Meditaţie

Lucrări creative în arte plastice. Subiecte de proiecte și lucrări de cercetare pe artă și artă. Scopul principal al programului

Sarcini creative la lecțiile de arte plastice, clasele 1-11

Sarcinile prezentate mai jos vor ajuta profesorul să concentreze atenția copiilor asupra unei anumite activități și, dacă este necesar, să le schimbe atenția asupra subiectului de artă, în timp ce, în același timp, își dezvoltă activ fantezia și imaginația. Este posibil să transferați sarcini de la o categorie de vârstă la alta.

clasa I

1. „Finalizează ceea ce a început altcineva”

Activitatea se poate desfășura în orele de artă, artă sau după școală. Acest tip de sarcină este considerată ca un mijloc de a ajuta la deplasarea atenției și ca un impuls pentru a stimula fantezia și imaginația.

Copiilor li se oferă coli mici de hârtie de 15 x 15, 15 x 20 cm (nu mai mult), pe care este dată o imagine liniară (creion sau creion): un semicerc, un punct, o dungă, o linie curbă, parte dintr-un triunghi etc.

Fișele cu imagini sunt pregătite de profesor în prealabil.

Înainte de finalizarea sarcinii, trebuie făcute câteva clarificări:

Oferă să te uiți la desen, să-l întorci în mâini și să alegi poziția care îi place;

Folosește apoi un pix, un creion sau un creion pentru a completa (termina) imaginea așa cum vrei;

Este important să respectați o condiție - suprafața întregii foi trebuie să funcționeze, adică atunci când desenați, trebuie să încercați să aranjați imaginea în așa fel încât întreaga suprafață a foii să fie folosită cât mai mult posibil.

2. „Fă o imagine dintr-o pată”

Sarcina seamănă cu cea anterioară, dar spre deosebire de aceasta, copilului nu i se oferă un desen, ci o pată (pată), pe care profesorul o așează pe o coală de hârtie chiar în fața copilului. Formatul hârtiei poate fi puțin mai mare ca dimensiune (20 x 20 cm sau foaie peisaj), deoarece vopseaua se poate răspândi mult.

Explicații pentru sarcină:

Este necesar să transformați pata într-un fel de animal, pasăre, persoană, floare, copac și altceva;

Trebuie să vă jucați cu pata rezultată, de exemplu, suflați cu atenție pe ea (până când vopseaua s-a uscat) și se va întinde pe hârtie în direcții diferite, în funcție de direcția în care suflați. De exemplu, puteți „suflă” frumos diverse forme ondulate (muștați, labe, barbă, coadă, urechi etc.);

Dupa aceasta, cu o pensula subtire sau folosind un betisor special ascutit in forma de spatula, deseneaza pe ceea ce iti sugereaza imaginatia si termina desenul.

Această sarcină se desfășoară în arte plastice, cursuri de artă sau într-o clasă în cerc, deoarece necesită vopsele și apă. Este foarte posibil să oferiți o astfel de sarcină într-o lecție de literatură, de exemplu, atunci când încercați să creați un fel de imagine de basm.

3. „Desenând strigătul unei corbi și cântarea unui pițig”

Această sarcină este mai ușor de realizat în lecțiile de arte plastice, lucrări artistice, într-o clasă în cerc, acasă, într-o grupă de zi extinsă sau într-o clasă în care sunt disponibile materiale vizuale. Acest tip de muncă are ca scop dezvoltarea puterilor de observație ale copiilor, capacitatea de a distinge forme, sunete și de a transmite mișcări într-o imagine. Înainte de a finaliza sarcina, este necesar să atrageți atenția copiilor în timpul unei plimbări la sunetele pe care le emit diferite păsări și animale.

Pot exista nenumărate opțiuni pentru astfel de sarcini: puteți desena zgomotul unei mașini în mișcare sau a unei mașini care se apropie; pașii mamei și tatei, zgomotul vaselor în bucătărie, zgomotul apei în baie, picăturile pe stradă etc.

Explicații pentru sarcină:

Dacă este posibil să auziți aceste sunete într-o înregistrare, atunci este indicat să le ascultați din nou și apoi să începeți să lucrați rapid pe formate mici de hârtie (două imagini pe una). Utilizați culoarea care, în opinia copilului, exprimă cel mai bine sunetul dorit. Se pot folosi mai multe culori. Copiii aleg ei înșiși pensula, formatul și colorează. Atrageți atenția copiilor pentru a vă asigura că planul foii funcționează cât mai bine posibil și că imaginea nu se rostogolește într-un colț.

4. „Exprimați conținutul sub formă de vază: vază pentru trandafiri, vază pentru păpădie, vază pentru gladiole, vază pentru violete”

Lucrarea are ca scop dezvoltarea imaginației și fanteziei copiilor. Înainte de a finaliza sarcina, trebuie să vă imaginați mental o floare, forma ei (puteți reaminti și arăta aceste flori copiilor, vizionați un videoclip, diapozitive etc.).

Explicații pentru sarcină:

În funcție de forma florii și de culoarea acesteia, natura vazei ar trebui să aibă propria formă în care florile se vor simți confortabil și confortabil;

Lucrarea trebuie făcută pe o singură foaie (de preferință pătrată), care este împărțită în patru părți printr-o linie subțire;

Se desenează câte o vază în fiecare parte;

Este mai bine să lucrați cu pixuri colorate, deoarece desenele vor fi mici;

Puteți decora vaze cu orice elemente decorative care s-ar potrivi cel mai bine cu forma vazei și scopul acesteia;

Nu este nevoie să desenezi mediul.

5. „Compoziții colorate fără o anumită imagine”

Lucrarea se desfășoară pe o singură foaie, împărțită în patru părți. În fiecare parte, folosind culoarea (pata de culoare) și forma (fără o imagine specifică), trebuie să transmiteți patru tipuri de dispoziție: „Sunt fericit”, „Sunt trist”, „Sunt calm”, „ Sunt anxios.”

Explicații pentru sarcină:

Înainte de a finaliza sarcina, invitați copiii să-și amintească momentele în care erau triști, fericiți, buni, anxioși și să-și descrie starea de spirit folosind vopsele cu pete de culoare;

Încercați să îmbunătățiți această dispoziție cu o formă care să se potrivească cu ea (adică pata ar trebui să aibă o formă completă și să nu fie o pată fără formă).

6. Transmiterea verbală a portretului

Copilul este rugat să descrie în cuvinte portretul unei persoane dragi (mamă, tată, bunica, prieten). Povestea trebuie să includă caracteristicile de culoare și caracteristicile individuale ale persoanei descrise (structura nasului, ochilor, coafura, modul de mișcare, îmbrăcare etc.).

Explicații pentru sarcină:

Răspunsurile copiilor trebuie înregistrate cu ajutorul unui înregistrator de voce (este recomandabil ca copiii să nu știe despre acest lucru, deoarece acest lucru îi va constrânge);

Este necesar să le explicăm copiilor că o astfel de poveste este necesară pentru ca toți cei care o ascultă să poată realiza un portret, astfel încât să reflecte la maximum caracteristicile persoanei descrise. Poți să dai epitete eroului tău, să subliniezi trăsăturile caracteristice, să evidențiezi principalul lucru;

Dacă doriți, puteți invita copiii să portretizeze o persoană pe baza descrierii unui prieten.

7. Exprimați cuvântul „magie”: în culoare, formă, linie, sunet (descrierea sunetului), miros (descrierea mirosului), transmiterea unei imagini verbale (descrierea în cuvinte)

Explicații pentru sarcină:

În primul pătrat, este necesar să exprimăm în mod formal „ce culoare este magie” folosind culoarea (mai multe culori) (desenăm fără o imagine specifică a nimicului - doar cu culoare, în culori diferite);

În al 2-lea pătrat, folosind o linie (creion, creion) arătăm care este forma magiei (o linie închisă care are o anumită formă „magică”);

În al 3-lea pătrat, folosește un creion sau un creion pentru a trage o linie magică;

În al 4-lea pătrat, încercăm să descriem (dacă nu știm să scriem, spune-i profesorului sau asistentului, iar el o va nota) ce gust are „bomboana magică” (de exemplu, ce gust are „bomboana magică” ca);

În al 5-lea pătrat este necesar să descriem „muzică magică”;

În al șaselea pătrat trebuie să descrii în cuvinte ce este „magia”.

clasa a II-a

1. Compuneți o compoziție ritmică din trei tipuri de forme geometrice simple date (triunghi, cerc, picătură)

Sarcina are ca scop stăpânirea conceptelor de „ornament” și „ritm”.

Înainte de a finaliza sarcina, trebuie să faceți mai multe exerciții de copiere a ornamentelor și modelelor de mai multe ori în lecțiile de arte plastice (acest lucru este prevăzut în programa); la lecțiile de muzică, cântați lucrări în care, ca în desen, se exprimă cel mai clar repetarea ritmică a sunetelor, cuvintelor dintr-un cântec etc.

Ornamentul poate fi bătut și ștanțat în diverse combinații și în diferite secvențe. În timpul lecțiilor de citire sau de dezvoltare a vorbirii, citiți, repovestiți și jucați-vă cu copiii acele basme în care există o repetare a situațiilor și frazelor, adică se demonstrează clar și un anumit ritm al acțiunilor, cuvintelor și mișcărilor.

După aceasta, oferiți copiilor mai multe elemente (de preferință nu mai mult de trei; sunt posibile și diverse opțiuni pentru formularele pe care profesorul le vine singur). Din aceste elemente trebuie să-ți construiești propriul ornament (propriul tău model), care ar exprima un anumit ritm sau melodie (aceasta poate fi cerută și pentru copii).

Explicații pentru sarcină:

Este important să asculți cu atenție melodia dată, să o cânți pentru tine, să o ștampili, să o bati din palme;

Abia după aceasta încercați, folosind figurile date, să desenați o melodie pe foaia de hârtie sau să o compuneți pe birou (dacă sunt date figurile);

Dacă doriți, puteți introduce propria culoare pentru ornament (model).

2. Înfățișați grafic muzica lui R. Korsakov „Zborul bondarului”

Înainte de a începe munca, trebuie să ascultați o piesă muzicală. Selectați vopsele și creioane colorate. Apoi asculta din nou. Și numai după aceea încercați să înfățișați muzica pe hârtie. Înainte de a îndeplini o astfel de sarcină, profesorul

În niciun caz nu ar trebui să-și dea explicațiile cu privire la conținutul unei opere muzicale, ci să îndrepte atenția copiilor direct asupra naturii muzicii, mișcarea acesteia în spațiu.

Explicații pentru sarcină:

Mai întâi, desenați muzica cu mâna în aer direct în timp ce ascultați și abia după aceea începeți să lucrați pe hârtie;

Elevul trebuie să lucreze pe întreg planul foii, respectând marginile (nu se apropie de marginea foii);

După finalizarea lucrării, examinați-vă cu atenție desenul și finalizați-l.

Înainte de a finaliza sarcina, este recomandabil să selectați poezii expresive (de preferință din basme pentru copii, cântece de leagăn, versuri de creșă) care descriu ziua și noaptea, vorbiți cu elevii despre impresiile lor în această perioadă a zilei, amintiți-vă

caracteristici și momente demne de remarcat. Puteți asculta lucrări muzicale pe această temă.

Explicații pentru sarcină:

Lucrarea se realizează în formate mici (este de preferat să se realizeze ambele imagini pe o singură coală), folosind o tehnică mixtă a aplicației tear-off (rupt) din hârtie colorată și guașă.

4. Transmiterea caracterului prin culoare și font - scrierea numelui

Elevii sunt rugați să-și scrie numele sau prenumele și prenumele. Este important să veniți singur cu fontul, alegeți designul de culoare și formatul hârtiei pe care va fi scris. Pentru a atrage atenția copiilor asupra modului în care textul este plasat pe foaie, este important să folosiți la maximum întregul plan al formatului de hârtie selectat.

Explicații pentru sarcină:

În scris, trebuie să vă exprimați atitudinea față de nume, să vă prezentați caracterul;

Alegeți singur o schemă de culori și un material (pix, creioane colorate, guașă). Caracterul fontului și designul său artistic ar trebui să transmită caracterul unei persoane.

5. Creați o schiță a unei structuri arhitecturale bazată pe o cochilie.

Înainte de a finaliza sarcina, este recomandabil să citiți fragmente din basmul lui H. H. Andersen „Mica Sirenă”, care descrie palatul regelui mării și împrejurimile sale. Conduceți un dialog despre diferitele forme de arhitectură care există în oraș, vorbiți despre ce

forma arhitecturii trebuie să fie în armonie cu întregul mediu și, în același timp, să corespundă scopului său (confort, caracter practic, frumusețe). Ascultați muzică bazată pe teme apropiate sarcinii.

