflându-se într-o situație non-standard, eroii se manifestă în moduri diferite. Volodya Busygin iubește oamenii, este conștiincios, simpatic, simpatic cu nenorocirea altora, evident, de aceea se comportă decent. „Pozitivitatea aspirațiilor sale îl face puternic și nobil.

Silva, ca și Volodya, este în esență și orfan: cu părinți în viață, a crescut într-un internat. Aparent, antipatia tatălui său s-a reflectat în caracterul său. Silva i-a spus lui Volodya despre asta și l-a „avertizat”: „Iată ultimele tale douăzeci de ruble, spune el, du-te la o crâșmă, îmbătă-te, fă un rând, dar așa un rând încât să nu te mai văd un an sau doi. ” Nu a fost o coincidență că Vampilov a făcut ca originile destinelor eroilor să fie asemănătoare. Prin aceasta, el a vrut să sublinieze cât de importantă este alegerea unei persoane, indiferent de circumstanțe. Spre deosebire de orfanul Volodya, „orfanul” Silva este vesel, plin de resurse, dar cinic. Adevărata lui față este dezvăluită atunci când îl „dezvăluie” pe Volodya, declarând că nu este un fiu sau un frate, ci un recidivant. Logodnicul Ninei, Mikhail Kudimov, este un om impenetrabil. Întâlnești astfel de oameni în viață, dar nu îi înțelegi imediat. „Zâmbește. Continuă să zâmbească mult. Este bun,” spune Vampilov despre el. De fapt, ceea ce este cel mai valoros pentru el este cuvântul pe care și l-a dat pentru toate ocaziile. El este indiferent față de oameni. Acest personaj ocupă un loc nesemnificativ în piesă, dar reprezintă un tip clar definit de oameni „corecți” care creează o atmosferă sufocantă în jurul lor.

Implicată într-o intriga de familie, Natasha Makarskaya este prezentată ca o persoană decentă, dar nefericită și singură. Vampilov dezvăluie profund în piesă tema singurătății, care poate conduce o persoană la disperare. În imaginea vecinului lui Sarafanov, un tip de persoană precaută, o persoană obișnuită, care se teme de orice („se uită la ei cu precauție, suspiciune”, „se îndepărtează în tăcere și cu teamă”) și nu se amestecă în nimic, este dedusă. Ideea problematică și principală a piesei sunt menționate chiar în titlul operei dramatice. Nu este o coincidență că autorul a înlocuit titlul original „Suburb” cu „Elder Son”. Principalul lucru nu este locul unde au loc evenimentele, ci cine participă la ele. Pentru a putea gândi, înțelege unul pe celălalt, susține în momente dificile, arăta milă - aceasta este ideea principală a piesei lui Alexandru Vampilov. A fi înrudit în spirit este mai mult decât a fi înrudit prin naștere. Autorul nu definește genul piesei. Alături de benzi desenate, sunt multe momente dramatice în piesă, mai ales în subtextul declarațiilor lui Sarafanov, Silva și Makarska.

Ce afirmă autorul în om și ce neagă el în el? „Se pare că principala întrebare pe care și-o pune constant Vampilov este: vei rămâne om, tu, om? Vei putea să învingi toate lucrurile înșelătoare și nebunești care ți se pregătesc în multe încercări de zi cu zi, unde dragostea și trădarea, pasiunea și indiferența, sinceritatea și minciuna, bunătatea și robia au devenit dificile și opuse..." (V. Rasputin).

Obiective:

1) introducerea elevilor în viața și opera dramaturgului;

2) înțelegeți problemele morale ale piesei;

3) întocmește un plan pentru caracteristicile personajelor principale.

Echipament: portretul lui A. Vampilov, lungmetraj „Fiul cel mare”.

Tehnici metodice: prelegere parțială, raport student, vizionarea episoadelor de film, analiza acestora, caracterizarea analitică a personajelor (metoda conversației).

Progresul lecției

I. Stabilirea scopurilor și obiectivelor lecției.

II. Discursul de deschidere al profesorului.

Alexander Vampilov este un bărbat a cărui viață este scurtă, dar strălucitoare. Dramaturg care a jucat un rol important în teatrul modern.