Explicații pentru sarcină:

Fiți atenți la faptul că sub apă, locuitorii mării, la fel ca oamenii de pe uscat, au propriile lor case, care sunt complet diferite de cele de pe pământ, deoarece viața sub apă nu este ca viața de pe pământ;

Invitați copiii să înfățișeze palatul Regelui Mării sau al Micii Sirene, în care, la fel ca în arhitectura pământească, există ferestre, uși, o grădină în jurul palatului, dar totul este complet diferit de pe pământ;

Este indicat să desenați cu cerneală și un băț (spatulă ascuțită), o pensulă subțire și guașă sau un pix;

La finalizarea lucrării, puteți decora ceva cu o aplicație de rupere din hârtie colorată sau pixuri colorate.

6. Desenați un simbol. „Indicatorul orașului Myshkin”

Înainte de a finaliza sarcina, ar trebui să aveți o conversație cu copiii despre semnificația simbolului, trăsăturile simbolismului și faptul că simbolurile orașului reflectă fapte substanțiale importante care sunt caracteristice doar unui anumit oraș. Este necesar să facem o idee despre orașul Myshkin din viața reală, care este situat pe malul râului Volga, nu departe de Yaroslavl, un oraș care și-a păstrat arhitectura veche din lemn. În Myshkin, locuitorii au creat un „Muzeu al șoarecilor” extraordinar pentru copii, unde sunt stocate tot felul de jucării, meșteșuguri, lucrări ale maeștrilor care înfățișează un șoarece, precum și lucrări ale scriitorilor, poeților și povestitorilor. Există, de asemenea, un muzeu al ustensilelor antice, un muzeu etnografic în aer liber și alte atracții.

Explicații pentru sarcină:

Este important să vă exprimați atitudinea personală față de oraș într-un simbol;

Clădirea este schițată pe formate mici folosind un creion sau cerneală;

După finalizarea sarcinii, puteți avea o discuție despre numele orașelor pe care copiii le cunosc, puteți discuta despre caracteristicile lor și trăsături caracteristice;

Află de la părinții tăi în ce orașe au locuit părinții și bunicii lor, care sunt numele acestor orașe;

Temă pentru acasă: creați un simbol al orașului dvs. sau al orașului strămoșilor dvs.

7. Reprezentarea grafică a semnului tău. „Sunt în semn”

Sarcina presupune crearea propriului simbol, propriul semn, în care trebuie să-ți exprimi cât mai mult hobby-urile. Realizat pe formate mici de hârtie folosind tehnica aplicației și creionul.

Explicații pentru sarcină:

Când rezolvați o sarcină, încercați să utilizați un minim de culoare (relații de două, trei culori);

Încărcarea semantică principală este preluată de fundalul imaginii;

Natura formelor descrise în semn ar trebui să ofere o idee clară a sensului transmis;

Culorile trebuie să fie contrastante, astfel încât semnul să fie clar lizibil atunci când este perceput.

8. Reprezentarea diferitelor ritmuri folosind o lovitură (lucrare pe o singură foaie)

Înainte de a finaliza sarcina, vorbiți despre ritm, puteți bate din palme sau călca, cântați ritmurile stabilite de profesor. Vino cu propriile tale idei compoziționale și exprimă-le din palme. Atrageți atenția școlarilor asupra faptului că cu ajutorul ritmului puteți transmite starea de spirit, mișcarea și statica. Când descrieți compoziții ritmice, materialul vizual utilizat este important. Așadar, cu ajutorul unui creion, creion, material moale, pensulă și vopsea, poți crea diferite ritmuri.

Explicații pentru sarcină:

Încercați să transmiteți ritmul folosind o lovitură;

În munca dvs., utilizați diferite grosimi de cursă, direcții, repetări, dinamică;

Fiecare elev își alege materialul dorit: creion, creion, cerneală și pix, pastel.

8. Imaginea sunetelor: tsok-tsok-tsok (lent);

clac-clac-clac (rapid)

Sarcina presupune înfățișarea pe hârtie a unui anumit ritm (rapid și lent), care trebuie transmis pe o singură coală.

Explicații pentru sarcină:

Când efectuați o sarcină, este recomandabil să alegeți un material care vă permite să transmiteți nu numai dinamica, ci și senzația de culoare a sunetului tsk-tsk;

Puteți folosi tehnica aplicației sau markere colorate.

9. Repovestiți un basm (de exemplu, „Povestea Luminii Lunii” sau altele) din perspectiva personajelor și din perspectiva unui observator din exterior (un gândac, o muscă, un șoarece)

Pentru această sarcină, profesorul ar trebui să aleagă un basm în care sunt exprimate clar anumite acțiuni și dialoguri ale eroilor basmului, ceea ce vă permite să improvizați și să inventați în mod independent intriga. (Este recomandabil să înregistrați poveștile copiilor pe un reportofon, dar faceți acest lucru fără ca aceștia să observe, deoarece acest lucru poate constrânge povestitorii).

Explicații pentru sarcină:

Repovestirea unui basm în numele eroului necesită să nu transmită conținutul, ci să-l spună în numele eroului ales, să-și transmită sentimentele despre ceea ce se întâmplă;

Sarcina vă permite să vă aduceți gândurile, considerațiile și explicațiile. Când repovestiți, trebuie să transmiteți atât intonația, cât și mișcările eroului care îi sunt caracteristice.

clasa a 3-a

1. Semn pentru grădina zoologică (indicator)

Înainte de a finaliza sarcina, trebuie să vă amintiți împreună cu copiii ce este o grădină zoologică și de ce sunt necesare semne și indicatoare într-o grădină zoologică. Deoarece copiilor le place să meargă la grădina zoologică, indicatoarele și indicațiile ar trebui să fie frumoase și clare.

Explicații pentru sarcină:

Selectați, dacă doriți, denumirea (animale, păsări, mamifere) care trăiesc pe teritoriul grădinii zoologice. Lucrarea trebuie efectuată folosind tehnica aplicației;

Formatul de lucru trebuie ales în funcție de natura semnului;

Acordați atenție simplității, recunoașterii și schemei generale de culori (nu mai mult de 3 culori).

2. Palat - scoica (coral, scoica)

Înainte de a face treaba, citiți basme care descriu regatul subacvatic. Luăm în considerare lucrările arhitecților ale căror clădiri exprimă clar forme naturale. Este recomandabil să examinați cu atenție lucrările arhitectului Gaudi.

Explicații pentru sarcină:

Este important să examinăm cu atenție împreună cu copiii cochiliile (mari și mici) pregătite special pentru lecție;

Fiecare elev trebuie să vină cu proprietarul palatului (puteți lucra la o anumită operă literară (de exemplu, basmul „Mica Sirenă” de H. H. Andersen);

Înfățișează doar palatul, fără împrejurimi;

După finalizarea lucrării, decupați desenele finalizate de-a lungul conturului și creați o lucrare colectivă mare din ele pe un fundal colorat;

Faceți imaginile necesare în jurul imaginilor palatului din lumea subacvatică: alge, flori, pești care înot, nisip, pietre, scoici etc.

3. Imagine de culoare a schimbărilor de dispoziție într-un basm: începutul basmului, mijlocul, sfârșitul

Înainte de a face treaba, profesorul citește cu voce tare un scurt basm, care oferă descrieri pline de viață, emoționante, ale naturii înconjurătoare și ale stării de spirit a eroului. Atrageți atenția copiilor asupra faptului că în orice lucrare (basm, poezie, muzică, pictură) artistul încearcă întotdeauna să reflecte starea de spirit a eroului, natura etc. După citire, sunt create mici compoziții formale de culoare pentru a transmite starea de spirit. Nu este nevoie să aveți o conversație specială (sfaturi) despre starea de spirit descrisă în basmul citit în clasă. Copiii trebuie să o simtă, să o prindă, să o ghicească ei înșiși.

Explicații pentru sarcină:

Cereți copiilor să monitorizeze cu atenție starea de spirit transmisă de scriitor în timp ce citesc;

Invitați elevii să exprime starea de spirit cu culoare cât mai exact posibil, fără o imagine anume a conținutului, doar color;

Este mai bine să lucrați cu vopsele de guașă;

Lucrarea trebuie făcută pe o singură coală de hârtie, împărțită în formate mici - dreptunghiuri (trei imagini care se succed).

4. Desenați un simbol. „Indexul orașului” Solnechnogorsk

Vorbește despre numele orașului, gândește-te de ce a fost numit așa. Găsiți informații despre acest oraș. Puteți înlocui numele orașului cu altul care este similar ca caracter și sunet. Amintiți-le copiilor semnificația simbolului și semnului, caracteristicile imaginii sale.

Explicații pentru sarcină:

Este permisă utilizarea a nu mai mult de 3 - 4 relații de culoare;

Este necesar să luăm în considerare cu atenție elementele și formele vizuale folosite în simbolism;

Ar trebui să compuneți cu atenție compoziția;

Lucrarea trebuie efectuată folosind tehnica aplicației (în primul rând, părțile necesare sunt decupate, aranjate pe un anumit format și abia apoi lipite pe formatul selectat);

Este recomandabil să alegeți o culoare neutră pentru fundal.

5. Înfățișează basmul „Kolobok” sau „Pisica, Mierla, Cocoșul și Vulpea” ca ornament.

Amintiți-vă ce sunt ornamentul, ritmul, dinamica. Pentru a da o idee că mai devreme strămoșii noștri, cu ajutorul ornamentului și a imaginilor folosite în acesta, puteau spune multe. Subliniați că mare valoare in ornament are culoare si simboluri. După aceea, citește un basm.

Explicații pentru sarcină:

Atrageți atenția copiilor asupra acțiunilor și frazelor repetate în basm. Cum rezonează acest lucru cu trăsăturile ornamentului;

Invitați fiecare elev să vină cu propriile semne pentru eroii basmului și, cu ajutorul lor, să repovesti basmul pe hârtie folosind un creion și o aplicație.

6. Descrieți patru tipuri de mișcare: mișcare uniformă, ritm crescător, ritm descrescător, static

Mai întâi, purtați o scurtă conversație despre ritm într-o poezie, cântec, muzică, basm, dans (diverse exemple, ascultare, vizionare de fragmente pe video).

Explicații pentru sarcină:

Prin utilizarea un simplu creionîncercați să transmiteți pe o singură coală de hârtie diferitele ritmuri indicate mai sus;

Imaginea este desenată într-o bandă, un ritm sub altul (lucrare cu linii).

7. Definiți cuvântul și descrieți-l într-o formă abstractă: sinyukha, fortificare, reproș, tolmit, tyurik etc.

Vorbiți despre faptul că, în timp, multe cuvinte folosite de oameni în viața de zi cu zi dispar treptat din viața noastră de zi cu zi. Dați exemple de alte cuvinte care și-au pierdut relevanța. Invitați copiii să dea exemple de cuvinte pe care bunicile lor le folosesc în discurs, dar pe care părinții lor, profesorii și ei înșiși nu le mai folosesc în conversație. După aceasta, dă sarcina: gândește-te și scrie-ți ipoteza pe cuvintele scrise mai sus.

Explicații pentru sarcină:

Încercați să descrieți pe scurt sensul acestui cuvânt.

clasa a IV-a

1. Compoziție ornamentală bazată pe arte și meșteșuguri populare în domeniul jucăriilor: „Dymkovo” și „Filimonovo”

Înainte de a finaliza sarcina, este important să dedicați mai multe clase stăpânirii meșteșugurilor de artă populară în domeniul jucăriilor, inclusiv cum ar fi „Dymkovo”, „Filimonovo”, „Semenovo”, „Gorodets”, „Gzhel”, „Bogodskaya Toy” , etc. Găsiți comun și original în fiecare meșteșug. Acordați atenție culorii, naturii formei, caracteristicilor elementelor decorative ale jucăriilor. Efectuați o serie de compoziții bazate pe unul sau altul tip de meșteșuguri populare (nu imitând meșteșugul, ci folosind principalele momente expresive: formă, schemă de culori).

Explicații pentru sarcină:

Când finalizați o sarcină, desenați numai elemente de decor, transmiteți schema de culori și caracteristicile desenului liniar, o formă decorativă specifică;

Lucrați pe o singură coală de hârtie.

2. Crearea unei schițe a unei jucării bazată pe forme naturale: o mașină gândac, un avion pasăre, o păpușă fluture

Examinați cu atenție formele diferitelor păsări și insecte, trăsăturile lor, natura structurii lor, colorarea și elementele de decor. Găsiți lucrări ale artiștilor care creează jucării; obiecte de design care conțin baza unei forme naturale.

Explicații pentru sarcină:

Efectuați lucrul cu schiță, încercați să aduceți forma vie a unei păsări, fluture, gândac cât mai aproape de forma unei jucării;

Furnizați elemente precum roți, elemente de prindere; caracteristicile mișcării jucăriei;

Schema de culori ar trebui să fie transmisă ținând cont de culoarea naturală a organismelor vii, cu adăugarea de elemente decorative

elemente.

3. Ilustrație pentru un cântec de leagăn

Asigurați-vă că ascultați unul sau două cântece de leagăn în timpul orei. Comparați acest gen cu o melodie obișnuită. Identificați trăsăturile expresive caracteristice ale unui cântec de leagăn.

Explicații pentru sarcină:

Când rezolvați o compoziție, încercați să exprimați la maximum caracterul melodiei și starea ei de spirit prin culoare;

Imaginile intrigilor expresive ar trebui să fie subordonate dispoziției și culorii melodiei;

Lucrarea trebuie realizată folosind tehnica guașă, eventual combinată cu aplicație folosind tehnica ruperii.

4. Desenați un simbol. „Indicatorul orașului Moscova”

Amintiți-vă de principalele atracții ale Moscovei. Moscova este capitala Rusiei, centrul culturii ruse. Luați în considerare stema Moscovei.

Explicații pentru sarcină:

Sugerați să utilizați următoarele pentru a crea simbolurile capitalei: mijloace de exprimare, care ar sublinia semnificația orașului, trăsăturile sale;

5. Exprimați cuvântul „mister” în culoare, formă, linie, sunet (descrierea sunetului), miros (descriere), cuvânt (descrierea unei imagini verbale)

Lucrarea se face pe o singură coală de hârtie, împărțită în șase părți. În procesul de îndeplinire a unei sarcini, copiii se angajează la maximum în diferite tipuri de gândire creativă (muzicală, artistică, vizuală, motrică, tactilă, gustativă etc.).

Explicații pentru sarcină:

În fiecare dintre cele șase părți ale foii, trebuie să vă exprimați atitudinea emoțională și senzorială față de cuvântul perceput folosind creioane colorate (pixuri, vopsele - opțional);

În primul pătrat, este necesar să exprimăm în mod formal „ce culoare este misterul” folosind culoarea (mai multe culori) (desenăm fără o imagine specifică a nimicului - doar cu culoare);

În al 2-lea pătrat, folosind o linie (creion, creion) arătăm forma magiei (o linie închisă care are o anumită formă „misterioasă”);

În al treilea pătrat, folosește un creion sau un creion pentru a trage o linie misterioasă;

În cel de-al 4-lea pătrat, încercăm să descriem (dacă nu știm să scriem, spuneți profesorului sau asistentului, iar el îl va nota) ce „gust mister” (de exemplu, ce gust „bomboană misterioasă”);

În al 5-lea pătrat este necesar să descriem „muzică misterioasă”;

În al șaselea pătrat, trebuie să descrii în cuvinte ce este „misterul”.

6. Definiți cuvântul și descrieți-l într-o formă abstractă: posuporstvovat, stramets, kraukha etc.

Aveți o conversație despre sensul cuvintelor și despre dispariția lor în timp. Efectuați cercetări pentru a găsi cuvinte care au fost în uz activ acum 50 sau 150 de ani.

Explicații pentru sarcină:

Încercați să exprimați acest cuvânt într-un simbol, imaginea ar trebui să adauge conținut maxim;

Explicați-i sensul în cuvinte.

Crearea unui ornament bazat pe un basm (de exemplu: „Pisică, mierlă, vulpe și cocoș”, „Teremok”, „Kolobok”), fiecare semn al căruia ar reprezenta un anumit animal și acțiune.

Înregistrați-vă artele decorative (embleme de clasă pentru școala dvs., semne pentru o grădină zoologică, parc pentru copii, loc de joacă).

Ritmul în arte și meserii. Crearea propriului ritm bazat pe motive de ornamente populare.

Schiță a casei „Eternității”, orașul „Stelelor”.

Design schiță pentru o cameră pentru ascultarea muzicii spațiale.

„Istoria familiei mele” (pedigree, arbore genealogic).

Compoziții de culoare și grafice bazate pe lucrările lui P. Picasso, V. Kandinsky.

Crearea de compoziții colorate pe baza lucrărilor lui V. Gogol, M. Chagall (trăsături comune și diferite ale acestor autori).

Compoziții colorate fără o anumită imagine: „Sunt trist”, „Sunt calm”, „Sunt anxios”, „Sunt fericit”.

Completați imaginea (în centrul foii există un cerc mare, o buclă sau o pată frumoasă).

Exprimarea muzicii în culori sau grafic, fără a descrie în mod specific acțiunea.

Imagine în culoarea stării de spirit într-un basm (început, mijloc, sfârșit).

Lucrări grafice: casă-palat bazată pe forma unei scoici, scoici, coral. Este mai bine să îndepliniți sarcina după ce ați citit un fragment din basmul lui H. H. Andersen „Mica sirenă” (descrierea fundului mării).

Schițe de jucării bazate pe formele naturale ale insectelor și animalelor.

Ilustrație a unui cântec de leagăn.

Design de ambalaj pentru fructe proaspete congelate care necesită o conexiune fără sudură.

Schițe de jucării mari de podea pentru o cameră de joacă pentru copii: jucării pentru scaun, jucării de construcție, jucării pe cadru etc.

Crearea unei vaze bazată pe transformarea formelor naturale: lalea, cactus, mușețel, iris, măr, dovleac etc.

Reprezentarea grafică a poeziilor de V. Khlebnikov, R. Rozhdestvensky, S. Yesenin etc., precum și numărarea rimelor, răsucitoarele de limbi, versurile pentru copii (transmiterea dinamicii, ritmului, structurii).

Exprimarea maximă a caracterului și imaginii scriitorului din operele sale (în cuvinte și imagini portret).

Jocuri cu animale, păsări, pești, obiecte.

Personajul eroului și camera lui (venim cu sau citim din cărți o descriere a eroului și proiectăm un interior pentru el).

Conflict, contrast în artă și reprezentarea acesteia (pe baza exemplelor de opere literare și muzicale).

Crearea de melodii pentru cântece bazate pe un scurt text literar.

Jocuri-dramatizare de cântece și basme, inclusiv activități accesibile folosind mijloace minime.

Transmiterea în culoare a zgomotului unei orchestre de acordare, imaginea sa compozițională.

Punct sonor, pată muzicală (loviți o tastă și determinați culoarea sunetului extras și invers - culoarea sunetului clopotului și distribuția acestuia în spațiu).

Reflecție asupra temei: compozitor-interpret-ascultător (ca condiție a existenței muzicii); plot-artist-vizionator; gândire-scriitor-cititor.

Crearea unei hărți a orașului, a satului, a zonei din apropiere.

Imagine cu pământul de sus zburând pe un covor magic.

Crearea arhitecturii rusești de basm din hârtie.

Orașul viitorului.

Transferul în mod formal compoziție decorativă din forme geometrice: echilibru, instabilitate, dinamică, simetrie, asimetrie, stabilitate, lejeritate, greutate, ritm, mișcare.

Compoziții de culori pe planul relațiilor: podea-perete-tavan; podea-perete-tavan-mobilier; podea-perete-tavan-uşă etc. pentru un interior anume (după scop, după dispoziţie, pt persoană anume).

Tăierea lemnului cu foarfece fără un contur preliminar sau folosind tehnica de aplicare a ruperii (crearea unei compoziții colective din acestea).

Crearea unei pălării de Anul Nou pentru un portret decupat dintr-o revistă.

Creați un costum pentru coafa dată folosind tehnica hârtiei plastice.

Schiță a unui grilaj decorativ pentru un castel medieval în care locuiește un anumit erou.

Schițe de semne pentru o grădină zoologică, loc de joacă pentru copii.

clasa a 5-a.

1. Vedere de sus „Sunt pe un covor de avion”

Temă pentru lecții de arte plastice și desen. Atunci când o executăm, este important să le explicăm școlarilor că în compoziție este important să expunem peisajul pe care îl privim de sus. Înainte de a finaliza sarcina, este indicat să vă amintiți ce vede o persoană de la fereastra unui avion, de pe acoperișul unei case.

Amintiți-vă de basmul despre covorul zburător;

Atrageți atenția școlarilor asupra modului în care artiști-arhitecți desenează planuri pentru peisaje și clădiri viitoare;

Desenați o vedere de sus a peisajului situat în imediata apropiere a școlii;

Includeți case, parcuri, repere, animale, oameni în imagine.

2. Schiță de decorare a sobei pentru interiorul arhitecturii populare (colibe, iurte, bordeie)

Este recomandabil să îndepliniți sarcina după o excursie la muzeul etnografic. Dacă acest lucru nu este posibil, vizionați videoclipul sau documentar despre arhitectura populară a diferitelor națiuni.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Înainte de execuție, purtați o conversație despre relația dintre arhitectură, natura înconjurătoare, climă și principalele ocupații ale populației indigene;

Acordați atenție caracteristicilor naturii înconjurătoare ale diferitelor naționalități, influenței motivelor naturale asupra decorațiunii locuințelor și îmbrăcămintei;

Originalitatea culorii ornamentelor populare de diferite naționalități, elemente decorative remarcabile de decor care alcătuiesc ornamentul;

Este recomandabil să faceți schița folosind vopsele de guașă. Înfățișați soba în interior.

3. Crearea unei povestiri cu imagini folosind semne solare

Sarcina poate fi finalizată în lecțiile de arte plastice, istorie, literatură, lume cultura artistica.

Înainte de a finaliza sarcina, este necesar să aveți o conversație despre semnele solare (origine, semnificație, caracteristici);

Familiarizați-vă cu obiectele de uz casnic, în decorarea cărora strămoșii noștri foloseau semne solare;

Schița poate să semene cu broderia, țesutul, pictura;

Imaginea trebuie să cripteze un fel de poveste, istorie;

Material la alegere (creioane colorate, pixuri).

4. Schița unei litere inițiale pentru o epopee sau legendă

Sarcina este destul de potrivită pentru lecțiile de arte plastice, istorie și literatură.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Amintiți-vă ce este o epopee sau o legendă;

Privește cu atenție literele inițiale din cărți, realizate de artiști pentru basme și epopee;

Este indicat să oferiți o schiță a literei inițiale cu un text mic;

Caracterul literei inițiale, elementele sale vizuale și decorative ar trebui să rezoneze cu conținutul principal al textului.

5. Desenați simbolul Sankt Petersburg, Pskov etc.

Amintiți-vă de principalele atracții din Sankt Petersburg sau Pskov (opțional), istoria originilor orașului.

Explicații pentru sarcină:

Să propună în crearea simbolurilor orașului să folosească astfel de mijloace expresive care să sublinieze semnificația orașului și trăsăturile sale;

Selectați cu atenție schema de culori a simbolului. Nu mai mult de trei relații de culoare.

Exprimați cuvântul „mister”: în culoare, în formă, linie, sunet (descrierea sunetului), în miros (descriere), transmiterea unei imagini verbale (descriere în cuvinte) - sarcina poate fi oferită și în clasele 6, 7, 8, 9:

Sarcina necesită următoarele explicații:

În primul pătrat, este necesar să exprimăm în mod formal „ce culoare este misterul” folosind culoarea (mai multe culori) (desenăm fără o imagine specifică a nimicului - doar cu culoare);

În al 2-lea pătrat, folosind o linie (creion, creion) arătăm care este forma misterului (o linie închisă care are o anumită formă „misterioasă”);

În al treilea pătrat, folosește un creion sau un creion pentru a trage o linie misterioasă;

În al 4-lea pătrat, încercăm să descriem (dacă nu știm să scriem, spune-i profesorului sau asistentului, iar el îl va nota) care este gustul misterului (care este aroma unei „bomboane misterioase”). ;

În al 5-lea pătrat este necesar să descriem „muzică misterioasă”;

În al șaselea pătrat, trebuie să descrii în cuvinte ce este „misterul”.

clasa a VI-a.

1. Schița unui ornament bazat pe o grilă modulară dată

Sarcini de acest fel pot fi îndeplinite în lecțiile de arte plastice, cultură artistică mondială, desen, istorie și literatură. Astfel de exemple de muncă ajută să simțiți mai bine atmosfera epocii studiate. Ele sunt deosebit de populare în rândul elevilor din clasele a 6-a și a 7-a. Înainte de a finaliza sarcina, este indicat să mergeți într-un tur al orașului, parcului, unde se găsesc grătare decorative. Urmăriți documentare și videoclipuri.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Atentie la elementele decorative, materialul din care sunt realizate grilajele decorative;

Grilajul face parte din ansamblul arhitectural de peisaj și grădinărit;

Este indicat să finalizați sarcina mai întâi cu creion, apoi cu cerneală sau creion;

Poti face o grilaj de gradina pentru o lucrare literara, pentru arhitectura specifica, pentru o gradina;

Încercați să reflectați timpul, stilul, direcția în artă cât mai mult posibil.