III. Mesajul elevului despre calea vieții lui A. Vampilov.

IV. Un cuvânt de la profesor despre opera lui A. Vampilov.

Principala pasiune a lui A. Vampilov a fost teatrul, iar în literatură - drama. A murit la vârsta de 35 de ani, nevăzut niciodată nici măcar una dintre piesele sale pe scena capitalei, iar în timpul vieții a publicat doar o mică colecție de povești. Valentin Rasputin, care era prieten cu el încă din anii studenției, a spus: „În poezie, Nikolai Rubtsov, în proză, Vasily Shukshin, în dramă, Alexander Vampilov... - se pare că literatura rusă și-a pierdut chiar sufletul și speranța. aproape simultan cu aceste nume...”

Dramaturgia lui Alexander Vampilov este împărțită în 2 etape.

Conflictul este dublu:

1) tinerețea taților pe de o parte;

2) înțelepciunea părinților pe de altă parte.

Umorul servește unei sarcini: învierea unei persoane în spatele unei priviri frivole asupra lucrurilor, se dezvăluie o formă profundă de cunoaștere a realității.

Eroii sunt capabili să tragă concluzii pe baza valorilor spirituale interne, astfel încât autorul îi conduce cu ușurință și firesc pe eroi la acțiuni adecvate care îndeplinesc cele mai înalte interese umane.

A doua etapă: noul erou, împotrivindu-se autorului, pune în contrast situația sa ideală cu cea proprie, reală, în care nu este loc pentru iubirea dezinteresată față de aproapele, bună de dragul binelui. În consecință, poziția autorului este aceea a unui artist onest, prin urmare, principala dispoziție a lucrării este tristețea, care pătrunde în toate piesele din etapa a II-a.

V. Vizionarea fragmentelor din lungmetrajul „Fiul cel mare” și caracteristicile analitice ale personajelor din piesă.

Conversatie cu elevii:

Această comedie este ușoară și tristă; Care sunt trăsăturile distinctive ale genului piesei „Fiul cel mare”?

Ce este special la sistemul de caractere al piesei? (Aceasta este o lucrare dramatică, un conflict între două grupuri de eroi: normali și anormali*).

* Vampilov A.V. Casa cu ferestre în câmp - Irkutsk: Editura East Siberian Book, 1981 - 690 p., p. 130.

Ce personaje din piesă poți clasifica drept normale și anormale? Susține-ți răspunsul cu rânduri din text.

Conversație analitică despre fiecare erou.

Sarafanov.

Cărui grup de vârstă aparține acest erou și de ce?

Cum tratează copiii? (Vizualizați un fragment, confirmați ceea ce vedeți cu rânduri din text).

Cum primește vestea existenței fiului său cel mare?

Cine este acest tânăr?

Cum se simte despre minciuna lui despre a fi fiul lui?

De ce nu poate fi indiferent față de familia Sarafanov? (Busygin a preluat problema familiei altcuiva și, din punct de vedere moral, ajută la reînvierea familiei)

Care sunt asemănările și diferențele cu Silva? (Vizualizați episoade individuale ale filmului). (Acești eroi au aceleași destine, dar lumea spirituală este diferită).

Nina și Vasya.

Cum se leagă aceste personaje din piesă de tatăl lor și de ce?

Cum acceptă „fratele mai mare”?

Kudimov, Makarskaya, Silva.

Ce poți spune despre acești oameni?

Ce au în comun?

Ce se întâmplă cu acești oameni până la urmă? S-au schimbat?

Înțelegerea temei, ideii, conflictului.

Primul titlu, „Suburb”, indică locul în care are loc acțiunea. De ce a schimbat autorul titlul? (Înțelegerea a ceea ce se întâmplă în piesă este foarte importantă).

Ce probleme sunt rezolvate? (Probleme de încredere, înțelegere reciprocă, bunătate, responsabilitate).

Care este dualitatea piesei?

Cum este abordată problema adevărului în piesă? Comparați cu întrebarea adevărului din piesa lui M. Gorki „At the Bottom”. De ce mint eroii piesei „Fiul cel mare”? Există vreo justificare pentru această minciună? Este întotdeauna nevoie de adevăr?

Care este tema, ideea lucrării?

De ce crezi că piesa se numește așa?

Finalul piesei este optimist. Crezi că asta s-ar putea întâmpla în viața reală?

Cum crezi că se va dezvolta soarta eroilor în viitor?