Înainte de a finaliza sarcina, amintiți-vă ce este hieroglifă, semn, simbol. Generalități și diferențe. Sarcina se desfășoară într-o lecție de artă, literatură sau istorie.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Încercați să vă transmiteți caracteristicile, hobby-urile, interesele într-un semn sau simbol;

Folosiți culoarea cu moderație (2-3 rapoarte de culoare).

3. Schița „Casa Eternității”, „Steaua Casei”

O activitate pentru ore de artă sau extracurriculare de artă și ore de astronomie. Înainte de a-l finaliza, este indicat să comunicați cu studenții pe teme de viitor, spațiu (stele, planete, galaxii). Ar fi frumos să faci o astfel de activitate după ce ai vizitat planetariul. Sarcina este utilă în special pentru dezvoltarea fanteziei și a imaginației, trezirea interesului pentru citirea cărților științifico-fantastice și fantezia independentă despre călătoriile în viitor.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Vorbește despre eternitate, infinitul spațiului, despre alte planete, despre scriitori de science fiction;

Compune un basm sau o poveste cu toată clasa;

Creați schițe ale caselor viitorului și veniți cu scopul lor;

Lucrați cu cerneală, creion și creioane.

4. Desenați simbolul Pskov, Novgorod etc.

Sarcina poate fi îndeplinită cu succes în lecțiile de istorie, literatură, arte plastice, desen și cultură artistică mondială.

Amintiți-vă caracteristicile și atracțiile principale ale orașelor antice rusești, poveștile originii lor. Comparați cu istoria orașului natal.

Explicații pentru sarcină:

Oferă crearea simbolurilor orașului (opțional);

Folosiți astfel de mijloace expresive care ar sublinia semnificația orașului și caracteristicile sale;

Selectați cu atenție schema de culori a simbolului. Nu mai mult de trei relații de culoare;

La sfârșitul lucrării, faceți o expoziție, oferiți fiecărui autor posibilitatea de a-și justifica alegerea subiectului, trăsăturile sale caracteristice.

5. Ce înseamnă expresiile despre o persoană: „Gurgă de aur”, „Mâini de aur”, „Cap de aur”, „Suflet de aur”

Sarcina are ca scop dezvoltarea logicii și generalizării. Aflați unde și cum sunt folosite aceste cuvinte, în ce cazuri și de ce oamenii le folosesc în discursul lor. Este destul de potrivit să o conduceți în diferite lecții.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Amintiți-vă exemple din viață sau din cărți în care elevii au întâlnit astfel de definiții;

Este indicat să descrii aceste expresii în cuvinte;

Ilustrați-le cu o imagine;

Compune o poveste individuală sau colectivă care ar putea fi interpretată pe scenă.

6. Scrie o nouă aventură " Micul Prinț„(„găsește Steaua” și vine cu o aventură cu ea

Sarcina funcționează mai ales bine la orele de literatură și arte plastice. Acest basm este la fel de interesant pentru copiii de diferite vârste. Este important să urmărim textul basmului în stilul lui A. Exupery.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Înainte de a finaliza sarcina, amintiți-vă de basmul, citiți-l cu voce tare;

Explicați mijloacele de exprimare și particularitățile prezentării intrigii;

Împărțiți clasa în grupuri mici de 3-5 persoane, în fiecare dintre ele elevii trebuie să vină cu propria nuvelă;

Scrieți o poveste, faceți ilustrații pentru ea;

Vino și pregătește un spectacol scurt cu o continuare.

clasa a VII-a.

1. Schiță a unui labirint pentru un loc de joacă (vedere de sus)

Sarcina poate fi finalizată într-o lecție de arte plastice, desen sau matematică. Acesta vizează dezvoltarea capacității de gândire logică, capacitatea de a crea o cale complexă de avansare de la o ieșire la alta, ținând cont de mișcările înșelătoare (opțiuni de mișcare).

Sarcina necesită următoarele explicații:

Familiarizați-vă cu opțiunile de joc care includ labirinturi;

O excursie în parc, o plimbare prin labirinturi, vizionarea de filme, desene animate;

La finalizarea unei sarcini, originalitatea gândirii și nestandarditatea versiunii propuse a labirintului sunt importante;

Lucrați cu un creion, pix pe o foaie mică de hârtie, este posibil să utilizați designul computerului, să vă creați propriul program de joc.

2. Schiță grafică a unei forme decorative neobișnuite bazată pe motive naturale.

Este recomandabil să finalizați sarcina în lecțiile de arte plastice și cultură artistică mondială. Scopul dezvoltării observației, gândirii imaginative și imaginației.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Invitați școlari să privească cu ochi „diferiți” formele naturale ale copacilor, pietrelor, ciotului, crenguțelor, plantelor, florilor;

Alegeți un obiect care vă place și, pe baza formei acestuia (siluetă, contur, structură), creați-vă propria formă decorativă originală fără o aplicație specifică;

Decorați forma cu elemente decorative.

3. Schița unui design de țesătură bazat pe modele naturale (pietre, pânze de păianjen, frunze ajurate, jaguar, leopard etc.)

O misiune pentru lecții de arte plastice, design, cultură artistică mondială, are ca scop dezvoltarea capacității școlarilor de a observa neobișnuit și original în motive naturale; găsiți motive care sunt în consonanță cu cele naturale în obiecte reale, obiecte ale realității.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Examinează cu atenție desenele naturale, completează o serie de schițe și schițe de desene din obiecte naturale (pietre, culori animale); Pentru aceasta, este recomandabil să mergeți într-o excursie la grădina zoologică, grădina zoologică, muzeu zoologic, vizionați un documentar despre animale etc.;

Alegeți un obiect care vă place și, pe baza modelului său natural, creați o schiță a unei țesături (tapiserie, covor);

Lucrați cu creion, creion, acuarelă (opțional).

4. Compoziție grafică pe baza mitologia antică.

Sarcina este la fel de relevantă atât pentru lecțiile de arte plastice, cât și pentru lecțiile de istorie și literatură.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Înainte de a finaliza sarcina, amintiți-vă principalele motive ale mitologiei antice (slavă, greacă, indiană etc. - la cererea profesorului);

Luați în considerare materialul ilustrativ în ficțiune;

Atunci când creați o compoziție grafică în clasă pe baza mitologiei propuse, ar trebui să distribuiți printre copii care vor realiza ce complot;

Posibil lucru în tehnologia grafică pe computer;

Crearea unei cărți colective de mitologie.

5. Schiță a designului unei camere pentru ascultarea muzicii cosmice

Clădirea are ca scop dezvoltarea fanteziei și imaginației elevilor, dezvoltarea capacității de a observa, observa și găsi elemente comune în diferite tipuri de artă.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Înainte de a finaliza sarcina, discutați în clasă cum arată camera pentru ascultarea muzicii, caracteristicile soluției spațiale;

Ascultați muzică diferită (fragmente): populară, cântec de leagăn, de cameră, simfonică, pentru copii, dans. Discutați despre caracterul său, reflectați asupra spațiului de dorit pentru a asculta cutare sau cutare muzică;

Ascultă cu atenție compoziții muzicale, purtând imagini ale muzicii cosmice;

Creați o schiță a unei săli pentru a asculta această muzică: schema de culori interioară, organizarea spațiului sălii;

Lucrați în creion, acuarelă, aplicație.

6. Reprezentarea ritmului poeziei prin semne convenționale (S. Yesenin, V. Mayakovsky).

O clădire pentru a dezvolta simțul ritmului, al fanteziei și al imaginației.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Invitați școlari să se gândească la alegerea elementelor și semnelor vizuale expresive care să corespundă în mod adecvat structurii și caracterului poeziei;

Pe o coală de hârtie, împărțită în două părți, creați două compoziții care corespund cel mai bine poezilor acestor poeți.

clasa a 8-a.

1. Schița arhitecturii viitorului

Înainte de a finaliza sarcina, este recomandabil să vizionați un film despre arhitectură. De asemenea, este recomandabil să găsiți modele arhitecturale originale ale clădirilor create de arhitecți bazate pe forme naturale în secolul XX, inclusiv proiecte arhitecturale și clădiri ale arhitectului Gaudi.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Discutați formele naturale care servesc ca un fel de arhitectură (casă) ființelor vii (cochilii, case de melci, scoici, blaturi de mac, coconi de fluturi, păstăi de semințe de flori etc.);

Creați o schiță a arhitecturii viitorului, folosind motive naturale, ținând cont de caracteristicile vieții într-o societate nouă, necunoscută de oameni și animale.

2. Selectați opțiunile de culoare pentru camera de joacă și camera de dormit

Sarcina are ca scop dezvoltarea capacității și capacității școlarilor de a organiza spațiul camerei în funcție de scopul camerei. Înainte de a finaliza sarcina, este recomandabil să faceți o idee despre particularitățile schemei de culori a interiorului camerei, despre natura culorii și efectul acesteia asupra psihicului uman, despre ce culori sunt preferate pentru copii și care pentru adulți. Cercetări ale oamenilor de știință, arhitecți, designeri în această direcție.

Sarcina necesită următoarele explicații:

În deciderea unei camere și crearea unei stări de spirit, culoarea are o semnificație specială; culoarea ne poate îmbunătăți performanța sau o poate plictisi, poate provoca iritații sau somnolență; atunci când decideți caracterul de culoare al unei camere, este important să vă imaginați pentru ce este destinat interiorul;

Este important să exprimați în mod clar vârsta proprietarului camerei.

Soluția de schiță trebuie să fie plană. Foaia poate fi împărțită în 4 părți. În prima jumătate, dați schema de culori pentru camera de joacă, în jumătatea dreaptă - camera de dormit.

Rezolvați trei relații: podea-perete-tavan-elemente de decor.

3. Preferințele mele de culoare – compoziția culorilor fără o anumită imagine

Sarcina implică completarea unei compoziții folosind pete de culoare. Natura compoziției, dinamica ei și relațiile de culoare trebuie să corespundă dispoziției și preferințelor de culoare ale autorului.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Când executați o sarcină, acordați atenție principiilor construcției compoziției, astfel încât să puteți simți centrul compozițional, echilibrul petelor, dinamica sau statica imaginii (lăsați spațiu pentru margini);

Lucrarea trebuie efectuată pe formate groase de hârtie albă, de 20x20 de centimetri, este posibil să se folosească guașă, acuarelă și se poate lucra și folosind tehnica aplicației.

4. „Strămoșii mei”. Schiță a arborelui vieții familiei tale în mai multe generații

Înainte de a efectua lucrări, este necesar să colectați materialul necesar de către membrii familiei de-a lungul mai multor generaţii.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Arborele nu implică neapărat imaginea unui copac. Acesta este un concept condiționat. Este recomandabil să veniți cu o formă originală de prezentare a schemei de imagine. Este posibil să folosiți materiale fotografice din arhivele familiei (fotocopii) și să adăugați propriile motive vizuale, inclusiv inscripții și decorațiuni originale.

Lucrați pe formate mari la alegere.

5. Reprezentarea ritmului versurilor folosind semne convenționale (V. Khlebnikova, M. Tsvetaeva)

Înainte de a finaliza sarcina, este necesar să se desfășoare o lecție cu studenții despre percepția poeziei acestor autori (sunt posibile alte opțiuni, de exemplu, V. Mayakovsky și S. Yesenin). Încercați să le oferiți școlarilor o idee despre caracteristicile sonore ale versului și despre legătura acestuia cu într-o manieră figurată, ritm.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Când percepeți poezia, este necesar să alegeți semne convenționale care să reflecte cel mai bine caracterul versului.

Urmați ritmul versului și încercați să îl transmiteți folosind caractere evidențiate.

Este indicat să transmiteți ritmul versului nu într-un singur rând, ci sub forma unei mici compoziții;

Material la alegere. Tuș, pix, aplicație.

clasa a 9-a.

1. Schiță a orașului viitorului folosind instrumente (riglă, busolă, modele)

Sarcina implică crearea unei schițe a orașului este posibilă munca colectivă a unui grup sau clasă. Toată lumea proiectează o casă sau un grup de case. Schițele rezultate sunt folosite pentru a crea o compoziție colectivă pe un fundal colorat.

Sarcina necesită următoarele explicații:

O schiță a clădirilor arhitecturale trebuie realizată folosind diverse instrumente, fără o schiță preliminară;

Sunt binevenite schițele originale, neobișnuite ca formă și implementare a planului (includerea maximă a fanteziei și imaginației este de dorit;

Lucrarea se realizează pe hârtie albă cu un creion simplu;

După ce s-au găsit formele de bază, puteți introduce puțină culoare, pe care este indicat să o aplicați după finalizarea compoziției colective.

2. Compoziții de fonturi pentru exprimarea maximă a „sensului” și dispoziției textului (fără text specific, lucrați pe formate mici)

Compoziție formală pentru a transmite starea de spirit, dinamica și semnificația vizuală. Lucrare grafica. Este recomandabil să citiți lucrări poetice scurte de V. Kandinsky și să creați o compoziție bazată pe motivele sale.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Înainte de a finaliza sarcina, priviți textele lui V. Khlebnikov pentru poeziile sale, note ale diferitelor lucrări muzicale interpretate de compozitorii înșiși, postere tip;

Compuneți compoziția din litere, cifre și cuvinte care nu exprimă nimic;

Este important să ne imaginăm starea de spirit cât mai mult posibil. Este posibil să utilizați culoarea;

Lucrați cu creioane colorate, pixuri, combinație cu aplicație este posibilă.

3. Descrieți casa pentru o anumită persoană (scop, decor, schemă de culori)

Înainte de finalizarea sarcinii, este important să le prezentați elevilor: opere literare, care descriu interioare, cu natura descrierii interiorului de către un arhitect, artist, designer.

Sarcina poate fi efectuată de mai multe ori, schimbând proprietarul interiorului.

Sarcina necesită următoarele explicații:

În prima etapă a acestei lucrări, este necesar să alegeți proprietarul interiorului, de preferință o persoană cu un background profesional creativ clar exprimat (artist, muzician, compozitor, designer de modă, scriitor, poet, regizor, dirijor, critic de artă, fizician);

Este foarte posibil să imiteți orice scriitor în descriere;

După această sarcină, dacă doriți, puteți proiecta interiorul color pe hârtie, material la alegere.

4. Execuție de compoziții cromatice și grafice bazate pe lucrările lui P. Picasso, V. Kandinsky

Sarcina implică o cunoaștere mai apropiată cu munca artiștilor desemnați. În special, este necesar să se studieze lucrările lui P. Picasso, realizate de artist pe baza lucrărilor lui Velazquez „Las Meninas”, o serie de lucrări bazate pe artistul contemporan al lui Picasso - Braque.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Alege artistul care-ți place (Picasso sau Kandinsky), selectează cea mai interesantă lucrare după părerea ta și completează 3-4 schițe pe baza acestei lucrări;

Luați în considerare în schiță caracteristici compoziționale lucrări, culoare, dispoziție, dinamică;

Faceți singur treaba;

După finalizarea lucrării, oferiți altor elevi posibilitatea de a determina, în funcție de ce lucrare au fost realizate schițele, apoi explicați executantului sarcinile care se rezolvă în timpul lucrării;

Tehnica si materialul la alegere.

5. Fragmente de decor arhitectural: Secole antice, Modern, Baroc

Amintiți-vă tendințele desemnate în artă, acordând atenție naturii decorațiunii structurilor arhitecturale. După aceasta, dați sarcina de a realiza elemente decorative de arhitectură (eșantioanele, ilustrațiile care conțin acest material ar trebui eliminate). Sarcina are ca scop dezvoltarea memoriei, a capacității de a corela forma și decorul și inteligența. De asemenea, poate fi considerat un test asupra culturii artistice mondiale, istoriei, arte frumoase.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Amintiți-vă natura formelor arhitecturale, sugerați elemente decorative pentru ele;

Lucrați pe formate mici de 15 x 15 cm, fiecare element pe un format separat;

Material: creion, cerneală, pix.

6. Exprimați cuvântul „impredictibilitate”: în culoare, formă, linie, sunet (descrierea sunetului), miros (descriere), transmiterea unei imagini verbale (descriere în cuvinte). Această sarcină poate fi repetată și în clasele a 10-a și a 11-a:

În procesul de îndeplinire a unei sarcini, copiii se angajează la maximum în diferite tipuri de gândire creativă (muzicală, artistică, vizuală, motrică, tactilă, gustativă etc.). Lucrarea se face pe o singură coală de hârtie, împărțită în șase părți.

Sarcina necesită următoarele explicații:

În fiecare parte, elevul trebuie să-și exprime cu ajutorul creioanelor colorate (pixuri, vopsele - opțional) atitudinea emoțională și senzorială față de cuvântul perceput;

În primul pătrat, este necesar să exprimăm în mod formal „ce culoare este imprevizibilitatea” folosind culoarea (mai multe culori) (desenăm fără o imagine specifică a nimicului - doar cu culoare);

În al 2-lea pătrat, folosind o linie (creion, creion) arătăm care este forma de imprevizibilitate (o linie închisă care are o anumită formă „imprevizibilă”);

În a 3-a - folosește un pix sau un creion pentru a trage o linie imprevizibilă;

În al 4-lea - încercați să descrieți (dacă nu știm să scriem, spuneți profesorului sau asistentului și el o va nota) ce gust are misterul (cum are „bomboana imprevizibilă”);

În al 5-lea - este necesar să descriem „muzică imprevizibilă”;

În al șaselea, trebuie să descrii în cuvinte ce este „impredictibilitatea”.

clasa a X-a.

1. Selectarea relatiilor de culoare pentru interior (palat, gospodarie, birou)

Înainte de muncă, purtați o conversație, vizionați un film, ilustrații care înfățișează diverse interioare, acordați atenție elementelor decorative, designului de culoare, naturii mobilierului și draperiilor.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Acest lucru presupune dezvoltarea capacității de a corela caracterul și scopul interiorului cu designul său de culoare;

Este necesar să se determine schema de culori;

Lucrările trebuie efectuate pe un format orizontal alungit, împărțit în 3 părți, fiecare dintre acestea va conține scheme de culori interioare;

Este posibil să includeți elemente de decor individuale în interior.

2. Schițe de forme fără un scop anume pentru transmitere: stabilitate, instabilitate, dinamică, greutate, lejeritate.

Sarcina este la fel de utilă pentru lecții de cultură artistică mondială, istorie, arte plastice, fizică, chimie și alte subiecte.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Se are în vedere crearea pe o singură foaie, folosind linie și culoare, a unei serii de formulare care exprimă la maximum caracteristicile indicate;

Daca doriti, si daca aveti material moale (argila, plastilina etc.), puteti face forme si le vopsiti cu culoarea dorita;

Pentru design grafic, lucrați pe o coală de hârtie cu creion, cerneală, creion, aplicație (opțional).

3. Schița structurii spațiale a podului pe baza formelor naturale

Astfel de sarcini sunt destul de potrivite pentru lecțiile de desen, fizică, arte plastice, cultura artistică mondială și istorie. Acestea vizează capacitatea de a găsi caracteristici structurale comune ale structurii formelor naturale, conexiuni, care servesc ca exemplu pentru crearea de modele speciale. Este recomandabil să luați în considerare o serie de lucrări ale artiștilor, designerilor, arhitecților care folosesc în mod activ motive naturale în munca lor (Leonardo da Vinci, Rodchenko, Tatlin, Corbusier, Gaudi, designeri de modă etc.)

Sarcina necesită următoarele explicații:

Găsiți exemple de structuri durabile interesante în natură;

În natură, totul este natural, justificat funcțional, precis structural (aripi de păsări, coroane de copaci, structura păstăilor de semințe de flori, spiculeți, pânze de păianjen, gheare de animale, coadă și trunchi, structura corpului și condițiile de viață și multe altele);

Găsiți exemplele dvs.;

Creați o compoziție structurală originală a podului, în arhitectura căreia motivele naturale sunt clar vizibile;

Este recomandabil să izolați un element individual, reperat în natură, și să îl folosiți pentru a crea o structură întreagă;

Lucrați cu unelte și un creion pe hârtie groasă.

4. Descrieți cum sunt apropiați artistul M. Chagall și scriitorul V. Gogol

Sarcina poate fi îndeplinită atât la lecțiile de literatură, cât și la cursurile de cultură artistică mondială și arte plastice. Înainte de a descrie sarcina, amintiți-vă lucrările lui Gogol, intrigile lor, eroii lucrărilor, aventurile. Examinează picturile lui Chagall, încearcă să le evidențiezi temele și starea de spirit. În timpul percepției, nu dați caracteristicile dvs. de asemănare și diferență, nu conduceți elevii la această idee. Doar percepe.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Lăsând fragmente din lucrările scriitorului pe birouri, sau ilustrațiile artistului pe tablă sau birou, invitați elevii să găsească trăsături comune, intrigi similare, imagini reprezentate, fantezii și vise;

Descrieți acest lucru într-un singur text ( scurt eseu- eseu).

5. În mitologia chineză, un loc mare este acordat patru animale sacre: Dragonul (simbol al primăverii și al estului), Phoenix (simbol al verii și al sudului), Tigrul (simbol al toamnei și al vestului), Țestoasa (simbol al iernii și nord) - explică de ce?

Sarcina poate fi realizată într-o lecție de geografie, literatură, istorie, cultură artistică mondială și arte plastice. Înainte de a da sarcina, amintiți-vă de animalele sacre caracteristice din China antică, reprezentarea lor în basme, epopee, picturi, gravuri, pe țesături și îmbrăcăminte.

Sarcina necesită următoarele explicații:

Comparaţie imagini de basm popor rus cu imagini ale mitologiei chineze;

Găsiți caracteristicile și scopurile comune ale amuletelor pe care le-au servit;

În descriere, încercați să vă găsiți propria explicație pentru animalele sacre, puteți include și alte imagini familiare care au semnificație simbolică printre alte popoare.

Exerciții pe care este indicat să le faceți cu elevi de diferite vârste cât mai des posibil în timpul anului școlar:

Imagine a stării tale de spirit în culoare, formă, linie, mișcare.

Desenând „abracadabra” și transformând-o într-o imagine recunoscută.

Preferințele dvs. de culoare în ziua de muncă.

Imagine de vaze de diferite forme (vesel, trist, calm, jucăuș, distrat, atrăgător, magic etc.).

Ascultăm muzică și o transmitem în mișcare, cuvânt (asociere), culoare, linie, îi transmitem mirosul etc.

Ascultăm poezii și le transmitem în acțiune, culoare, mișcare etc.

Ne uităm la imagine și ne imaginăm în spațiul acestei imagini (exprimăm acest lucru în acțiune, mișcare, cuvânt etc.).

Facem cunoștință cu scriitorul (perioada istoriei, țara în care a trăit și a lucrat, trăsăturile naturii sale, mediul arhitectural al acestei țări, stilul de îmbrăcare, muzică, picturi din acea epocă, ne uităm la filme), presupunem ce lucrări ar fi putut să creeze în acel moment etc.

Visăm și fantezim la următoarele subiecte: „Regele avea curte, în curte era țăruș, pe țăruș era bast...”. Îndrumăm gândurile copiilor și îi îndreptăm către sublim, magic și bun. Continuăm povestea și o redăm conform schemei de lecție integrată.

Subiecte și domenii de lucru aproximative cu copiii din artele plastice, bazate pe poliartism și o abordare integrată a predării și creșterii copiilor de diferite vârste.

Pentru un anumit interior (dintr-o revistă, fotografie) veniți cu un candelabru sau alt obiect sau costum. Exprimați în mișcare, mers caracterul și caracteristicile de mișcare ale oamenilor care trăiesc în acest interior.

Crearea unui ornament bazat pe un basm (de exemplu: „Pisică, mierlă, vulpe și cocoș”, „Teremok”, „Kolobok”), fiecare semn al căruia ar reprezenta un animal și o acțiune.

Transmite în culoare și aliniază strigătul unei ciori, cântarea unui pițigoi, a unei privighetoare și a altor păsări.

Lucrul cu forme mari (crearea proiectelor arhitecturale).

Pe o coală de hârtie, descrieți patru stări de spirit din natură.

Realizarea de jucării folosind tehnica hârtiei plastice pe bază de con.

Schiță interioară pentru păpușa ta preferată, pentru tine etc. (lucrare bazată pe o cutie de pantofi fără capac).

Imagine a spațiului de șoarece și molii.

Lucrări grafice bazate pe materiale din observațiile naturii.

Spațiul pădurii iarna, primăvara, vara, toamna (de preferință același loc).

Jucării de podea bazate pe forme geometrice simple.

Înregistrați-vă artele decorative (embleme ale sălilor de clasă pentru școala dvs., semne pentru o grădină zoologică, un parc cultural pentru copii, pentru un loc de joacă).

Ritmul în arte și meserii. Creați-vă propriul ritm folosind motive de ornament popular.

Schiță-model al unei cabane rusești (interior, exterior).

Semnele solare și semnificația lor între diferitele popoare (slavi, India, China, Africa etc.). Crearea unei compoziții decorative semantice folosind semne solare.

Schița unei litere inițiale pentru o epopee sau o legendă.