VI. Cuvântul profesorului.

Rudenia spirituală a oamenilor se dovedește a fi mai de încredere și mai puternică decât relațiile formale. În spatele bravadei exterioare și cinismului tinerilor, se dezvăluie o capacitate neașteptată de iubire, iertare și compasiune. Astfel, din istoria cotidiană privată, piesa se ridică la probleme umaniste universale. Iar paradoxul este că oamenii devin familie și încep să se simtă responsabili unul pentru celălalt doar prin noroc. Se arată esența morală a fiului cel mare - totul este pe umerii lui: speranța, viitorul familiei și Busygin - fiul cel mare, este demn de onoare, baza morală a „tatălui”, prin urmare, a reînviat familial.

VII. Teme pentru acasă.

Scrie o descriere a personajului tău preferat.

Scrieți o recenzie a filmului „Fiul cel mare”, comparându-l cu piesa lui A. Vampilov.

Piesa „Fiul cel mare” (1967, publicată pentru prima dată în antologia „Angara”, 1968, nr. 2) a devenit una dintre cele mai lucrări celebre Drama sovietică, bazată pe ea, regizorul V. Melnikov a realizat un film minunat în care au strălucit Evgeny Leonov (Sarafanov) și Nikolai Karachentsov (Busygin). În povestea „învinsului în viață” Andrei Grigorievich Sarafanov, Vampilov găsește un înalt sens, pentru că acest om și-a trăit viața cinstit, încercând să trăiască întotdeauna conform conștiinței sale, iar puritatea și nesiguranța sa spirituală atrag la el complet străini, cum ar fi ca un tânăr destul de dur și pragmatic, Vladimir Busygin, care înțelege că „acest tată este un om sfânt”.

Intriga comediei este binecunoscută, așa că este necesar să ne oprim asupra personajelor, care determină principalul conflict și intriga operei. În centrul piesei sunt două personaje: Sarafanov și Busygin. Aceștia sunt oameni care sunt uniți printr-o rudenie de suflete de neînțeles, sunt cu adevărat capabili să se înțeleagă, în ciuda diferenței de vârstă. Atractivitatea purității spirituale a lui Andrei Grigorievich Sarafanov este atât de mare încât este aproape imposibil să-i rezisti, iar acest lucru se întâmplă pentru că eroul nu se preface, nu joacă, iubește cu adevărat toți oamenii, privește deschis și cu încredere în lume. , și ironic trist „fericit” (așa i s-a adresat ea în scrisorile sale fosta sotie, mama copiilor săi, care l-a părăsit pentru un „om serios”) îl caracterizează cel mai exact pe acest bărbat. Da, în viața obișnuită, astfel de oameni provoacă surpriză, iritare, neîncredere, contrastează prea mult cu modul în care „ar trebui să poată trăi”, dar de ce atunci copiii nu-l pot părăsi - atât pe al lor, cât și pe alții? „Nu, nu, nu mă poți numi ratat, am copii minunați...”, spune Sarafanov după ce logodnicul fiicei sale, căruia „nu-i pasă” ce face tatăl miresei, îl „demască” fără să vrea pe clarinetistul de la concediat. orchestra, a cărei familie și el însuși pretind că încă cântă în orchestră... La fel, nimic nu se poate schimba în atitudinea lui față de „fiul cel mare” și „expunerea” lui Silva, Sarafanov este incapabil să creadă că a devenit familia lui Busygin nu este fiul lui ca persoană.

Poate părea că factorul determinant în atitudinea lui Busygin față de Sarafanov este că îi place foarte mult Nina (apropo, în prima versiune a piesei linia dragostei a avut o semnificație mult mai mare decât în ​​cel final), dar nu este așa, principalul lucru pentru erou este Sarafanov, care trăiește într-un mod care „nu este obișnuit” să trăiască, dar menține în același timp puritatea spirituală. acest lucru este resimțit acut de „fără tată” Vladimir Busygin, obișnuit, în general, un tânăr care s-a confruntat brusc cu o stare inexplicabilă: există oameni pe care nu îi poți părăsi pentru că te iubesc. „Sunteți copiii mei, pentru că vă iubesc, fie că sunt rău sau bun, vă iubesc, iar acesta este cel mai important lucru...”, spune Sarafanov, iar Busygin îl înțelege. A înțeles multe în acele 24 de ore, iar asta s-a întâmplat datorită unui muzician eșuat care are un mare dar al iubirii pentru oameni și le oferă cu generozitate această dragoste...