Profesionist bugetar de stat institutie de invatamant

Regiunea Sverdlovsk

„Colegiul Pedagogic Kamyshlovsky”

COLECTAREA SARCINILOR CREATIVE

ÎN ARTE FELICE

CA MIJLOC DE DEZVOLTARE A ABILITĂȚILOR CREATIVE

ELEVII CLASA a III-a

Kamyshlov, 2016

Alcătuit de: Anastasia Yurievna Valueva, elevă în anul IV, specialitatea 44.02.02 „Predarea în clasele primare”, o colecție de sarcini creative în arte plastice ca mijloc de dezvoltare a abilităților creative ale elevilor de clasa a III-a, – 2016. – 11 p.

Şef: Bolotova E.Yu., profesor.

Colecția include sarcini creative în artele vizuale ca mijloc de dezvoltare a abilităților creative ale elevilor de clasa a III-a.

© GBPOU SO „Colegiul Pedagogic Kamyshlovsky”, 2016

Cuprins

Notă explicativă

clasa I

Notă explicativă

Colectarea sarcinilor creative este dezvoltată pe baza cerințelor standardului educațional de stat federal și contribuie la dezvoltarea personalității creative a elevilor, și anume gândirea creativă.

Această colecție este o selecție de sarcini creative care vizează dezvoltarea abilităților creative. Sarcinile sunt împărțite în clase și grupuri de sarcini. Fiecare bloc al sarcinii este împărțit în funcție de nivelul de cunoștințe al elevilor.

1. Sarcini de instruire;

2. Parțial – sarcini de căutare;

3. Sarcini creative

Răsfoind prin colecție puteți vedea următoarele simboluri:

sarcini pentru copiii supradotați

sarcini pentru copiii cu dizabilități

Această colecție poate fi folosită de profesorii de arte plastice, profesorii de învățământ suplimentar în domeniul artelor plastice, în activități extracurriculare, elevi și părinți.

Materialele din colecție pot fi de interes pentru profesori școală primarăși studenții colegiilor pedagogice în timpul pregătirii practice

clasa a 3-a

    Subiect: „Muzeele în viața orașului”

Înfățișează un muzeu de artă al Rusiei

    Completați desenul

    Desenați un muzeu folosind:

Creioane colorate Gouașă sau acuarelă + degete

    Creați un muzeu artistic, literar, istoric plin de culoare, expresiv

    Subiect: „Un tablou este o lume specială. Pictând peisaj"

Înfățișați un peisaj cu o dispoziție puternică

    Completați desenul:

    Remiză:

Peisaj de iarnă folosind acuarelă Peisaj de munte folosind guașă + tampoane de bumbac

    Creați un peisaj de toamnă luminos și colorat folosind acuarele, guașă, tampoane de vată, creioane colorate, creioane, creioane etc.

    Subiect: „Pictură – portret”

Creați un portret al unei persoane dragi, cunoscute sau un autoportret

    Completați desenul

    Remiză:

Portret folosind creioane de ceară Portret folosind guașă + burete

    Creați un portret sau un autoportret folosind acuarele, guașă, foarfece, hârtie colorată, bucăți de țesătură, plastilină etc.

    Subiect: „Pictură – natură moartă”

Creați o natură moartă cu o dispoziție puternică

    Completați desenul

    Desenați o natură moartă

Utilizarea guașă Utilizarea guașă + tampoane de bumbac

    Creați o natură moartă folosind acuarele, guașă, tampoane de vată, bureți etc., transmițând starea de spirit

    Subiect: „Picturi istorice și de zi cu zi”

Desenează o scenă din tine viata de zi cu ziîn imagini gen de zi cu zi

    Completați desenul

    Descrie

Bunica tricotează șosete folosind acuarele Mama cu care coase o rochie

și guașă + tampoane de bumbac folosind acuarelă și guașă + burete

    Creați o scenă din viața de zi cu zi în picturile de zi cu zi folosind acuarele, guașă, tampoane de bumbac etc.

    Subiect: „Sculptură în muzeu și pe stradă”

Creați o figură umană sau animală (în mișcare) pentru o sculptură în parc

    Creați o figură umană sau animală (în mișcare) pentru o sculptură de parc folosind acuarele, guașă, tampoane de bumbac etc.

Curs 2.3.6 Conținutul și formele de organizare a activităților extracurriculare în arte plastice

1.Caracteristici generale activități extracurriculare conform ISO.

Cerc

Elective

4.Excursii, conversații, prelegeri

5.Atelier de artă

Caracteristici generale ale lucrărilor extracurriculare în arte plastice.

Lucrările extracurriculare în domeniul artelor plastice urmăresc practic aceleași obiective ca și orele academice. Tipuri și forme activități extracurriculare pot fi foarte diverse: concursuri, chestionare, ateliere de creație, cluburi, studiouri etc. O caracteristică a activităților extracurriculare este că există oportunități ample de a găsi metode și mijloace eficiente de introducere a elevilor în creativitatea artistică.

Lecțiile de artă tradițională pot fi completate cu un sistem de cursuri aprofundate într-una dintre formele de artă și o varietate de sărbători, festivaluri, spectacole, concursuri, olimpiade de artă, expoziții școlare, concerte, spectacole etc. Opțiunile și cursurile opționale au devenit foarte populare în ultima vreme. Un loc important în sistemul formelor de organizare a activităților extrașcolare îl ocupă vizite colective ale elevilor la muzee și expoziții de artă urmată de discuţia lor.

Dezvoltarea interesului și dragostei pentru arte plastice este, de asemenea, facilitată de spectacole ale artiștilor invitați la școală, vizite la expoziții de artă, ateliere de artiști.

După cum știți, pentru funcționarea normală a unui cerc este nevoie de un birou sau un atelier de arte plastice cu un set de mijloace didactice, tabele și resurse naturale.

2. Cerc- cel mai frecvent tip de activitate extracurriculara.

Cursurile de arte plastice din cluburile școlare sunt ca o continuare a activităților de la clasă.

Dar clasele de cerc au propriile lor caracteristici:

1. Aceste cursuri sunt pentru cei care sunt serios interesați de arte plastice și aceste ore sunt într-o oarecare măsură o nevoie estetică pentru ele.

2. Structura activităților cercului diferă de lecțiile de la clasă. În timpul orelor, profesorul este obligat să studieze cu elevii anumite întrebări prevăzute programa școlară. Organizarea muncii cercului include elaborarea unui program de lecție ținând cont de înclinațiile și interesele elevilor de diferite vârste. Desigur, asta nu înseamnă că profesorul ar trebui să le ofere copiilor doar ceea ce și-ar dori să primească. Aici sunt luate în considerare atât pregătirea în artă a fiecărui elev, cât și capacitățile cercului (furnizarea de materiale vizuale, ajutoare vizuale etc.). De aceea, sunt întocmite mai multe versiuni de programe, prevăzând diferite setări și natură a activităților.


Izocercurile pot fi foarte diferite: desen și pictură, modelaj, arte decorative și aplicate, design, linogravuri, ceramică, tineri critici de artă, mozaicuri etc.

Sarcina profesorului este de a implica cât mai mulți elevi în activitatea obișnuită a cercului. Ei folosesc cunoștințele și abilitățile dobândite în cerc atunci când proiectează un ziar de perete, realizează decorațiuni teatrale pentru etapa școlară, la orele de geografie, științe naturale, istorie, fizică etc., când organizează diverse lucrări de proiectare în clasa lor, echipă, unitate.

Formele și metodele de lucru în izo-cercuri ar trebui să fie oarecum diferite decât în ​​sala de clasă, mai aproape de scoala de arte. De exemplu, dacă într-o clasă în timpul orelor de desen de viață copiii au lucrat la birouri, atunci într-un cerc este necesar să se introducă elevii în metoda de lucru la șevalet de clapă sau, în cazuri extreme, pe o tabletă montată pe un scaun. În consecință, utilizarea materialelor de desen și metoda de lucru trebuie să fie diferite.

Compilatorul de programe:

Profesor de artă

Uskova E. B.

Vladimir, 2013

Notă explicativă.

Concentrarea programului „By the Steps of Creativity” este un program de orientare artistică și creativă, presupune un nivel de cerc de stăpânire a cunoștințelor și abilităților practice, din punct de vedere funcțional este educațional și cognitiv, din punct de vedere al timpului de implementare este de 1 an de studiu .

Noutatea programului este că în procesul de învățare elevii dobândesc cunoștințe despre legile structurii formei, despre perspectiva liniară și aeriană, știința culorii, compoziția, stilizarea decorativă a formelor, regulile de sculptură, desen, aplicație, precum și despre cele mai remarcabile. maeștri ai artei plastice, frumuseții naturii și sentimentele umane.

Relevanța programului se datorează faptului că există o convergență a conținutului programului cu cerințele vieții. În prezent, este nevoie de noi abordări ale predării artelor estetice care să fie capabile să rezolve problemele moderne de percepție creativă și dezvoltarea personalității în ansamblu.

În sistemul de educație estetică, creativă a tinerei generații, un rol deosebit îi revine artelor plastice. Abilitatea de a vedea și înțelege frumusețea lumii înconjurătoare contribuie la cultivarea unei culturi a sentimentelor, la dezvoltarea gustului artistic și estetic, a muncii și a activității creative, încurajează determinarea, perseverența, sentimentul de asistență reciprocă și oferă oportunitatea pentru autorealizarea creativă a individului.

Cursurile de arte plastice sunt un mijloc eficient de a introduce copiii în învățare tradiții populare. Elevii își demonstrează cunoștințele, abilitățile și abilitățile colegilor prin expunerea lucrărilor lor.

Fezabilitate pedagogică programul se explică prin formarea inteligenței înalte și a spiritualității prin măiestrie. O serie de sarcini speciale de observare, comparare, presupunere și fantezie servesc pentru a realiza acest lucru. Programul are ca scop introducerea copiilor în creativitate prin muncă și artă.

Scopul principal al programului:

Introducere în artă prin creativitate vizuală, dezvoltarea receptivității estetice, formarea unei personalități creative și constructive, autodeterminare socială și profesională.

Scopul stabilit este dezvăluit în trinitatea următoarelor sarcini:

  • educativ – formarea unei atitudini emoționale și valorice față de lumea înconjurătoare prin creativitate artistică, percepția experienței spirituale a umanității - ca bază pentru dobândirea experienței personale și a autocreării;
  • artistică și creativă dezvoltarea abilităților creative, fanteziei și imaginației, gândirea imaginativă, utilizarea jocului de culoare și texturi, tehnici și soluții non-standard în implementarea ideilor creative;
  • tehnic – stăpânirea tehnicilor și abilităților practice în arte plastice (desen, pictură și compoziție).

În general, orele din cerc contribuie la dezvoltarea versatilă și armonioasă a personalității copilului, la dezvoltarea abilităților creative și la rezolvarea problemelor de muncă, educație morală și estetică.

Vârsta elevilor la implementarea acestui program educațional participă elevii din clasele 5-9.

Principiul construirii programului:

Clasele includ activități care creează condiții pentru dezvoltare creativă elevilor la diferite etape de vârstă și se ține cont de o abordare diferențiată, în funcție de gradul de supradotație și de vârsta elevilor:

Grupa I – clase 5-7,

Grupa II – clase 8-9.

Principiile didactice principale ale programului: accesibilitatea și claritatea, consistența și sistematicitatea formării și educației, ținând cont de vârsta și caracteristicile individuale ale copiilor. De exemplu, în prima grupă copiii îndeplinesc sarcini creative, în a doua grupă fac la fel, dar la un nivel creativ și tehnic mai complex, perfecționându-și abilitățile și corectând greșelile. În timp ce studiază conform programului, copiii trec de la simplu la complex, ținând cont de revenirea la materialul acoperit la un nivel creativ nou, mai complex.

Caracteristici distinctive Acest program educațional diferă de cele deja existente în acest domeniu este că programul este axat pe utilizarea unei game largi de diverse materiale suplimentare în artele plastice.

Programul prevede că fiecare lecție are ca scop stăpânirea elementelor de bază ale artei plastice, introducerea elevilor în munca cognitivă și creativă activă. Procesul de predare a artelor plastice este construit pe unitatea metodelor și tehnicilor active și incitante de muncă educațională, în care, în procesul de asimilare a cunoștințelor, legilor și regulilor artelor plastice, elevii dezvoltă principii creative.

Procesul educațional are o serie de avantaje:

  • activități de agrement;
  • formarea este organizată pe bază de voluntariat de către toate părțile (elevi, părinți, profesori);
  • Studenților li se oferă posibilitatea de a-și satisface interesele și de a combina diverse domenii și forme de studiu.

Forme de clase

Una dintre principalele condiții pentru succesul învățării și dezvoltarea creativității elevilor este abordarea individuală a fiecărui copil. Important este și principiul pregătirii și educației în echipă. Ea implică o combinație de forme colective, de grup și individuale de organizare în clasă. Sarcinile colective sunt introduse în program cu scopul de a crea experiență de comunicare și un sentiment de lucru în echipă. Rezultatele muncii artistice colective ale elevilor sunt utilizate în proiectarea sălilor de clasă, evenimentelor și coridoarelor. În plus, lucrările artistice finalizate la clasă sunt folosite ca cadouri pentru familie, prieteni, veterani de război și muncă. Statutul social al rezultatelor activităților artistice ale școlarilor este de mare importanță în procesul educațional.

Metode

Pentru dezvoltarea calității activitate creativă Programul pentru tineri artiști include:

  • · Asigurarea libertăţii elevului în alegerea activităţilor, în alegerea metodelor de lucru, în alegerea subiectelor.
  • · Un sistem de sarcini din ce în ce mai complexe cu diferite opțiuni de dificultate vă permite să stăpâniți tehnici munca creativă toti elevii.
  • · Fiecare sarcină include o componentă performantă și creativă.
  • · Crearea unei atmosfere de clasă distractive, dar nu distractive. Alături de elemente de creativitate, este necesar efortul de muncă.
  • · Crearea unei situații de succes, a unui sentiment de satisfacție din procesul de activitate.
  • · Obiectele creativității elevilor au semnificație pentru ei înșiși și pentru societate.

Studenților li se oferă posibilitatea de a alege o formă artistică și mijloace artistice de exprimare. Aceștia dobândesc experiență în activități artistice în grafică și pictură. În orice caz, aveți nevoie de un „mijloc de aur”. Dacă dezvoltați doar imaginația unui copil sau îl învățați doar să copieze, fără a lega aceste sarcini cu executarea competentă a muncii, înseamnă, în cele din urmă, că elevul va fi condus într-o fundătură. Prin urmare, regulile desenului sunt combinate în mod tradițional cu elemente de fantezie.

Cunoștințele teoretice din toate secțiunile programului sunt oferite chiar în primele lecții și apoi consolidate în lucrări practice.

Orele practice și dezvoltarea percepției artistice sunt prezentate în program în unitatea lor de fond. Metode precum reproductivă(reproducerea); ilustrativ(explicația este însoțită de o demonstrație de material vizual); problemă(profesorul pune o problemă și, împreună cu copiii, caută modalități de a o rezolva); euristic(problema este formulată de copii, iar ei propun modalități de rezolvare).

Printre metode se numără conversația, explicația, prelegerea, jocul, concursurile, expozițiile, vacanțele, experimentele, precum și orele de grup, combinate, pur practice. Unele cursuri iau forma muncii independente (montarea naturii moarte, pictura în aer liber), unde este stimulată creativitatea independentă. Munca independentă include și munca finală bazată pe rezultatele fiecărui bloc, semestru și an. La începutul fiecărei lecții, câteva minute sunt dedicate conversației teoretice, lecția se încheie cu vizionarea lucrărilor și discuția lor.

În timpul perioadei de antrenament, materialul devine treptat mai complex. Orele de metodologie și cursurile de master sunt utilizate pe scară largă, atunci când profesorul, împreună cu elevii, efectuează lucrări de pictură, comentând în mod consecvent toate etapele implementării acesteia, punând întrebări de conducere și control pe măsură ce lucrarea progresează, găsind greșelile elevilor și sugerând modalități de corectare a acestora. . Vizualizarea este calea cea mai directă spre învățare în orice domeniu, și mai ales în artele vizuale.

Rezultatele așteptate ale stăpânirii programului:

Principalul rezultat al programului este crearea de către fiecare elev a propriului său produs original, iar criteriul principal de evaluare a unui student nu este atât talentul său, cât capacitatea sa de a lucra, capacitatea de a obține în mod persistent rezultatul dorit, deoarece fiecare copil poate stăpâni toate secretele artei plastice.

Plan tematic

„Țara zânelor desenului”

pentru clasele 5-7

Subiectul lecției

Numărul de ore

Desenarea unui peisaj de toamnă „Natura Țării Native” Luați în considerare reproducerile de picturi ale artiștilor pe o temă de toamnă. Atenție la compoziția peisajului, la culoarea toamnei. Învață să desenezi diferite stări ale naturii de toamnă; diferite specii de arbori și arbuști.
Desenând animale (cărbune) Uită-te la ilustrațiile animalelor. Acordați atenție structurii, proporțiilor, trăsăturilor caracteristice, colorării acestora. Învață să desenezi animale în moduri diferite, să transmită habitatul lor; utilizare moduri diferite lucru cu cărbune. (trăsuri, umbrire)
Desenarea animalelor (guașă)
Desenarea compoziției „Păsări de iarnă” Uitați-vă la ilustrații ale diferitelor rase de păsări. Acordați atenție structurii, proporțiilor, trăsăturilor caracteristice, colorării acestora. Învață să desenezi diferite rase de păsări, descrie-le habitatul; utilizați diferite moduri de lucru cu vopselele.
Desenarea unui peisaj de iarnă Vizualizați reproduceri ale lucrărilor artiștilor peisaje de iarnă. Atenție la compoziția peisajului, la culoarea iernii. Învață să desenezi diferite tipuri de copaci iarna, să transmită aroma iernii folosind culori reci; utilizați diferite moduri de lucru cu vopselele.
Luați în considerare reproduceri ale lucrărilor artiștilor care pictează iarna, o poveste de iarnă și felicitări de Anul Nou. Discutați compoziția și intriga temei. Învață să desenezi eroi de basm, transmit atmosfera fabuloasă a compoziției. Folosiți materiale mixte (acuarelă, guașă, pixuri, creioane).
Luați în considerare felicitările de Anul Nou. Discutați compoziția designului și complotul posterului, desenați personaje de basm și faceți o inscripție festivă. Folosiți materiale mixte (acuarelă, guașă, pixuri, creioane).
Lucrări decorative din benzi de hârtie Luați în considerare modelele, faceți un model în oricare dintre formele geometrice. Învățați să efectuați lucrări decorative din fâșii înguste de hârtie; lipiți fâșia pe margine.
Realizarea măștilor de carnaval din hârtie și pictarea lor Familiarizați-vă cu originea și producția de măști, cu regulile de decorare a acestora. Învață să faci măști de Revelion din hârtie și să le decorezi cu pene, mărgele, beteală etc.
Desenarea animalelor folosind tehnici grafice. Uită-te la ilustrațiile animalelor. Acordați atenție structurii, proporțiilor și caracteristicilor lor. Învață să desenezi animale în moduri diferite, să transmită habitatul lor; utilizați grafică expresivă.
Desenarea unui portret Învață să desenezi un portret din memorie, observând proporțiile siluetei unei persoane, să transmită trăsături caracteristice ale feței, culoarea părului, ținuta preferată.
Desenând flori Uitați-vă la cărți poștale și reproduceri ale lucrărilor artiștilor care au pictat flori. Acordați atenție structurii, formei, culorii lor. Învață să desenezi și să pictezi flori în moduri diferite.
Desen de animale „Fauna din regiunea Vladimir” Uită-te la ilustrațiile animalelor. Acordați atenție structurii, proporțiilor, trăsăturilor caracteristice, colorării acestora. Învață să desenezi animale în moduri diferite, să transmită habitatul lor; utilizați diferite moduri de lucru cu vopselele.
Desenarea unei figuri umane Luați în considerare reproduceri ale picturilor ale artiștilor care pictează portrete ale oamenilor din interior inaltimea intreaga; diagramă de masă a proporțiilor figurii umane. Învață să desenezi o figură umană în lungime, respectând proporțiile
Desenul „Prietenul meu”. Învață să desenezi oamenii, observând proporțiile figurii umane; transmite un portret asemănător prietenului tău. Folosiți mijloace expresive de pictură.
Desenarea compoziției „Țara Soarelui Răsare - Japonia” Vedeți reproduceri de artă japoneză. Învață să desenezi figura unei persoane în haine japoneze, să transmită împrejurimile persoanei în stil japonez
Desenarea compoziției „China” Vedeți reproduceri de artă chineză. Învață să desenezi figura unui bărbat în haine chinezești, să transmită mediul unei persoane în stil chinezesc
Total ore

CUNOAȘTERE ȘI ABILITĂȚI

Plan tematic

lucrări ale grupului de arte plastice

„Lumea desenelor”

pentru clasele 8 - 9

Subiectul lecției

Numărul de ore

Desenarea unui peisaj de toamnă.
Desenând o natură moartă de toamnă
Desenând animale (cărbune)
Desenarea animalelor (guașă)
Desenând păsări de iarnă
Desenarea unui peisaj de iarnă
Desenarea compoziției „Fanteziile de Anul Nou”
Desen poster de Anul Nou
Desenând o natură moartă de Anul Nou
Desenarea animalelor (guașă)
Portret
Desenând flori
Desenând animale din țări fierbinți
Desenarea unui peisaj de primăvară
Desenarea unui poster „Ziua Victoriei”
Arta Japoniei
arta chineza
Total ore

CUNOAȘTERE ȘI ABILITĂȚI

Până la sfârșitul cursului, studenții ar trebui să cunoască:

— principalele etape ale dezvoltării artelor plastice rusești și străine, tradițiilor naționale în artele plastice și decorative, arta și monumentele culturale ale regiunii lor;

- sistem fundamente teoretice arte plastice (legi și modele ale structurii constructive a formei, perspectivei, luminii și umbrelor, știința culorii, compoziția).

— succesiunea lucrărilor pe orice tip de activitate artistică și creativă - desen, pictură, compoziție tematică sau decorativă;

— un sistem de concepte teoretice de conducere în alfabetizarea vizuală (perspectivă, structură structurală, clarobscur, știința culorii, compoziție). Elevii ar trebui să fie capabili să:

- analizează în mod independent operele de artă, evidențiind conținutul ideologic și trăsăturile limbajului vizual, legătura dintre tema operei artistului și operele muzicale și literare;

- realizează în mod independent diverse desene creative educaționale și meșteșuguri artistice, folosind elementele de bază ale alfabetizării vizuale și obținând expresivitate artistică și figurativă;
- la realizarea desenelor, folosiți diverse mijloace de exprimare artistică: compoziție și soluții cromatice originale, contraste, lumini și umbre, tehnici de lucru cu creionul, acuarela etc.;

- determinați gradul de răceală și căldură al nuanțelor de diferite culori, colorați, transmiteți în desene diferite momente ale anului și ale zilei și exprimați-vă impresiile de a observa un apus, răsărit, verdeață strălucitoare de primăvară, o rafală de vânt și alte stări ale naturii ;

- într-o compunere tematică, aplicați în mod conștient legile perspectivei observaționale (alegeți un orizont înalt și jos), format și materiale de artă, cel mai potrivit pentru implementarea planului.

- utilizați cunoștințele, abilitățile și abilitățile vizuale în alte discipline academice.

TEMA: „Introducere în tehnica grafică „Silueta”

La orele de compoziție, copiii stăpânesc elementele de bază ale alfabetizării artistice, învață să folosească cu pricepere mijloacele de exprimare artistică (forma și proporțiile, spațiul, tonalitate luminoasă, culoare, linie, volum, textura materialului, ritm, compoziție) în activitățile lor creative.

Vârsta copiilor este de 11-15 ani.

Lucrarea se desfășoară atât colectiv (dezvoltări de decorare și design sau panouri decorative), cât și individual.

La sfârșitul lucrării pe tema, are loc o discuție despre compozițiile terminate. În timpul acestor discuții se formează experiența comunicării creative și un sentiment de lucru în echipă. Rezultatul este o expoziție de lucrări în sala de clasă sau sala de expoziție a școlii.

Lecțiile de compoziție dezvoltă interesul elevilor pentru artă și dorința de a o studia independent.

Ținând cont de faptul că lucrul pe fiecare subiect de compoziție durează de la 9 la 18 ore de clasă, în clasă sunt create condiții pentru multă imaginație (vizionarea diapozitivelor și videoclipurilor, expoziții de desene pentru copii pe această temă, prezentarea lucrărilor artiștilor, lectura fragmente din opere literare, jocuri de rol, ascultare de muzică pe această temă).

Subiectele alternează cu scopul de a dezvolta activitățile vizuale ale elevilor (compoziție șevalet, decorative (colaj, florărie etc.) și design (sculptură pe hârtie, origami, decor, exersare de recuzită).

Se practică o serie de forme de muncă extracurriculară, care oferă cunoștințe și impresii suplimentare și ajută la dezvoltarea gândirii artistice și imaginative. Printre acestea:

  • vizitarea expozițiilor;
  • vizitarea teatrului;
  • excursii în aer liber;
  • vizionarea de filme și videoclipuri pe tema studiată.

Acest dezvoltare metodologică compoziția poate fi folosită la lecțiile de arte plastice din clasa a VII-a a unei școli medii.

Aceste lecții fac parte integrantă din programul de compoziție pentru studenții din anul II ai departamentului de teatru și scenografia. Lecțiile sunt combinate într-un bloc format din 12 ore.

Principalele obiective ale blocului sunt:

  1. Educațional.
  2. Utilizarea de către studenți în practică a noii tehnici grafice „Silueta” în raport cu temele lui Pușkin, utilizarea în lucrările lor a regulilor de bază ale compoziției (legea echilibrului, centrul compozițional, legea veridicității istorice).

  3. De dezvoltare.
  4. Cunoașterea istoriei apariției noii tehnici „Silhouette”, cunoașterea numelor artiștilor care au lucrat și lucrează în această tehnică (F. Tolstoi, E. Kruglyakova, G. Narbut, N. Ilyin) și cu munca lor , înțelegerea rolului acestei tehnici grafice în arta artelor vizuale, formarea alfabetizării artistice și a gustului în lucrul la o compoziție de siluetă.

  5. Educațional.

Cultivarea unei atitudini respectuoase față de cultura rusă folosind exemplul lucrării lui A. S. Pușkin, genialul său reprezentant;

formarea activității artistice și creative a elevilor; reacție morală și estetică la frumosul din viață și din artă.

Toate lucrările pe o compoziție tematică sunt împărțite în 4 componente: 1. Lecție introductivă, care include o conversație între profesor și elevi pe o anumită temă, o explicație a unui material nou, rezolvarea de cuvinte încrucișate, rezolvarea probleme problematice

privind compunerea compozițiilor folosind o tehnică dată de siluetă. Aici se folosește o abordare diferențiată a temei studiate: elevii din grupă (14 persoane) sunt împărțiți în 2 grupe pe vârstă (senior și junior). Fiecare subgrup are propriile sarcini pentru a înțelege noul subiect. – 1 oră.

  • 2. Lucrați la schițe.
  • Lucru individual cu fiecare elev separat.
  • Discuție despre greșeli comune, tehnici de succes și descoperiri în schiță.
  • Selectand-o pe cea mai reusita dintre 2-3 schite realizate, marind-o ca dimensiuni si transferand-o pe foaia finala.

    Pregătirea materialelor și rechizitelor pentru lucrul la o compoziție de siluetă (pregătirea unei foi de lucru pentru lucrul cu pensula și cerneală). Dimensiunea lucrării este de 1/8, 1/4 de hârtie whatman.

6 ore

  • 3. Lucrați la versiunea finală (lucrare individuală cu fiecare elev)
  • umplerea petelor mari de siluetă cu cerneală (pentru veveriță nr. 5,6,7), cerneală neagră;
  • studiu detaliat al „lucrurilor mici” (peria veveriță nr. 1,2), cerneală neagră;

    generalizarea muncii, eliminarea petelor murdare (guașă albă, pensulă);

Realizarea unui pașaport pentru o siluetă (design de lucru)

4. Discuție despre lucrările elevilor, pregătire pentru o expoziție în sala de expoziție a școlii de artă. – 1 oră

  • Lucrarea elevilor asupra compoziției tematice a fost precedată de o perioadă de intensă imersiune a elevilor în tema: băieții au primit teme pentru acasă

recitiți încă o dată cu atenție lucrările lui A.S. Pușkin și evidențiază fragmentele tale preferate pentru a le ilustra

Grupa juniori (11-12 ani):

„Povestea țarului Saltan”, „Cântecul profetului Oleg”, biografia lui Pușkin;

Grup de seniori (14-15 ani) „Poveștile lui Belkin”, „Eugene Onegin”, „ Călăreț de bronz

(lucrare extracurriculara cu elevii)

Nota: Părinții sunt invitați să urmărească spectacolul și filmul.

Plan de lecție pe tema „Dar, iubindu-mi umbra, păstrați manuscrisul, prieteni, pentru voi!”

Obiectivele stabilite pentru întregul bloc de lecții rămân aceleași pentru această lecție.

Echipament:

  • În mijlocul clasei sunt două mese mari în jurul cărora sunt așezați copiii. Sunt împărțiți în două subgrupe în funcție de vârstă: mai tineri și mai în vârstă. Pe mese sunt rechizite de casă - schițe cu fragmente din lucrările lui Pușkin, foi goale de hârtie, creioane, radiere.
  • magnetofon, casete cu înregistrări ale lucrărilor: G. Sviridov „Blizzard”,

P. Ceaikovski „Toamna”, din ciclul „Anotimpuri”, poezii de A.S. Pușkin.

(Folosită în toate lecțiile ca muzică de fundal)

Progresul lecției

Muzica de P.I. Ceaikovski („Toamna” din ciclul „Anotimpuri”)

Elevii stau la două mese (subgrupe de seniori și juniori).

1. Cuvintele profesorului despre influența creativității lui A.S. Pușkin pentru dezvoltarea culturii și artelor plastice ruse (folosește o expoziție de cărți pe stand).

Întrebarea profesorului: De ce A.S. Pușkin în poemul său „Andrei Chenier” scrie:

„Dar, iubindu-mi umbra,
Păstrați manuscrisul, prieteni, pentru voi!”?

Ce voia să le spună urmașilor săi?

Răspuns sugerat: Moștenirea literară a lui Pușkin nu va muri, deoarece lucrările sale sunt un manual de poezie, istorie și cultură rusă. În timpul scurtei sale vieți, Pușkin a reușit să facă atât de multe și să înțeleagă atât de profunzimea sufletului rus, încât opera sa îl va încânta, îl va învăța, îl va înțelege pe sine, sentimentele sale și îl va face să se gândească la locul său în viața Rusiei.

Întrebarea profesorului: Băieți, de ce este deosebit de necesară astăzi munca unui poet?

Răspuns sugerat: Acum Patria noastră trece printr-o perioadă dificilă din istoria sa, când are loc așa-numita „reevaluare a valorilor”. Este o perioadă în care mulți tineri sunt influențați de „cultura pop” ușor accesibilă, trăind pentru azi, fără să se gândească la viitor, fără să cunoască trecutul. Aceștia sunt „Ivani care nu-și amintesc de rudenia lor”. În zilele noastre, este important să nu ne distrugem cultura. Acest lucru necesită rădăcini puternice ale cunoașterii, rădăcinile sunt Pușkin, Lermontov, Tyutchev, Tolstoi... Trebuie să le studiem.

Este redată o înregistrare a unei poezii de A.S.

Profesor: Băieți, astăzi trebuie să călătorim înapoi în timp, acum aproximativ 200 de ani. Imaginează-ți - 1833. CA. Pușkin și tânăra sa frumusețe, soția sa Natalya Nikolaevna, au ajuns la moșia lor Boldino. (Să presupunem!) Alexander Sergeevich are o mantie pe umeri, o pălărie de cilindru pe cap, Natalya Nikolaevna poartă o rochie cu dantelă. Sunt întâmpinate de slujnice - țărănci îmbrăcate în rochii de soare.

Clasa include copii de la secția de teatru, îmbrăcați în costume de erou. Elevii le privesc cu atenție și fac schițe ale unuia dintre personaje ( grupa de juniori– țărănele, cea mai mare – A.S. Pușkin și N.N. Goncharova).

Introducerea de cuvinte noi.

Pe bord:

Almavina - mantie bărbătească - pelerină

Blonde - dantela pe rochiile doamnelor societatii

Pălărie de top - toală pentru bărbați

Sarafan - îmbrăcăminte țărănească pentru femei

Kokoshnik - cască țărănească pentru femei

(Actorii pleacă)

O poveste despre noua tehnologie.

Profesorul scrie cuvântul „Siluetă” pe tablă.

Profesor: Silueta este o tehnică grafică, este bicoloră (se potrivește standului unde sunt atârnate lucrări - siluete)

Context istoric (povestea elevului)

Arta siluetei este cunoscută din cele mai vechi timpuri. Legenda greacă spune că își datorează originea fiicei lui Dibatad, care a trasat umbra iubitului ei pe peretele casei sale. Multe vaze grecești sunt decorate cu figuri negre de profil.

La începutul secolului al XVIII-lea, moda siluetelor, care a apărut în Franța, s-a răspândit rapid în toate părțile Europei, inclusiv în Rusia.

Silueta și-a primit numele în secolul al XVIII-lea de la numele de familie Etienne Silhouette, controlorul general al finanțelor la curtea lui Louis XU.

E. Silhouette, încercând să îmbunătățească afacerile financiare ale Franței care erau bulversate la acea vreme, a efectuat reforme și chiar a propus reducerea cheltuielilor regelui. Din acest motiv, a fost nevoit să demisioneze. Au spus că singura consolare pentru el a fost să decupeze figuri negre din hârtie, care în mod ironic au început să se numească siluete.

Mesajul profesorului: în secolul al XIX-lea, siluetele lui F. Tolstoi erau populare în Rusia (la standul „Street of a Provincial Town”).

Figurile negre au atras și artiștii sovietici. Sunt cunoscute lucrările excelente ale lui G.I. Narbuta (a creat genul siluetei in ilustratie), E.S. Kruglikova („Repin la expoziția „Lumea artei”) și N.V. Ilyin („Seara de iarnă”) - despre Pușkin).

Mulți artiști grafici continuă să folosească cu succes silueta în designul cărților.

Întărirea materialului acoperit.

  1. După poveste, profesorul împarte cuvinte încrucișate fiecărui elev. Subgrupul mai tânăr rezolvă cuvintele încrucișate nr. 1, iar subgrupul mai vechi rezolvă cuvintele încrucișate nr. 2 (cuvintele încrucișate sunt rezolvate colectiv, în subgrupe, băieții se consultă între ei). (Sunete muzicale).
  2. Când cuvintele încrucișate sunt rezolvate, elevii încep să dezvolte schițe.

a) Explicația profesorului despre caracteristicile tehnicii siluetei:

  • rolul important al contururilor obiectelor descrise în desen (adică trebuie să luați în considerare cu atenție toate detaliile costumelor personajelor, peisajului, arhitecturii);
  • spațiul interior al obiectelor este pictat peste;

  • imaginea poate fi construită de-a lungul unei linii, de exemplu, silueta lui N. Ilyin „Seara de iarnă”, sau cu mai multe fațete, ca în lucrarea lui E. Kruglikova „Repin la expoziție”.
  • munca se poate face sub forma unei cereri (hârtie); cerneală și pensulă, pix.

b) lucrul la schiţe

(sunete muzicale)

Subgrupul de juniori

Ilustrează basmele lui Pușkin folosind o versiune ușoară a siluetei - construind acțiunea intrigii de-a lungul unei linii orizontale, folosind elemente de model (pe baza ilustrațiilor de I. Bilibin). Folosind schițe de costume, peisaje stilizate, arhitectură antică rusă.

Subgrupul senior

Ilustrează „Poveștile lui Belkin”, „Eugene Onegin”, biografia poetului. Se propune utilizarea versatilității în construirea unei compoziții (baza: opera lui E. Kruglikova) Utilizarea schițelor, cărților cu ilustrații pentru a crea imagini ale epocii (începutul secolului al XIX-lea).

Lucrarea se face pe hârtie pentru schiță cu creionul sau cu pensula și cerneală.

Rezumatul lecției

Vizualizați și discutați schițele finalizate.

Tema pentru acasă: continuarea lucrului la schițe, pregătirea materialelor și instrumentelor pentru lucrul compoziției.

Notă: toate lucrările din lecție sunt efectuate în formular conversatii profesori și elevi (dialogul este important în muncă).

Cuvânt încrucișat nr. 1 ( consolidarea în memoria elevilor a noilor termeni, titluri, nume legate de noi tehnici vizuale)

7. G
5. ŞI 1. F
2. ŞI
3. CU
4. B

Orizontală:

  1. Numele țării în care începutul XIX secolul, a devenit la modă să decupăm figurile oamenilor din hârtie.
  2. În ce domeniu al artei plastice a fost și este folosită noua tehnologie?
  3. Numele de familie al controlorului general al finanțelor de la curtea lui Louis XU, care a inventat un nou hobby.
  4. Numele materialului din care a devenit la modă tăierea profilelor.
  5. Vertical:

  6. Numele artistului, autor al tabloului „Seara de iarnă”.
  7. Numele artistului, autorul multor lucrări în tehnica „siluetei”.
  8. Un tip de artă care include „siluetă”.
  9. Numele materialului folosit în lucrarea la compoziția siluetei.

Cuvânt încrucișat nr. 2 (consolidând în memoria elevilor numele hainelor noi purtate pe vremea lui Pușkin)

Orizontală:

  1. Numele hainei de ploaie fără mâneci în care A.S. Pușkin mergea adesea de-a lungul digului Neva.
  2. Numele unei coafuri de femeie sub formă de coroană (purtată de țărani).
  3. Îmbrăcăminte țărănească pentru femei (rochie fără mâneci).
  4. Vertical:

  5. Numele coifului bărbătesc pe care A.S. Pușkin.
  6. Numele dantelei care era folosit de doamnele de societate din vremea lui N.N. Goncharova pentru decorarea rochiilor și a coifurilor.